无爱可诉

之前看了《回归》，被影片冷峻风格惊艳，今日看这部，领会了理，却未能心有共鸣。

人间的冷漠和亲情的淡泊，与其间种种遗憾，还不是我经验里接触到的情感。

对车里两人吵架的戏记忆深刻，关于音乐和抽烟引发的争吵，写的细腻真实有力。

镜头语音沉稳缓慢，冥冥中攥着一股劲，却一直收着，末了，仍未全部爆发。

只是树上一根彩条轻轻飘着，一个意向，呼应了多重的意味。

此片中，景成了表达情绪、塑造氛围、交待情节的一重要手段，存在感不亚于角色。

比如黯淡的雪林、幽深的绿林、窗外飘起的雪、水、张贴寻人启事海报的各个街道。

镜头调度跟随人物，在丈夫偷情戏中，始终缓缓地跟随丈夫的位置，不仅有摇、推，甚至跟随丈夫站着到坐下的动作，缓缓下移，接着慢慢推至窗前，将两人做爱的动作由远景收至中景。

是全片较吸引人的长镜头。

推的镜头挺多，多和人物情绪与戏剧张力有关。

看这部电影，影片外还有故事。

昨日恰逢建党100周年，看了《1921》。

看之前，眼镜已丢失好几个礼拜，想到，既然要去大银幕看片，就去配副眼镜吧。

之前也看过片，也去过眼镜店，但眼镜一直没配。

于是，便配了一副心仪的，但当天拿不了，要第二天。

第二天，约着五点去拿眼镜，我想着既然要拿眼镜，就再看部电影吧。

档期里没什么好片子了，我又离中国电影资料馆近，便看了资料馆的排片，看到这部《归来》导演的作品，时间合适，片子也不错。

于是欣然前往。

在影厅，竟遇到之前小剧组一起合作的朋友，乔，女生。

我开心极了，想上去打招呼，一看她旁边有个长发男子，便收了手。

看人家聊的开心，我打断自是尴尬。

于是我找到自己的位子，拿手机发消息给乔，告诉她，我看到她了。

她没有看手机的习惯，于是电影开始，我们便各自看电影了。

后面不说了，总之，我以为她和该男子偷情，有些醋意。

她是有男朋友的，两人挺好。

我就想着，是不是头发长一点比较能吸引文艺女孩，让她们为之疯狂。

后来，又看到该男子，扎起头发来了，又看他的气质，认出来了，原来他就是她男朋友，只是，散着头发我认不出来。

这不重要，重要的是，我极有可能昨天不配眼镜，有这眼镜也极有可能今天不来这看电影，而且这还是我第一次来资料馆。

如果我的眼镜之前不丢，也不会有今天。

事情的因果总是这样不经意间联络起来，让我感受到一股神的力量。

也不知道今天为何有次安排，我是错过了什么，还是得到了什么，又会导向一个什么未知的结果。

伴随着强有力的节拍，开头将观众的情绪逼进一个狭小的无处可匿的死角，而当这一切停下来，一帧帧冷清萧瑟的北国风光仿佛要将美好的事物撕碎在我们眼前。

越是美好，越是令人压抑。

利用场景的特殊性，用空镜头一点一点地切割。

即便偶尔有生物出现，这个地方仍然是充满死寂的罪恶感。

冷漠的场景，也预示了本片的基调。

固定长镜头的使用，可谓将戏剧张力表现得透彻。

一开始十分隐忍的镜头设置，将观众的期待心理化身为一头孔武有力的猛兽，任其噬咬，接而引起的期待心理的爆发，放大了观影心理的不安。

但是导演有所保留地将一部分放置在小男生阿廖沙的身上。

间而从服化道和演员表情变化对人物进行塑造。

在阿廖沙的房间里看不到一点鲜艳的颜色，都是相对大面积的冷色调。

对这个年龄的孩子而言，需要的爱大多是被给予的。

可是来自家庭层面造成他这方面的缺失。

他在家里出现的时候永远是清一色的灰色衣服，当他在上学或者是出逃都是红色的外套；房间的灯是白色的，可是出了房门外走道的灯是暖色的，这对于他是一种心灵的释放，也暗示着外界可能是他寻找心灵救赎的最佳栖息之地。

于是他逃跑了。

作为爱无能的两大主人公,作为母亲并没有对儿子悉心照顾，也没有任何情感上的交流。

当母亲和儿子出现在同一个空间的时候，两人相对无言。

甚至需要借助外界的声音来打破这种令人不适的宁静。

即便交谈，两人也是带着针锋相对的尖锐来刺探对方的反应。

在阿廖沙失踪过后，她对儿子的熟悉程度停留在“觉得”“好像”；父亲角色更是在日常生活中成为一个隐形的存在，从来没有跟阿廖沙同框出现过；在儿子失踪的时候，更是调侃“没事 他会挨顿胖揍的” ；母亲与父亲只要一起出现就会吵架，第一次在家里吵，刺激了儿子离开家里的愿望，第二次在当着要帮助自己找到儿子的志愿者面前吵，对方一下子看出来这对夫妻的不和谐，第三次在丈夫的车里吵，母亲更是崩溃得歇斯底里，双方对峙的情绪更是去到了高潮。

在格局上，虽然这只是一部有关家庭的影片，可是反映的却是整个社会对于群体冷漠的诠释。

比如女主是这个群体的重要一员：她无论在跟丈夫争执，还是在跟情人约会，亦或上班工作，无时不刻不脱离移动电子设备。

在场面调度上，选择了地铁这么一个地方，可以说非常具有写实意义。

地铁是低头族最多的地方，当车厢里浩浩荡荡的人群都在玩手机，这个世界仿佛离我们又远了一点，人与人之间的沟通也就更少了。

情感淡漠成了必然，另一方面，男主非常热衷于吃，可以说是一个满分的吃货了，导演花了不少的时间在男主吃饭时的镜头，而且不是一次让我们看到传送带的五彩缤纷的令人垂涎欲滴的食物，此后无论是事后还是超市，他都用食物来诠释他的为人；但是在表现人与人更为深入的情感交流上，往往是更为昏暗的色调。

整部片子如同平铺直叙的流水账，但有时候就像生活本身。

总有一些点让你动容，产生共鸣也无非因为平平淡淡才是真。

随后夫妻俩都在疯狂地寻找阿廖沙。

他们之所以成为夫妻，也是因为阿廖沙的存在。

两人的存在并没有爱，因此没有沟通，无爱可诉，无情而终。

《无爱可诉》——近期所看俄罗斯影片《利维坦》导演萨金塞夫的第三部。

某种程度上，我更喜欢这一部。

人类呼唤爱，渴望爱。

爱是宇宙间最重要的一种力量——对人而言。

如果把世间的一切活动看作化学反应驱动的结果，爱无疑是最重要的一种化学反应，对人而言。

宇宙间如果没有了人，宇宙便没有“意义”。

人如果没有了爱，人的存在也丧失了一切欢乐。

因此，婚姻的基石是爱情。

爱情的基石是“爱”。

但“爱”又并不是那么简单的一件事。

“爱”是一种能力。

“爱”需要你的内心是充足的。

这时你才有能力付出爱。

《无爱可诉》讲述了一对正在办理离婚的夫妻，双方都各自有了自己的新欢。

8岁的孩子在他们各自看来，都成为即将开启的新生活的“负担”，因此双方争论不休，都不想承担孩子的抚养权。

孩子偷听到父母之间的争论，发现自己是个多余的包袱，偷偷哭泣，痛不欲生。

而父母在争吵中各自意难平，各自负气地睡下，根本没意识到孩子的存在，更没意识到孩子偷偷听到他们的谈话。

这对夫妻当初是怎么组合到一起的呢？

这位有点帅气的中产阶级男子，一向是个花心汉，喜欢活在花丛中，妻子是他的不知第几任女友，怀孕了。

男子所在公司的老板是位恪守信仰的东正教徒，信奉并维持婚姻及生育的价值。

男子大概不想失去自己的职业前途，于是劝女子不要打胎，把孩子生下来。

这就构成了一个婚姻，一个家庭。

打炮是爽的。

两个肉体的颤抖，性的快慰，可以忽略掉许多其他侧面。

但婚姻是一种更全息的相处。

彼此的弱点、内心黑洞都会暴露出来。

婚姻需要爱的担当，需要全心为彼此的付出。

婚姻是件严肃的事情。

但失去了信仰的现代人，活得碎片化的现代人，活在强烈的自恋之中的现代人，其实早已失去了这种能力。

是的，简言之，现代人，失去了爱的能力。

两个人在家庭空间中的相处，最大的特点是各自不耐烦对方，各自都忙着沉浸在自己的世界。

什么是现代人的世界？

手机呗。

你可看到，两个人同处一个空间里时，空气沉默着，双方都心不在焉地，专注地划拉着自己的手机。

和妻子为孩子抚养权吵架吵得很凶的夜晚，丈夫睡沙发，躺下前还不忘把手机打开看一看。

手机，使现代人成为奴隶。

无论走到哪里，你都可以看到拿着手机臭美自拍的人。

现代人，最爱的只有自己。

这位花花公子男随便地便与女人走向婚姻殿堂，其实一点也没做好准备。

说白了，这种人，是没有资格走进婚姻殿堂的。

他继续维持打炮生活就好。

至少可以不断获得瞬间的快感。

但为了工作，为了前途，他不仅选择了婚姻，还选择了生育。

这种选择不是出于爱，不是出于对新生命的欣喜，而是出于一种利己思维。

并未深思便踏出那一步。

没错，不深思便选择一种生活方式，就像进超市把货架上的物品轻易地扔进购物车去结账一样，现代人充满了轻浮的随意。

于是，恶果和报应等着他。

他并不爱自己的孩子。

他对成为他妻子的那个女人其实也不爱，很快也失去了新鲜感。

妻子当然也不可能是一位圣人，“完人”。

她也是这个时代的产物。

她的缺点跟男人一样多。

电影中我们看到她有一位可怕的老妈。

只要她出现在老妈面前，老妈以最恶毒的语言跟她讲话。

太可怕了。

家如地狱一般。

由于自己没得到生活美好的对待，没享受过爱，便以严厉和变态的方式对待自己的子女。

这种歹毒比战场上的敌人的歹毒不遑多让。

但这种歹毒往往是无意识的。

当事人如果不反省自己对待子女的方式，把家庭搞成了地狱他都不知道！

他还认为他为家庭奉献了一切，所以理应对命运的残酷有所抱怨，并理所当然地对没让自己满意的子女表达自己的怒火。

殊不知，这毒害了下一代的心灵。

不能享受到爱的下一代、只习得了刻薄待人方式的下一代，在对待别人，甚至对待自己的子女时，是没机会“进化”的。

也没机会让周围的人和自己的子女享受到爱。

这是悲剧的代际繁衍。

电影中可怜的8岁孩子不仅听到父母不想要自己而心碎，而且在日常相处中，他也未得到父母的爱，有的是习以为常的冰冷，恶言恶语。

于是，在夫妻吵架的第二天，孩子失踪了。

夫妻俩不得不开始着急了。

毕竟是自己的孩子啊。

孩子的母亲报了警。

警察上门了解情况，登了记。

然后警察告诉孩子的母亲：按统计学概率，离家出走的孩子多在7—10天内会因遇到困难而返家的。

而警察局积压着大量的案子。

处理起这个案子来，需要一段时间。

所以结论是：基本上指望不上警察快速帮助找到孩子。

这不知是一个讽刺，还是对俄罗斯现状的真实揭露。

但面对着急的孩子母亲，警察还是提供了一条建议：可以寻找民间互助组织，民间互助组织一旦同意介入，答应帮忙寻找孩子，效率会比警察高得多！

这是一个讽刺吗？

公益组织效率远强于国家机器部门？

国家机器的力量只是用于维稳的么？

互助组织的负责人来家里了解了孩子失踪的情况，果断接手，开始帮助寻找孩子。

接下来真是令人感动的一幕幕啊。

电影花了大量篇幅，展示互助组织是如何帮这对夫妻寻找他们的孩子的。

搜索队有二三十人。

队长带队，分成几组，分头搜索。

搜索队纪律严明，训练有素。

经验丰富。

在寒冷的冬天，搜索队成员义无返顾地踏足每一片可疑的丛林和都市角落。

那仿佛是在寻找他们自己的孩子。

如果孩子此刻在某处偷看到搜索队的努力，应该感觉到一股浓浓的爱意。

搜索队还联系各个医院是否接收了不明身份的儿童，队长还询问了孩子的同学，孩子可能去的地方，这个询问由队长本人进行，非常专业，富有心理学智慧，并终于问出一处孩子可能藏身的地方。

看着队长非常专业、非常用心的表现，我感觉他是一位民间英雄！

家庭和夫妻之间所缺少的爱与关怀，反而在互助组织的搜索行动当中，体现了出来！

他们那么有耐心，帮助别人寻找孩子，其细致程度甚至超过了孩子的父母！

比如搜索队一位女队员跟着孩子的父母来到孩子外婆家的房子里寻找孩子的踪影时，夫妻俩基本上只是在与孩子的外婆聊天、询问，而女搜索队员则四处查看。

当搜索队员打算进入一间被封闭的屋子查看时，孩子的父亲说：“这里显然没有孩子来过的踪迹。

”女队员说：“我还是进去看一看。

”说完，自己走进了房间。

你甚至感觉到，那位女搜索队员，是一位更称职的母亲。

这部电影无疑在批判作为个体的俄罗斯现代人，失去爱与耐心的人，沉迷自我，注意力分散，缺乏爱的能力的人，与这些个人相对应的，是充满官僚气息的、不作为的政府机构。

你甚至可以想象，这些政府机构的人，回到自己家里时，与这些缺乏耐心与爱的夫妻、父母，是一模一样的。

然而电影里还是树立了如此光辉的典范——民间团体。

他们简直是最称职的神的事工。

是携带着爱的能力，散发着神的光辉的人。

电影仿佛在暗示，现代人是烂透了，但并非完全没有希望。

虽然电影展示了专业而感人的搜索队员们的工作，但并未安排一个光明的尾巴。

电影的最后，搜索队队长带领夫妻二人到达一家医院的太平间。

那里有一具儿童的遗体。

在医务人员打开尸体上的覆盖物时，队长说：“你们要有心理准备，可能会很令人难受。

”多么体贴。

夫妻看了遗体后，情绪崩溃了。

电影没直接展示遗体是不是他们的孩子，但通过他们的反应，可以推出，孩子死了，而且死得很惨。

电影没有告诉我们，孩子究竟是怎么死的。

只冷酷地甩出一个结果。

然后，镜头一切，多年之后。

夫妻俩各自与他们的新欢组建了新的家庭。

离婚后的丈夫在新的家中，与新一任的妻子在一起，膝下是他们新生的孩子。

家庭空间里同样是百无聊赖的气息。

妻子做家务，丈夫坐在沙发上看着电视，嫌孩子太吵，将他抱到婴儿车里，任其哭泣，自己依然自顾自地看电视。

这对曾经在床上有过热烈情爱表达的新夫妻，如今已显得麻木，而失去过一个孩子的丈夫，并没有因此对孩子更加地看重、更加地细腻。

一个缺乏爱的能力的人，纵使有了更多的经历，也依然没有学会爱。

离婚后的妻子也与自己的新男友，住在更豪华、更宽敞的房子里了。

显然借助婚姻，在物质条件上，她有了一个明显的跃升。

然而两个人也不再有当初约会时的你侬我侬，在与丈夫共处时，空间充满了沉默，新任丈夫一如他当初的丈夫。

妻子独自来到阳台上，在跑步机上开始锻炼起来。

如果此刻房子外站着一个人，看到这个房子里的一切，会认为，她真是一个长得漂亮、活得幸福、令人羡慕的女人。

然而她的脸上依然是漠然的神情……电影镜头从在阳台上锻炼的妻子身上摇开，摇到户外，一棵树上，挂着一条塑料带子。

天是灰蒙蒙的。

那条带子，是当初的孩子在失踪前，放学后独自玩耍时，扔到树上的。

那条带子，告诉这个世界，他这个生命，曾经是多么落寞，多么缺少爱与关怀。

失去了信仰的现代人，堕入了自恋和碎片化的深渊，成为一个个虽然互相需要、却无法提供爱的个体。

现代人满眼喧嚣，却注定孤独。

男女主角是一对夫妻，他们要离婚，为了如何安置儿子的事激烈争吵。

儿子很伤心，离家出走。

男主角因害怕离婚而被宗教狂的老板开除，所以很快让新女友怀孕，以便快速有个新家庭，不被老板发现离婚。

女主角经人介绍认识了一位有钱人，两人同居，感情很好。

他们两人都没注意儿子失踪，直到学校通知他们才知道，然后赶快报警，又在网上找志愿者帮助寻找儿子，但是经过多日搜寻也没找到。

最后有人通知他们去停尸房认领儿子的尸体。

当初男主角是为了保住工作而结婚生子，因为他的老板对宗教很狂热，没家庭的人不录用或被开除。

后来要离婚了，怕被老板发现，又赶快让新女友怀孕，这样很快又能以一家三口人的样子出现在公司聚会里。

妻子和孩子对他来说是保住工作的工具，所以片尾他把和新女友生的孩子很粗鲁的放到摇篮里。

而他和前妻生的孩子对他不再起到道具或工具的作用，完全成为负担。

女主角有了新男友，儿子对她来说也是个负担，那个新男友肯定不欢迎她带着儿子一起来。

所以她想让儿子去寄宿学校，毕业后参军，这样儿子从现在到成年都不需要家庭照顾了。

如果能这样，对男主角来说也是好事。

但学校毕竟还要放假，儿子在假期的时候，他们还是要在各自的新家庭里照顾孩子一段时间，他们肯定都不想这样。

儿子的死亡，让他们都解脱了，他们不再需要为了孩子的事见面争吵，不再因为这个孩子而影响各自的家庭。

丧子之痛中对他们来说不会持续太长时间，多年以后他们或许都记不起曾经有过这个孩子。

孩子死了之后，那所公寓也终于卖出去了。

新业主重新装修，小男孩的那间卧室里，他曾经生活过的痕迹和气息已经荡然无存，窗外那片他曾经默默注视过的风景，已经从深秋变成严冬，那些树木明年还会长出新的绿叶，小男孩的生命却戛然而止，永远不再长大。

片尾的电视新闻里报道乌克兰的顿涅茨克问题，乌克兰政府炮击要独立的顿涅茨克地区，一位年老的女人控诉乌克兰政府的暴行，她的情绪似乎和女主角的妈妈相似，但女主角的妈妈并没有处在那种极端情况下，所以这让女主角不想看电视了。

女主角的妈妈一直对女儿很严厉，男主角则形容女主角的妈妈是穿裙子的斯大林。

女主角妈妈总是爱抱怨，又对亲人像统治者那样很严厉，这也影响了女主角，她对儿子也是这种态度，他的儿子情绪肯定也一直不好，父母离婚让则他绝望了。

不知道小男孩的死是意外，还是自杀。

我觉得自杀的可能性很大，他在那个废弃建筑里留下夹克，肯定是故意的。

这么冷的天为什么脱下夹克，只有要自杀了，才会不在乎天气。

他留下夹克既是给找自己的人留一个提示，告诉大家他在这附近，也是暗示找自己的人，他已经自杀了。

片中买了男女主角公寓的夫妻，那位妻子也怀孕了，他们将来的孩子也会住到小男孩曾住过的房间里，希望他们一家能避免公寓前主人的悲剧。

翻阅了所有电影译名，总觉得都不能确切的表达电影所要传递的意思。

可惜我不懂俄文…大陆译名无爱可诉表现的主体是那个男孩，不被父母重视，想要被爱却又说不出口，而且父母也做不到; Loveless直译是缺爱或者是无爱，译名很优美，说的也是那个男孩处于缺爱的状态中; 当爱不见了，是说父母又别有所属，对男孩不再关怀，这是个人认为比较烂的译名; 而错误的爱是电影的法文译名，我觉得比较正确，父母不会不爱孩子的，只是当个人利益高于其他利益的时候，他们对孩子的爱便会有所折损，当然也是造成男孩间接死亡的最大原因。

我没看过俄国电影，听说这部电影的导演的俄国的最大腕。

只能从所听过的俄国古典音乐找寻蛛丝马迹。

精确、严谨、冷洌、隐藏至深的感情，都是俄国古典音乐给我的印象，电影的画面也给我这种感觉。

从一开始的白雪、枯木、不像有人烟的校园正面，突然出现了最有生命力的孩子。

而男孩带着十二岁的躯壳，一路从森林中回到了家中。

男孩在自己的房间眺望窗下远方的嘻闹，竟出现了看透一切又无望的眼神，男孩的戏份不多，但演技太棒…

父母决定离婚，等着卖房子，毫不忌讳地在男孩面前大声争吵，各自有了自已的归宿后，谁也不想养这个男孩。

暴力之后的冷峻，男孩躲在房间偷偷哭泣。

随后，母亲欢天喜地的按摩、做头发等着会情人; 父亲陪着已待产的女友去超市，已经是要准备住在一起的小两口。

在父亲和母亲分别激烈做完爱的场景后，才发现男孩不见了，欢娱之后的残酷…若说是错误的爱，父亲和母亲都是无爱之人。

父亲为了在老板是虔诚的东正教(保守性、封闭性、依附性)的环境中生存下来，他们是不许离婚的，他隐忍、顺从，甚至在母亲打电话通知男孩不见的时候，在公司的父亲仍然保持平和、缓慢的语气。

而表现在母亲的身上，则可透过她和其母亲的关系上。

当寻童的慈善团体坚持请夫妻俩去外婆家去找找时，外婆表现了一付强硬、不通人情、甚至把母亲羞辱了一顿。

是什么原因让外婆对母亲这么不谅解，女儿失去了爱自已妈妈的能力，外婆在这种爱失衡的情况下，所传达出这种失控崩溃的状态。

电影的后半段，有大量的搜寻男孩的过程，我百思不得其解，为什么搜寻过程要这么长，在危楼、在公寓、在医院。

网络上慈善团体的力量，已超越了真正的政府体系…警察做不到的事情，便交予网络; 这些人的专业、有序、尽责，与传统警察的价值相比，相差的不只一点。

这也可能是电影画面另一种风情的展现; 随着搜寻的紧迫性，我们看到了这对”无爱”父母的忧心。

谁会不爱自已的孩子，但他们只有在即将失去的焦急，才会把只关心自己利益中转移，会不会太晚? 会不会在生活中没做的事情，只有在失去爆发到顶点时，才了解什么是爱? 父亲母亲在停尸间认尸的那一段，声撕力竭的哀嚎，也挽救不回自己儿子的性命。

错误的爱仍继续在这对父母的生活和生命当中。

双方离婚，父亲对第二个妻子所生的孩子，仍采取了不闻不问，置之不理; 母亲在与情夫回归至日常生活中，仍对平淡无奇的生活有些惘然…这些只关心自己利益的人，会不会对别人的生命造成第二度伤害…其实答案显而易视。

当然这部片中还是有爱，母亲情人对其女儿的关爱，从他们互通视频就可了解; 那一群不问利益只求救人的慈善团体，所表现的一种大爱; 难道…我们是否在犯下自己的错误，而后由这些爱里再度获得拯救…为时己晚…

说说本片的结构吧。

叙事、工整、画面精细，没有洒狗血、没有刻意为艺术营造的痕迹，顺畅明快。

导演用社会议题来探讨挖掘人性，也追求画面带来的和谐性。

好的电影，不用告诉我们多么高深的技巧、多么动人的故事、多么令人不解的对话，他平铺直叙地一一说明事情的来龙去脉和真相。

终于让我不用在”哦! 又是艺术电影!” 要不要观看的挣扎中，看到了一部诚实、残酷、说明真相的好电影。

这是一部不是艺术电影的艺术电影…

一开始就在一个极具戏剧张力的环境中，父母之间，孩子与父母之间的冲突不需要台词向观众传递。

几个镜头的切换，几个动作节奏的变化就达到了这样一个目的。

标准的现实主义，极致地写实，比如父亲回家与母亲的争吵以及之后长时间静默的镜头，一家三口，三种生活节奏。

似乎注定分离的结局。

长镜头有时候会让节奏变的拖沓，有时候却会用一种无声的推移加深体现片中人物生活不安定的现状一个没有爱的世界，一切似乎只有欲望和供求关系（需求）。

每个人想要什么，连他们自己都不清楚。

一切都在混沌之中。

自然而然的，孩子成为了纽带和新的冲突点。

《无爱可诉》:相爱，就意味着，要对家庭负责，对孩子负责。

爱，不可能肆无忌惮，随意挥霍；爱，也不能随意寄托，渴求物欲。

爱，更不应该，随风，化作无尘。

主线是寻找丢失的孩子，也是开启生活乱状的钥匙。

破裂的亲情，叛逆的青春，随意播种的爱情或肉欲。

男人和女人，年轻时放荡不羁，收不回缰绳的野马，终于不知道该如何奔腾了。

最后，痛苦，生活陷入麻木，他们找回了自己，也丢失了自己。

故事情节并不复杂：一对处于离婚拉锯战的夫妻，各自早有了下一任，由于12岁儿子归属问题迟迟没有达成共识，因而尚未卖掉房子彻底分开，某天发现孩子失踪双方则尽力寻找……。

很显然导演想表达的绝不是仅仅是“离婚对孩子伤害大”这个层面上的问题，否则就不会出现关于“玛雅末日预言”播音那种播音……影片太多的隐喻让我们一起思考。

回顾2020看过大约60部影片，印象比较深刻可称为伟大的影片，应该是俄罗斯安德烈·萨金塞夫导演的《无爱可诉》。

影片以父母土崩瓦解的婚姻、各自寻求生活的重建为背景，寻找一个失踪孩子为主线，讲述中年男女在婚姻中的失败、迷失，以及外遇之于生活捉襟见肘的尴尬，而孩子作为这种失败的产物，沦为消失的牺牲品。

爱之于人生是雾中的风景，而人生的常态是“无爱可诉”，不得不重蹈的覆辙。

一直寒冷的、阴霾的、飘雪的俄罗斯，比起父母显得更热心去寻找失踪孩子的社会公益组织……家庭并不能成为一个人温暖的港湾，想起《欲望号街车》里导演借主演之口表达的“我依靠陌生人的善意”……木心说：中国文化讲究大团圆，理解不了陀思妥耶夫斯基，俄国人对陀氏一知半解，欧洲人理解陀思妥耶夫斯基……木心推崇陀氏，哲学上也最为看重尼采，这并不矛盾，可谓是“置于死地而后生”。

是什么让一个人能逐渐在人间乌托邦海市蜃楼的梦境里清醒，拜倒于陀氏的伟大：彻底的悲观，也是一种巅峰。

电影并不是聚焦于男主和女主的夫妻争吵，而是以男孩亚历山大的失踪为主线。

电影初段集中在夫妻矛盾上，女主对丈夫恶语相向，无休止争吵，二人在外各自有情人，有压抑而漫长的做爱情节。

然而，这一切都被孩子看在眼里。

终于一直默默流泪的他再难忍受，离家出走。

男女主开始了寻子之路。

电影非常丧，沉重而压抑。

即便面对“尸体”（儿子可能的悲惨结局）时，母亲的戾气依然未消，而父亲依旧软弱得像他被妻子骂的一般，scumbag。

并且，创作者丝毫没有留下任何希望，男主女主在女主妈妈家经历了这位老妇人的言语暴力后，女主向男主坦言，“我从来不爱你，但你的确是我从她身边离开的途径。

” 这是在告诉我们，女主的秉性源自她的妈妈，人性的戾气像遗传病，一代代延续，几近绝望。

如果你记得《利维坦》里的海和巨大的鱼骨，那么就知道萨金塞夫非常善于利用环境来表达内旨。

《无爱可诉》开篇就是一大段雪景的展示，环境主体偏暗，窗外一直是纷纷扬扬的鹅毛大雪，寓意人情的淡薄。

萨金塞夫整齐的把自然环境化作了社会环境的隐喻。

这部电影的潜文本也非常突出，车上的时政广播；高清电视中的奇葩节目；男主角办公室里偷偷玩电脑扑克的同事；低下头冷漠地刷手机的女书；巨大的卫星信号锅和象征集体主义的废墟大楼遗存……这些元素皆把个体人情淡薄的矛头指向了时代。

电影前后对仗，但从台词量上算是前重后轻，前半段话唠，后半段便沉默肃杀了起来。

整体来看调度并无特色，中间情节略显拖沓。

不过结尾大赞，导演安排给男主的结尾情节简直让我绝望得看不到未来。