狼灾记

总算有时间去看了期待已久的《狼灾记》，譲叔的演技让我对这部电影男主的表演不会产生任何质疑，而女主MQ那是花瓶问题，抱着只要不会毁剧情就行的心态我进了电影院……但是很快我就发现我错了，这次不是演员毁剧情，是剧情毁演员……很遗憾，不晓得老田编剧兼导演是从哪个角度去审视“狼灾记”原著的，总之我的感觉是如果我之前没有看过小说版《狼灾记》我完全不晓得小田切和MQ在干嘛……不论是片子前段陆沈康对于入伍生涯的回忆、他和张安良之间的感情纠葛、以及其间穿插的与小狼崽的嬉戏，到后面陆沈康与狼女之间的占有、依偎、不舍……剧情发展的跳跃性实在是有些大，该渲染，着重突出的地方大多一带而过，真正应了那句话：“《狼灾记》是拍给读过原著的人看的。

”，此言一出我想对于一位编剧来说应该是莫大的打击，就像当年大家对于《无极》的评价一样，尽管我不太喜欢把两剧用来比较，因为《狼》毕竟有原著的支撑，而且在被如此改编的剧情下，几位主演的演技仍然没有因此失色，就凭这点给出四星的评价给演员们也是当之无愧的了，但是我还是想说老田你要好好思考下为什么有如此的原著，如此的演员还是会给人看不懂的感觉。

下面我想应该重点表扬下MQ同学，虽然我对她之前没有任何好感，而且看片之前有“千万不要因为她毁了譲叔的想法”但是看完片子，我想说她演的算是很不错了，毕竟不是演员出身，以前的电影里也是经常以花瓶的身份出现，但是在该片中一些细节还是可以看出她尽心了，狼女的坚韧、自尊、对于恋人那仇恨中夹杂着的爱恋和不舍，在动作、眼神中都有所流露，我想对于这样的花瓶，我们因该给予的是机会和时间。

譲叔的演技那是公认的高，虽然很多人对于他有“选片不慎”的论点，但我觉得作为演员，在这部戏里他的演技是个亮点，从刚开篇的逃跑和与俘虏角斗的场面就可以看出，几个简单的后退动作，眼神里不经意间闪过的忧郁与无助，就很完美的刻画出陆沈康前期善良温和的性格。

杀人只是为了自己可以活下去，残酷的边疆军旅生活终于把陆沈康从一个人变成了畜牲，而他也只能以畜牲的心在这片雪地里苟延残喘，直到碰到了另一个早已具有狼心的女人……可能对与狼女起初只是为了占有，但最后他却发现他在她眼里可以看到和他一样的自尊，尽管已成为“畜牲”，却仍然固守着的，人的尊严，于是在拥着她的时候他有了对她微妙的依恋。

于是在听到大雪过后狼女悲切的恸哭声时，他毅然决定随从自己的心——回到那个受到诅咒的部落。

于是最终他们都变成了狼……说道那位由庹宗华扮演的一直照顾陆沈康的将军，也是一位实力演员，老田对他的演技的赞赏是却之不恭的，可以说是影片里标准的硬汉形象，他对于陆沈康的性格的影响是巨大的，当然他也有自己成为畜牲的路程，最后高地上望着由昔日好友变成的野狼，那即熟悉又陌生的眼神，最终畜牲还是固守自己的尊严，杀死了亵渎自己的人，而那两匹有了着人的尊严狼之心的野兽，依旧以畜牲的形象驰骋在高原。

很早前观影《狼灾记》 很无聊 不客气地说 瞎JIBA搞 还有人瞎JIBA捧个人认为 这电影无非是田壮壮在向全世界宣告自己最钟爱的体位男主角第一次操女主角 互相不太熟 男主角骑在女主角身后 动物体位两人相熟点后 男主角趴在女主角上面 人类体位更熟一些后 男主角还是选择骑在女主角后面 回归动物体位田壮壮很坚定地选择像动物一样地操着！

我觉得这种坚持也很好！

女子讲了一个人变成狼的传说：公狼与母狼交配时，如果被人偷窥到，他们会一直追逐偷窥者，直到他死。

这个传说会不会一语成谶，导致两人私情败露呢....我没看懂这段话，这段话和人变成狼有什么间接的联系么？

将电影作为职业的人有很多，将电影当作艺术理想的人也不再少数，而将电影视为生命信仰的人则很少，田壮壮是其中一个。

第一类人是电影作为一个产业得以发展的基石，第二类人是电影可以作为一种艺术不断前进的动力，而第三类人则是电影作为一种可以影响人类思想和灵魂的精神力量存在的根源。

只有信仰它，才能将全部生命和才华作为薪火将其点燃，而田壮壮这么多年来正是在做这样一件事，无论是作为导演、作为制片人还是作为教师。

在整个华语影坛，田壮壮和李安有着非常相似的地方，那就是能够在多年来始终保持着内心的平静而强大的状态，不以物喜，宠辱不惊，这份无论是做人还是作品中的淡泊宁静让他们如此卓尔不群。

我不清楚是不是这份内心的相似使然，这次田壮壮一如李安选择《色戒》一样，也从一篇篇幅极短暂的小说里找到了自己久违了的创作冲动，完成了电影《狼灾记》，而介绍给他这部小说的，是另一位内心淡泊强悍的导演，侯孝贤。

井上靖的原著用笔极简，内敛藏锋，通篇下来除了脑子里留下的苍凉旷远之感，几乎没有什么可以把情感附着的地方。

比起恢宏磅礴的史诗《敦煌》，《狼灾记》是一篇极写意的“小作”，仿佛一位异族的老人于夕阳之下有一搭没一搭的给周围的孩子们讲着一个上古的奇幻传说，因为讲了太多遍的缘故，很多原本激烈的情节被草草带过，原本浓烈的情感也轻描淡写，你们自己想去吧。

这样反而于不经意中，让整个故事充满无穷的想象空间。

也许，正是这样淡然的味道和无限的可能性打动了田壮壮，把藏于心内十几年的故事搬上了银幕。

电影的开篇颇有些《指环王》般的魔幻味道，只几个镜头就把人带回到那个悠远古老的时代，运镜漂亮至极。

田壮壮把故事的背景稍稍改动，从秦末改为汉代，我想他根本无意纠缠于原著中秦朝名将蒙恬之死而引发的故事，那样太局限。

他只把故事背景放在戍边战士与异域蛮族之间的缠斗这样一个放到任何时代、任何地域都会存在的状况之下。

电影基本上可以清晰地分为三个大的段落，第一段落以一场夜战开始，从没拍过动作电影的田壮壮基本上不强调局部的动势和具体打斗的状态，而只追求整体的蛮荒冷厉之感，把一场突如其来的夜袭战拍的非常震撼，开篇这段动作戏让我不禁想象，如果田壮壮如自己曾说过的那样也去拍一部武侠片，应该也不错。

夜袭战引出了电影的主角，由小田切让饰演的戍边战士陆沈康，他很像井上靖小说改编的日本电影《敦煌》里的书生赵行德。

两个人都经历了内心的柔弱善良在野蛮残酷的战争中被磨砺得日渐粗糙坚硬甚至冷酷的“成长”过程。

电影前3/1的段落，故事基本上就是围绕着陆沈康的这种“成长”展开。

而这个成长中当然少不了一位亦师亦友的启蒙者，就像《敦煌》里的队长王礼一样，久违大银幕的庹宗华饰演的张安良承担了这个启蒙者的任务。

这个我从很久远的一部台湾动作片《七匹狼》开始就一直很喜欢的演员，在《狼灾记》里奉献了一次无比精彩的演出，把一位坚毅宽厚忠勇的军人演绎的入木三分。

作为一部以狼命名的电影，《狼灾记》这个名字具有很大的误导性，如果对于电影全无了解单凭这个名字很容易以为这是一部以动物对人类施暴为题材的电影，类似《侏罗纪公园》或是《狂蟒之灾》之类，实则完全不是这么回事。

这部电影里的“主角”狼竟然是以一种带有点诗意童话色彩的方式出现在电影的第一段落。

一只不明来历的幼狼被善良的陆沈康收养，自此形影不离。

而影片中不厌其烦闪回的一人一狼于旷野嬉戏的画面，把这样的诗意扩散开来，弥漫在大银幕的每个角落。

幼狼象征着陆沈康心内那残存的柔软和尚未消亡殆尽的生命活力，正是这些东西，让他能够在残酷的战争岁月中，保持一份人所应该有的对于天地，对于人和其他生命的感受力，让他比别人能更多的感受到一点生命中的美好和希望。

戍边将士期盼的大雪终于来临，这意味着他们可以与蛮族休战，意味着他们可以远离这苦寒之地数月，意味着他们可以与远方思念的亲人重逢。

大部队冒雪前行，幼狼饥寒而死，化为将士归途中的一抔雪冢。

作为象征的小狼之死，也暗示着陆沈康在战事折磨之下，心已死，内心彻底荒芜，失去了活力和希望。

第一个段落结束，一句话来概括就是一个常人如何变成“死人”。

而第二段则是讲述这个死人如何变成了野兽。

心死的陆沈康遇到的另一个“死人”，她改变了两个人的命运。

Maggie Q 饰演的雷卡族女人的出场颇为突兀诡异。

而之后两个人的交媾充满了原始和兽性的味道。

一如李安在《色戒》中用三段非常关键的“床戏”来揭示两个人物内心和二人关系的微妙变化，田壮壮也试图用“床戏”的体位和情绪变化来表现陆沈康与雷卡族女人的情感发展。

不幸的是，比起《色戒》来讲，《狼灾记》里大量的床戏在叙事和人物关系的推动上显得过于单调苍白，没有起到那么清晰的作用。

尽管“七夜之欢”的诅咒是本片最关键的“戏核”，尽管Maggie Q表情做足，身材曼妙，但后面的床戏还是让人觉得有点不耐烦。

我不认为田壮壮会为了票房噱头而增加了床戏分量， 只能说床戏与两人情感线有些游离感，让人难以投入其中。

非常喜欢两人在第七夜的交欢之后变成狼的段落，那么轻描淡写，从容平静，有种天荒地老的浪漫感。

“死人”因为爱情活了过来，却宿命般的变成了野兽，这样的命运一定让人无奈悲哀，但比起“死人”来，野兽显然还是自由的有活力的有爱的。

于是，被诅咒的雷卡村里的两个心死之人，化为广袤大地上自由奔驰，任意欢好的两匹狼。

第三个段落，本该是电影最华彩最核心的段落，这是两人变成狼以后的神话世界。

但是，可以明显的看出来，肯定是因为狼的戏拍起来太费钱太困难，很多戏需要真实地狼与CG相结合，受制于经费所限，这一部分反而成了全片最黯淡的部分，许多地方都没能充分展开，许多需要的细节也没能呈现出来。

这非导演能力的问题，只能说遗憾了。

比起原著来，田壮壮用了一种更决绝的方式来表现陆沈康变成狼之后的世界。

原著里，他还能说人话，与久违的朋友张安良说出自己的身份，这虽痛苦但至少还是种慰藉。

电影里田壮壮放弃了这一点，用一种巴别塔一样的悲剧方式，让陆沈康只能看着张安良，只能发出悲哀的狼嚎。

必须承认，这样的处理更具震撼力，更能打动我。

影片以一种谁都没有想到的方式戛然而止，留下的是晨曦下的苍茫大地，两匹在荒野上自由奔跑的狼，以及一群不明所以的观众。

田壮壮就像本文开始比喻的讲故事老人，饱经沧桑的脸上带着一丝意味深长的笑说，别问我后来怎么样了，你自己想去吧。

《狼灾记》是一部惊世骇俗的电影，我搜索了大脑许久，也没有想到有哪部电影可以拿来类比，它也是一部虽有缺憾却制作精良的品质之作，美术、摄影和配乐都堪称华语电影的顶级水准。

田壮壮不是那种刻意“语不惊人死不休”的导演，但从《盗马贼》到后来的《德拉姆》《吴清源》，每部作品出来都会让人惊叹其选题材之出人意表，而电影的表达颇有点“羚羊挂角，无迹可寻”的味道。

就像这部《狼灾记》，它就是一部神话。

在我看来爱情固然是本片的主题之一，但田壮壮最想表达的不在于此，人与狼的纠缠与宿命，就是人与自己内心，与这个世界的纠缠与宿命。

战争让陆沈康从常人变成“死人”，爱情让他从“死人”变成野兽，最终，天地的力量和内心的自由让他从野兽变成了“灵”，人或狼已经不那么重要了，他与天地共存，不分彼此。

导演不了解人间疾苦，不了解什么是真正的人性，拍出来的片子该详细的地方不详细，把故事说完拉倒——但问题是，这不是一个把故事说完就好的电影啊！

如果是井上靖的小说的网友同人短篇，那我可以打两颗星，但把这个当作一出电影来看，真可谓烂到家了。

有狼，没灾，但壮壮栽了——《狼灾记》文|榜眼张（原创）先有凯歌的《无极》烂西瓜一地，然后才有世人瞩目的《梅兰芳》横空出世，大导演总是要先炼狱，然后才能灿然生花，所以，在下一个功德圆满的大制作生死未卜之前，上帝让壮壮先有了语无伦次的《狼灾记》——哪怕田壮壮比凯歌更壮更文艺腔。

在贺寿档云集的国庆，老田能鼓捣出一部和党及人民几乎没有什么关系的片子，实在是剑走偏锋，何况还扎堆在十月，更显得他是文艺片出身，总是落拓得那么格格不入。

我本来是怀着敬意进电影院，看完后，我终于明白老田何以大义凛然了。

借用《狼灾记》里一句台词来说：“畜生，你杀了我呀！

”。

也就是说，老田没有指望这部片子能活着杀出十月围城。

大牌都跑到贺寿档去做风云人物了，难得看得上眼的王志文又因故缺档。

老田就拉了日本的小田切让（饰演陆沈康），Maggie Q（演卡雷族女人），男一号，女一号，当然老田没有忘记还有狼一号，一狼崽子。

不知道老田要以情节取胜，还是以旷世奇恋的感情戏为重要砝码。

总之，看完后觉得老田这部电影不伦不类，语无伦次，以文艺片见长的他蓦地拍有玄幻色彩的边塞题材，一不小心，邯郸学步忘了自己本该怎么走。

情节拖沓。

为了叙述善良的小田怎样由见血哆嗦变为木然冷漠，费了不少笔墨镜头。

比如和战俘交手，那把致命的刀是张安良（他的上司，一军侯）替他推波助澜推下去的；可战场上交手，又要故伎重演，再次表现小田的善良，优柔不敢下手。

何苦来哉？

然后，一只狼崽子出现了，这个狼崽子很长时间盘踞在老田的镜头里，乐此不疲地跑来跑去和小田嬉戏。

是表现出小田切让的善良吗？

还是渲染出一种冥冥中注定无法逃却命运安排的宿命？

抑或是千里伏线，引出最后与狼共舞的悲剧结局？

又或者，仅仅是为了映衬一下名字，狼灾记。

总共九十分钟的电影，我看手表，半个小时了，旷世奇恋还没有动静。

老田依然脾气很好地在讲述小田的转变。

终于，在风雪征途中，老田决意让小狼死去，而小田自然要上演依依惜别的真情，雪中埋狼崽，可这电脑特技实在很拙劣，雪居然落不到人的衣衫上。

老田还不忘煽情，把昔日一起嬉戏的镜头穿插进来，全然不顾Maggie Q已经在下面的情节里，在情欲腾腾的小田的胯下匍匐得不耐烦。

终于到旷世奇恋了。

驻扎在卡雷村里，已是军侯身份的小田邂逅了卡雷族女人Maggie Q。

然后，然后没有渲染，没有独白，没有过渡，被老田的镜头语言成功改造的小田，一改优柔善良，霸王硬上弓，占有了死活不愿意的Maggie Q，接着就有了著名的台词“畜生，你杀了我呀”。

（之所以提及这句，是因为影片前面亦有雷同的一句，是军侯不堪疼痛，试图激将小田给他一个痛快）大概老田对大制作的理解受李安《色戒》影响颇大，深度上不好挖掘，就在频率上取胜。

就在我们目瞪口呆之际，又让小田以迅雷不及掩耳之势，多次和Maggie Q行鱼水之欢。

我们苦苦等待的旷世奇恋就这样粗鲁地开始了。

那把冰冷冷的刀插在一旁，不得已委屈自己光洁身子的性感卡雷人伴着跃动火焰送进我们眼里的，除了她战栗的眼神，还有雀斑，对，是的，我看到了雀斑。

而肌肤之亲到坠入爱河在老田看来并不麻烦，他很简单地解决了。

他让小田出去救了已是狼身的Maggie Q的姐姐（解决的方式简单得匪夷所思，就一句话摆平，而这匹狼下文中又没了踪影），并且在Maggie Q意欲溺水而死之际救她上岸，还不忘扬州修脚的功夫，从脚底取出铁屑一片。

自此，可歌可泣的旷世奇恋终于可以在又一番情深意长的巫山云雨中升华了。

卡雷人的咒语大概是和异族人交欢就要受到变成狼的惩罚。

可是这点老田处理得拖泥带水，为什么第一次苟合就没有蜕变，而是多次之后，且在路途中遭遇如飓风般的狼群之后，只身一人狼狈回来才又被咒语说中？

影片最后，已是狼身的小田和Maggie Q双双出现在昔日的军侯张安良面前。

张安良只知道立在眼前的是狼，而其中一只狼分明知道眼前的这个人是昔日的好友，似曾相识的眼神，熟悉的不能熟悉的拥抱，如何在人狼隔阂中极有张力地流露出来，老田苍白的镜头似乎没有办法拿捏。

一番恶斗，张安良死了。

老田啊老田，你有没有想清楚你到底要表达什么？

就冲着海报上唯美的图片去的，结果整场看下来楞是没看到该镜头，郁闷之开篇之后长达半小时的所谓的倒叙搞得我晕头转向完全不清楚在交代什么（尽管不时地有几句类似旁白一样的字幕跳出来解释说明），而且事实上到最后我也是一头雾水；之后就是和那个到最后我也不知道名字的受到诅咒的卡雷族美女（Maggie Q）的几段凌乱的ML·····总之，在我离开影院之前听到除了郁闷的咒骂声就是对剧情的深入探讨（没办法，貌似大家都没咋看明白）话说英文片名叫the warrior and the wolf，为啥非要翻译成狼灾记呢，虽然在最后的时候那狼咬死了几个当兵的···本来想给一星的，但是看到那么多人给一星我就仁慈地加一星吧，送给片中绝美的昆仑山麓（当然我也不清楚那是不是真正的昆仑之景）

第一段：男主小田切让让让让君饰演了一位天性善良的放羊娃陆安康，可惜被台湾老牌国军庹宗华的扮演的汉朝将军张安良看中了眼，抢羊又抢人。

让让在华华的亲力亲为关心关爱下，终于成了一个合格的军人，上的了炊事班，下的了指挥部，二人策马奔腾共享西域美景真是把天山断了一次又一次。

当然，本片叫狼灾记，狼必须时刻穿插，比如我们爱放羊的让让同时也爱遛狼。

放羊，遛狼，和华华将军一起丈量边关，好不快活，日子就这么一天天过下去，虽然好景不长，和异族决战的时刻到来了，华华将军很开心，因为手里有对方小太子，稳赢，打完就能回家交差不用和让让搅基了，结果，大意了，被俘。

这时候是让让挺身而出力排众议，拖着小太子跑到敌营把华华将军换了回来，没错就是这么简单，真爱的力量真是伟大啊！

华华将军回到部队，知道自己玩砸了，求让让结束自己的生命，哪能了，那可是真爱啊，让让把华华送上马车，含泪挥别，然后就从一个基层士兵接收了部队的指挥权，没错，就这么走上人生巅峰。

第二段：让让想着先刷个新手村吧，然后在大雪纷飞的季节，强行霸占了一个卡雷族的村落，这个村挺有意思，昼伏夜出不会讲人话，只会哦哦哦啊啊啊，和我倒是挺像的。

好了，重头戏来了，女主登场，这位来自大洋彼岸的Maggie Q小姐窝在地窖里被让让发现了，主角就是命好，住的房子里还藏个小寡妇，而且这位卡雷少女不光肤白貌美而且还能讲一口流利的大白话，关键时刻还能露了大白腿，让让君当然把持不住了，可他不是搞基的么？

壮壮导演不管这些了，大白腿都瞅见了岂能不上！

接着我们就在什么点都没看见连个啊啊声都没听见的几秒钟里，让让君第一次上了寡妇Q，接下来顺理成章的开始了让让和QQ的禁室饲育游戏。

清晨，让让就得急急忙忙起床把QQ塞回地窖，等卫兵送了饭之后，再把QQ拉出来投喂，晚上再强行什么都看不见的几秒钟，依稀是捆绑后入什么的哎呀反正就是第二次搞啦。

这时候狼又出现了，哦，是狼的名字，QQ寡妇暴起狂喊：卡达卡达是卡达。

正是这匹叫卡达的狼出现后，唤醒了QQ寡妇的斯德哥尔摩综合症，连一秒钟都没有他们就第三次搞了，搞完后寡妇Q却翻脸不认人了，不许让让碰自己了，让让当然不服了，是夜，让让又强攻了一次，依然是特么几秒钟，倒是有点啊啊声。

平静的一天又过去了。

这时闻其名不见其身那匹叫卡达的狼终于出现了，被卡雷族五花大绑看来是估计要BBQ，QQ暴走，说那匹狼是她被诅咒的姐姐，好么壮壮导演这是要走狼人路线啊，让让不忍QQ流泪带兵把卡达放生了，这一晚大家都没什么心情，就没搞。

不过壮壮导演安排周公给让让托了个梦，QQ变成了狼，要啃他，这家伙吓得让让，赶紧下令，收拾收拾准备跑路，QQ听见让让要走的消息，不出来吃饭，让让下地窖找寻发现了地道，走啊走，豁然开朗，原来是个大冰湖啊怪不得QQ脸这么白。

让让奋不顾身的把斯德哥尔摩综合症爆发伤心欲绝的在冰湖里洗澡的QQ寡妇拉了回床上，给她扣鸡眼儿，而QQ给让让留下了爱的齿痕，亲了好多秒之后也许是搞完了，QQ寡妇也向让让道出个大秘密：异族交欢即可享有终身为狼的权利。

不讲封建迷信的让让当然不信了，带着部队开进了沙漠，这时大场面终于来了，狼，黑压压的狼，带着沙尘暴，团灭了让让的大军，身心俱疲的让让只身返回了当初的新手村，找到寡妇Q，来了最后一搞，可惜依然没露点。

第三段：五年之后，当年的华华将军变成天朝大使，回到西域，可宿命般 的相遇并没有出现，而是华华的手下瞅见了化身狼体多年的让让和QQ正在交欢（这个地方可以@一下云母逼，手下也是手贱，两狼干的好好的射人家干嘛，这两狼也是尿性，被人看见交配就必须杀死对方，这下好了惹出大麻烦来了吧。

于是二狼开始追杀华华大使的战五渣部队，华华没两天就扛不住了只好兵分两路诱狼深入，这时身为狼形的让让君认出了老情人，本想引致山顶一述忠肠，未料山顶早有醋性大发的QQ狼等待，于是二狼大战，QQ狼不敌让让狼，只好迂回攻击，华华大使不识好歹还要砍让让狼，混乱之中，坠崖，然后二狼又相亲相爱的四处交欢，全片结束。

从文学作品改编的电影成功者并不多，尤其是从名作改编更是如此。

田壮壮对于<狼灾记>的这次尝试，说明了他的自信。

<狼灾记>尽管由日本作家创作，讲述的却是纯中国的故事。

故事发生于2000年前的秦汉时期。

陆沈康(小田切让)原本是一个平民，却无奈被征入伍，不得不面对鲜血淋漓的战场。

陆生性善良，曾经收养过一只荒野里的幼狼。

他不愿杀戮，但在你死我活的战争中，却不得不做出很多违心的事情。

渐渐地他的个性也发生了转变。

在战斗中陆沈康得到了将官张安良(庹宗华)的赏识，并在一次战役中救下了张安良的性命。

张安良伤势过重，从此只能由陆来接替指挥。

由于遭遇大雪，陆率领的部队无意间进驻到一个卡雷人的村落。

就在这个曾经被诅咒的村子里，陆沈康遭遇到了一个卡雷人女子(Maggie Q)，从此，两个人一起度过了难忘的七天七夜，并成了被诅咒的对象.......<狼灾记>有很多值得期待的地方。

例如田壮壮的导演功力，井上靖的原创故事，日美影星的加盟演出，以及片中的高科技制作狼尘暴。

当然更吸引人的，是男女主角7天7夜的共同生活，并在此后由人变狼的故事，以及作品中对于人性更深层次的理解。

之所以让人期待，我想是因为这些都是田壮壮所擅长的，尤其是在对于人性的挖掘方面。

在影片前半部分，应用了很多倒叙的手法，让情节显得更加复杂。

而对于将女主角安排在30分钟后才出现，我的理解是这充分显示了田壮壮对自己的信心，将观众的胃口吊这么高，我想不是每一个导演都有这种勇气的。

对于这样的处理，我只能暂时给出中性的评价：如果紧接着的是一场激动人心的高潮部分，那么可以说前面就是一个精彩的铺垫；但如果后面剧情的发展无法满足观众的预期，那么这样的吊胃口还不如没有，因为会产生反效果。

遗憾的是，本片属于后一种情况。

影片从女主角的出现开始进入到核心情节，开始了七天七夜的故事。

这里本来应该是一个更进一步的高潮部分，但实际情况却是水份十足，毫无激情可言，平淡得让人直想睡觉(事实上，在我后座的一个哥们已经睡了)。

对于这七天七夜无论是所给予的篇幅还是深度，都很难让人满意，更难让人理解，甚至让人感觉有点莫名其妙。

这时候，我的感觉就像导演突然失去了他的才华，而不得不甘于让影片尽快结束一样。

在结局部分，狼尘暴的出现本来可以让影片进入又一个高潮，但在影片中的表现却是浮云潦草，让人只能感慨特效技术的落后。

我没指望本片可以超过<木乃伊>的效果，但至少期待着会有不同的感受，但事实是二者根本不是一个级别。

总的看来，尽管片中演员都有不错的发挥，画面也算精雕细刻，但由于情节结构的原因，让我对于这部影片非常失望。

我认为导演不应只沉醉于自我对艺术的追求，而忽视观众对于娱乐的需要。

一部能让人睡觉的电影，无论艺术水平多么高超，都算不上一部好电影。

再说一句。

也有朋友认为影片中激情部分剪掉太多，从而影响了整部作品的品质，但我认为这不能算是一个好理由。

是江郎才尽还是梦笔生花 文/苏七七 田壮壮的《狼灾记》简直是恶评如潮，在豆瓣上得了两星半，4.7分，是国庆档电影热潮中垫底的。

小田择片不慎，老田晚节不保——大片真是毁人不倦，《英雄》、《无极》、《夜宴》，多少大师们一路栽倒。

《狼灾记》10月2日上映，10月12日我去电影院看时，只有晚七点排了一场小厅，观众十人。

但抱着“能有多糟”的预期去看电影的结果是很被这个电影打动了——我觉得田壮壮未失其水准，而这个电影也不能放在原有的“大片”的座标里来衡量它的价值。

对《狼灾记》最大的诟病是“不知所云”，从而引申出导演的江郎才尽，故弄玄虚。

这个电影的原著据说是十五年前侯孝贤给田壮壮看的，井上靖的小说是只有一万字出头的短篇小说，写得极其节制干净而意境深远——但也不那么好懂。

田壮壮基本上保持了原有的故事框架，但故事在心里装了十五年，已经有了他自己的理解、侧重与偏移。

故事分三节，头一节里，陆沈康是一个戍边的士兵，性格温良和平，将军张安良逼迫着他学会残酷的生存法则，但也以坚毅宽厚成为他的精神归依，冬天将至，张安良战败，部队大雪中南撤。

第二节，撤退途中陆沈康在卡雷人的村庄里住宿，在一个小屋的地窖里，发现了一个因丈夫去世自称“死人”的女子（原作中说这个村中里弥漫着死臭），陆沈康占有了这个女人，并互相有了感情。

女子说，卡雷人与异族人交欢，七日后会变为狼。

第三节，这两个人真的变成了狼。

数年后，张安良作为信使重返边地，有卫兵看到交欢的狼而射箭，狼穷追不舍，咬死了一个个士兵，最后是张安良见到了这两只狼，其中一只对他犹有眷恋，但终于，人与狼互相格斗厮咬起来，张安良死去。

之所以不厌其烦地重述这个故事，是因为这个故事似乎非常地“无厘头”，战争，历史，魔幻，凡属大片该有的要素都有，但拼出来的拼图却又不能在大片的原有逻辑里贯穿。

什么是大片原有的逻辑？

因为要吸引眼球，所以需要大场面，因为需要大场面，所以需要架构一个宏大叙事，从《英雄》始，大片的宏大叙事都围绕着“权力争夺”这个核心，将对历史与人性的诠释，大体放在权力争夺的视野中展开。

而这最终还要落脚于“权力的意识形态”：包括一个创作者对权力的理解与态度，与当下的主导意识形态及主流意识形态之间的关系。

以往的大片往往不能说服人，常常在创作者的意识形态的左右支绌（比如说《英雄》，未免过于向主导意识形态献媚，《夜宴》，在商业电影的框架里而违背了主流意识形态）。

而回到《狼灾记》来谈，田壮壮的思路很清楚。

他自己并没有想转型，这个电影是个多花了点钱的艺术电影。

它跳出了原有大片的思路框架，不再以权力斗争为叙事动力，但“权力斗争”这个主题是非常通俗，容易理解的，而《狼灾记》的主题则要空旷丰富得多。

如果从“人类的生存”的角度来看这个电影，似乎可以梳理出一条隐约线索：人不同于畜牲，人的生存不单单是自然生存，而且是社会生存，在社会生存中，演出了人际关系，也演化出了历史与文明。

但是人类的社会生存却比动物的自然生存要残酷得多：畜牲只为了生存下去而杀人，而人却互相残杀，掀起了一场场战争。

陆沈康原本是个温良的人，但最终还是杀了人，成了一个战士，但他最后还是用邻族的太子去换回了张安良，也不愿遵命把战败的张安良缢死。

在败退的途中，他也说自己“死了”，这是一个对弱肉强食，血腥残杀的人类社会的深度厌倦，但是坚毅、爱护、荣誉这些美好的东西，又依然是在他与张安良中关系中能体认的。

第二节里，陆沈康与卡雷女子数度交欢，变成了狼。

在最低的生存条件下，两个人回复到一种自然的生存状态，吃东西，做爱，活下去，并且也孳生出了感情——但是，依然感羞耻。

因为这是自绝于人类，自甘像畜牲一样活下去了。

所以这就能够解释，为什么狼被看到了交欢，会因为羞耻心而将看见的人咬死。

到了第三节里，张安良重返北部边疆时，他老了很多，比当年颓废了很多。

在小说里，变成狼的陆沈康与张安良是能够对话的：“许久以来我第一次恢复了人心，但是已经不行了。

一听到那个伙伴的叫声，我的心又变成狼心。

过一会儿，我就要变成狼了。

变成狼就会袭击你的。

”电影里变成狼的陆沈康依然表达了对张安良的眷恋，但是自绝于人类，当然不能再归队了。

在人类社会里生存是无望的，变成畜牲是羞耻的。

人心是痛苦的，狼心是泯灭的。

在这个“变形记”里，没有选择与没有结局。

社会、荣誉、本性、感情，《狼灾记》里要讲的一个很复杂的思想，它不是一个单线的逻辑，也没有臧否，而给人提供的是一个感受与思考的时空。

井上靖的小说很好，有一种洁净纯粹之感，而电影在重述这个故事时，头一个镜头简直糟透了，这么一个大推镜头，以为要开始的是《指环王》，如果要拍一个好艺术电影，还是不要一开始就来一句陈腔滥调。

接下来，第一部分被搞得更温情了些（陆沈康还养了头小狼！

），第二部分又搞得太艳情了些（这两个人太好看，皮肤太干净洁白，言谈太文明太煸情，小说里的这个女人非常干脆），第三部分很好，萧瑟秋风今又是，换了人间，又有悲苦又无声诉，沉重而有怔忡感。

但即便有以上可挑之刺，还是觉得《狼灾记》作为一个整体是很好的，从小说到电影的置换也是成功的。

它能把这么复杂丰富的故事说得开阔而优美，从电影语言的角度上说：镜头，剪辑，音乐，都还是达到了本土大师的水准。

我特别喜欢一组镜头：张安良被狼攻击，摔下山坡，这是一连串的主观镜头快速剪接，山体的一个个局部近景，很快地累加到视觉上，然后是一个蓝天的远景，有丝絮的白云，镜头稍长。

这是一个描写死亡的非常宁静的镜头。

而整个影片的节奏也把握得足够缓慢，如有留白。

大概因为看多了急吼吼的电影，看到慢的电影时，心里会一宽，觉得总算有人不着急。

《狼灾记》这个电影，就好像别人在游戏内比赛得你死我活时，它跳出了游戏之外，规则之外，它想的东西更空阔，但是一个文本又必须受限于原有的文化场域的评价尺度与标准。

田壮壮会郁闷这个片子惨遭市场与评论强盗客栈式的砍头去脚安顿法吗？

还是依然坚持：“我的作品下个世纪会有人理解”？

当时的下个世纪，就是现在的这个世纪，好在这个世纪还有九十年，世事难料，来日方长。

_________《东早》已用稿。