主线是父亲和儿子的感情,同时反映出每个人的生存目的和人与人的关系,形成一个形而上的探讨,人活着到底为了什么?
在基本叙事上有点像散文诗,淡泊平时,所以叙事情节很慢,给出一个点,然后剖析评论。
整部色彩在失落中有这冥冥向上的冲力。
但是所触及的东西始终是中规中矩的,所以导致最后利益性,情节性不是很强,还有作为一部亲情主打的电影赚不了多少观众的眼泪,也实在一般。
病重的父亲,海洛因,孝顺的儿子为父亲提供最后的舒适,失落的宗教,拿钱的学生来看老师
很特别的体会, 不是用"好"来当标杆.同样主题又是死亡,父子和留恋, 线索简单, 情感过渡相似, 但此片还更有起特别的看点因子.父亲圈子里的一群漂亮的老知识分子些让我想起了英国二十世纪初的BLOOMSBURY沙龙, 作家艺术家美学学者各种文艺知识分子凑在一起, 其对话sophisticate的精英程度和逗趣的文化气氛也许也就莫过如此了. 像本片一样, 就算其闲聊也永远是宏大话题, 聊历史聊政治聊性四两拨千斤, 谈笑间历数数十个"-ISM"主义主义, 他人讽刺相互讽刺再自我讽刺. 老一代的涵养和知识结构的严谨形成了年轻一辈"没文化"和"商业化"Barbarians的鲜明对比(教授学生的无知 - "文盲"; 儿子做风险投资带来的巨大财富 - "商业化"; 而儿媳即使是在跟艺术和文化最沾边的拍卖行也被极度地商业化了: 教堂的库存商业上一文不值). Invasions of the Barbarians带来双层涵义, 一是种知识分子的怀旧情怀和以清高的立场带来的讽刺性口吻; 二来则是儿子作为物质野蛮世界的"王子"终于在父亲生命历程的最末端尽到了无微不至的孝心, 失联已久的父子情终究得以相连.这部片子对我打动的面既是头脑中的又是心里面的, 散洒的情节安排看似漫不经心, 其人性化的刻画也有意无意地保留着形似知识分子情怀特有的含蓄和控制, 杜绝煽情也杜绝情节上的跌宕起伏. 然而就像生活还原了原味, 纵使是不经意, 美好的风景和美好的人性也会自然拓现. 像片末的父亲安乐死时头顶上静谧的云彩, 和儿子与暧昧的青梅竹马半个吻的纵容和现实, 其实都是生活.
《野蠻人的侵入 THE BARBARIAN INVASIONS》(2003), DENYS ARCAND導演,這部戲大概沒有一個影評人會選中,喜歡的原因是它能用最愉快的方法去討論死亡,看完之後的淡淡憂愁,所討論的觀點,已超越了人文和道德。
雖然少人欣賞,但此片得過二○○四年法國最高的凱撒獎和最佳編導獎,第七十六屆奧斯卡金像外語片,也給了它。
2004年3月蛮族入侵晚上终于去附近出名的艺术电影院Renoir看了《蛮族入侵》(barbarian invasion),今年bafta(英国学院奖)和oscar的外语片大热门。
泪满襟。
看这个是正在伦敦出差的一个老朋友的建议:你读历史,看这个一定特有感触。
是的,历史,20世纪的法国哲学,都是日课;他还不知道我照顾了祖父最后的时光,整整9年过去了。
剧中,在伦敦的清教徒资本家(puritanical capitalist)儿子回到蒙特里尔竭尽全力给郁郁寡欢的知识分子父亲一段临终前快乐的时光,朋友、学生、情人齐聚床头,面朝湖水,静对夕阳。
我很惭愧,虽然从了自己的兴趣埋头于这样的偏门学问中,父母需要我承欢膝下时恐无力如剧中的儿子一般散去千金、熨贴打点。
1月的时候,祖母88岁了。
写不下去了。
(3月12日)新浪把这个片子归为动作片,笑晕过去了。
我告诉过那个推荐我看这个片子的朋友:在下心智迟缓,只能单独看英制12A(12岁以上,《指环王之三》即是),15A(如《冷山》)就过于恐怖了。
进了影院,骇然18!
可是因为海洛因场面?
或许是语言隔了一层,但觉是笑中带泪的片子,并没有特别惊骇的场面。
万能的google给出了各个国家对这个片子的分级意见,读之也颇有趣味(canton是瑞士的“省”):certification: denmark:7/germany:12/norway:15/switzerland:14(canton of geneva)/switzerland:14(canton of vaud)/uk:18/usa:r/portugal: m/16/ brazil:16/argentina: 13/finland:k-11/netherlands:16/canada:13+(quebec)另外,人把它归为剧情片/喜剧片genre: drama/comedy出处:http://www.imdb.com/title/tt0338135/http://www.counterpunch.org/madarasz12132003.html我读了这篇影评。
(3月14日)我和制片人朋友提了这部笑中带泪的好片子。
“我宁可没有理解barbarian invasion的乐子,也不愿意象你那么辛苦去读历史。
”(3月17日)
不管是怎么一回事,告别总是艰难的。
尤其,当生命走到最后一程,它更像一件哀悼的工作。
告别一切,然后,径直朝暮色苍茫的山谷走去。
最后一刻,曾经的朋友,相伴左右,仿佛从云端而来;曾经的误解、沟壑,在晚祷的钟声中,一一消弭。
《老爸的单程车票》里最后一幕,久病缠身的雷米终于注射了海洛因,弥留之际,儿子塞巴斯蒂安把他的手慢慢的放下至胸口,他原谅了他。
这一刻,他走得很安详。
父与子的疏离(一个偏安一隅,守着存在主义、结构主义、列宁主义……过活,一个置身伦敦,在世界金融中心,游刃有余)也不重要了,亲情有无比宽容的一面,原谅,才是主调。
电影中的蒙特利尔海滩,静谧,平缓。
如同父与子漫步的身影。
如何不同的生活方式,终究要在血脉之中和解。
如何不同的生活方式,终究要在吸引之中,挣扎很久,最后依然信奉它。
毕竟,习惯的力量,有着不动声色的顽固。
在蒙特利尔的小镇还有一道忧伤的风景, 娜塔莉,她吸毒、滥交,仿佛看透了世界的荒谬与无趣,在放浪形骸中,延续垮掉一代的影子,她也憧憬爱情。
在车上,她近乎绝望的对塞巴斯蒂安说,你有一个完美的人生,有一个完美的未婚妻。
而我什么都没有……未婚妻却说,她和他之间没有爱情,她觉得人生不该建立在“我爱你,你爱我,你怎么不爱我了……”的旋律之上。
受过伤的人,对"爱”的字眼,有一种反感,不如过日子来得实在。
她与风流成性的雷米其实是一类人,不相信爱情,自有一套生活哲学。
而在现实之中浸泡得久了,塞巴斯蒂安也有恍惚的时候。
娜塔莉无疑是他的例外。
所以,临别的时候,两个人疯狂的接吻。
电影的结局,依然是苍凉的,他飞去伦敦,她在角落里凝望,为这段短暂“聚散匆匆”的时光划上一个休止符。
没有什么有情人终成眷属,法裔的加拿人不会将浪漫进行到底,他拿着一把手术刀,把人世间的一切阴暗,无奈,层层剥开,最后呈现一种真实,很多时候,真实,会使人心情低落,不是那么的正能量。
告别的过程,苍凉之中伴随着温情,最后烟消云散,徒留枫叶般的寂静。
这部也是每隔几年就必须想重看的片子,刚看了开头几分钟,因这几年些许思想的增加和观念的变化,看到的完全是一部不一样的电影。
1、法国的公共医疗当时是那么差,真好;2、金钱至上在哪里都一样,真好;3、将死之人已然脱离社会身份,所有情感向内收缩,面对情妇们的闹剧之无可奈何,仍觉讽刺,但多了很多感慨;4、911是野蛮人入侵,贩毒集团是野蛮人入侵,印第安人的灭绝是野蛮人入侵,下一代没文化是野蛮人入侵。。。
结合恰好最近接受的言论,人类的历史便是野蛮人的历史,无所谓文明与先进,优越与高尚,就族群本身而言,我们活着,活过,便是一切。
这部电影下载过程诸多困扰:搜索出的另一个名字叫:老爸的单程车票,类型是喜剧和犯罪,我一直以为是另一部同名电影,因为无论如何也没把它们和我要看的联系起来。
观影过程也颇为周折,半途委屈地转移到电脑蓝框框下,差点忘了蓝框框也曾是最好的电影学院。
要留下点什么,要学会点什么,要寻找到什么,要知道生命的意义。
才坦然地死,然而而事实上却如出生的婴儿一般的无知,无助。
湖边小屋的最后“主义”交谈和晚餐,太精彩,三个年轻人面面相觑,在“被上一代毁掉生活”的错觉中是否第一次意识到父母辈是如此幸运博学,是如此自由地度过了他们的岁月。
上一次和上上一次对提到的所有知识梗只是景仰,这次仍然是,但某些居然看懂了,希望有生之年,把这部电影每个纷繁复杂的细节都了然。
最后,一直怪癖地欣赏那样一个设定:因为爱上了某人而从自我放逐变为自我救赎的女人。
这次仍然欣赏,却隐隐看到儿子因谅解而从父亲那里传承来释放天性的“危机”。
就像哪本书里说的,生在好的时代,即便不是最优秀的人,在努力随着它向前的同时,即便做着看似平凡的事,后来看也是发着光的。
最后的最后,第一次看这部电影,是在艺术哲学选修课上,看完电影,略带屌丝气质的年轻男老师没有说一句电影,提起离我们不远却已然逝去连他也只仰其一二的“白衣飘飘的年代”,说到动情忧郁地结尾下课,同学们好似电影中人一样马上出戏,纷纷收拾书包走空,回头看一眼,他还站在讲台上,低着头,无比孤独。
此片讲述身患绝症的父亲在有钱儿子的精心策划之下"幸福"地死去。
电影揭露了人性中最为丑陋的一面,感情都是假模假式,感情需要金钱支撑。
电影中的父亲年轻时风流不羁,性生活对象丰富多彩老少咸宜,直到躺在医院里还悔恨自己不够风流,是人生失败的关键原因。
不经意的对白使我发觉这也许正是电影所要表达的主题,告诫各位,各行各业不仅仅是尽力而为,而是要在自己热爱的岗位上将才能发挥到极致,才是成功的重要因素,哪怕是泡妞,泡到极致就是圣人,美其名曰——情圣。
什么,怎么这不是一部科幻电影?
看了半天一个长得畸形的都没有?
看到第二十分钟,我终于开始接受这是一部现实主义电影这个残酷的事实。
别误会,本人不是科幻迷,甚至不是任何什么迷,如果勉强要说的话,那也是一枚“悬疑”迷。
但是下这个电影就是为了带自己做一次对现实世界的逃离,说老实话,最近有点郁闷着呢。
跟一些朋友说话搭不上调,跟家人关系紧张起来,诸如此类琐事,搞得人很躁。
所以一看这个题目,赫赫,“野蛮人入侵”!
听着就带劲,我的思绪在打开播放器的刹那飘到了史前一万年,瞬间一个穿越又如《穿越时空爱上你》那样回到了钢筋混凝土的硕大丛林。
没错,这就是我对《野蛮人入侵》的情节预设。
你该知道我有多失望了吧!
我把鼠标几次放在播放器右上方那个叉叉上面,要不是考虑到电驴拖东西一点都不快早就关了它。
足足忍了十分钟。
在第三十分钟样子,电影的主角,号称“坚过美利坚”的老豆一名的病房里,挤满了他的老朋友老情妇,OMG,这多开放!
我指的是,他的老婆也在场!
我把鼠标很猥琐地从叉叉上移开,我知道我开始喜欢这个故事。
接着似乎为了鼓励我,老豆他更加劲爆,开始历数那些曾“铁马冰河入梦来”(你知道我指的是什么)的女明星们,顿时我以为片名应该改叫《老豆也发春》。
但是很奇怪,他的这些回忆非但不淫靡,反而相当之美。
为啥?
我后来想了一下是在他回忆中穿插的珍贵的镜头,那些演员、歌手、舞蹈家们颀长的身形、高傲的天鹅般的脖颈、梅花鹿一般的小腿,用比语言更有力量的方式直达人心高贵和优雅的地方,就此消抵了他回忆的淫秽色彩,而将其上升为一种崇高的性与爱恋水乳交融的境界。
从这里开始,这部电影已经吸引住我。
对于一名好色女来说,吸引人的电影里假如再来点美女,那简直完美。
为了弥补我看不到科幻片的小小遗憾,美女出现了,她叫娜塔莉。
用老豆在接近片尾处对擦身的护士说的话来形容:“你是天国的天使吗?
你是我的女神吗?
”娜塔莉忧郁的带有洞穿力的眼神完全勾住了我,却谁知她是个吸毒女,而这也正是她在故事里出现的原因。
所以她的出现是带着美好与悲伤这双重性质,也正是从她的出现开始,影片在我眼中也呈现这样双重色彩了。
难道不是吗?
娜塔莉是给老豆雷米送毒品缓解临终疼痛的!
现在我开始担心老豆再也笑不出来了。
雷米确实笑得越来越少。
他在吸食时飘飘欲仙、亢奋不已,对着手提看独自漂泊的女儿的视频则表情凝重。
他越来越进入一个将死者的角色了,甚至面对着丢失手提的儿子塞巴斯蒂安的质责也还不了口。
他不再像儿子回来之前那样,说他“就不能安心读完一本书”!
与这个弥留的老豆相比,塞巴斯蒂安的强势已经逐渐凸显。
他的强势就是金钱。
一切都可以用钱摆平,至少你在电影里看到的就是这样。
这是一个操盘手的世界观,在他走出医院某负责人办公室,对她说“这样的文件每周更新一次,明天我还会来问的”的时候,你发现这个操盘手的世界观里还包含着没有被荼毒的孝道。
塞巴斯蒂安操办一切,还远程兼顾着自己的生意。
他就像是金钱和利益的化身,而老豆雷米则是人性(其中包括欲望)的代表,一个方兴未艾,一个垂垂老矣。
他们进行着无声的交接。
没错,雷米将死。
也因此片中的似乎违背人伦的温情就并不显得泛滥。
妻子与情妇同坐一堂,朋友为了让塞巴斯蒂安暂住自家房子跟老婆大吵一场。
没有人论及即将到来的死亡,但他们都在尽可能地便利着、抚慰着雷米最后的人生。
在最后的时间,仅仅是为生而生的娜塔莉,担当了刽子手,结束雷米曾经被爱与性、知识与权力无比丰富过的生命。
有一点讽刺,是适可而止的淡淡感伤。
塞巴斯蒂安完成临终关怀这重要一步,如同完成他自己的洗礼,像小教父迈克那样,带着几分酷肖更带着几分超越,他坐上飞机离开。
我妈走过来:“你这不是科幻片?
”“科幻片是什么?
”哈哈,我戏仿了一把广告。
事实上我的确已经忘记科幻片这回事。
失之东隅,收之桑榆,《野蛮人入侵》带给我的已经远超过一部时光穿梭的科幻片所能提供的啦。
当死并不是一件格外可怕的事,生就会从容许多。
我希望当我弥留之际,也能在病痛中感受这么多拥有。
呵呵,谁又不是呢。
“我们都做过,从分离主义者,独立主义,主权主义,主权暨合作主义者”“我们从存在主义启蒙,到萨特,卡缪,度过法农后变成反殖民主义者”“拜读马尔库塞变成马克思主义”“马克思,列宁主义者”“毛泽东主义者”“读了索仁尼辛后,想法变了”“情景主义者”,“女权主义者”,“结构主义者”“还有什么主义咱们没有膜拜过?
”“愚蠢主义”说句实话 有点没看懂 可能是因为1.25倍速 或许是缺乏年龄与上世纪的背景 抑或是本身就缺少 贾导所说的”跟踪性“异常简单的剧情 主要是由于父亲的绝症 操纵金融市场的儿子于是归来帮忙处理最后的时光 联系医疗资源、买回旧友、情人 获得海洛因每一种复杂的关系 不同的人物组合 像极了我们的平常和而不同 同而不和张口就来的历史典故与法、加文化 ”黄色“外衣下 夹杂调侃关于技术 印象深刻的是:片头 领圣体的部分 白色的饼干 被隔壁病床的领走 一个蒙太奇 白球进洞
这是一部加拿大电影。
以我愚钝的思维,以为是普通的家庭伦理片。
直到看第二遍才慢慢琢磨出点味道来。
讲的是在伦敦工作的白领塞巴斯蒂安突然接到母亲电话,告诉他父亲雷米病危住院。
他匆匆赶回蒙特利尔,陪父亲走过最后一段时光。
他虽然和父亲秉性不合,经常闹别扭,但是在父亲弥留之时,他仍然尽量按照父亲的意愿,通知了父亲的好友,调换了舒适的单人病房,甚至为了给父亲止痛,买来了毒品。
直到最后借来了一幢湖边小屋,父亲在那里平静的结束了生命。
看完了这个温暖的故事,我想到的是,一个生活在现代社会的人,他最渴望得到的是什么?
生活的意义又是什么?
塞巴斯蒂安有一个很好的工作,如他的友人所说:完美的年轻人,完美的事业,完美的未婚妻。
他每日的工作就是坐在电脑前,面对着一片片数字。
即使在看护父亲时,也不停的接着电话,与客户谈论着各种价格。
他每月的收入比父亲全年的收入还高。
无聊时,就去游戏厅玩赛车。
她的女友的生活和他差不多,具有强烈的事业心,在拍卖行拍卖时,一手接塞巴斯蒂安的电话,一手拿另一部电话报拍卖价格。
雷米的旧情人说:“我的晚间消遣,现在由东芝的数码大荧幕负责。
”雷米的另一位旧情人谈到男人时说:“感情和智慧不干我事,只要他雄壮有力。
”相对于她们,剧中的每个男人几乎都有风流韵事,雷米的好友皮耶每两周和情妇吃饭。
雷米自己更是有过很多情人。
城市中毒品泛滥,连警察也无可奈何,只好睁只眼闭只眼。
传统的教堂里空无一人,里面摆放的各类物品也不值一文。
生活在其中的每个人,包括看电影的观众,都觉得很正常,生活就应该如此,世界如果不是这样,那才是不正常的。
在影片中我们还看到,金钱在社会生活中的角色越来越重要。
塞巴斯蒂安可以用钱买来不可能住进去的单人病房,买来高纯度的海洛因。
不仅如此,他还可以买来虚假的感情。
他付钱给雷米曾经的学生,让他们去看望老爹,并送上一堆甜言蜜语。
连雷米的好友皮耶都觉得奇怪:“不可思议啊,这些文盲真令人感动!
”与此同时,这些学生在接过塞巴斯蒂安的钱时说:“这价钱我们随叫随到。
”有了钱,塞巴斯蒂安可以迅速找回丢失的电脑,可以找到娜塔莉吸毒的藏身处。
几乎所有的事情都成了商业上的交易。
我们就是生活在这样的社会中。
我们享受着现代社会带给我们的便利和富足,每天都在这些司空见惯的日常中度过。
可是在雷米心中,仍然觉得缺了点什么。
他和娜塔莉有两段对话。
看到娜塔莉不断的吸毒,他问:“你不太在乎生命?
”娜塔莉:“不太在乎。
”雷米:“我在你这年纪也一样。
随时可以去死,无所谓。
可是,人越老越眷恋生命。
当我想到我的生命开始倒计时时,我还剩二十年、十五年、十年,想到是最后一次做这些事,想买最后一辆车,想最后一次到热那亚,巴塞罗那。
”娜塔莉:“我不会活那么久。
”雷米:“你怎么知道?
”娜塔莉:“我经常吸毒过量。
”雷米:“连这个你也无法预料。
或许有一天,你会戒毒活到很老。
若无法了解过去,如何预测未来?
没人知道会发生什么事,除了我。
”娜塔莉:“你很害怕?
”雷米:“怕。
我要活下去。
我太热爱生命。
”娜塔莉:“热爱什么?
”雷米:“一切。
美酒、书籍、音乐、女人。
尤其是女人。
”娜塔莉:“你无法割舍的不是现在的生活,是你过去的时光。
过去的时光早已消逝。
”雷米:“或许。
”雷米站在病房的窗前,望着钢筋水泥的树林和无尽的车流,生出无限的感慨。
雷米与儿子不同,他热爱生命,珍视感情。
雷米所要的是人与人之间真挚的情感,是人与自然的和谐相处。
而现代文明的野蛮侵入,挤走了人们心中最真诚最原始的情感,熔化在我们的意识中,使得那些宝贵的观念消失殆尽。
所有的东西,包括我们的日常起居,我们的工作,我们的娱乐,我们的情感,甚至是性爱,都是可以计算可以数字化的。
人们已经习惯了金钱的魅力,习惯了享乐的诱惑,不知不觉的满足于并接受这些悄然的侵入。
拍卖场上的叫价替代了亲友间的欢声笑语。
游戏厅和夜总会替代了繁星点点的美丽夜空。
电视上的忸怩作态代替了温馨的家庭聚会。
疯狂的追星替代了英雄崇拜。
性代替了爱情。
感情也变成了交易。
现代社会已经不需要智慧,不需要感情,不需要信仰了。
影片中有一个这样的场景,塞巴斯蒂安和娜塔莉正在火堆旁聊天,他的电话响了,正要接,娜塔莉一把夺走手机扔进火堆中。
看着燃烧的手机,他俩会心的笑了。
手机这个现代社会的典型产物,给我们的生活带来了许多便利,却也生就了无数的烦恼,且不说那没完没了的商业通话和令人入迷的游戏,就是友人之间的交流,也有不少弊端。
当你通过手机结识远方的朋友时,却不经意间疏远了身边的亲人。
你的隐私通过手机毫无保留的暴露在所有人面前,你原本属于自己的时间却被手机无端占用。
实际上,手机似乎已经不再是工具,人已经成为了手机的奴隶。
影片结尾,雷米在最后时刻说:“我很高兴我的一生有好友相伴,我会带着你们的微笑离去。
”他的临终之言,似乎给了现代的人们一丝希望。
而这种真实感情的告别,也将逐渐随着正式的灵堂,冠冕堂皇的悼词,无数不相干的人故作悲哀,千篇一律的哀乐声中消失了。
影片中涉及到了安乐死这个题目,可惜这个题目太大了,我无心也无权去评论。
我不知道一个人是否有权利去自杀,或者是假他人之手去自杀?
如果说,安乐死是因为生理上不能忍受的痛苦逼迫他去做此选择的话,那么在许多时候,心灵上的痛苦远比身体上的痛苦要强烈的多,遭遇这种痛苦的人,是否也有权利去选择死亡呢?
我不知道。
影片的拍摄很讲究,各个角色的分寸把握也非常令人舒服。
其中所要表达的意思最好看两遍。
本人评分:8.0。
4.5 年輕人是最好的烈士,好好的擁抱熱愛的一切。會逝去的終究會被沖擊,但你能拽著它,陪著它一起。
加拿大真是有意思,两种语言,两种文化,电影也明显分为两类。法语的阿康更人文,更沉静。对感情也是平静下的暗涌。两代人,两种文化,两种世界观
野蛮人到底是谁?是暴力侵略者,还是嬉皮生活者?
才认识francoise hardy,居然片尾曲就来了
资本主义世界运行中出现的种种漏洞究竟是所谓野蛮的入侵还是本质相同的卑劣,人们选择性地接受,选择性地批判,选择性地遗忘,浩浩汤汤春秋笔法。无耻之徒只能是个体,对吗?
我一直以为加拿大人都是讲英语的,没想到法语在加拿大也占有一部分比重。片尾很感动,死亡固然悲伤,在人生的最后时光还有家人和朋友的陪伴,欢声笑语过后,安静没有痛苦的告别也是一直幸福。
“20世纪战争死一亿人,苏联古拉格一千万,仲共劳改算一百万,但西班牙灭一亿五千万印第安人”,谈及拆那现代史。吸毒者说谎是家常便饭。色老爸说“每当梦到她玉腿时,我便精虫满脑,精流成河”。儿子给癌痛父亲买海洛因。国外医院约CT很慢,高级病房不是钱可解决,要工会同意。安乐死现场有点无奈
若能如此end,也是无憾
全程话痨,get不到,这部竟然有这么多奖项和提名傍身,无法理解,在我看来实在很无趣。
三星半~~~~
在诙谐和悠闲中,对人生,对死亡进行了深刻的探讨。
就个人体验而言我相信寂寂而死的哈内克才是常态。就寓言而言儿子“监视”下的注射令老子知难而退的“安详”,白左知识精英对资本裹挟而致的失语是没顶般的恐惧。
6/10。金融成功人士儿子或许是一种你不欣赏但无法拒绝的野蛮,自由无为的父亲则是看似美好却平庸的文明了吧。其实,如何找对方向依旧困扰着我。
雜揉了美式世故及法式藝文
迷人的知识分子式电影。一个将死之人,一群对现世生活暗淡无力的朋友,在生死之交,掉掉政治经济文化史的书袋,顺便称赞几句中国的文革(后面继而提到戈达尔,还真是他那学来的=。=),温情、节制。跟那一代人比,金元天才的儿子无疑是野蛮人,而电影好就好在,那仿佛也没什么不好。
生命中的最后一段旅程,亲情、对待死亡的电影,不错
盘子太小,试图承载的力量太重,题材太庞杂,手术刀太小。加拿大充满知识分子气息的电影,谈历史、宗教、电影艺术、文学艺术、哲学、思潮,这一点上足够话痨,体现了 多元价值观和包容力。感情深度还是略微欠缺。最近在补奥斯卡最佳外语片。
全程都在我知道这里大概是个啥样的梗但由于素养不够又不清楚具体是啥梗的郁闷中直到结束
这真是的一部极其出色与睿智的电影。它想说的是,有一种价值或者理想在文明演进的同时无可挽回地逝去了,而在片子中是通过父亲与儿子价值观与生活方式的冲突到融合来表现的。儿子是典型的资本主义世界的实用主义代表,金钱至上;而父亲则是一个大学教授有着自己的理想和朋友圈。电影的主题很深刻,表现了极大的野心,可是看到最后,我觉得导演驾驭得很好,尤其是父亲和他朋友之间聊的话题十分具有文学和人文主义色彩。诚然人类社会需要文明,但是我们不能让某种野蛮的规则破坏了我们原来的和谐,这是导演的呐喊。
数一数此片中偷换的概念。1. 并不是不是人之将死,之前做过的一切就都值得得到原谅。2. 有文化的人内心猥琐,那么他仍然是猥琐的人,并不值得尊敬。3. 并非打着为了家人的旗号,就有理由做任何事情,比如行贿和购买毒品。通篇看下来,都是在鼓吹虚伪和自私。乱搞一辈子,只要自己不羞愧,还能和同样猥琐的老友以及老炮友胡吹,并以自己有文化来遮脸,便当这是正当的,此为虚伪。打出为了家人为借口,以钱开路,做规则之外的事,以达到个人目的,是为自私。电影里几乎所有人都恶心。