杀手没有假期

仅仅看影片简介，《In Bruges》显然不是我的那杯茶，但我还是选择与之共度两个小时。

电影讲得是两个杀手奉命展开的一场“假期”之旅，辗转间竟谱就一出黑色幽默，让人忍俊不禁之余也会静心想一想。

影片景设欧洲名镇——布鲁日，建筑古老沧桑中暗藏一种淡定从容，风景典雅清丽中自显一丝悠闲自在，音乐舒缓轻扬中时有一份忧伤低沉，人物性格鲜明，嬉笑怒骂举手投足间，演技无懈可击。

Ray，抵达布鲁日之初，就非常烦躁郁闷，竖着个浓黑八字眉，古迹美景视若无睹，牢骚满腹，四处挑衅。

他的伙伴Ken，则悠哉游哉，一副既来之则安之的游客心态，欣享着名画古迹，流连在美景酒肆。

及后，方知初出茅庐的Ray，因为失手错杀无辜孩童，不得不避祸布鲁日。

他不能摆脱记忆中的血色，美酒佳人，也难减灵魂的重荷。

而老练的职业杀手Ken，则在无情指令下犹豫踌躇，不但不忍把枪口指向并肩的同伴，还及时喝止了他自杀的冲动。

温情，在那一刻绽放，但这样的转折，却又出离了杀手本应具备的冷酷与理智。

不知是因为厌倦了打打杀杀的日子呢，还是因为封存在来不及打开的遗书里的某个缘由，或者就是生无可恋，Ken把生的希望留给了毛头小伙，自己则公然挑衅坦然向死。

令不能行的Harry，大怒之下，披挂上阵，亲自追杀到布鲁日。

面对垂手就死的Ken，Harry也矛盾、也挣扎，最终还是选择了他的原则——无论如何，他要为枉死的男童索命。

而当自己犯下同样的错，穿透Ray的子弹也殃及到其身后视线不能及的侏儒，残留着余烟的枪管毫不犹豫得转向自己，坚定得扣下扳机，以命偿命。

细节的精致，让我品咂出盗亦有道的味道。

但为此赔上四条人命？

与所谓原则相比，人命似乎反而变得轻贱起来......这部影片里的三个杀手，都脱离了刻板的职业形象，各有特色；情节流转，更是出人意料，的确如你所言，不落俗套。

而且自己鲜少看这一类型的片子，所以观影中充满了新鲜感。

尤其值得一提的是精彩的电影原声。

影片一开始，音乐就一直在背景里铺垫过渡着，钢琴的轻快与大提琴的低沉交织，映衬着角色情绪的波动与矛盾；不急不徐的韵律，与欧洲一贯以之的缓慢节奏相呼应，似乎让人松弛了神经，而其实若有似无的不安躁动，一直在焖烧锅内积聚，等着沸腾的那一刻。

当Ken拖着流血的躯体，艰难得拾阶而上，《On Raglan Road》开始响起，低沉的男中音在耳边轻吟浅唱，远远的爱尔兰风笛飘来，酝酿了很久的情绪开始喷薄而出；等他在塔顶站定，俯身远眺，四周雾气朦胧；当硬币一个个坠落，路人好奇得驻足仰望；他整饰好衣装，凌空一跃，此刻的我，已全然沉浸在The Dubliners带来的充满爱尔兰风情的民谣中，哀而不伤，等待着一个似乎无可避免的结局。

On Raglan RoadOn Raglan Road on an autumn dayI saw her first and knewThat her dark hair would weave a snareThat I might one day rueI saw the danger and I passedAlong the enchanted wayAnd I said:"Let grief, be a fallen leafAt the dawning of the day"On Grafton Street in NovemberWe tripped lightly along the ledgeOf a deep ravine where can be seenThe worth of passion’s pledgeThe Queen of Hearts still making tartsAnd I not making hayOh I loved too much and by suchBy such is happiness thrown awayI gave her gifts of the mindI gave her the secret signsThat's known to the artists who have knownThe true gods of sound and stoneAnd word and tint did not stintI gave her poems to sayWith her own name there and her own dark hairLike clouds over fields of MayOn a quiet street where old ghosts meetI see her walking nowAway from me so hurriedlyMy reason must allowThat had I loved not as I shouldA creature made of clayWhen the angel woos the clayHe'd lose his wings at the dawn of day

前不久，我在布鲁日看了《在布鲁日》。

布鲁日是一个美丽的比利时小城，也是保存完好的一个古城。

它应该是比利时风格的典范，而不是已经国际化的布鲁塞尔。

布鲁日号称小威尼斯，却没有威尼斯那样商业化，片中出现的许多场景我都刚刚去过，因此颇有共鸣：诸如运河边的风景和游船，广场上的彩色房子和高高的钟楼，装有耶稣的血的圣血教堂…… 这里有几张片中的截图和我在布鲁日的实拍对比，些许照片角度不太一样，但可以认出是一个地方。

【图见 http://www.saoyuying.com/2011/11/in-bruges/】影片从一段凄美的钢琴旋律中揭幕，随后这段旋律也贯穿了整部电影，或用管乐重复，或用男中音吟唱，忧郁冰冷，凄美婉转，衬托出了本片的两大特色：布鲁日的美丽风景和英国人的冷感。

是的，这是一部在比利时布鲁日拍摄的英国片。

英国人的特点就是冷感和黑色幽默，从电影一开始的几个风光镜头就可以看出他们独特的视角，请看这位安详的狗君：本片的主角Ray的演员是科林·法瑞尔，一个长相颇似布拉德·皮特的爱尔兰演员，尤其是发扬光大了布皮傻和囧的一面。

在本片中他时常翘着八字眉，一副傻样，浓重的爱尔兰口音，这样的形象却是一个年轻的杀手，可谓绝对的土鳖级活宝。

男二号Ken的饰演者布莱丹·格里森也算是老牌英国演员了，他是年长的杀手，在杀人如麻之余又颇有人文情怀。

这样一老一少两个杀手在风光旖旎布鲁日观光自然有不少喜感。

一个赞叹这座宁静美丽的城市和其丰富的历史底蕴，另一个则坚决的认为这里是shithole。

而男三号Harry（拉尔夫·费因斯）则更是阴阳怪气的代表。

满口用来做动词名词形容词副词的fxxk组成的絮絮叨叨不紧不慢的超级长句是他的典型表达方式，他还死守着一些莫名其妙的规则，其中最明显的就是杀人随便杀，但是杀了小孩就必须偿命。

除了3位男主角，本片自然也少不了女性，和Ray演对手戏的女一号相比，我更喜欢那个文雅美貌的旅馆女老板，绝对让人舒服的美女，又绝无美式的俗气。

在关键时刻，她还表现出了她的正直和坚强，让她更加美丽。

冷感的英国人自然少不了刻薄的冷幽默。

在片里英国人先后歧视了肥胖的美国人，并把仇恨记在了美国人枪杀了约翰·列侬的账上，揶揄了过度环保的加拿大人，有过虐童丑闻的比利时人，以及比利时人的英语口音（I heet/hit the Canadian?）。

当然也不忘挖苦一下英国自己的某城市（托特纳姆？

和导演有仇大概），反复无厘头的提及好斗的越南人，在互相追杀的时候还要商量保证自己一定会跳进运河，最后不忘赞美一句“布鲁日真漂亮，要是不在比利时就好了”。

片中还有不少对话很能反映这种冷感：“You’re from America?”“Yes. But don’t hold it against me.”“I’ll try.”Ken和一个侏儒的对话。

侏儒的自卑不在于自己是侏儒，而是自己的美国人身份。

Harry（拉尔夫·费因斯）恼羞成怒的摔烂电话，妻子进来说“It’s an inanimate fucking object.”狂怒的Harry骂道“You are an inanimate fucking object!”事后道歉，还要强调一遍“I’m sorry for calling you an inanimate fucking object”这种把拗口的脏话反复念叨的方式还在其他地方可见，Ken和Harry唇枪舌剑，骂到了对方的孩子：Ken:Harry, let’s face it.And I’m not being funny, I mean no disrespect,but you’re a cunt.You’re a cunt now, you’ve always been a cunt.And the only thing that’s gonna change is you’re gonna become an even bigger cunt.Maybe have some more cunt kids.Harry:Leave my kids fucking out of it.What have they done?You fucking retract that bit about my cunt fucking kids!Ken:I retract that bit about your cunt fucking kids.Harry:Insulting my fucking kids! That’s going overboard, mate!Ken:I retracted it, didn’t I?Still leaves you being a cunt.Harry:Yeah, I fucking got that.黑体这句便是典型。

其他还有神经兮兮的比利时人纠结于“Alcove”这个词等等情节。

但这种幽默不是充斥着影片的各个角落，而是本片悲伤基调的点缀。

其实这部电影还有个中文名叫《杀手没有假期》。

随着情节的推进，这种悲情的忧郁气氛愈发浓厚，几个身为杀手的人心中的人性本质和他们的身份与经历不断的冲突。

Ray的痛苦是自己第一次工作的过失，无论如何也无法补救，深深的自责和不安其实才是这傻里傻气的神经兮兮的根源。

Ken做了半辈子杀手，似乎早已麻木，但偶尔唤起的对美好事物的赞叹还是令他不时触动，而老板的最新指令更是让他陷入了深深的矛盾之中。

Harry看似冷酷无情，其实也是个悲情人物，他被自己的规矩所束缚所奴役，他习惯了压抑自己的真实感情，也习惯压抑别人的。

他最后一次快乐的假期是在7岁，在布鲁日。

影片也没有详尽的理性的讨论这些，只是让观众感受到了他们内心的悲苦，融入在这冰冷美丽的布鲁日的圣诞节中。

本片用了一种很有特征的背景虚化的手法来处理画面，既浪漫化了这个城市和这个故事，又突出了人物内心的冲突：这种美感是贯穿每个细节的，而杀手的悲剧命运也是无处逃遁的，影片在Ray仰视着布鲁日圣诞节夜空中飘落的小雪中落幕。

女主角在影片中提到过“还没有过一部关于布鲁日好电影”，现在有了，就是这部《在布鲁日》，或者叫《杀手没有假期》。

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在深夜里伴随着片子里的歌《Thugs Passing in the Night》来长评下IN BRUGES。

剧本5分 演员5分 配乐5分 背景5分 黑色幽默5分 侏儒5分 中文名5分像我这种俗人，之前完全是冲着拉尔夫才来看此片。

以为是一部动作激情啪啪啪上来各种好枪法各种杀人各种血溅各种英雄主义的大烂俗片，结果一口气顺畅看下来之后，出乎我意料，其在我心中地位马上荣升至目前TOP3。

杀手没有假期这名起的霸气小清新。

杀手本不应该有假期，职责就应该是杀杀杀，而开片两个杀手正在度一个莫名其妙的假——在布鲁日。

对雷来说，没有工作可干，因错杀小男孩而神经兮兮焦焦虑虑承受极大痛苦地在这个鸟不拉屎的地方。

对本来说，布鲁日是个fucking的度假好地方，因为它到处都是艺术。

拉尔夫在电影后半段才出现，着实让我捉急。

这个有原则的变态杀手头头。

一出现变态气场震慑了我，又砸电话又对妻子吼的。

PS：拉尔夫声线很迷人，老了依然帅。

中间穿插的几个小人物，每个人在整个剧本中所起到的作用都太TM到位了，都不多余都对剧情的发展和衔接有帮助而且TMD让人印象深刻！

A：有孕在身A：坚持职责，不收额外加钱的景点门卫。

B：三个想要登塔顶的有尊严的胖子。

C：不屑拍的电影乐于嗑合成药找妓女活得很自在的侏儒 D：被雷一见钟情的后来很爱雷的女人。

E：一对干净较真儿的加拿大夫妇。

F：被打瞎一只眼的小瘪三。

G：练瑜伽的供枪人。

泪点：1，本杀雷未果，雷自杀未遂之后（那个跟本一起过去的长镜头和最后两人都没开枪那一下我猛惊一下），两人对话，雷释放压抑而哭。

2，艺术而博爱的本整个死的艺术而博爱的过程。

整得我都很悲伤很同情这些有情有义有良心有原则的杀手们了。

求解：知道雷没有离开布鲁日那一瞬间，为什么哈里和本都要杀对方？

是因为哈里很有原则然后本知道哈里很有原则（哈里要把雷和本都杀了）的吗？

虽然我对电影评分不高，故事在我看来是典型的欧洲装大尾巴狼类型，且又是俩愚蠢爱尔兰人制造笑料，不爱不爱。

但是，作为城市探索指南，本片非常优秀。

需要去探索布鲁日的可以先观影。

1. 布鲁日钟楼（Belfry of Bruges）电影场景：雷（科林·法瑞尔饰）和肯（布莱丹·格里森饰）在钟楼顶部的场景。

背景：布鲁日钟楼是布鲁日最著名的地标之一，高83米，拥有366级台阶。

登上钟楼可以俯瞰整个城市的美景。

2. 布鲁日市场广场（Market Square）电影场景：雷和肯在广场上散步，讨论他们的任务。

背景：市场广场是布鲁日的中心，周围环绕着色彩缤纷的中世纪建筑和露天咖啡馆。

3. 圣母教堂（Church of Our Lady）电影场景：雷和肯参观教堂，讨论米开朗基罗的圣母子。

背景：圣母教堂是布鲁日最高的建筑之一，拥有世界著名的米开朗基罗雕塑。

4. 爱之湖公园（Minnewater Park）电影场景：雷和肯在公园里散步，讨论他们的生活。

背景：爱之湖公园是布鲁日最浪漫的地方之一，以其宁静的湖泊和美丽的花园而闻名。

5. 布鲁日运河（Bruges Canals）电影场景：电影中有多个场景在运河边拍摄，展示了布鲁日的水道美景。

背景：布鲁日被称为“北方威尼斯”，其运河系统是城市的主要特色之一。

6. 格鲁特胡斯博物馆（Gruuthuse Museum）电影场景：雷和肯在博物馆外讨论他们的任务。

背景：格鲁特胡斯博物馆是一座历史悠久的建筑，展示了布鲁日的艺术和历史。

7. 圣血教堂（Basilica of the Holy Blood）电影场景：雷和肯在教堂外讨论他们的生活。

背景：圣血教堂是一座罗马天主教教堂，以其保存的圣血 relic 而闻名。

8. 布鲁日市政厅（City Hall of Bruges）电影场景：雷和肯在市政厅外讨论他们的任务。

背景：布鲁日市政厅是比利时最古老的市政厅之一，建于14世纪。

9. 布鲁日啤酒厂（De Halve Maan Brewery）电影场景：雷和肯在啤酒厂参观，品尝当地啤酒。

背景：De Halve Maan 是布鲁日最著名的啤酒厂之一，提供啤酒 tours 和品尝。

10. 布鲁日街道（Bruges Streets）电影场景：电影中有多个场景在布鲁日的狭窄街道上拍摄，展示了城市的中世纪魅力。

背景：布鲁日的街道充满了历史，是探索城市的理想方式。

英国和爱尔兰人的幽默真不是盖的。

整部影片的幽默筋骨，让人想起希区柯克深入骨髓的悬疑腔调，大势已定，情节就是个信手拈来。

果然，导演动动小指，就笑的你内脏疼。

结局却可以用悲壮来形容，雷误杀小男孩因自责要自尽，布用生命保护朋友。

哈利杀了违背“不杀妇孺”原则的雷之后，因自己杀了男孩（其实是侏儒），吞枪自杀。

所有的错误和情义，他们都不假思索地用生命买单。

诸位，你们配得上人类对正人君子的敬意。

导演马丁.麦克唐纳，请坚持并丰富自己，路漫漫其修也远，待汝上下而求索。

导演的另一部作品《伊尼舍林的报丧女妖》，在此之前惊艳了我。

平庸是灵魂的污垢， 科尔曼断指拒庸友， 他要拒绝平庸，洗刷灵魂。

在此，对所有敬重灵魂的人表示敬意， 今天就刷你的《三块广告牌》。

我代表希区柯克看好你，期待新作。

看第一遍的时候，由于电影没有旁白，也不是平铺直叙的演绎风格，到了10多分钟，感觉就是不知所云，但又隐约觉得有搞头。

沉稳且牛逼的音乐一直稳稳的hold住了我。

当故事和画面越发的丰富和立体之后，开始为这部电影拍案叫绝。

在钟楼的高潮过后，电影的收尾让我觉得有点不完美。

浓郁的编剧风格扑面而来，一种“善恶到头终有报”的因果循环论给电影定下了最后的基调，可能我更希望是开放性的结尾。

看第二遍的时候，就愈发的赞美这部电影精巧的构思和对细节的拿捏甚至是无所不在的黑色幽默、隐喻和暗示。

首先说下名字。

《杀手没有假期》这个译名我认为不太好，剧透了“杀手、假期”两个原先片名没有提到的关键词。

如果是我，可能会翻成《新碟中谍》或者《日布鲁日》（回翻过去就是《mission impossible 》、《f**king Bruges》）甚至《两个爱尔兰男人和一个英格兰男人在比利时的奇遇》这种搞笑的。

当然我最倾向于直译。

然后看细节。

细节太多，说几个我喜欢的。

1.为什么是布鲁日？

两个杀手在喝啤酒的时候第一次在电影中暗示了他们的身份，和前来布鲁日的猜测。

ray表现的很茫然，显然他不仅还没走出误杀小正太的阴霾，而且本能的排斥这座充满中世纪宗教风格的欧洲小镇，也许在他看来，布鲁日就和他的心情一样，看上去是那么的肃穆和压抑，这个鬼地方他一秒钟都不想多呆。

而老谋深算的ken却隐约感觉，有job。

ken的猜测很有道理：好比从来都是在上海活动的上海籍杀手，放假去个松江、崇明了不得了，去特么北京干嘛？

完全没道理。

2.ray和chloe的邂逅。

这段极搞。

在某电影片场的外面，那个焦躁、易怒的都柏林小伙子，一看到美女，整个人立马就亮了，他深情的望着chole，无法抽离。

而当时chloe正巧在和侏儒交易毒品，转身的时候突然看到一个很囧的男人似乎是面带恶意的紧盯着她，这不由让她警惕起来。

突然燃烧起来的ray小睿智的就买通了侏儒去接近chole。

而当chloe发现这个突如其来的男人不是条子，而是个把她当成搞影视工作的傻小子，不仅松了一口气，还忍俊不禁的看ray如何扣女。

在看完ray极尽所能的阐述自己对电影艺术的理解，各种show文艺之后，chole给了ray电话号码。

看到这里，我只能说：我特么又相信了爱情！

说句题外话，在豆瓣看来，这也许是一部讲述3个男人爱恨情仇的故事，所以主演员表上只列了ken、ray和harry三个名字。

小美人克蕾曼丝波西都不留个坑位，略微有些坑爹啊。

3.留言条电影中有一句台词，是：no news is good news。

ken在拿到harry的留言条时，不禁说了一句：shit。

他为什么要说shit？

因为他先前的感觉应验了，来布鲁日，是有任务的，不是休假。

那么，会是什么样的任务？

会不会是。。。

总之ken的心情异常的沉重，沉重到难以入睡。

极具反差效果的是：扣女有戏的ray喜气洋洋的回到了旅馆，眉飞色舞的说自己喝了多少多少酒。

4.耶稣的血ken答应了ray晚上泡妞的事宜，条件是白天的行程听ken安排。

在圣血教堂，ken对ray第一次且唯一一次的大发雷霆，他兴致勃勃说了耶稣的血的典故，并问ray去不去，ray说：非要去么？

ken突然暴怒说：是啊你特么一定要去么？

你特么当然可以不去！

镜头随后给出的是ray离开的背影和ken的气愤与无奈。

按说以ken儒雅的性格，不该发这么大的火，也许他气的不是一个完全不懂历史和文化的小屁孩口吐狂言对神灵不敬。

也许他气的是，自打和ray来布鲁日之后，他没有看到ray有丝毫的忏悔，即使是在神灵面前。

也许他无奈的是，这个傻小子，什么都不知道。

5.圣血教堂门口的长椅离开了压抑的教堂，ray坐在教堂门口的长椅上，呆呆的看着风景。

他先是看到了片场遇到的侏儒，满心欢喜的跟侏儒打招呼，没想到被嗑药过度的侏儒彻底的无视了，情绪突变到愤怒。

然后他扭头看到了长椅另一端的老人和狗，他看着一动不动的老人，和一条眼睛有点怪异的看上去有点丑的狗，似乎另一种情绪又重新占领了他的思绪，在他的目光聚集到广场上两个活蹦乱跳的孩子身上时，他的表情变的抽象和狰狞。

没错，ray表现出的，正是忏悔。

值得玩味的是，之后ray想自杀，也是坐在一条长椅上。

6.接电话演戏在ray外出泡妞未归，ken一个人在房间里看黑白犯罪片的时候，harry的电话如约而至。

ken淡定的编造了ray在厕所而没有外出的假象。

甚至一人分饰两角变成了一个专业的演员。

够搞的是，harry反而是希望ray不在旁边叫ken把ray支走。

ken只好将骗就骗的再演了下去。

演到最后都不耐烦了，满心的自我嘲讽写在脸上，好像在说“我特么真特么没事找事啊”，但是当他亲耳听到harry给他的任务之后，他的脸，立即变得凝重和痛苦。

7.嗑粉原本正打算春宵一刻的ray，还没爽到就遭遇了“情色陷阱”，瞬间再也不相信爱情了。

错杀了正太，一冲动打了加拿大人，又遭遇“情色陷阱”一枪打爆光头哥的眼睛，一切的一切，发生的是那么的连贯而又无法挽回。

这让ray沮丧到了谷底，唯一不感到沮丧的是他从chole的住处K到了一点粉。

正巧在酒吧遇到了同样纠结和沮丧的ken，连同之后碰到的侏儒和荷兰妓女，几个人开了房激情的high。

high翻了的侏儒抛出了种族主义圣战的演说。

ken问侏儒：自己老婆是黑人，被白人杀了。

他身为白人应该站在哪边？

这里出现了双重暗示。

第一个暗示是之前给ken调粉的女子是黑人，某种程度上的不谋而合。

第二个暗示是harry帮ken报了仇，对ken有大恩。

harry内心更想问的是：有大恩的harry和有情有义的拍档，我应该何去何从？

侏儒的回答同样绝妙：你要权衡所有的因素，让良心做最后的决断。

而之后事态的发展恰好应验了侏儒的话：ken权衡之后决定杀拍档，而良心让他最后放了ray。

8.钟楼钟楼是全片的高潮，没有之一。

无论是从音乐还是情节都把观影人的情绪推向了一种极致。

ken在颈部中枪之后，完全有理由靠在台阶上慢慢的死去，但他还是决心捡起枪，往钟楼顶上爬。

他的用意很明显，用枪，打地面的目标，引起ray的注意。

（在影片的起始，ken第一次上钟楼用手比作枪的姿势瞄准ray的画面，就像是一个伏笔，暗示了他此刻的心里活动。

）然而，薄雾弥漫，站在钟楼顶的ken什么都看不清楚。

而仅凭枪声又不能通知到ray，他只好选择送佛送到西，舍身成仁。

这美的像仙境一样的地方，又契合了他之前死而无憾的言论。

他整理了自己的西装，一个一个丢掉口袋里的硬币（真心聪明），像一个绅士一般，纵身跃下。

按说从那么高的地方摔下来，当场死亡是一定的。

编剧还是融合了一定的文艺腔给了ken临终遗言：拿好我的枪。

这再一次的表明了他的态度：他不认可harry的逻辑。

他希望ray保护好自己，活下去。

9.跳船harry追杀ray一路杀到小旅馆。

已有身孕的老板娘，全然不顾身命安危，阻止惨剧的延续。

她的伟大令人致敬。

同样伟大的还有ray，他本有机会，一枪解决掉harry，但是良心告诉他，他不能再在孕妇旁边杀人了。

随后是跳船。

个人认为跳船这边作为电影的结尾是最好的。

现有的结尾是既定的：3个男人都死了。

如果是在船上ray中弹后收尾，那又是开放性的：死没死，不知道。

而本身布鲁日在弗兰德语里面就是桥的意思。

ray为了保全自己的小命，可以趴在船上，而不是坐在那里等harry的子弹。

我想他坐着的唯一解释是：他想继承ken的遗愿好好地活下去；他也深知自己罪恶深重就算被打死也毫不冤枉。

所以，在求活与求不活之间，他选择，听上帝的。

10.油画先前ray和ken逛博物馆的时候，素来对艺术无感的ray对一幅叫《末日审判》的油画发生了兴趣，他称全馆的油画都是rubbish而唯独这幅是quite good。

油画反映了世界末日来临的时候，人类所有的罪恶都遭到惩罚的主题。

其内容似乎讲述了介于人间和地狱之间的一个中间部分——炼狱（purgatory），ray还若有所思的将在炼狱的感觉比作托的纳姆这个我们中国人没办法感受的城市（you weren't really shit, but you weren't all that great）电影的结尾，片场上游走的妖怪，幽灵，猪头怪兽（一开始我还以为是在搞万圣节party），ray连中数枪之后的内心独白，无一不像是一种purgatory。

这又不禁让我想起chole在邂逅ray的时候说过的话：It's a Dutch movie. It's a dream sequence.It's a pastiche of Nicholas Roeg's Don't Look Now.Not a pastiche, but a...A "homage" is too strong. A "nod of the head"? （pastiche、 homage、nod of the head 当我对T童鞋——我身边英语最牛逼的人物——娓娓道来的时候，T说：这特么说的是英语么？！

）

这是我在豆瓣记录的第一千部电影，因此迟迟没有看，就是想挑部好的。

这个晚上，想了很久，选了一部看着像商业片（中文翻译是《杀手没有假期》，好像一部跟《赶尽杀绝》一样的猛片），但前阵子看个片头就觉得很沉闷的电影，《IN BRUGES》——个人直觉这片子有戏。

果然，耐着性子看完开头三十分钟的缓慢和悠长之后（其实也没觉得难捱，因为配乐是相当得好听），这部片子让我欲罢不能，一直到末了，才怅然地叹口气。

因为我说不出是好笑还是悲伤，在整个播放过程中，我不停地在发笑和难过之间荡来荡去。

怎么说呢，不剧透了，说说它的好处吧：1.如此正宗如此浓郁的黑色幽默——英伦三岛很很干巴巴又很机灵的黑色幽默——这是推荐中年男的原因之一——在我们的幽默感慢慢被生活沉淀为无趣的时候，此时我们已经不大稀罕少年那种不够含蓄的搞笑滑稽，而需要一种洞察式的讥诮。

无数个场景，拎出来就是绝好的冷笑话，我相信不久就会有本片的经典台词语录。

2.很MAN的电影——这是推荐中年男的原因之二——在我们的男人味逐渐磨平成世故的时候，算是给我们残存的灯里添点油，提醒我们依然可以豪气干云，虽然体型已经失控。

三个男人的故事，三个没有发达的肱二头肌腹肌胸肌叉腰肌的男人：一个不安静的年轻仔，一个大腹便便的中年男；一个好像得了甲亢的中年男——他们都很MAN。

对于一部杀手片来说，这些都太合适不过了……哦，还有一个很坚持原则的胖子文物保护单位管理员，他也很MAN，虽然挨了顿胖揍。

3.非常好听的配乐——这是推荐中年男的原因之三——品位，品位啊。

适合一个潮湿阴暗古老偏僻的比利时小镇的钢琴声，忧郁而温柔，配上电影里三个又搞笑又让人起敬的杀手，很好很强大。

4.天衣无缝的剧本——这是推荐中年男的原因之四——智慧啊，一脑门子都是智慧。

啥叫无巧不成书，得巧得自然，不露痕迹。

每个邂逅的线索都是伏笔，到最后一起涌现出来，让人恍然大悟。

5.很浪漫的电影——这是推荐中年男的原因之五——一见钟情的浪漫，过命交情的浪漫，杀手和杀手之间的惺惺相惜，中年人对年轻人的爱护希望，无一不浪漫头顶，给我们日渐平庸的生活一点梦幻色彩。

6.这个我拿不准是否适合中年男——有N多哈利波特里出现的演员……其实也是适合的，因为这些演员都是演技派，对于喜欢看门道的中年男来说，是一部过瘾的戏，一举一动无不带着精彩。

7.服装——欧式的古典的平整的熨帖的，怎么穿怎么好看，无论男女，无论老少，这算是企图讲究的中年男另一个不大不小的倾心点吧。

总之，各位超过35岁的WS男们，这部电影强烈推荐你们收藏。

另外，由于中年WS男往往是女文青的克星，因此这部电影也适合企图掌握中年男人复杂微妙心理的女文青。

迷影背后是科恩昆丁。

麦克唐纳延续《枕头人》里的关怀，童年、暴力和无所适从。

戏剧观上接通《等待戈多》，文本则与《麦吉与尼基》互文，导演显然期待《低级小说》式的“绞合性的爆发”。

对于误杀儿童的不容忍更多出于一种原教旨的人道主义而不能够被认为是追求完美的犯罪者强迫症发作。

麦克唐纳偏执的道义观与写实主义完全不可兼容，正如他在片中反复提及的《时光大盗》，吉列姆提供的写作方式或许是他有意参照的：去历史主义的宗教漫画和反对现代影像科技主义的疯癫超现实（本片中最后一场由布鲁日片场的拍摄场面完成“戏仿”对于现实的介入）。

可贵之处在于麦克唐纳精心设计的循环赋予了这一脱线日志以杀手职业本质（反上帝）与道德理想主义的悖论视野，并几乎完成了对这一论题的评价。

如同片中展示中世纪宗教画作有关但丁神话及审判日寓言的视觉呈式，《杀手无假期》头尾相接的因果狡计揭示的是有关救赎历史的密码，人物行动所遭遇的不可预知的往复无间反对的是不再信仰自然宇宙理性或“上帝之国”的“历史的命运”或“进步之轮”。

麦克唐纳将一切的人物关系和动力给定在了报复性的反复之中，但最终留给法瑞尔一条性命（由于坠楼者的舍身警告）则似乎说明导演本人站在历史神意论的对立面，仍然最大限度的肯定人性，并将之视为取消救赎后唯一超越性的可能。

我很久没在这里写影评了期间发生了很多事情有一些甚至是对很多人而言至关重要的事情其实对我而言也曾经至关重要但是现在或许也不过是看了一场场漫长的电影言归正传 本片可以说是我在这个初夏天得到的唯一安慰其实题材很俗套了 杀手的柔情面题材 总让我想起飘柔的广告 anyway了还是先说地缘 我依然宁愿把这部片作为一部公路片 因为其实它还是一次soul journey 所有人还是在这里到达了terminal 一次旅程的偶然性却导致的终极经历再次让我们惊叹于旅行的意义在我们所处的时空看来 对于比利时和布鲁日的了解或许和来自伦敦的杀手们有一拼 我只知道布鲁日有一支球队 当然我不是指和作为历史学达人的Ken相比了 对了 再说一下两位主角的名字Ken和Ray 都是非常干净利落而且具有科幻意味的命名 可以明显感觉到这两个人物背负的一些后现代特性 而侏儒的出现和电影场景则让人明确的感知到宗教的迷雾有着超脱现实性的弥漫本片的核心除了旅行之外就是规则 杀了小孩坏了规矩 杀无赦 Harry是否是一个cunt? 当然不是 片中出现的三位杀手都不是cunt 而谁是cunt 是那些北美人 影片对于北美人的讽刺显得露骨而辛辣 彰显着欧陆腹地的一种天生的blue blood的优越感 来自在吸烟区抱怨吸烟的加拿大couple 和来自美国的三个fat ass 他们都被Ray痛击 Ray痛击他们是因为他们在规则问题上的stupid 而他们所象征的是另一个世界 其实也是在布鲁日这个fairytale town之外的世界的stupid 充斥着cunt 那个世界不存在侏儒 那个世界其实并非在物理上分割于布鲁日 因为片中的两位至关重要的女配角之一Chloe本身就是劫匪 但是她却和Ray有着异曲同工的终极角色 一方面是现实生活必须扮演的后现代工作人员 杀手 演员 劫匪 钟楼守门人 其实都一样 而且他们都无一例外的极端敬业 钟楼守门人的角色是绝佳的体现 但是这其实是一种异化 但是Ray和Chloe的相遇导致了后现代分工的崩溃 他们的一见钟情完成了从物理文化取向向更灵动的化学文化取向的完美过度 他们让布鲁日拨云见日 虽然这一幕实际并未出现 但垂死的Ray的确看到了无尽的光芒说了这么多废话 其实我本来是想主要说说Chloe的扮演者Clemence Poesy 本身就是大名鼎鼎的Chloe主牌的代言人 不是See by Chloe哦 再次体现了导演兼编剧对剧中人物命名的戏谑和隐喻 其实她主要是因为哈利波特与火焰杯中的角色让大家眼熟 她在片中扮演一个宁芙式的角色 野路子中彰显纯真的引力和张力 是她让Ray走出了suicidal的必死局面 是她让我们看到了黑色幽默背后的真情流露 和另外一个怀孕的女配角的搭配 使得这部杀手片中的女性角色在很少的几次出场中完成了对和杀手所处的另一端世界的完美塑造 充满母性关怀 没有冷酷的规则 有的是人性化的暖意 如同那个温馨的hotel话说回来 三位杀手都是由大牌出演 真的是perfect team 男人之间的所有优秀品质彰显无遗 特别是和杀人不眨眼的yuri以及erike形成了鲜明对比 当然啦verder都是这样的事不关己 agancy却在夹缝中谋求reputation 不对 是honor...In Harry's tone: what a fucking gorgeous independent film with so fucking brilliant starring and crew in such a fucking fairytale town!

电影看完会有一丝的难过怎么回事这样的结局啊？

因为自己错手杀死了小孩心存内疚而要自杀的杀手因为想要拯救自己同伴而背叛了曾帮自己妻子报仇的上司的杀手因为严格执行自己的杀手理念，杀了无辜小孩就要谢罪的杀手老大是的，我觉得他们都很可爱。

电影的画面很漂亮，安逸祥和的画面。

中世纪的建筑，安静划过运河的木船，高雅的黑天鹅故事很英国幽默，画面却很孤独的感觉，漂亮的景色却寂然无声配乐也很赞，忧伤的音调，跟故事格格不入的同时却恰到好处结尾的哀伤久久不能散去在伦敦有一棵圣诞树，那里的礼物没有人拆，永远也不会有人去拆了……