下述片段记于2005.6.20 葡萄牙人萨拉玛戈是诺贝尔奖获得者。
他以担忧人世出名,担心人性的拙劣或脆弱经不得世事考验,人类最终因此毁灭,这种担忧培育了《失明症漫记》。
场景在假想的背景色下展开,某种怪病迅速传染整座城市,受染者很快双目失明,传染途径不详。
猝不及防的人类在危机状态下有所反应,各色人物粉墨登场,政府把受染者关到监狱一样的地方隔离,在那里老流氓还是要占女人的便宜,流浪汉与妓女爱上了(反正谁也看不清谁),有良好教养的医生虚弱的灵魂需要找到妻子以外的女人安慰,某些病人决定组织起来用武力控制其他人以获取有限的粮食,一场瞎子间的战争在所难免。
最后整个城市都瞎了,逃出来的瞎子和街上的瞎子撞作一团,污迹与尸体遍布的街道上,人类为生存而搜摸吃食,黑暗的公寓里他们抱成一团等待时间一分一秒流去。
这个故事有没有勾起你的回忆?
SARS离开并不久,彼时北京封城的消息若隐若现,逃亡者将病毒带到上海、天津,而京津公路被匿名者用推土机挖断······与SARS的不同点在于,作者让失明症患者们染上重病,却仍保持良好的行动与思考能力,而且全城人都难逃疾病,这样的场景更极致,更无可退。
忧郁症患者会因为可能将到的危险而担心,萨拉玛戈正像是忧郁症患者。
也许他是对的,人类不那么安全?
而他不甘于此,他是要挣出一个新世界的人,挣扎是他的生存方式。
能不能挣出来,我们不好下判断。
如果想知道他的挣扎有多精彩,建议直接阅读此书。
----------------------------下述片段记于2009.1.26 看到此书改编的电影上映,激动得了不得。
怨我不关心影界动态,错过了首映的新闻,今天刚刚发现它的存在。
好坏还是2008年嘎那电影节的开画电影,待遇不错的。
但影片否能拍出原作真味,我表示怀疑。
作者也说过,这部片子不敢随便给人拍。
不敢随便叫人拍,为什么又去授权了呢?
我想有一种可能是,作者一把老骨头了,想在入土为安前看到电影的效果,忍不住签约授权了。
老实说,凡是看明白这本书的内容的人,谁不想看到它的“真实影像版”呢?
即使怀着一点忐忑不安。
以前把书中的一段录成电子版过。
旧贴重看如重逢旧恋人,迎接电影版的到来。
请容我庸俗地撒花欢迎······---------------------------- 下述片段记于2009.1.27 把电影Blindness看完了。
不出所料这是一部充满隐喻的电影。
出人意料的是,电影比原作更强化了隐喻色彩,通篇气氛压抑,亮点屈指可数,分明懒得讨好观众,这对喜欢剧情的好莱坞式观众肯定是巨大打击。
原作的改编难度太大,原因有二。
萨拉玛戈的长项就是讲故事,把故事讲得家长里短又宠大壮观,读者看得兴兴头头,顺便落了他充满隐喻的圈套。
这个”顺便“的手段别处不好找,好象马尔克斯有这个技术,但马尔克斯更关注的是民族的悲剧性,与老萨的测重点不一样了。
老萨喜欢讲点人性。
《修道院纪事》里讲的是葡萄牙中世纪的故事,还不能体现老萨作品的广谱性,《失明症漫记》就独立于时代和国度背景了,放诸四海皆可以为准。
光凭这个特点还不够挑战度。
老萨又在把人性黑暗面推向极限的同时,顺便挖掘了人性善良面的极限度,在老萨的笔下,道德与良知不是珠穆朗玛峰需要人类去仰视,而是与阴暗人性相互依存的一对宝贝,埋伏在充满大便和垃圾的环境里相互依存。
正如八卦图案的一对漩涡,互为矛盾与呼应,此起彼伏不绝于耳,到书的结尾也没分出个高下。
相比文字的自由空灵,电影不得不把故事落到实处,技术上大有区别,因此期待电影体现出上面提到的两个“顺便”是不切实际的。
我更期望看到的是导演讲述他自己的Blindness。
一个好的故事必然经得起不同人的讲述,正如”罗生门“里的凶杀案。
画面:黑白调调。
冷,荒凉混乱。
有节制的人体曲线。
蛮好。
配乐:用了多种不同音乐表现形式,具体说道我不懂,只能勉强分辨出数个国家和时代的音乐元素,掺杂了现代风格音乐。
因为片中对人性黑暗的讲述非常极端,这种配乐方式选择得蛮适当。
片尾字幕以尖锐高调的钟声长鸣开篇,续以黑管的巴赫,是巴赫哪一部作品里的主题我就想不起来了。
片尾黑管音乐持续六分钟,绝对意外,也绝对称我的心。
打高分。
情节:和原作几乎一致。
没啥说头。
区别是这个故事里的人物来自不同种族和国度,可能为了更好地体现主题的广谱性吧。
有人对结尾表示不满:人类恢复视力,女主角说:“I'm going blind”。
有人说这么弄简直有点大团圆的意思,而且女主角瞎得莫名其妙。
其实原书就是这样的结尾。
对人类来说,“看得见”是最重要的。
对智者来说,学会“看不见”才是最重要的。
人物:男女主角演得都不行。
尤其女主角朱利安·摩尔,距离感实足。
弄得象拯救世界的女王,外表冰冷,内心的热度直到电影结尾才显现出来。
太迟了。
在绝望黑暗冰冷的世界里,女性保有光明。
优秀的女性身上有种与生俱来的温水感,不烫也不冷,急切之间化解不了寒冰,却足以保持这个世界的流动性和最起码的温度,在最艰难的时刻,男性手里的强权和科学都无法战胜疾病与黑暗人性时,女性的温水特质将帮助人类度过最艰难的时刻。
非要给这种优秀的品质一个定义,可以说它是智慧、善良和尊严。
显然这样的品质不是单一角色可以表现的,需要一个群体来讲述。
电影对此的刻画有成功的一面(擦洗尸体一节),但大多数时候流于肤浅勉强。
眼科医生偷情和妓女做爱,被老婆看见之后三个人之间的交流本是原书精华,三个人的关系几乎是人类社会亲密关系的总和,多少隐喻尽在其中。
电影里这一段的交代流于实处也就罢了,还搞得十分生硬。
把电影里的这个细节单独拿出来看,我会认为朱利安·摩尔是史上最伟大的修女,哆哆哆地说教个没完。
她的医生老公和修女是两只迷途的小羊,缺了引导几乎要被钉死耻辱柱上。
我一度怀疑导演把人物性格演绎得偏离真实,其动机是使得观众有机会站在稍远的角度去思考主题,以强化隐喻的效果。
也就是说,通过这种手法强化老萨作品的一头,又弱化了原作对每个个体真实面目的刻画。
但在影片后五分之一,导演分明着手于把距离感抹去,更多表现女主角的内心感受,柔化女主角的面目。
为什么?
也许是朱利安·摩尔没有把握住角色,或者是导演水平不够,又可能是导演故意这样做,只是我们还不知道理由,毕竟导演曾经与作者做过面对面的交流,我没有。
总体来说,是部四星好片。
结局不错,不过剧中的剧情有些不能够接受。
国家之间有些没有丝毫价值的地域发生争端都会引发战争,都会有流血牺牲;狗之间一块骨头都会打架。
剧中别人抢去了食物、女人、尊严,难道就束手就擒?!
在第一次那SB宣布要金钱换食物的时候,就应该有场恶战。
有枪怎么样?
反正大家一起瞎,有枪也白搭。
更何况那女主还是能够看见的,剧中她也不是个懦弱的人,怎么可能还去受那个侮辱?
没吃的反正也是死,早应该拼了。
如果现实世界中有这样一个世界,生活在城市中的人类没有法律,道德的束缚,没有伦理的枷锁,一切的生活必需品信手拈来,情欲也是唾手可得,人们衣不蔽体,彼此间的交流看似心照不宣,而代价是双眼中只有一片白茫茫的世界,色彩会黯然失色,这样的世界你会以什么样的心态来正视?
显然这都只是杞人忧天的遐想。
电影《盲流感》刻意营造出一个让人不寒而栗的社会环境,虚张声势的剧情,这点是毋庸置疑。
仔细回味,也许可能被人嘘声淹没,之前的大肆宣传“比失明更可怕的,是成为唯一一个能看见的”海报的标语也确实是庸人自扰。
这部作品估计也成为不了经典,影片中的一个小众的群体是不能以点带面来覆盖众生。
电影只是将目光都聚焦在一个小的群体里面而忽略了整个人类世界的和谐。
“三杯两盏淡酒”注定不成气候,再加上似乎不以为然的剧情过度,看似漏洞摆出,于情于理,这些都说得过去,那要看你以一个什么样的角度来看这部电影,这部费尔南多.梅里尔斯执导的电影,我却疯狂的痴迷。
依旧是《上帝之城》,让世界知道了费尔南多.梅里尔斯,依旧是《上帝之城》,我喜欢上了这位才华横溢的巴西导演,《盲流感》中依旧能看到一些《上帝之城》杂乱剪切的影子,但是少了些娱乐的韵味,费尔南多.梅里尔斯在这部作品中,庄重了很多。
影片的过度白茫茫的视觉过度,跟着节奏似乎带领着观众一起失明,在影片的后半部分,导演也让观众感受了一下所谓的盲流感,画面的白色,而声音却真真切切,就是这种“雾里看花”的效果,你是否消受得了!
灾难的降临都是突发性的,噩运的始作俑者电影中没有提到,电影中所关注的是人类在面对灾难的时候秉性的演变过程,以及目睹最为肮脏的人性之后所作出的反抗。
《28天后》我们看到了比僵尸更可怕的是健康的人类,《战栗城市》中我们看到了比致命病毒更可怕的是人类自己的自私自利,《横穿西伯利亚》中我们看到了为了一个案子不得手段的俄罗斯的边界警察的人性扭曲,《伊甸湖》中的那些无法无天的孩子在家长的庇护下已经视法律为虚无。
而这部电影,我们看到了太多的东西,寓言谈不上,无非是一种假设。
电影中的失明的人群我们看到了一个面临灾难,遭受灾难人性的一个变化的过程,透过电影,真正失明的人的世界是多么的可怕,我们是否会对那些人群有过鄙视的观念。
政府在应急危机的力度在电影中也做批判,直到领导人都已经失明,这个国家已经名存实亡。
成为唯一一个能看见的朱利安.摩尔,说不上是母性的救世主,依旧是女人,依旧是被男人压在身下的女人,却是那一个唯一一个能看见的。
她见证了失明的人的生活,吃喝拉撒几乎在一起的狭小空间,看见人们衣不蔽体,以及惶恐的人们彼此间的依偎,为了生命而互相算计的丑恶,甚至是大庭广众之下的性爱,这的却是一种残酷的生活。
她会哭泣,丈夫问起她的时候,我想她怕的不是失明,而是害怕看见人性的扭曲。
影片的剧情中有太多熟悉的影子,直逼内心,导演无非是在挑战你的心理承受能力,这样的群里如果彼此间都漠不关心,那还奢望着别人的爱戴和帮助么?
开始的食物分配就逐渐了人性的放纵,金钱,首饰,过渡到用女人换食物。
看着盖尔.加西亚.伯纳尔的暴戾姿态你也许决不会陌生,《迷雾》中那个信奉基督的老女人的形象估计定会让很多人难以忘怀,你可以说他们的演技出彩,相信情绪化的观影者一直都是咬牙切齿的想看看这些电影中的异类是怎样挂掉的,《盲流感》中的导演还是很理性化的,直到那一剪刀插入盖尔.加西亚.伯纳尔的脖颈,我们都大呼一口气。
有人会对盖尔.加西亚.伯纳尔有枪的情节产生质疑,其实试想一下他进入这里的时间,是最后一批,那时候的社会已经俨然不成样子,没有严格的收入计划,也是情理之中。
朱利安.摩尔的反抗俨然也是一个渐变的过程,有些人,天性懦弱,有些人,天性暴戾。
这个环境无非让懦弱的人更加懦弱,暴戾的人更加暴戾,一个女人,一个大城市的女人,一个生活小资的女人,注定了她的生活轨迹,为了自己的丈夫,为了这些受苦受难的人们,她必须做出选择。
如果说之前她蹲在盖尔.加西亚.伯纳尔的身下是为了男人的食品,或者是考验她丈夫的忠诚以及胆量,那后来的反抗也是宿命注定。
她是唯一一个能看见的人!
作为费尔南多.梅里尔斯的电影,直白的性关系交易从不会像别的导演那么细腻,就像《上帝之城》的那段毒品与性的交易,无需刻意矫揉造作,事情就是这样发生的。
我之所以喜欢这部电影,电影的内容即使人数狭隘,但内容充实。
就在最后他们走出去的时候,城,似城而非城,一切早已没有了样子。
街道上人们衣衫破烂,跌跌撞撞,茫然无助。
狗在吞噬着街边的尸体,直到走丢了那个年轻的黑人。
她们没有寻找他,对于她们,他不足为重,而他,离开了疗养院,意味着新的生活,他之前的所作所为,他没有脸面!
最后的宗教意味也显得深沉,教堂里面的耶稣已经看不见了,神是挽救不了众生的。
直到影片的结尾处,在没有任何希望的征兆之下,一场雨悄然而至,淋了了世间的尘埃,冲刷了彼此间伤痕累累的身体,就算把盲流感洗刷得荡然无存,而彼此心理面所经历的创伤是怎么也冲洗不掉的。
影片的最后画了一个圆,一切又是一个新的开始,失明的人自己却复明了,而她,却随着一个发白的画面淡出了我们的视线。
这部电影,希望还是大于失望的,中间的换算过程有些复杂,却真真切切。
《人类之子》将视角对准了人类即将绝后的危机,电影的画面简直太真实!
《迷雾》则将故事对准了外来生物的侵害危机,《战栗城市》是面临细菌的侵染所呈现的表象,而这些作品都是将话题指向了赤裸裸的人性。
真真假假,虚虚幻幻,每个人都有自己的度量衡。
现实社会中的却有一种相互传染的流感,那就是文青流感。
这是一个近乎庞大的群体,这个群体的孩子们都有着自己的信奉真理,这些文艺青年们很少受到正视的关注,每天嘻嘻呀呀的听着自己钟情的迷幻音乐,看那些微词阵阵的CULT电影,对一切的世俗观念看似漠不关心,而又于心不甘。
他们之间彼此关心,彼此慰藉,看似彼此间都很满足,然而,以后呢?
或者是,那么,后来呢?
我也不知道,这个病的侯群无药可医,没有真正的大雅之堂,没有奔向发展的平台,有点飘渺,有点无助。
总之,看了这部电影2遍,依旧给我的感觉就是灰色!
艺术文化自由 群 37566684
澄明的天空展露出前所未有的明媚的阳光 空荡荡的长安街上 我身边一个女孩儿低声的吟唱DIDO的歌曲 旋律在细弱的亚洲式的的声线起伏中 将我送到了从东方延展到西方的长安街的夕阳的光芒绽放 ——这是非典的北京哦 我感谢神 设置了这样一场巨大的游戏 ——这是非典的北京哦 我感谢我自己 将自己送往这场前所未有的游戏的中心 与那些荒诞的世界的精灵一起度过这次恐怖的筵席 ——这是非典的北京哦 我拿起一张邀请函 上面被死神的镰刀打了一个月牙型的入门孔 失明症漫游记 当镜头一开始闪现到失明的人被关进疗养院 我第一反应就是想到了北京小汤山医院 十九天盖起来的一座非典专治医院 专门安放所有的非典病人 只听说身边不断的有人被当作疑似病例送进那个地方 但我从未听说哪个人是从那里出来的上上个月我拿着一张经观 看到上面对非典后遗症调查的报道 在非典之后 我只模糊的在哪年的暑假 看过南周报道过一次 非典后遗症死亡或全瘫的事儿 之后再看到已经是五年后 五年的时间 非典像是被抹去了 从世界上彻底的抹去了的一场了无声息的疤痕游戏 我妈说 你看看 股骨头坏死 没事儿就得去打海豹油 用灯烤 多可怜啊 这些非典没死的人也得忍受一辈子的疼痛 多可怕 你当年还要往那里跑 把我和你爸都吓死了 嘿 我想对她说 这是一场游戏哎 这是一场前所未有的发生在我的身边的巨大的游戏哎 我即然接到了邀请函 为何不参加?
就像你们的生命中无法抹去的文-革时光似的 当我和何多苓聊天 听她说起那段时光里 所有人都无法忍受的痛苦时光里 对他的成长是多么的重要 他在被下放的那座大山里 逃了种地跑到山窝里的草丛里躺着晒太阳 望着无际的天空 感觉世界是前所未有的广阔时的那种心情 我当时就想 这该是多么好玩儿的一段时光 对啊 非典是多么好玩儿的一段时光 街道上没了汽车 走通一条马路不见十五个人 所有的商店关门 工体的房子十万一套 三里屯的小姐一百一位 还可以讲价 嗨 关键是 很多人围着你转 先生 你需要服务吗 价格好商量 这个世界疯了 疯的那么彻底 疯的那么可爱 没有讨厌的快速前进的经济发展建设了 没有了各种洗脑式的政治叫嚣了 没有了名利场摇滚圈一夜情鼓楼东大街了 什么都没有了 真安静 真他妈的安静在这样迷幻的世界里生活 在高楼灯光霓虹中 在这个全世界人都吸了毒的时刻 我真应该举杯为这一幻世高歌啊 如果有人说爱情 名声 金钱 可以让人重生 可以让人在冲上顶点前的最后一刻感觉到生命的飞腾与绽放的话 我想轻轻的对着你的耳朵说 嘿 我真的找到了生命的真谛呦ALL THIS WORLD IS FAKE美丽的虚假的谎言 伪造的迷人的笑容 互相吹捧的成功与自我得意 对着镜子手淫的快乐 在整个长达几千年的人类文明史上 这是一幅清明上河图 或者是什么大唐芙蓉园 但是 在这些美丽的FAKE的画卷中 藏有一两根头发丝般的裂痕 战争 运动 天灾 人祸 都会让这些美丽的画卷断裂 露出地下空洞的黑色桌面 嘿 不是么 我正是冲着这个来的啊 偷偷的白驹过隙似的瞥了一眼非典美丽而短暂 一如人生 虚幻大于真实 有时候 我也会像电影结尾时 那个独眼老人般的伤感的回忆 也许 我这一生 最乌托邦的时刻已然过去 也许所有人都不会追忆那段时光 但我却始终觉得 当所有人都只面对生与死这一个问题时 他们 所有人都那么真诚而可爱 所有人都那么简单而纯洁 所有人都那样的珍惜并柔软 非典让北京和我获得了前所未有也不会再有的两个月的宁静 那可真美好我始终觉得 那段时光会一直伴随在我的身旁
I have always thought that Fernando Meirelles was a great director as his last two movie was really great...The City of God (On my Top 10 movie list of all time) and Constant Gardener...So when Blindness comes with, with a cast of Julianne Moore and Gael García Bernal, i just got to go see it right away on the opening night...(Spoilers ahead)It is a very great movie, so lots of metaphors and symbols to show how human nature react in sudden chaos...Has a lot for viewers to think about, will be a bit better if the director can show Julianne, the only one who can see, her struggling to adapt and her loneliness in the situation...The movie is about how a nation of people suddenly got this epidemic of instant "white blindness" that spread very quickly in the city.It is very interesting how they see whiteness instead of totally darkness, which is how a total blind person should see...total blackness...To get a clue of what this "blindness" may mean, the eye doctor was saying there was nothing wrong with the eyes, just that every light was turned on, that's why people couldn't see...When compared to the dark ages before with lots of oppression and violence, when all the lights are turned on, when humans have all the freedoms that they want, it brings into question what does freedom, human rights, self interests, free market means...And this "disease" is very contiguous can also be interrupted into the greed that had blinded us into seeing things clearly, just look at wall street and the US economy...it can also be substituted into all the capitalism, consumerism, any beliefs that lead us not to see clearly and degrade our human dignity in the end, hurting each other in the process...When all the people with the virus are quarantined in an abandoned hospital,(Why can't we lock up all the greedy selfish bankers causing all the trouble...>_<) where it was kinda setup like a concentration camp,with the stupid television telling how sorry the government was to put them there... (hmm... I thought I saw that somewhere before...)The darkness of the human nature quickly showed...As Gael Garcia Bernal became the leader of his ward taking charge,ordering everyone around, taking control of the food supply,which was the only power there...asking for money and belongings in return for food, later asked the women for sex in exchange...the morals of the people in the cell decayed very quickly...people doing what they desire without any boundaries when no one overlooking their behavior...Julianne Moore, somehow the only one with the "clear vision" quietly observed, caring for all those around her...The ironic thing is...she really needed to be the strongest one to survive as she can actually see the condition that they are living in, what everyone have become ...This is really like how ppl nowadays seeing all the madness in the world, the loneliness and the struggles that they have, as no one else sees the way they see...How can they keep their hope that one day things will get better??What is the point of keep trying to change things when you are the only one who can see...Has it become the burden to seeing then?How will you use the power?When will we be able to wake up and see clearly??
在看电影前先读了原著,带给人强烈的“恶心”与不适感,非常好奇这种十足恶心的故事怎么通过画面体现?
电影我看了两遍,恶心度大约是原作的四分之一。
电影视觉语言上非常粗浅的看法与分析:1.大量冷色调的应用,自然光的缺乏。
2.大量不针对人脸,尤其是避开眼部的特写,使人感觉压抑。
3.常常在眼前有物体时定远焦,而远处有物时定近焦。
4.镜头常在脸部以下或者隔着障碍物拍摄,给观影者带来具有阻碍感的观影感觉,还有画面不对称,仅有的几个对称画面还常常是从画面正中间被切分开的。
5.最重要的是,基本不把正常人习惯的关注点放在画面中心。
6.后期对狭窄走廊,铁窗的拍摄,包括隔着窗户或铁门将人物定格在框中,体现禁闭感。
7.常常将各种白色或白光物体在人物对话时放在镜头中心。
8.包括大量使用反光物体特写,大量对着玻璃的拍摄,获取室内的冷色调映像。
其它细节:室外自然光源大多曝光过度。
大量狭小空间镜头。
这些奇怪的拍摄和表现手法让我们感到苦恼的同时,其实也给我们带来“盲人”般的不适感,照应了电影的主题。
为什么有应用大量白光呢?
我们知道盲人的世界是黑色的,而电影中所有白光都想极力把这些人的“盲”与普通视觉上的盲区分开。
这个盲人的世界却更容易让人看到贪婪,自私,善良,谎言...电影里还有许多意向:被蒙住眼睛的神像舔去摩尔眼泪的狗预示着光明到来的一场雨从这场雨后,画面变回了暖色调电影结构上,如果说前半部分对人性的刻画还算娓娓道来,那么当劫匪集团形成,对其他囚禁者实行进一步压迫时,人性的刻画被推向了极致。
告诉我们,在哪里都有社会,有丑恶和美,有压迫和反抗。
完美的是,烧毁这个集团的大火,暖色调。
Drink房
原著绝对是深刻经典的,影片的表现力有限,该淡化的不够淡化,该渲染的没渲染起来,生活真实感的把握分寸掌握的不好,这也是科幻题材改编的关键点。
但总体上还算不错。
关于主题,唯一没有失明的女主角就是上帝,拯救被蒙蔽双眼的众人,但另一方面却看到了这个残酷的世界,一个微观社会的缩影,秩序建立背后的罪恶,赤裸裸的欲望。
同时,也看到了人们由于相互依赖建立起的亲密和友爱。
当有一天,众生的双眼不再被遮蔽,这份的依赖还会存在么。
看到了一切又能怎样,血淋淋的现实,压力和恐惧,无处不在。
所以,假如给我一个机会,我宁意做个普普通通被遮蔽了双眼的凡人。
新冠疫情被隔离期间看了几部关于疫情的影片,有些很写实,而有些却直击人心……盲流感,一种看起来似乎很遥远的疫情,但又在影片中表现的如此真实。
不得不说影片导演、美术、服装、道具的专业能力已经和编剧的脑洞找到了一个相对契合的角度。
一场突如其来的疫情,让整个世界黯淡了下来,人们感受到了前所未有的暴躁、黑暗、自私和孤独。
众人皆醉我独醒,举世皆浊我独清,故事就这样以一人看尽天下事的女主为主线展开了一场深刻的灵魂救赎。
疫情来临,女主作为一个妻子应尽的责任陪护丈夫,进而陪护了无数被隔离患者。
起初被隔离的废旧精神病院像是被世界抛弃,在这个被抛弃的小世界里,有了“王”、有了“侯”、有了“平民百姓”、也有一直清醒想要突围的“女巫”,当他们走出隔离墙的那一刻,便开启了回归之路,女主一路披荆斩棘带领大家努力的过活,也在故事结束的最后一刻看到了希望和绝望。
从某种意义上来讲这也算是一部女权主义影片,女主人设凭一己之力拯救了大家乃至整个城市。
当医生背叛了他们的婚姻与妓女发生关系时,女主选择了原谅与遗忘;当大家为食物的紧缺而焦躁时,女主率先表决要帮大家获得食物而献身,还有跟随女主献身的另外几位女性,影片大篇幅故事情节是在体现女性的光辉或者男性的自私、懦弱,也让女主的自我救赎与救赎得到了充分的发挥。
虽然还是有些细节经不起精雕细琢,但是电影本就是残缺的艺术。
总之,女主成功完成了从一个平凡的女人到super女王的晋升,也终于从生命的黑暗盼回了光明。
可以算作一个有点极端的思维实验,探讨权力分配发生变化的封闭空间内会发生些什么。
作者对女主的设定实在是过于工具性,根据其种种行为,我作为读者是没有办法将她当作一个有血有肉的角色来看待的。
如果硬是要说的话,女主角作为所有人中唯一具有视力的人,几乎就是那个完全具备能力却无所施为的代表,依然执着于一种中产阶级特有的谨小慎微,倾向于维持现状,所有做出的行动也几乎都是被动为之。
因此,作为知情者的男主则陷入了恐慌。
当一个全然capable的个体不愿意为社群贡献力量(指做出积极的改变),他的参与也变得如此苍白而无必要了。
感觉设计最精妙的场景就是男主的出轨戏码,此时说是出轨也许不太恰当,更应该算是由处境带来的对自身身份认同的再确认。
电影结局又回到一种对田园牧歌式生活的向往(干脆变成原始社会了,谁有能力谁老大,彼此支持)反而很boring,行了行了又是缅怀淳朴那一套是吧,站在世界中心呼唤爱,主打一个满足基础物质条件然后保有理性这么生活。
但人就是这样啊,永远追求更好。
恢复理性与视力的下一步就是恢复文明。
因此这种追忆与缅怀也只能是缅怀罢了。
就是说现代文明虽然还挺病态的但也挺好的(这什么形容ww),人类所面临的种种迷惘不过阵痛啦。
顺便感觉创作者应该是男性嗯……(mark叔怎么在好多片子里都这么软啊身娇体软易推倒,捏后颈啦全身束缚啦,连呻吟声都好诱……)
电影一开场用了几个大特写,红绿灯,近在眼前一晃而过的汽车,色调有点压抑,但是独特,我以为会是一部好电影,然而,两个小时的电影让我很煎熬。
很多灾难电影里面都有这么一些存在,他们坚韧不拔,坚守人性底线,有时候显得妇人之仁,你在看的时候总是忍不住抨击一下,这种白莲花为什么能活这么久?
很多灾难片中还有这么一些存在,眼看彗星就要撞地球了,也要接完这个吻,火没有真的烧到眉毛,就绝不干正事,你总是说地球都快没了,你还谈什么情说什么爱?
看了这部电影之后我以后会重新审视这些剧情设置,他们对于调剂恐慌、暴力、人性丑恶等等有着至关重要的作用!
必须要相信,你所感到的不适,是因为你心里有美好的东西存在,无法直视这种血淋淋赤裸裸的丑陋!
关于电影所传达思想挂念我的质疑很多,选几个最让我不适的说说。
人性里面真的只有软弱和自私?
压迫和反抗难道不是相辅相成?
大家被关在了一起之后,持枪的人拥有了话语权,控制了食物,侮辱了妇女,杀了人,然后他被忍无可忍的并没有失明的女主杀了,他的同伙被另一个女人烧死。
在这过程中,所有男性选择了沉默,献出财产和女人,换取食物,看到这里我呵呵了,枪是哪来的?
大家都这么瞎他能打中谁,没事就砰砰几下,请问一把枪有几颗子弹?
居然,真的让一个无赖当上了国王!
这个价值导向真的让人无法接受,最后让女性解决了这些无赖,也许导演自认为站在了女权的这一边,抱歉,女性们不接受!
男主说:大家做想做的事情,看看他们还剩多少道德观念。
What f,这时候丢这种酸话是人话不?
电影里面唯一一个像人的盲人就这样被导演玷污了,其实他和另一个女盲人在餐厅嘿咻的时候就已经被玷污了,从这里开始这部电影只有情感上的黑色。
如果想扯上宗教的内容,就请好好说宗教女主在寻找食物的过程中进了一家教堂,有人在宣讲,“我们做错了上帝来惩罚我们,等等 ”上帝说,别介,这锅我不背,这里插这么一段是啥意思,没头没尾的,如果说,电影只是想说人性的丑恶,可以的,不要扯上信仰,这是一部无关乎信仰的电影,不用画蛇添足。
看到剧情设置的时候我想到了完美感觉,同样也是感官上引起了人的不适,但那种不适是表面的,这部电影的不适是内心里的,如果人性丑陋至此,最后大家都不要复明好了,日本男人的复明给的不是希望,而是不公,一个在自己女人需要献出身体来为自己换取食物时直说了一句真脏的灵魂,不配得到救赎。
最后,女主一直把家门钥匙带在身上?
呵呵哒
意图优良,故事像在看大屠杀
剧本就值得5星我觉得,还有那句I see you难道阿凡达也曾经患过盲流感??~!?哈哈
我他妈一个什么都看得见的人还能让一群瞎子给欺负喽?????
我天啊,要报复第一次就可以报复啊,等到被睡了才报复,你踏马是逗我??你看得见啊!!!
跟撕裂的末日似的顿生恨铁不成钢之感,发力太虚,啥都没说明白,浪费了那么好的构思立意,随便拉一个情节来说都想不通,想不通的地方太多了,随便就瞎了随便又复明了,随便就被打死了,随便就称大王了,随便就立山头起义了,随便就被轮X了,随便就逃出去了,反正看了后悔
好烂哦,情节是挺忠于原著的,但看出来导演和编剧都不太行。
Blindness.PROPER.DVDRip.XViD-PUKKA
好题材 总觉得快要和观众引起共鸣的时候又戛然而止 还欠那么点儿火候
i cann&#39;t see
一种社会形态的假设!
上帝关上了一扇门,需要人类自己去推开一扇窗。失去了视力,他们也失去尊严、道德、善恶、羞耻,然后再凭借着残存人性中的一点光辉,把脱光的衣服一件件穿回来。看到活下来的,不是那些自私的、残忍的骗子,而是真正懂得生存意义的人。这不是末世,这是一次对人性的深刻探讨。为何渺小、为何伟大
也许是不适合我的口味!感觉不怎么样。也许书更有品位!
这个 大概也属于费劲不讨好的
气死我了 天生的盲人本着自己的优势欺负弱势
一开始就设定了一个离奇的根本无法解释的大状况,为什么所有人瞎了只有女主看得见,所以全片不会也无法给出一个确切的原因。其重点只是在失去可视的世界后人类会变得多残暴多自私,反之是有多亲密多自在,尊严忠诚和善良的沦陷是否就一定是不耻的…就像大洪水一样,灾难只是给人类一个反思的契机
人性,要说的实在太多。推荐!(如果喜欢挑剔电影技巧与合理性的朋友们勿赏。)对与原著来说,虽然不能超越,也是力所能及了,是我看的翻拍小说里比较成功的一部电影。
不好不坏
其实真的是一部很好的被低估的片子。
故事改编太遵循原著了,只是截取了一些比较震撼的场面加以再现,其实完全可以往“恶”的方面走得更远一些,把摩尔的角色写成一个“在盲人的世界里,独眼就是国王”的角色,起码可以拍出一部牛逼的电视剧。
no commonts