影后

最近在小红书刷到了大量的宣传片段，也在热搜看到了很多剪辑的片段，不是杨谨华谢盈萱两个人跳舞就是两个人接吻的cut，什么“台剧太敢拍了”、“这部戏会成为教科书”、“年度最佳”的评论也层出不穷，看完全剧真的让人眉头紧锁。

虽然妮妮在最后说“我不认为要把脱掉的衣服一件件穿回去”，可是她心理就是认为自己不配得到爱啊，所以才会对一个不介意他拍三级片的男人这么死心塌地，所以，导演自己也是认同的吧？

所以才刻画了这么一个无敌大恋爱脑。

再说，一个真正的妈宝男真的会在家族利益面前选择她吗？？？

怎么三年前不反抗家里，新闻爆出来反而和未婚妻分开？？

开什么玩笑啊，不过倒是有一点很真实，台湾娱乐圈对小三容忍度蛮高的，道个歉就没什么事了，譬如谢欣周凡这部分的刻画也很怪啊，以台湾媒体连明星女儿被绑架都要怼着跟拍的架势会三年没人知道她在干嘛？

她又没去乡下，台北才多大啊？

而且真的会有人因为心疼好朋友结婚以后隐退然后在人家婚礼上大闹吗？？

女明星爱上年下男服务员？

湾湾女明星们大部分都那么崇尚嫁豪门、嫁小开别太纯爱了吧薛亚飞一直比较来比较去自己心理失衡然后借着引子就绝交真的和周凡有所谓的那么好嘛？

一个女强人，为了生孩子一直打针，还因为分手嚎啕大哭， 最后男人出轨是因为她太强势所以会被小女生吸引？

所以在传达什么啊？

导演在说“ 女人，你看吧，如果在婚姻里面太强势，老公就是会出轨哦即使这么厉害的大制作人都会遇到，要想避免你们不能这样哦”虽然最后她喊出了“我要离婚”，我依然看不起她先威胁史爱玛，而不是第一时间向男人发难我觉得人物刻画的最好的是史爱玛，这才是生活中最常遇见的人，娱乐圈的人变成这样似乎更不奇怪，她利用了身边的人又抛弃了身边的人，看似单纯的为前辈过生日实则开直播，实在是很绿茶，而又利用自己清纯的长相让人放松警惕。

她成功勾引李子齐实在不奇怪，毕竟可以盗用别人的身份、也因为勾引拿下过一个女主，人一旦发现捷径就会上瘾。

而生活中这样的人大有人在，现实中也太多精致的利己主义，真是应了那句“人生如戏 全靠演技”其他的几位演员倒是非常出彩，芳姐、茵茵、壁虎之间的戏很好，“ 蝾螈”出场的时间也刻画的很好，柯丽芬演的好、胖姐也很好，这里面我最喜欢的可能就是这两位了，一个是坚强、开朗的单亲妈妈，一个是入行很早还保有热情培养新人的经纪人。

但和很多剧一样，最精彩的都在剪辑出来宣传的部分，实在是有点大失所望，裹着娱乐圈外衣的家庭剧，说到拍娱乐圈，还得是当年的on air突然想起，还有TB这个角色，给前女友量身打造的角色，还有资方大佬背景，就因为艾玛亲了一下就可以改女主？

还有，电影首映礼上为什么要感谢爸爸啊？？

不是妈妈一个人赚钱养家吗？

我真的好无语，这个导演写这个剧情就离谱…也可能这就是现实点缩影吧，缺失的那位不需要付出、也不会鸡娃，反而说几句“你辛苦了、我支持你”就会被子女喜爱，难怪网上很多离婚女士会在爸爸把孩子接走过周末以后孩子再回来时说喜欢爸爸很寒心，真的tm让人生气。

我想我对这部剧失望是因为导演想要的太多了。

想夸赞伟大友谊，可是有一个人一直在嫉妒，想鼓励女生要有事业，里面有个恋爱脑、女强人老公还出轨了，想支持单身妈妈和女同，最后油出现个感想爸爸，且让人觉得女同很随便，想揭露制作电视剧的不容易，但真正想表达的又没仔细拍，除了女演员之间的勾心斗角就是与投资人吃饭以及潜规则真的能上位。

我真的想表达的元素太多了，又哪条线都没有拍到点上，所以才会有一种这种失望吧

三级片出身的女演员，成功转型实力派。

可她却永远摘不掉性感女星的标签。

拍个杂志，摄影师会要求她再露一点。

拍个电影，导演会趁机摸她大腿。

就连商谈项目，投资方都会对她口头意淫。

说上头了还要求她现场热舞，重现三级片中的风姿。

女演员好不容易糊弄过去，对方又递出房卡要求她陪睡。

相似经历，不止发生在演过三级片的演员身上。

上述事件，也只是娱乐圈众生相的冰山一角。

看似良善的演员们，背后是勾心斗角、争奇斗艳。

光鲜亮丽的明星们，私下却被资本玩弄，丑态百出。

近期上线的台剧《影后》，就这么毫不留情地扯下了娱乐圈的底裤。

《影后》刚一定档，就获得了诸多关注。

其中，对观众期待值贡献最大的人就是导演严艺文。

2019年，内娱特产还是外表独立，内里娇妻的伪大女主。

而严艺文已经拍出了女性题材天花板——《俗女养成记》。

某瓣有近25万人，给它打出了9.3的高分。

两年后，《俗女养成记》第二部延续辉煌，评分稳定在9.3分。

《俗女养成记》的女主谢盈萱，这次也是《影后》的主演之一。

《影后》另一位主演，是曾出演过《华灯初上》《不良执念清除师》的杨谨华。

配角团有参演过《周处除三害》的谢琼煖。

还有《饮食男女》的主演杨贵媚。

《影后》百分之八十的主演，年龄都在40岁往上。

这群人演的还是对观众来说极具吸引力的娱乐圈秘辛。

阵容强大、题材犀利、噱头吸睛，《影后》堪称buff叠满。

然而，它的剧情却高开低走，结尾急转直下。

可就算是烂尾，《影后》整体质量仍旧能吊打一大批内娱影视剧。

按照惯例，咱们先说优点。

《影后》将视角聚焦在娱乐圈的女演员身上。

通过犀利的手法，让观众对娱乐圈祛魅。

同时以群像的方式，反映出女演员在不同阶段所面临的困境。

《影后》最先登场的角色，是新人演员史艾玛。

她有梦想，有天赋。

但没门路，没背景，只能挂靠在小经纪公司。

虽然史艾玛演戏经验不多，但碰壁经验很足。

她明明靠实力打败了试镜对手，却被评价为“没有女主脸”。

偶像剧制片人当场拿着马克笔，在她脸上标注整容建议。

要求她开眼角、缩鼻翼、做微笑唇、去婴儿肥。

长眼睛的都能看出来，这不是建议，而是羞辱。

而制片人也根本没打算要她，纯纯就是欺负新人而已。

当然，史艾玛也曾试镜成功过。

只不过，她在成片中被导演一剪没。

好在跟她口头签约的经纪人胖姐，人脉资源很“广”。

竟然为史艾玛争取到了和潘影后同台合作的机会。

于是，史艾玛就这么水灵灵地成了影后脚边的尸体。

一场戏结束，她的手被影后的高跟鞋踩了8次。

前几次，史艾玛还忍不住惨叫流泪。

可她的惨叫得到的不是影后的道歉，而是导演的责骂。

史艾玛终于意识到，龙套的眼泪无人在意。

于是最后一次被踩时，她抛弃了“史艾玛”的疼痛与尊严，学着成为一具被镜头驯化的尸体。

有人在泥淖里挣扎，可有人出生就在罗马。

史艾玛拼命争取的女主角，影视大亨的女儿吃一顿饭就能拿到。

她一次次燃烧自我，用力点亮的梦想，却总能被现实毫不费力地碾灭。

于是，史艾玛终于被娱乐圈的畸形规则同化。

她学着其他演员，尝试用身体交换机会。

和发掘她的胖姐划清界限，签了背景更强的经纪公司。

史艾玛的成长线，是新人演员被规则打碎血肉，重塑自我的必经之路。

只不过有人像她一样被规则掌控。

而有人被打碎后，仍然坚守初心，反向掌控规则。

女演员的第二个阶段，就是以妮妮为代表的当红顶流。

为了维持住顶流的体面，在经纪人要求下，她必须时刻艳压对家。

妮妮和潘影后共同参加葬礼。

看到对方下车的那一刻，第一反应都是窜回车上等待。

因为最后出场的人，才能抢到记者们的全部镜头。

对于女演员们来说，镜头所在之处，皆是兵家必争之地。

就算是灵堂，也要走出t台的气势。

就算和对家一起出场，也要均摊c位。

这种竞争意识，就像吃饭喝水一样，已经成了演员们日常生活的一部分。

更可怕的是，拉踩攀比，碾压对家，逐渐变成演员们自证身价的方式。

可一旦放弃争夺，或争夺失败。

那么等待她们的就是资源流失。

潘影后作为即将过气的顶流，红气不敌妮妮。

在戏里只能做配，戏外又被抢了代言。

所以一找到机会，就开始报复。

她在项目聚餐时，故意旧事重提。

让色鬼投资方，想起妮妮曾是三级片演员出身。

得知妮妮陷入小三绯闻时，潘影后都没顾上落井下石，只想着失去的代言要回到自己手里了。

即将过气的潘影后，是被娱乐圈规则掌控，甘愿自我物化的典型。

同时也是女演员第三阶段的代表。

为了保持商业价值，她对同行狠，对自己更狠。

七点后不进食，从来不沾任何甜食。

腰围常年保持24，保健品吃得比饭都多。

可即便她对自己如此严苛，仍然跨越不了女演员的年龄障碍。

三十多岁的她，除了妈妈的角色，几乎无戏可演。

最讽刺的，还是她被新人取代的那刻。

潘影后原本能在一众女星的海报拍摄现场，占据第二梯队。

可导演听说艾玛得了影后，立马把两人调换了位置。

潘影后多年打拼的资历，两次摘获影后的殊荣，竟然敌不过新人的一次影后光环。

杨谨华饰演的已过气顶流周凡，就是潘影后的下一个阶段。

她沉寂多年，如今想复出，必须冲破往日光环的桎梏，重拾信心。

而这对于演员来说，是比新人出道更大的挑战。

杨贵媚饰演的芳姐，是女演员的最终阶段。

她经历过低谷，也拥有过荣耀。

但她和所有女演员一样，从心理上拒绝变老。

得知自己眼睛出了问题，第一反应也是想方设法逃避。

她的困境在于，不知道如何体面地和演艺生涯说再见。

《影后》用12集内容来塑造群像，每个人的独立故事线，看似都不够丰满。

可实际上，每个角色在各自所代表的阶段中，圆满的完成了自我成长。

从艾玛到芳姐，每个人的故事组合起来，就是“影后”完整的成长脉络。

《影后》不仅聚焦女演员，还聚焦女性。

在塑造群像的同时，展现了女性之间的多重关系。

其中最复杂的一对女性关系，由周凡和薛亚之这两位女主角建立。

杨谨华饰演的周凡，是天赋型演员。

她性格潇洒不羁，每天两眼一睁就三件事儿：拍戏、惹事儿、睡男人。

凭实力八次入围影后，却因为一张抹了砒霜的嘴，始终没拿过影后的奖杯。

谢盈萱饰演的薛亚之，是周凡的对照组。

她是稳扎稳打的努力型演员。

日常行事风格极其谨慎，有段稳定的恋爱关系。

天差地别的两人，偏偏成为最亲密的朋友。

她们曾在颁奖礼之后，一起躺在地上喝酒庆祝。

也曾在拍摄现场，一起偷偷往泳池中撒尿。

甚至为了捉弄色鬼导演，当众热吻装女同。

一个眼神，就知道对方想干什么，说是灵魂伴侣也不为过。

但周凡和薛亚之，并不是影视剧中塑造的传统闺蜜。

她们在彼此欣赏的同时，又互相嫉妒。

最妙的是激发两人矛盾的原因，有关男人，但又和性缘关系无关。

周凡得知薛亚之打算婚后不再做演员，大闹薛亚之婚礼。

实际上，薛亚之嫉妒周凡已久。

她退圈不是为了男人，而是不想再当第二名。

薛亚之也懂周凡对爱的渴望。

于是两个对彼此最了解的人，互相猛戳对方痛点。

可两人之间的爱，并没有随着嫉恨的出现而消失。

在看到妮妮被资方为难时，已经决裂的两人，为了维护女演员共同的尊严，默契地跳起她们曾经最爱的舞。

爱恨交织的女性关系，并非只存在于姐妹之间。

东亚母女才是将这类关系发挥到极致的典型。

《影后》也通过谢琼煖饰演的柯姐，展现了母女之间无法割舍的爱与怨恨。

柯姐丈夫欠钱跑路，为了赚钱还债，她不仅接了几十年烂戏，还在母亲的角色上常年缺位。

母女两人在二十多年中，互不理解，互相埋怨。

实际上两人矛盾的源头，不过都是爱的错位。

但最戳泪点的一对，是史艾玛与她的伯乐胖姐。

胖姐时常用娱乐圈的规则，来要求史艾玛。

可当史艾玛真的因为规则受到伤害时，胖姐又顶着得罪人的风险为她出头。

胖姐得知史艾玛背着自己签了大公司，也没有任何指责。

她只是让史艾玛记住，是她先看到了史艾玛的光芒。

在一众演员中，胖姐是出场戏份最少的，但人物却是最立体的。

如果《影后》只有上述内容，评分至少8分起步。

可导演却非要在结局搞大团圆。

本该和薛亚之一起独美的周凡，却上了男人的贼船。

导演给她安排了一段姐弟恋。

还让她像高中生一样，在大巴车上唱《勇气》给弟弟告白。

更难忍的是，导演还安排柯姐的丈夫回归家庭。

并给这男的安排了一出绝症戏码博同情。

更更难忍的是，柯姐的女儿，竟然在电影发布会上，当众感谢她那抛弃妻女的老爸。

渣男的出现，让前面铺垫的母女爱恨，显得极其滑稽。

这不仅是对柯姐的背刺，还是对观众的背刺啊。

虽然《影后》烂尾，但对女性关系的诠释，让它完胜一众内娱雌竞剧。

感兴趣的朋友也可一看。

今天就说到这里，我们明天见。

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑

女强男弱的关系下，女性不仅要强撑事业，还要维护另一半脆弱的自尊心。

必要时还要牺牲自己的事业。

已婚男即使出轨了，也不会放弃对自己事业有帮助的老婆的。

即使他对小三说，很爱很爱小三。

闺蜜情很脆弱，因为本质上她们的关系是互相陪伴，而一方找到另外的人陪了。

抱团取暖简单，分道扬镳后再聚很难。

爱并不是无私的，爱里面有占有欲、有好胜心。

比如担心爱人变成影后，自己会被抛弃；同是影视行业从业者，爱人拿奖自己没拿，也会嫉妒。

在关系中，如果你不要求，你不表达，可能你就是永远被忽略的那个人。

例如壁虎和两个女明星的故事。

你拼命追求的东西，可能是别人唾手可得且不珍惜的东西。

姐狗CP很甜，但那只是童话，不是现实。

文前警告：这仅仅是我自己的剧作思考和随笔，非影评。

之前感慨过，对国产剧的编剧来说，韩剧是最适合抄，也是最好抄的。

他们的社会情绪和艺术表达与我们相近，而且类型体系成熟，能总结出一定的创作规律。

而如今看完影后，觉得台剧其实也能在另一个维度上提供非常充沛的创作营养。

与韩剧相比，台剧平均的制作规模和成本显然要小一些。

但与国产剧动辄上亿大制作，却不知道钱都花在哪里的观感相比，台剧给人一种“小而美”的感觉，好像每一分钱都能花在刀刃上。

小制作有小制作的好处，网飞对台剧好像没有那种“融入全球语境”的期待，只要够新就行。

于是它们整体的气质就像它们呈现出的人物那样，有棱有角，并不完美，却意外的生猛有趣。

《影后》的这种剧作结构，搁韩剧估计是过不了会的——你说它是单元剧吧，它也没有明确划分叙事单元，但确实女一号周凡，在前五集都是若隐若现的镶边角色，等到剧集过半了才开始正式讲述她的故事。

而前面铁t女导演和视后母亲的爱恨情仇，也是到中段你以为讲完了，但到后面还在沥沥拉拉。

这种结构方式真的很新，在我个人的阅片史中好像是前所未见。

但仔细想想，要实现目前这种群像表达，这种结构可能还真已经是最好的选择——常规一点的操作，如果一直跟着其中一个人的视角讲故事，例如史艾玛或者周凡，那可能就不可避免地成了一部大女主剧，“新人女演员发家史”，或者“过气影后东山再起”，那都流俗。

如果按单元模式讲故事，每人1-3集的体量，因为很多事情在同时发生，闪回估计会多得让人厌烦。

现在这种结构，“影后”不特指某一个角色，而是由其中出现的所有女演员共同构成，她们代表了“影后”这个title下的不同时态，不同面向，不同生活轨迹。

不是大女主剧，而是展现台湾演艺圈的特殊生态，展开一幅特定的风俗画卷。

仔细想想，《小巷人家》的结构可能也类似，但年代剧时间跨度长，这种写法属于约定俗成的特定类型范式，不太稀奇。

《影后》的特殊性在于篇幅短，故事时间跨度短，还能想到这么写，实在厉害。

人物和人物关系是电视剧的主导因素，从这个角度看，《影后》是不错的范本。

它的成功不在于编织了多么尽善尽美的故事，而是在于它尝试用复杂叙事的方法来塑造人物和人物关系，从而呈现的不完美的女性叙事。

《影后》最可贵的，是它体现的是一种诚实的女性主义。

《影后》海报不完美的女性形象女性的好与不好、肯定的和否定的、解放的和保守的都一一被影片所展现。

即使这些不完美的、有缺陷的女性会引起一定的争议，但正是这些不同的意见和舆论与影视文本本身形成的互文，才能让作品的意义更丰满。

就几个最具争议的角色来说，首先是史艾玛。

她从一个辛酸的底层小演员蜕变成最佳女演员的过程中，人物形象是一直在流动的。

在她还籍籍无名，赚着咖啡店和跑龙套两份工资、面试被人用油性笔在脸上画满“调整”建议的时候，她让人怜悯，让人深切看到了娱乐圈的现实和残酷，就像胖姐的那句虽冷漠但一针见血的鸡汤一样“等你是个咖，才有资格掉眼泪”；当史艾玛结识了南瓜，逐渐开始展现她的妒忌和阴暗面的时候，她开始令人咋舌，让人看不透；最后，她抛弃曾经的“伯乐”经纪人胖姐签约了薛亚之的公司，跻身一众影后们的同列，一面勾引导演李子齐，一面在演艺角色中展现出惊人的才华时，她的人物形象才完整了起来，此时的她才真正成为了一个丰满的女性：有野心、有才华、也有缺陷和不足。

《影后》的诚实体现在，没有将史艾玛刻画成一个通过坚持和努力最终走向成功的励志底层女性小人物，她最终的成功也并没有被设置为一个爽点，因为这才是俗套的、不现实的。

史艾玛这个角色就是《影后》的底色，她是一面镜子，映照出的是女性的生动和真实。

蜕变后的史艾玛再来看另一个饱受争议的角色黎芯妮。

她曾经因为拍三级片一炮而红，在娱乐圈沉浮了几年之后开始想要寻求转型，“把脱掉的衣服一件一件穿回来”，却因为成为插足别人感情的第三者而出现了事业危机，最终为了那个“妈宝男”放弃了演艺事业。

显然，这个角色也是不完美的，是一个典型的“恋爱脑”，甚至是有悖于如今人们对于女性题材作品里的女性的期待的。

一开始，我也是这样的哀其不幸怒其不争，但当我看到黎芯妮在她的独白里，注视着爱人的深情、幸福的眼神，白色的床单就像包裹着一颗珍珠的柔软蚌肉一样包裹着她的时候，我突然就释怀了。

导演给予她的温柔、坚定且有力量的镜头，就像在说，不管你是什么样子，你都值得被珍惜。

被包裹在白色床单里的黎芯妮《影后》想要通过这些不够完美的、不够独立的、以及不够强大的女性人物表达的是，当今社会里女性选择和女性生活面的多元。

社会对女性和她们的生活有过太多预设，就像《好东西》里王铁梅发的那篇描写单亲妈妈生活的文章受到了诸多辱骂和攻击一样，不同身份女性的生活总是要被预设的，不符合预期的人就要接受审判。

同样，在“解放女性”这个视角下，女性“不够解放”的行为也是会遭到审判的。

所以，不一定要展现完美的、完全解放的、独立的女性才能被看作是好的女性叙事，在女性“不被看见”的经年累月里，就连女性自己都不敢想象，也难以想象自己生活的广度和宽度。

所以，影视作品的意义，也许是先让女性的生活多样性呈现在大众的面前，将探索和想象的机会交给大众。

不完美的女性关系《影后》的另一个亮点，在于其中展现的各种不完美的女性关系。

透过这种多线多面的复杂叙事呈现的不完美，女性故事才显得更真实和动人。

首先是柯丽芬和唐宝儿这对东亚母女。

东亚母女关系不仅是近年来女性题材影视作品探讨的焦点，更是能引发大众触动的强烈共情点。

影片通过戏中戏的形式隐晦地表达和探讨着复杂的东亚母女关系，在戏剧张力和情感张力的交织下，母女关系的伤口在反复绽开中慢慢结痂。

一开始，柯丽芬不愿意看唐宝儿写的剧本，因为她不认可女儿视角里的自己，她不承认自己是一个失职的坏妈妈。

在试镜的那场戏里，柯丽芬诉说着自己接了几十年烂戏赚钱养家的苦衷，但她不是想要通过一昧地在女儿面前诉苦而求得理解，而是想要证明自己可以承担起由于父亲失职带来的生活压力，证明自己是一个强大的女性。

柯丽芬年轻时也曾是红极一时的影后，在她看来，她牺牲了实现自我的道路不停接烂戏赚钱养家，理所应当想要得到女儿的理解。

这正是东亚母女关系的症结所在。

父亲的失职，让母职的责任不断外延，母亲牺牲得太多但无法获得回馈和补偿，所以将需求投射在女儿身上，不停地强调付出和感恩，但女儿渴望的是母职里的母亲，那个无条件爱自己、包容自己的母亲。

作为人的女性是不完美的，但母职却要求她们成为完美的母亲。

所以，在正式片场里，当柯丽芬真正开始扮演起一个失职母亲，对出车祸的女儿冷漠无视的时候，她才意识到母女二人之间的矛盾并不是失职与否这么表面，而是她是否愿意正视自己的失职、正视不完美的自己。

试镜时的柯丽芬

面试柯丽芬的唐宝儿对这段关系的描绘，是《影后》对东亚母女关系以及母职的探讨。

妈妈的道歉和女儿的谅解在剧本和现实的水乳交融中隐晦地展开，那种让观众只能若有似无地感受到的表达，其实就像永远无法真正开诚布公互诉衷肠的东亚母女关系一样，朦胧又清晰。

缺位的男性固然是东亚母女关系难辞其咎的动因，但通过柯丽芬这个角色，我看到了一个人支撑起事业和家庭的母亲不是苦情的，也不应该是一直在单方面伟大地奉献着的。

母亲也是人，是可以有缺陷的，而当母女双方都愿意接纳这种缺陷的时候，母职才不会成为对女性的束缚，母亲也才能像一个生动的人一样活着。

再来看周凡和薛亚之这对“我的天才女友”。

女性友谊之复杂，总是容易招致误解，就像英国作家薇拉·布里顿在《友谊的见证》中说的那样，女性的友谊通常不仅不受歌颂，而且还面临嘲讽、轻视和误读。

为了打破这种轻视和误读，《影后》不仅展现出了女性友谊之间的爱，也坦诚地描绘了在爱之中缠绕交织的恨。

在我看来，周凡和薛亚之之间矛盾的核心在于，她们的关系总是被暴露在公众面前遭到各种各样的审判。

在这个社会里，两个相似的女性，总是要被拿来比较的，尤其是女明星。

所以再亲密的关系，也会被铺天盖地的对比和揣测消磨。

因此，薛亚之想要放弃演艺事业，走入婚姻这条周凡绝不可能走上的路，把影后之路让给周凡，其实一定程度上是对这段友谊的保护，所以即使周凡大闹了自己的婚礼，她恨的也不是周凡（当然大闹婚礼绝对不可取），而是两人在娱乐圈的欲望面前无法平起平坐的无奈，是这种纠缠到死的双生花似的关系带来的窒息感。

周凡对薛亚之的误解和伤害，是对好友内心真正意愿的关心，对止步于婚姻面前的友情的悲哀。

在“恨”这个层面，她们两人其实都没有错。

但比“恨”更可贵的，是被恨所交织的顽强生长的“爱”。

即使她们之间有嫌隙，但在共同的好友黎芯妮被资方老板刁难时，能默契地一起挺身而出为好友解围，在对方遭遇挫折的时候，也总是默默地陪在对方身边。

在她们心底，最信任的还是对方，最爱的人也还是对方。

周凡与薛亚之

二人撕破脸皮周凡和薛亚之两人之间的友谊，其实是《影后》对如何展现好女性情谊的探讨。

要拍好女性情谊，就不能只拍在地板上互相撕扯着文胸的亲密，更要拍出来的是那些充满矛盾的，建立在尊重的爱之上的恨。

我们可以是罗曼蒂克也可以是革命战友，可以相互嫉妒与欣赏、相互托举与成就。

《影后》将其放置于娱乐圈这个更有戏剧张力的背景下，让观众能够看到，即使是在充斥着虚伪和欲望的娱乐圈，女性情谊似乎也能搭建起一座避风港。

《影后》对平台化的媒介时代的回应诚然，大众评价的莫衷一是说明《影后》也存在了很多不足，但这也许不是《影后》的个案问题，而是整个平台化的媒介时代对剧集艺术的冲击和影响造成的结果。

当一个全知全能的叙述者说一个虚构的空间是全黑、全白、全灰的时候，他/她是在创造、否定、再创造这个虚构的世界。

从制作方的角度来看，他们想要最大程度地发挥电视剧生产性文本的作用，通过坦诚地展现复杂多元的女性生活，从而让观众能用同样复杂多元的批评和解读来参与剧集意义和价值的生产。

从观众视角来看，他们对《影后》两极分化的评价和以及对某些情节的不满和争议，其实都可以归拢进作为大众文化的电视剧对复杂叙事的呈现所引起的不稳定。

揆诸当下，我们身处的是一个平台化的媒介时代，信息轰炸已经重构了我们的信息处理能力，让我们更愿意接受多元化和复杂化的信息。

然而，复杂叙事丰富的多义性在为我们新一代观众接受影视文本提供更广阔的空间的同时，也容易造成叙事信息的冲突。

从2019年的现象级台剧《我们与恶的距离》开始，台剧的剧本创作都会融入大数据的合作，即电视制作方需要在大数据的整合下将各类社交平台的热点、无差别事件的关键词、相关事件的关键词等信息与剧本议题和人物设计相融合。

这一方面保证了剧集的收视率，另一方面也将平台化的媒介思维融入到了剧集艺术的创作中。

《影后》剧中人物形象的多样性和人物关系的复杂性，其实都是与当下观众对复杂叙事的审美接受相适应的，至于为什么会有观众觉得它高开低走，“又新又旧”，其实就是因为大数据整合的“新”和剧本想要探讨的“旧”没有实现很好的逻辑联系。

《影后》带给我的最深刻的观影感受，不是它有多么劲爆、探讨的议题多么先锋和前卫，而是它在已然经由大数据叠加了多重热点和噱头的情况下，仍然愿意诚实地表达女性。

恋爱脑的也好，渴望爱情和家庭的也好，最后感谢了隐身已久的父亲的也好，都是真实且复杂的女性、不完美的女性。

这些看起来可能是“旧”的，不够“next level”的，不够尽善尽美的，也许就是真实生活的本来面貌。

在女性主义同样成为了“热点”和“关键词”的今天，《影后》想要在此视域下回应媒介时代的是，女性主义表达的不是女性应该是什么样，而是女性本来就是什么样。

参考文献[1] 徐贲.影视观众理论和大众文化批评[J].文艺争鸣.1997（03）.[2] 张逸君.当代海外剧集中的复杂叙事现象及其对媒介时代的回应[J].《中国电视》2024年第9期.[3] 滚上天庭的地球.《我们与恶的距离》受欢迎，大数据功不可没【业态追踪】.https://mp.weixin.qq.com/s/daTeCO41dF8rL7lQbf2WAQ.

好细腻啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊太戳我了，最好的表白不是什么我爱你你爱我蜜雪冰城甜蜜蜜，而是“你是我生命中遇到过最美好的事”甚至想二刷的一部剧艾玛这条线处理的真好，一开始恨到想捏爆她的头，但这个角色就是带着一复杂的心情在成长的，一路上遇到的都是好人，但凡老薛的设定俗一点普通一点大众一点，都不能让艾玛这个角色的复杂度上升到这个高度虽然表面上看着像是几个女人为了男人死去活来，但内核绝对是女性之间的超绝友谊和互相帮助，特别是老薛对艾玛，还有老薛和周凡周凡太可爱啦啊啊啊啊啊啊啊啊，每个情绪点都超级能共情到，甚至说的话都是我会说的，最喜欢的一个角色天地良心老薛终于决定离婚了，不然想把她和李子奇一起捏爆，真的不理解他看上李子奇哪一点，因为满足了被需要的感觉吗，现实生活中这种习惯当妈的人真的很常见，但大多数都喜欢情勒和道德绑架，老薛的性格塑造虽然略矛盾但是仙品每一个人每一条故事线每一种情绪的表现都是点到为止但又非常精确（女生的），不多不少，超级饱满，丰富但不杂乱，又是只有女导演才能拍出来的感觉女性真的是非常复杂非常有趣非常精彩的存在，正是因为我们的敏锐同理心善于深度分析自省，才将我们和男生区别开来，是超级大的优点，但又是因为社会规训和压力让我们的这一特质变成了刺向自己的自我怀疑互相猜疑和指责；女性之间的友谊正是因为能发展到足够深，所以破裂的时候才会那么彻底那么痛感觉现在很多女性主义者对于同胞的失望和批评，还有内部没法团结的原因也是来自于此吧

1：女明星的流浪感就是长期没戏演、住酒店，杨谨华姐还是这么美；妮妮真好看！

2：参加导演葬礼，女星比拼“演技”；周凡是个快嘴，断了圈内人缘和资源；女一是要有面相，经纪人胖姐护犊子；演员老妈和编剧女儿就是大小声吵3：大佬千金的影视资源但自己不想演；想参演的茵茵姐因为误会，尴尬成一整个修罗场；恋爱脑妮妮呜呜；《野猫》剧本母女公开甄选，妈妈来试镜，真情流露，为了角色剃头戴假发南瓜小姐落跑，艾玛抓住机会上，演南瓜小姐？！

胖姐是真努力工作！

4：被修正回来了，千金重新接戏，还分个闺蜜角色，艾玛心里开始知道现实，要“黑化”喽……5：普通人抓住机会，就得现实点，是会失去一些东西！

胖姐和男友还有南瓜小姐也没错……“上岸剑斩意中人”，胖姐对得起艾玛，最后的叮咛，最后的拥抱，红着眼笑～是胖姐“我先看到的～”流氓和周凡这条线真好看！

哪有男生的名字叫曾雅欣啊6：周凡和薛亚之的故事这部剧的转场真的很绝！

婚礼上的伴娘致辞，女人的污点就是不专心搞事业，喜欢男人，为婚姻放弃事业。

8：不怪流氓把持不住，凡姐魅力太大周凡帮妮妮在资本面前跳舞，和老薛道歉，把烟蒂吃掉9：妮妮被爆知三当三10：为牛马工作者经纪人壁虎落泪！

周凡展现自己糟糕的一面……奶狗受伤，电台播放五月天的《温柔》，太特么应景好哭了流氓……11：壁虎肯回来重新当经纪人，但硬气地提了条件哈哈哈史艾玛一路走到黑，又装又演，也挺有手段的！

妮妮感受到全世界对女演员的恶意，把衣服一件件穿起来，息影做回普通人。

12：开启平静—悲伤—愤怒—冷静分析阶段关东煮夜宵摊，什么影后都来过了，拍照挂起来会火喔～一个千纸鹤开始的一连串，老薛都懂剧本，解析透彻，然后离婚凡姐来到流氓老家，他妈妈说“我知道你喜欢我儿子啊，第一次来我就知道了”，往往最在意的年龄问题不轻易间被化解了，公车表白，“爱真的需要勇气”。

颁奖典礼，熟人好多，台剧真的华语之光！

第一次追这么热乎的剧。

看过了几部高分台剧之后，不光刷新了台剧在我心里只有偶像言情的刻板印象，更收获了宝藏演员谢盈萱一枚。

所以冲着谢盈萱，冲着严艺文，冲着「俗女养成记」，开篇就打了五星。

看过五集过后，默默的改成了两星。

看完全剧之后，冲着那么几个桥段，又默默的改回了三星。

整体感觉够细腻，但不够有力啦，导演！

整部剧野心是有的，在意图塑造群像的同时，大约分了三步走： 第一步，塑造一朵小白花； 第二步，解释一下双女主之间的因果； 第三步，把群像戏里埋下的伏笔抽回来。

也得到了大约三个结果： 首先呢，小白花大约是罕见的，在以塑造性格出众的台剧里，难得如此不讨喜的一个角色了。

先是平凡到难以服众的长相，再是莫名其妙的一些行为，甚至最后的黑化，能感受得到导演对这个角色的塑造是离地的，大概率会是一个在剧组里经常见到，又没有细究，‘脸谱化’，臆想出来的人物。

而且这位演员的演技，确实也能让人感受到，台湾的演员也有青黄不接，断层的困扰吼！

其次，第六集里导演花了一整集来回溯，两个女主之间的感情，以及决裂的前因后果。

整个运镜干净舒适，也很有巧思，是正常水平的发挥。

对天才望而生畏的那几句词写的好准，但其实也不必把情感拍到模糊到，让人有太多臆想空间吧。

你明明有塑造得清晰又准确的能力啊，为什么要拍这种不明不白，擦边的情感关系，还是说吸引同性倾向的受众，不要吧。

最后，当然能感受到导演想写的是老中青三代女演员的困境和经历，我们也在其中看到了常出现在八卦杂志上喜闻乐见的内容，比如「新晋影后转型制作 与导演老公共筑爱巢」的薛亚之，比如「八次入围金马影后颗粒无收 沉寂三年强势复出能否登顶」的天才周凡，比如「处女座摘得影后桂冠的天才少女」史艾玛，比如「艳星的转型」，比如「八点档长寿剧女演员格式化的演技」，比如「怎么都不肯认老的女演员」…… 众生群像，生动但无力，细腻，但没那么打动人。

最后再说一点无关紧要的吧。

• 关于谢盈萱，我是今年才认识到她的，从「不够善良的我们」里有点讨人厌的上司，到「俗女养成记」里的陈嘉玲，到完全入坑的「xxxx-xxx」方方正正xxx，最后灵光一现想起来「谁先爱上他的」里面那个邋邋遢遢的陈三莲。

谢盈萱很容易就给人一种「安全感」，你不光可以在剧里信任她，剧外你也很容易就相信，她拿给你的东西不会太差。

她和她的角色一样，有点俗，很稳重，大多数时候，也很可爱。

• 关于一点「罗曼蒂克」，今年还看了一部台剧，名字叫做「村里来了个暴躁女外科」，很长时间它让我难以忘怀的一点就是，它真的解释明白了什么叫「天真不作为货币流通」，把「性」当作一种排解，不被一餐一饭绊住脚，清楚现实和偶像剧的差距，所以这也是我不那么喜欢周凡这个角色的原因。

• 关于一点女性友谊，台剧这几年对女性友谊的刻画可以说非常惊人了，可见他们真的有把这个当作一个课题去思考。

这部剧也塑造的很好，哪个女生会不向往两三个朋友在家里开轰趴，喝酒抽烟划拳，又哭又笑的到天亮啊。

• 最后作为一点私心，放一张老薛的腹肌一起嘶哈一下。

影后的编剧给我的感觉就是爱女角色，但更爱男人。

我说你们主创是郭敬明激推吗？

整部影后就是一个小时代各项配置拉满之后的状态。

所有光鲜亮丽的人，精心地烹饪一坨屎。

更令我绝望的是，她们不是故意的，她们就是充满爱意地在塑造女性角色，再为了男人杀掉这个角色。

这个割裂的程度让我想起某个采访中，一位情趣娃娃的制作人，管娃娃叫女儿，说自己很爱她们。

这件事情让我觉得非常吊诡，把情趣娃娃当成女儿，却最终不过是满足男性需求的工具。

这种“爱”与“物化”间的诡异冲突，跟影后主创与女性角色似乎没有本质上的不同。

在主创的眼里，女性角色也不过是一个充气娃娃而已，女性角色负责在镜头面前性感热舞，男性角色是有权将其定义为艺术的掌镜者。

台剧和大陆剧带给我的创痛是不一样的。

陆剧的角色要么是空洞的，要么是把“爱男”摆在明面上的。

这些角色没有血肉，不够真实，我不会爱上这个角色，当然也不会为角色死亡而痛苦——或者根本就没办法去谈角色的毁灭，因为没有活过。

而台剧是不一样的，她真的有活生生的女性角色。

柯丽芬，一个单亲妈妈，性格粗野但情感细腻，有些市井、不够包容，会为了女儿去了解新事物，也有独属于自己的朋友关系。

女儿TB，对母亲有爱、有恨、有不理解、有渴望靠近却不得要领。

母女都生硬而倔强地爱着对方，在碰撞中与过去的对方和解。

但是，这样的女儿，仍然，会在自己最重要的时刻，去感谢那个，除了2000万债务以外，几乎什么都没留下的，父亲。

这本可以是角色的侧面。

TB的角色设定是女同性恋者，某种程度上来说，这个角色的行为逻辑在现实中完全是有可能存在的。

TB是女性当中唯一一个掌镜者，她不需要性感。

薛亚之说她被称为千人斩，是以调笑的、肯定其性魅力的方式。

（但是我从来没有听说过对一个女同性恋所谓的褒奖或者性魅力的肯定是以“千人斩”的方式来表达。

这个表达更多的是在顺直男性的恶臭玩笑里。

）TB其实被削弱了很多刻板意义上的“女性特征”。

她的角色定位首先是女同，其次才是女人。

编剧有意无意地把她“化妆为男人”，使她不同于其她女人角逐影后，而是隐于镜头之后欣赏女人的性感，享受女人的情与欲。

而通常来说，这似乎是男人才能做的事。

但这是人物的逻辑，编剧的逻辑是不应该只停留在这一层的。

TB可能没有办法跳脱出对父亲的向往，或者对父爱以及想要成为父亲的渴望。

但编剧应该有一个更高的视角去发问，为什么你明知父亲在留了2000万的债务就离去之后对其毫无抵抗？

为什么你在你们母女关系电影首映上感谢父亲？

是仍然对母亲心有怨恨吗？

你重新拥抱父亲的原因是什么？

编剧应该再次发问，编剧的发问同时是角色的破而后立，而不是停留在角色某一面的逻辑里。

这是第一点。

第二点是柯丽芬这个角色，在丈夫回归后，她终于能结束这段婚姻。

但抓马的是，此时丈夫得了绝症。

所以即使离婚手续已经办好，为了不让签手术同意书、处理后事等担子落在女儿肩上，柯丽芬毅然决然地放弃离婚。

作为妻子，她本已经自由了。

但作为母亲，母职的牢笼仍然束缚着她，所以她重新办理结婚手续，给丈夫的手术签字、照顾丈夫。

她的不甘呢？

她的野心呢？

她的怨恨呢？

她的渴望都去哪里了？

男人归位，妻子的身份占据上风，在这个过程中，良母召回贤妻，重新寄生这躯体。

“男人的妻子，孩子的母亲”这两个角色蚕食着她，她开始怀念和丈夫的过往，态度柔和，泪眼朦胧着握住丈夫的手时，那个独自养大女儿，为还清2000万债务收起影后的桂冠，辗转于8点档狗血长剧集的柯丽芬已经谢幕。

她不再是柯丽芬，她是妻子，是母亲，唯独不再是她自己。

柯丽芬与TB的问题一样。

作为人物逻辑没什么可批判的。

人无法全知全能，但编剧不是。

这是你笔下的世界，珍惜你的手术刀，解剖人物的内心，找到她们的病因，是编剧的职责。

第一，柯丽芬可以为了女儿放弃离婚，但她会寸步不离地照顾丈夫吗？

被迫重新与这个男人捆绑在一起时，她没有过抱怨和不甘吗？

第二，对于她的选择，TB会怎么想呢？

她会不会不希望母亲像自己小时候独自承担2000万债务一样再次独自背负起一切？

她会不会希望母亲别再把自己看作需要保护的小孩，而是一个能扛事的大人？

母女关系中的权力关系并不是固定的，从女儿身上长出母亲，从母亲身上发现女儿。

她们本可以探索母女关系的更多可能性。

却因为编剧刻在DNA里的母职，用被编剧自身内化的母职绑架捆住了柯丽芬，也让TB变得更加不可见了。

从另一个角度来对比，周凡在薛亚之婚礼上发疯时，柯丽芬会选择留在朋友这里，让女儿独自出国。

因此柯丽芬本身就不是会陷入母职绑架中的“妈妈”，她不是甘于奉献、无知无觉、没有自我的人，她的下意识是自私的，这份自私是渴了要喝水、饿了要吃饭，是以我想、我要为出发点的。

我的朋友现在出了状况，所以我想留下来帮忙。

她不会在有女儿的选择题中完全选择女儿。

因此，写她下意识为了女儿放弃自己的选择，放弃自己想要做的事情，是不符合人物逻辑的。

当然你可以说她是害怕女儿被抢走，希望和女儿更亲近，但如果是这个目的，应该将柯丽芬和TB作为戏剧重点，可TB在后半段几乎查无此人。

再来看薛亚之和周凡这对姐妹。

她们闹翻的理由是两个人之间有心结，不过我并不觉得这个心结足以让她们这么多年互不联系。

且剧里展现出的二人多年断交的原因真的就是因为李子齐。

在薛亚之的视角里，周凡破坏了自己的婚礼，伤害了自己的爱人。

所以薛亚之选择了拥抱这个男人，放弃自己的姐妹，即使这个男人是她分分合合将近100次之后，明确知道不那么适合的人，她还是要为此放弃那个一直站在自己身边的姐妹，这一点我非常非常不能接受。

实话说就是，我觉得编剧真的不怎么会写女性友谊，总有一种照猫画虎的别扭感。

如果我来写。

薛亚之为什么和李子齐离婚？

并不是因为发现李爱上了别人，而是发现李真的就只是一个普通的烂人而已。

于是薛亚之幻灭了，她以为自己选择了普通、更踏实的生活，但其实只是一种退而求其次。

薛亚之会在婚后很快发现这段感情的空白，周凡的缺失常常让她不习惯，但李子齐无法填补这部分。

薛亚之知道除了周凡别人做不到这一点，但是内疚于自己当初的决绝，拉不下脸去找周凡。

空白与空白堆积起来，二人是和谐的，但薛亚之还是果断离了婚，她没再回到台前，仍然在做制作人。

为了公司稳定，离婚的消息薛亚之没有对外公布。

没有人发现，甚至因为她们在做夫妻时过于冷漠，做合伙人时反倒更显得亲密。

新电影选角迟迟定不下来，没有人敢在她面前提周凡，但她在拿到剧本之后想到的第一个人就是周凡。

好久没有周凡的消息，她怎么样了。

这样想着，周凡最新发布的ins视频登上趋势，恣意洒脱，好像一点都没变。

薛亚之有些不甘心，她凭什么可以在离开我之后过得那么快乐？

离婚的消息不胫而走，薛亚之早预料到这一天，却并没有启动公关预案，而是任其流传，直到周凡找上门来。

薛亚之跟周凡说的第一句话是，我这里有个角色想要你来演。

周凡是伤人的，会刺痛薛亚之，会让薛亚之自惭形秽。

可是薛亚之仍然欣赏周凡，周凡和影后失之交臂，她是最为周凡惋惜的人；薛亚之拿下影后桂冠，周凡是最为薛亚之开心的人。

她们的回忆与感情通通与男人无关。

哪怕没有时刻相伴，她们也是彼此能够灵魂共振的亲密对象。

我认为爱和吸引足够抵消所谓的忮忌和不甘，或者说我觉得最好的女友之间，那份忮忌和不甘根本就是一种言不由衷地欣赏。

竞争是很常见的，即使是玩跳皮筋儿、扔沙包的小玩伴，也都是绷紧了神经奔着赢去的。

女性之间的竞争不止有“雌竞”，不是为了男人，也不围绕着男人展开。

女性之间的竞争跟任何一场人与人之间的竞争一样常见。

她们都想赢，而不是都想赢得某个or些男人。

周凡的角色设置，跟不够善良的我们里面的rebecca几乎相同。

两边主创都是在塑造一种看似潇洒、独身主义、个性鲜明、坚持自我的角色，而到最后都是在告诉我们，你看她们潇洒，可她们可怜极了。

周凡和Rebecca仍然是一个接受者的角色，渴望被渴望，渴望被爱。

这份渴望太盛以至于淹没了她的全部，压制她所有其她特征。

编剧从头到尾都在写一个破碎的孩子，前面的一切就只是虚张声势，她需要被捡拾，尤其需要被一个男人捡拾。

看似清醒实则色厉内荏。

编剧写出这种角色就是没有放下自怜，没有一个执笔者的克制。

Rebecca和周凡是太多年轻女性的写照，女人被投掷到只能被渴望而缺乏主体性的位置上。

这个角色应该成为一个警钟或一个榜样，这个角色最不该为堕落和沉湎加码。

如果我来写。

大概率的情况是，流氓因为那晚周凡带别人回房的事情很介意，他很伤心。

周凡确实喜欢他，也确实没有精力和一个如此年轻的人进入一段新的感情了。

她没有时间、心力去处理年轻小男孩的醋意和占有欲。

跟薛亚之每晚在舞房练习到深夜的时候，小男友总是心事重重，忍不住怀疑她是不是和别人在外面开房，只是不带回来了而已。

裂痕已经出现，她们回不到一开始的轻松状态了。

周凡最后选择放掉这段感情，让一切停在没有更糟的时候。

周凡还有很多重要的事要做，没时间祈求被爱了。

妮妮略。

最后是艾玛，这个真的是让我很叹息的角色。

很想问为什么…为什么编剧突然就不爱她了？

为什么明明是写名利场的对戏非要幻想潘茵茵和游燕芳突兀的姐妹情，却把唯一一个野心家写得这么没脑子？

贤妻良母才配得到男人和真心，有野心的女人只能吞一千根针是吗？

首先，艾玛为了得到女主角去试镜为什么算背弃南瓜小姐？

如果非要算背弃，也是因为艾玛骗南瓜自己没参加试镜，而不是参加试镜本身不对。

说到底，史艾玛是凭自己的本事拿到的角色。

其次，艾玛可以为了女主角放弃胖姐而选择跟薛亚之签经纪约，那是因为她真的很喜欢演戏，很想要这个女主角。

赶路时有取舍很正常，胖姐和艾玛这段戏很动人，虽然后半段艾玛人设崩了，但这里真不是这个角色被骂的理由。

再者，艾玛当然也可以和男朋友分手，但她不会去想扮演受害者，她不会躲着男友，她只会堂堂正正地告诉男朋友，我只是让你希望的事情和你害怕的事情都提前发生了而已。

她分手是因为当下有更重要的事情要去做，她有更想要的事情要去做，因此她可能不舍，但绝对坚定。

最后，艾玛这个角色最大的崩坏就是和李子齐的部分。

她可以为了在这部电影里有更亮眼的戏份而去讨好导演。

在讨好李子齐的过程中，被误认为是喜欢，而她没有办法澄清，因为她真的想要李子齐的优待。

可能薛艾玛是被迫跟李子齐搞上，或者说她就是目的性很强地为了资源和李子齐搞上，她甚至可以在和李子齐搞上之后，发现她们之间共同话题更多，可以聊电影、聊表演、聊音乐，但史艾玛会明白这不是真爱。

她会伤心，这份眼泪是用来欺骗李子齐的。

或者是，艾玛演着演着把自己也骗进去了，她以为自己真的爱李子齐。

薛亚之发现后冷眼旁观了这段私情，断了李子齐的资源，李子齐喂不了艾玛资源，发现艾玛对他越来越懈怠。

此时薛亚之来找艾玛，拿名导的巨饼半敲打半引诱，艾玛哭着道歉并表示自己真的喜欢李子齐。

薛亚之给她擦干净眼泪，说，最好的演技应该贡献给镜头，而不是用来骗自己。

艾玛如梦初醒，薛亚之知道她听懂了。

薛亚之离场后，艾玛眼泪干涸，流不出一滴泪来，后艾玛蹬了导演，投向薛亚之。

不过史艾玛可能还是会开直播给潘茵茵送蛋糕，但可以是潘茵茵因为位置被换掉对她恶语相向过，或者一开始潘茵茵踩了她八次脚。

在做完这些事之后，史艾玛不会以一个低级打脸的方式被游燕芳羞辱（这里的设置真的很破坏整部剧的质感！！

）。

史艾玛所做的一切都是堂堂正正的，她可能会在被游燕芳羞辱的时候掉眼泪，扮可怜把戏演到底。

但绝不会被一句话就掀了皮。

沉迷于打脸爽文的编剧似乎忘了，史艾玛也是影后。

游燕芳不是因为和潘茵茵关系好才对史艾玛出言讽刺。

游燕芳讨厌潘茵茵是不假，但她不喜欢艾玛用年龄讽刺潘，因为她自己也老了。

游燕芳说史艾玛路走得太顺才会过于轻狂，史艾玛像听不出画外音似的跟游说谢谢。

有点交锋啊喂，都是龙王三年归来，好没意思。

这么爱打脸去写男频好了。

还有一个很破坏质感的点是，名利场的角逐与真心的比重不够平衡，后半段越来越有一种悬浮的虚假氛围。

直愣愣的真往往不如真假参半的真显得可贵。

例如薛亚之力保黎芯妮这段。

停工一天就是一百万，再加上拍摄期间闹出这种丑闻会不会导致电影被抵制，影响到票房？

这一件丑闻对公司、其他项目、薛亚之本人、牵扯其中的所有工作人员是什么影响？

剧里是没有做过评估的。

好像只有薛亚之力保黎芯妮，可这些问题是怎么解决的？

如果不写薛亚之作为制作人、经纪人和公司管理者是怎么妥善处理问题的，那么她的力保就只是一时意气，这对薛亚之的角色是非常致命的削弱。

薛亚之帮妮妮可以，但前提是这是一个商业和友谊并重的考量，而不只是一时意气。

妮妮决定要息影，薛亚之知道后做出公关方案，薛亚之会保住她的角色，但祸是妮妮自己闯下的，所以肯定要吃点苦头。

第一步决定帮妮妮开发布会，是因为丑闻甚嚣尘上不得不回应，其次是因为公开回应会让这件事热度持续高涨，开发布会澄清、道歉，但并不认错。

同时薛亚之会去找洁米谈妮妮代言芮内的事。

最后在电影上映之前，宣布妮妮息影退圈。

配合妮妮这些年的经典角色怀念等宣传，顺便为电影上映造势。

感情归感情，事业归事业。

另，我真的不认为洁米会专门来找妮的麻烦。

除了雌竞和莫名其妙的大婆瘾以外，她有什么必要这么做？

且既然是家族联姻，就无所谓感情好与不好，哪怕那个未婚夫她没见过，以后也不会再见。

但是只要这个人存在，二人缔结为夫妻关系，就已经足够了。

至于双方喜不喜欢，甚至这个男的究竟需不需要现实存在，甚至他需不需要实际活着都可以打个问号。

两个家庭的联结不需要非得以男人或情爱为媒介，洁米更加没有理由拿自己一手创办的品牌形象来解大婆瘾。

洁米推荐妮妮做代言人的理由和薛亚之是一致的。

妮妮和张博磊的事情爆出来之后，影响到了芮内的股价。

洁米不希望她个人和她的品牌都陷入到这么狗血、陈旧的绯闻里面，她希望自己的品牌形象是干净的，也不希望自己的公众形象是这么个不被爱的悲惨大婆。

所以薛亚之找她之前，她就主动推荐了妮妮做代言人。

两边是一个双赢的状态，洁米和妮妮的和谐无形中破除了那些无谓的流言。

但洁米不喜欢妮妮，代言人广告拍摄时，她警告妮妮不要再被人抓住会影响芮内的把柄，否则不会再像这次一样平静。

妮妮以为洁米是为了男人，洁米看她恋爱脑爆表，明牌说你们两个想做什么都不干我事，但请藏好自己的尾巴，别闹到需要我来善后的地步。

至于后来，我更倾向洁米名义上还是跟那男的领了结婚证，但是可能会编一个那男的长期在国外之类的理由，那男的和退圈的妮隐居，两个人都不再是公众人物，估计逢年过节或者在一些需要洁米跟那男的共同出面的场合，配合着演一出戏，来维护长风集团对外形象和股价稳定等等。

以及最后的这部片子《亲爱的导演》。

我想不到要怎么改，因为这破片子整个都很不对劲。

看似致命女人，实际穿得还没be natural多。

穿得不多但拉得多，可给你拉了坨大的😄。

够不着致命女人，致命女人里可没有打小三和龙王归来，在致命女人里面，女人之间的友谊能够超越对同一个男人的竞争。

比不过爱很美味，爱很美味里三个女孩跳舞不是为了被镜头观赏，而是探讨三人友谊的冲突与弥合。

翻来覆去地看，这不还是郭敬明吗（有说郭敬明不好的意思。

没有必要是李子齐导演，可以换成TB。

李子齐最大的作用就是薛亚之和周凡或者薛亚之和艾玛那段，这就规避了斩获多项大奖的片子，从头到尾只是一段舞蹈视频而已。

你还记得自己是在拍movie而不是music video吗？

在这部戏中戏里，六个女人究竟为什么争抢同一个男人，又为什么要杀掉这个男人？

不重要。

从头到尾就是女人露肉的舞蹈视频。

女团公演吗？

亲爱的导演还是亲爱的导播啊你们是？

明明可以多拍几段女人和女人的对视。

年轻女孩充满野心的眼睛。

迟暮的女人那种疲惫但仍然充满欲望的眼睛。

拍她们的互动对视、交锋、对垒、拥抱。

而不只是擦边舞蹈。

后来。

很多人眼里那个只有野没有心的艾玛，可能会重新和胖姐签约。

一方面，她想帮胖姐把生意发展起来，另一方面她不想再被薛亚之掣肘，想获得更大的自由度。

南瓜小姐靠那个扇巴掌的角色以及自己家的扶持有了一些声量，家里给她安排了新的女主角，又碰到艾玛。

即使艾玛已经是影后了，仍然只能给南瓜小姐做配。

这个戏可以由TB导，或者是别的有名的导演也可以，但不能是李子齐导。

他给我拱得远远的。

南瓜主动和TB分手，是因为发现TB没有那么喜欢自己了。

她不希望TB跟自己提分手就主动提了。

导戏的时候，TB和南瓜就是清清白白好朋友，但艾玛反倒和TB是有些暧昧的。

南瓜小姐蛮吃醋，吃TB的醋，觉得艾玛是自己的朋友，吃艾玛的醋，觉得TB是自己的女朋友。

艾玛因为给南瓜作配的事很不爽，故意告诉南瓜，自己曾经把南瓜送给自己的裙子剪掉了。

南瓜气得牙痒痒，但表面只无所谓地说，那样的裙子我要多少有多少，但可惜，你可能买不起下一条了。

就像现在，女主角我要多少有多少，你抢了一个，但抢不走下一个。

艾玛终于不怕在南瓜面前坦诚自己的攻击性，她步步紧逼，试镜是我去的，戏是我演的，影后是我拿的。

怎么？

就算角色是我抢的，影后也是我抢的吗？

如果是你演，你拿得了奖吗？

女主角你当然可以演一辈子，但是影后，可不是你想当就能当的。

大小姐，没有你家，你还算什么？

南瓜小姐和艾玛的感情基础还没建立，之前的小打小闹谈不上心结，但南瓜确实因为艾玛的坦诚越来越能体会到艾玛的心情。

她们是薛亚之和周凡的对照组，她们会建立新的友谊，参加新一轮对影后的角逐。

（谁发给严艺文看一下？

聘我做编剧谢谢。

）

对不起，我其实没有想再约，我刚只是随便讲讲的。

好奇怪哦，"再约"这种口头禅，大家讲习惯了都没有感觉。

但其实我们都知道你不会打给我，我也不会打给你，对吧？

所以我们不用再约，也不用再联络。

如果之后我们在试镜碰到，或是在戏里面合作，我希望那个时候我可以跟你公平竞争。

拜。

在乎就输了。

——他老婆是谁？

你跟他老婆怎么了？

你介入人家婚姻哦？

我要听。

——大人的故事很复杂，改天再跟你讲。

天天住在一起，我们还有多少事情是彼此不知道的？

史艾玛，我在剧场看到你的时候，我就知道，有一天你一定会是个明星，大明星。

在他们知道前，我就知道了。

你要记得，是我先看到的。

我先看到的。

然后第二个愿望就是希望交男朋友的交男朋友，交女朋友的交女朋友。

这看起来很高级哎，我不能再漂亮了。

你现在需要的不是炮友，是朋友。

——你还要继续听大人的故事吗？

——要。

——那就闭嘴。

——好饱哦。

——我不想动了。

我也不想要卸妆，也不想要洗澡。

——我也是。

——我要跟你讲一件事情，你不要生气哦。

——我一定会生气的，快说吧。

——你那么不爽李子齐，是不是就是怕老薛跟他结婚以后就剩你一个人？

那你也去结婚嘛，那么多人追你哎，认真交往一下。

——你现在要跟我讲婚姻的道理是不是？

你老公了？

哦，不对，你前夫。

——不讲了。

但失去一个人真的很痛啊。

那种痛就好像你明明就已经做好了截肢，然后，然后手臂都没有了。

但还是好痛…——天啊，你真的是小朋友。

——我是大人，只是比你年轻几岁的大人。

——怎么可以讲的那么轻松？

这是件很恐怖的事你不知道吗？

我每当在这房间跟你在一起的时候，我觉得我自己好像一个小女生一样，高中女生。

觉得自己无所不能，觉得我好像有力气，可以去争取这世界上所有一切的幸福跟快乐。

我的现实世界是混乱的。

一堆鸟事，一堆复杂的关系。

我不知道，我不知道要怎么爱人。

我连跟男人好好地睡在一起都没有过。

你以为只有你会受伤、你会害怕吗？

每个人都会。

你说了那么多不值得，其实……其实就是你没那么喜欢我而己。

这点我收到了，我也会尊重。

好好照顾你自己。

拜托。

说不定因为一起工作，你们就有机会和解啊。

而且你不是说，这个世界上最懂你的就是她了。