幻影车神：魔盗激情

《上帝之子》首先得说，这真真是一部被低估的电影，豆瓣6.8全然不能体现这部片的实力。

当然，我也是冲着阿米尔去看的。

开演后20min我反复跟身边我家GG猜测它的主题，都没看懂它到底想说什么：开篇小男孩的演出实在亮瞎双眼（影帝苗子），然后开始的警察与盗贼的游戏未免也太直接了点？

按说这种剧情该藏好底牌往悬疑了发展，开篇就揭露各自身份破梗后面还能怎么玩儿出花儿来？

它做到了。

在影片持续40min后。

这如果不仅仅是一部警匪片（如很多豆友所说《速度与激情+惊天魔盗团集合体）那是一部复仇片？

励志片？

家庭教育片？

那反复出现的“我们是上帝之子...”的台词到底是何意义？

双胞胎的兄弟俩，被银行家逼死的马戏团长父亲，印度到芝加哥的警察搭档，仙女芝加哥女警察（她存在的意义也许是在印度版的174min里），美艳的演出女搭档（意义同上）打造了一部有着深刻宝莱坞印记的作品：华丽的音乐舞剧。

但仅此，顶多是部合格的三星作品。

而我在剧末的时候果断给到五星。

转机是在哥哥愤怒的斥责弟弟：你懦弱、弱小！

这点呼应前面他曾温柔无比的问他：受伤的肩膀很疼吧？

那时剧中呈现的无痕全透明的镜子。

——这哪里是在说双胞胎两兄弟？

这是在讲我们体内的两个小人啊。

（这在剧末片花更被提升了，后面讲）时常的我们如哥哥一样，聪颖、勇猛、果敢，但有时我们亦如弟弟一样，单纯、柔软、善良。

于是，很多时候，很多抉择，做与不做，我们体内的两个小人就如同兄弟俩一样争执拉扯。

时而哥哥以强势、霸道战胜，时而弟弟以苏醒、倔强得逞。

这在哥哥与警察追逐时明明可以让对方丧命却选择放手一般，与我们体内链接、相生的两个自己。

谁说哥哥的狠辣背后没有如弟弟一样渴望“没有欺骗的友情”？

他也懂得爱情对于弟弟、对于“人”的重要，所以最后选择放弃和成全的啊。

我说在剧末果断给了五星，但首次因为片花又给了半颗星。

史上第一次！

片花绝不仅仅是交口称赞的印度式歌舞啊。

哥哥和弟弟出现的每个镜头都寓意深刻：哥哥给躺在桌子上的弟弟盖好被单，抱着他入睡，是不是一如我们说要善待自己，善待我们的身体和精神，平衡我们的理智和感性？

还有那个点燃我的镜头：哥哥和弟弟做了个合为一体的瑜伽动作。

——这才是编剧最想明确的主题吧！

（去尼玛的《速度与激情》+《惊天魔盗团》集合体！

）到这里我才明白剧中反复出现的那段台词：我们是上帝之子...是的，强大与懦弱、狡猾和单纯、狠辣又善良都同时存在于我们一体。

所以即便我们争执撕扯，即使我们迷茫偏执，我们依然有着与生俱来的能力：生存。

——因为我们是上帝之子。

“合一”是中国道家的思想，在印度有了自己的理解，更在瑜伽里有了进一步的深华和体现。

在佛法心学里亦讲“八识心王”：眼、耳、鼻、舌、身意、末那、阿赖耶。

这部片子的出现让我意识到：你看，锋利VS柔软，理智VS感性。

你不能舍弃它们中任何一个的，它们，这对双胞胎、双生子才构成的完整的我的。

前段时间有篇叫《你厌恶的正是你要学习的》在朋友圈疯转。

其实如我所说用的不过是投射。

如果我们用的是投射，是不是说那些厌恶的本就存在与我体，只是我们把体内的一个小孩打下去，另一个小孩举起来的结果而已？

如此何能“合一”？

我想以后会减少使用“改掉什么”来对待自己，会避免使用“这样不太好”来沟通他人。

让它们有序的、和睦的存在着，很好。

我，即当下，即宇宙。

上帝之子，没有恐惧。

这部剧看剧情，真心很一般。

看特效飙车，只能说宝马植入得太成功了！

但我第一次在一部电影里看见把宝莱坞印记+视觉特效+商业运作+如此深的自有文化融合得如此无缝衔接、浑然一体！

（谁说商业片靠大牌？

文艺片靠意境？

）在这里不能不重点说下阿米尔可汗的演技！

绝对的神技！

（掌声响起来～）只有这样的神技加演绎才可驾驭和撑起如此厚重深刻的主题！

（连那些稍显做作的小动作都可以理解为刻意的突出对比）再次证明就如同“你的名字就是魔术师！

”一样，阿米尔可汗就是精品！

这里说“刻意”不是没有理由的：最终女主持宣布银行家破产，用的识仰拍的视角，这一个细节就已然说明导演的用心良苦！

配乐就不多说了，宝莱坞是块金字招牌！

（你要硬说阿米尔copy诺神，我只想说神马《歌舞青春》）总之，五星半强推！

自行感悟理解。

最后小吐槽下：海报拍得真烂，完全体现不了主题！

您把那个玻璃对话截屏都比现在这三男一女排排站+点火好太多了好吧？！

我以前只听说过豆瓣对美国电影总会高看一眼，没想到对印度电影还是有这种情怀。

这部电影可以说是我看过阿米尔汗的电影中逻辑问题最多的一部。

我可以说是很不挑食的人，你有多厉害的科技，多厉害的身手，那都不算什么，我都可以算是设定；随处可见不合理的歌舞也不算什么，我可以理解为这是主角的幻想。

但如果有太过明显的逻辑漏洞，那就太过分了一点。

我总结了一下几点我很是不能理解的地方。

1.故事矛盾的激发点就有问题，银行是有权决定是否借款的，不能说你因此死了亲人就把全部的责任怪给银行。

那个负责人唯一不妥的地方就是说话太难听了，没有给别人尊重。

除非有剧情表明负责人是徇私或者欺骗了别人，要不然报仇就没有正当的理由。

2.在交手的时候，明明已经打赢了，却不把握机会。

不是非要主角杀人或者打残，哪怕打晕也好啊。

3.逃脱追击的时候，那个将摩托车连起来的操作是真的看不懂，有啥用啊？

4.最看不懂的就是结尾的时候，警察凭啥知道你们的逃跑路线，还提前一晚就知道，还一脸肯定，有内鬼？

看了几个影评，就没说啥可以说的优点，最多最多说一个特效不错和美女不错。

即便如此，评论区还都是打了三颗星以上，评分还在7.4。

我还能说什么，崇洋崇到印度身上也是够了。

是在4S店的影片放映室看的。

当时没有想到阿米尔·汉都已经50岁了，影片里竟然看起来还是20几岁的感觉！

他在影片里一人分饰两角，完成了复仇。

特别喜欢影片中阿米尔·汉跑酷时候放的音乐，而且那些跑酷的场面真的超级帅！

影片如果说有什么问题，就是感觉稍微有点长，有些情节可以压缩一下。

另外，印度电影的歌舞场面通常都比较多，这部影片也是。

在看的过程中，我就在想，影片最后会是一个什么样的结局呢？

会不会是两个人都shi了？

会不会有更好的设计？

在脑海中反复回忆那些以刻画反派为主的影片都是如何结尾的。

但最终还是出现了意料之内的悲伤场面。

也或者，这样也是一种圆满。

文/梦里诗书电影《幻影车神：魔盗激情》是一部由印度宝莱坞制作的美式大片，作为美国拍摄的印度电影，其一面以炫酷的狂野飙车，上天入地的特效着力刻画了标准的美式好莱坞动作模式，而另一面其也继承了印度电影一贯喜乐见闻半道插播歌舞剧的风格，二者的结合打造了这场宝莱坞在美国的爆米花电影。

其就电影本身来谈，对比阿米尔·汗之前的《三傻大闹宝莱坞》《地球上的星星》等作品看《幻影车神：魔盗激情》还是令人略有失望的，这部电影中的他演技并不出彩，其一人分饰两角色，一个精明的哥哥和呆笨的弟弟，这本如同成龙电影《双龙会》的绝佳看点，虽然也在剧中起到了颇为新颖的转折，但明显阿米尔·汗两者间的把控并不尽人意，而在剧情上的看点同样并不鲜明，个人观点更希望故事本身更合理的发展还是因在印度本土，而不是在美国芝加哥，这样其实就不需要找着诸多牵强的理由，让一票印度演员强嵌于一部几乎完全美式风格的电影中，这虽然可以见印度宝莱坞渴望进军好莱坞，打造国际化电影的野心，但显然有所偏失了方向，而作为一部悬疑动作电影，这部在中国已被掐了50多分钟的中国版，还是给人以拖沓之感，没能展现出合理的重心，偷个银行居然完全没有应该是其同类作品中最为精彩的作案部分？！

只见案后飙车追逐，这也全靠了那辆百变宝马牌摩托撑起了这部作品最大的看点，不禁感概投了多少赞助费，这么多特写？

当然这部宝莱坞打造的美范电影也并非一无是处，不同于传统一味以火爆镜头博人眼球的美式大啊片影，宝莱坞将印度的电影风格深层次的融入了这部作品之中，以电影中的大印马戏团为引，几出歌舞形式的演出如同迪士尼动画的歌舞剧般被合理的融入其电影之间，没有因为这是一部动作电影而突兀，这种类型电影里还能载歌载舞，或许也仅有乐天派的印度电影所能做到，所以尽管《幻影车神：魔盗激情》作为宝莱坞初尝试水的美范大片，有着这般如是的不尽人意，但这决不是一部看不下去的庸作，相反借以国际化舞台又不失其电影本色的手法是适合诸多合拍片所借鉴的。

宝莱坞在美国，印度人的美利坚之行，阿米尔•汗玩转芝加哥，确实给看惯各路美式大片爆米花的观众带来了次决然不凡的观感体验。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

1.上帝关了一扇门,定会为你留下一扇窗.说话有点结巴有点傻的萨马尔也是过目不忘的天才.2.爱情让人有了软肋也有了铠甲."萨马尔快走,""不,她在哭"3.-那你偷什么？

-偷着乐啊4.上帝恩赐 名运天定希望之光 普照我身坚毅如钢 勇往直前而今伊始 命运自闯 5.这世界 人惊奇没遗憾 无悔意 没有什么是一蹴而就的.不论如何,都保留一份真.

今天早上从江门回来，大中午天还跑去打球，真的累死不过最享受的就是和我女神一起看米叔的电影《幻影车神3》啦。

以前我们还规定每人一个月挑选两经典电影一起观看交流的，然而只停留在计划当中了，希望从现在起好好执行上去。

《幻影车神3》主要讲的是印度马戏团因为交不起租还没开始营业就被银行家收回去了，导致父亲自杀而死，死前还说出一句：祝银行家永世不得超生！

目睹父亲被银行家逼死，25年后，双胞胎兄弟撒希尔与撒玛尔开始了复仇计划，频繁地去那家银行盗窃，并留下父亲的那句话。

但每一次他们都能顺利逃脱，因为他们每次出现只有一个人，如同白夜追凶的关宏峰与关宏宇一样。

不过这两兄弟，一个高富帅冷血无情，一个聪明呆萌，只不过撒玛尔一直都在做撒希尔的影子，一周只有一天属于他自己。

多没意思啊，人不能做自己只会更迫切地刷存在感，比如撒玛尔喜欢在车窗吹口气写上自己的名字，比如他也想交一些属于他的朋友，他的爱情。

为了存在感，为了爱情，撒玛尔甚至和自己的兄弟撒希尔闹翻，错信警察贾依差点被抓。

这跟白夜追凶很相像，关宏峰也曾打过关宏宇一大巴掌，老虎都被煮吃的。。。

感觉这两兄弟真的挺可怜的，一个心中只有仇恨，一个在找寻自己。

让我最感动的是，阿利亚变成警察的“人质”，让撒玛尔不得不放弃逃跑，而哥哥那会也决定牺牲自我，让撒玛尔自由，做他自己，追求她的梦想。

想想25年来，在马戏团撒马尔一直坐着撒希尔的影子，没有自己的社交圈、没有朋友，没有爱情...那得多累啊，起初哥哥也不理解，到后面放弃自己的生命也得保住弟弟，跟弟弟说：你不需要假装撒希尔了，你不再弱小了，你就是撒玛尔，你可以去实现你未实现的梦想。

以前我们是两个人用一个身份活着，如今你要一个人为我们两个而活着....说完哥哥一个翻跟斗备跳江自杀时，弟弟飞奔过来抓住他的手。

想起儿时父亲让他永远不要放弃哥哥的手，想起那会一起说的誓言：我们是上帝的子民，谁敢跟我们作对，沐浴在充满阳光的希望下，满怀钢铁般的决心，迈着无所畏惧的步伐，让我们今天再去谱写命运的歌，然后双双坠江牺牲。

米叔的电影就是精彩，如果说《神秘巨星》和《摔跤吧！

爸爸！

》和《我的神》实在讽刺印度一些信仰以及社会公平等现象，那么这部《幻影车神3》绝逼实在宣扬印度的歌舞文化，电影里偷盗的细节很少，飞车的剧情多，歌舞必不可少，每次看米叔的电影开心之余，都会都那种深沉多感动。

就如同现在看周星驰的电影一样，笑着笑着开始感慨感动，即便星爷的电影不像米叔一样充满社会意义。

期待米叔有更多的好作品，晚安。

我爱米叔，但这部电影太失败了，印度电影被套上开挂神片的帽子就是这样的电影害的。

米叔的肌肉和演技很给力但身高和姿态是硬伤，大量慢动作一直在考验观众的耐心，剧情莫名其妙不知所云，卡特琳娜可有可无工具人一个，双胞胎的设定更是扯蛋到让人无语，全片唯一的亮点就是那段五分钟的面试舞蹈，但跟幻影车神2里面艾施瓦亚的那段club辣舞比还是会毫不犹豫被比下去。

米叔是不是也很国内的那个谁一样，每拍两部现实题材好电影就奖励自己一部硬汉动作大片？

真不太行啊叔，咱们还是回到自己的舒适圈来，把车神位置留给罗斯汗或者亚伯拉罕那两个胸大无脑大帅哥好不好？

没看前面的1和2直接奔着阿米尔·汗看的3。

演正派的那两个真的很想吐槽他们，全戏只会装逼加出场自带bgm与背景。

反派才是重要主角，虽然是犯罪片，但没有太多作案的镜头，主要是飙车和兄弟二人的故事。

不得不惊叹阿米尔对角色的窜摸很到位，一人分饰两个角色，强烈的性格对比与融合。

有一幕哥哥去假扮弟弟，当转换的那瞬间我都惊讶了，麻痹，竟然是哥哥。

弟弟是一个秘密，哥哥和弟弟两人相依为命，一直觉得是哥哥在照顾弟弟，其实两人一直都是互相照顾，曾经像一个人一样活着。

后来还真是美人多误事，哥哥心里只想着复仇，弟弟心里却有了软肋。

两兄弟内讧，弟弟为了心爱的人放弃逃跑。

哥哥为了弟弟要放弃生命，当哥哥要坠下大坝时，弟弟飞身抓住了他的手，呼应了小时候的剧情，爸爸说永远不能放开手。

最后兄弟在他们的誓言中一起坠下。

在最后的片尾是他们兄弟的一些生活小片段，那温馨的画面真揪心地痛。

我看的片是2个多小时的那部，其实我也忘记了他们谁是哥哥弟弟，文章中的哥哥是那个阴险狠辣的，弟弟是那个有点自闭的天才。

本人向来是不怎么喜欢印度电影的，最无法忍受的是片中那些毫无缘由的大段歌舞，不仅喜怒哀乐都用歌舞表达，就连电影转场也都是用歌舞串联。

同样让人昏昏欲睡的还有大段大段的对话，和万古不变的虐恋桥段。

改观来自于印度电影在类型方面的探索和努力，虽然依然还是无厘头的唱跳，但万年不变的虐恋故事，已经开始融合进了动作片、科幻片、喜剧片、甚至是好莱坞级别的重磅大片。

近两年以来，印度电影似逐渐开始崛起，尤其是在电影制作技术方面，在一方面学习好莱坞的高科技的同时，依然保持本土特色，于是出现了一大批制作水平非常国际化的但又非常具有宝莱坞特色的商业电影，如《三傻》和《功夫小蝇》等。

《幻影车神3》则代表了宝莱坞电影的最高发展水平，不但动作和特效都极其出色，故事内核却依然保留了传统宝莱坞电影的特有风格。

《幻影车神3》依然有歌舞，依然有虐恋，只不过这一次，歌舞和虐恋的舞台被搬到了美国，整个故事被包装在了一个好莱坞大片的盒子里，表面上看起来是美国警匪动作大片，其内核却依然是宝莱坞、歌舞、动作、虐恋、轻喜剧电影。

这一次印度阿三哥，把大场面玩的到了美国，并把类型片杂糅玩出了境界。

《幻影车神3》是宝莱坞歌舞片加印度阿三之猛龙过江加《速度与激情》加《致命魔术》加《惊天魔盗团》加《碟中谍》加太阳马戏团，再加上中国观众熟悉的《双龙会》。

在网络上经常有各种阿三哥开挂的视频，在《幻影车神3》中所有印度角色也都自带外挂，相比较起来美国警察真是弱爆了。

尤其是主角阿米尔汗上天下地无所不能，泡得了大妞、演得了杂耍、变得了魔术、盗得了银行、路上飞车无人能档，下海跑船惊涛骇浪，简直是就是现代罗宾汉加黑衣蝙蝠侠。

闲暇时刻再来段阿三热舞，真是即万千宠爱于一身。

真是应了那句话，天不怕地不怕，就怕阿三开了挂。

阿米尔汗因主演《三傻》为广大中国观众所熟知，在《幻影车神3》中，他一人分饰两角，奉献了极其出色的演出。

两个角色、同样的样貌，在塑造出两个角色的不同个性的同时，还得让观众能够清晰的识别出角色的差异，这是需要一定功力的，阿米尔汗出色的完成了这个艰难的任务，通过语言、动作、甚至的眼神，观众可以清晰的分辨出戏中的两个主角的不同，他的表演甚至非常容易让人觉得这真的是一对双胞胎在演戏，因为两个角色诠释的都很棒，各具特色，哥哥精明、冷酷，语言犀利，弟弟天真，单纯、不善言辞。

记忆犹新的点是，哥哥代替弟弟去见警察，为了不被发现，刻意学着弟弟的口吃和驼背，当揭穿对方之后，马上变脸、挺直腰板，变成了哥哥。

相比较于原版，大陆引进版被删掉了近50分钟的戏份。

整段整段的戏份有，两个印度警察在印度贫民窟里骑着“三蹦子”狂飙、女主角到马戏团应征的唱跳段落、双胞胎童年的回忆以及部分歌舞片段。

删减的这些内容对电影的主体进程影响不大，但降低了影片的印度味道。

官方是说法是为了符合大陆观众的观影习惯，这个说法还是靠谱的，加上这50多分钟的戏份，电影确实有点儿拖沓，剪掉了，就相当于把这部电影减成了一部紧凑的商业电影。

反正对于太多的歌舞，我确实是有点儿承受不了的。

虽然，这电影越发的让人觉得，宝莱坞越来越像好莱坞了，科技方面几乎可以比肩，但影片中的舞蹈、以及影片印度式的、悲壮的、唯美的结局却一点儿也不好莱坞。

我想，只要阿三哥还有热情在电影中载歌载舞，即使别的都被好莱坞同化了，这一点永远都不会变，这就是宝莱坞电影引以为傲的特色吧。

那中国电影呢？

同样把战场搬到了大洋彼岸，那两个所谓的男孩只搞出了一堆浆糊，真是让人不胜唏嘘！

《变形金刚》下映，意味着今年暑期的国产片保护月正式拉开帷幕，也就是说在近一个多月的时间里观众们只能忍受一大波劣质电影的轮番攻击。

还好，作为理智的观众，你总会做出明智的选择，如果你硬要我推荐一部值得一看的电影，我给你的建议是别在MV、PPT、word电影上浪费时间，同样是花钱，不如看一部制作精良的冷门佳作，最起码人家故事不脑残、特效不糊弄、看完了倍儿爽，《幻影车神3》绝对是脑残片扎堆上映之时的不二选择。

哥哥要弟弟幸福，弟弟的幸福是要和哥哥在一起😭msnjmxnxnjdnnxnxnndxjjxnbxnnxndjksjxhbsnnxjkdsnnxjxkdkmxnxksmxnxnxmxmnxnxjsxjxnbxndmxmxnxmskzixhbensnnznj)owpqpiieueuokznxvhciosznnxhxuudosksknzjxhxhuxuwknsbxhx真烦，还要大于140字