北漂鱼

“逃离北上广深”，这样的社会话题在近几年的六七月毕业季几乎都要重提一遍，不过，大都市的就业、生活，还有对于未来的憧憬，让不少人还是前往这几大城市，特别是对于广大的向往着踏入电影业的人来说，北京更是一个“圣地”，毕竟当下的电影公司等大部分都集中在北京，而王宝强在北京电影学院的门口等待着机会当群众演员、再到国际知名演员的经历，则鼓励着一群群的新人实现自己的中国梦、电影梦。

这部由余治林执导的剧情片《北漂鱼》，则是以一群北漂的、怀抱着电影梦的小人物为主要人物的、充满着脉脉温情的作品。

两年前余治林就曾经凭借着《炫舞天鹅》获得了第十六届洛杉矶国际家庭电影节的最佳新人导演奖，影片的亲情故事尽管较为简单但是赢得了观众们的共鸣，而《北漂鱼》也将父女之间的情感作为贯穿始终的主线，讲述怀抱着电影梦的剧照师余小宝在北京过着拮据、苦闷的生活，正为着筹备房租而发愁之际，却接到了心爱的女儿的电话，她正带着两个同学坐上了前往北京的火车来看看这个“导演爸爸”，于是，悴不及防的余小宝不得不去找同病相怜的朋友力哥、小演员李晶晶、拖欠工资的制片人等，以图在短短的一两天时间里让他完成自己的“导演”梦，也圆了女儿的“我有个导演爸爸”的梦……影片的故事有些类似于前年备受好评的《钢的琴》，都是因为女儿，而身为父亲的男主人工集结了一群朋友而圆了一个梦，不过余治林的野心显然更要大一些，带出了这个时代里的不少怀抱着北漂梦的人们的身在异乡的孤独与困顿，如余小宝租房住的那里，鱼龙混杂也杂糅了种种的困境，如水龙头的坏掉。

这使得影片散发出学者王一川所说的“奇观现实主义”的意味——“它注重透过社会群体生活中的奇观场面去传达对当代社会生活现实的关怀”、“它所专注的不再是个体日常生活，而是由个体与个体的相互共在而交织成的较大规模的社会生活网络，是社会群体生活奇观的现实性及其转化”，毕竟，无论是余小宝还是他的朋友们如阿力、李晶晶等，都是日常生活里常见到的小人物，怀抱着种种的梦想在北京这个大都市里打拼，尽管面临着种种的波折依然追寻着自己的梦，或者是放弃离开。

而片尾的纪录片式的访谈则使得这种“北漂”显得更为真实、贴地气。

当然，这也是受到好莱坞的影响下的电影作品——电影更多时候是为观众制造一个“梦”，现实困境的可解性（也即人物的改变困境）也就在情理之中，对于《北漂鱼》来说，也即让余小宝在朋友们的帮助下，圆了一次“导演”梦，虽然只是那么一个晚上。

当年的意大利新现实主义作品更为侧重于对于社会现实的批判，而八十年代末在中国涌起的“新写实主义”潮推崇“零度”写作，都受到不少的好评，但时不我与，电影越来越成为了观众寻找生活的宣泄口的一种娱乐方式，对于观众来说，他们不仅是希望在影片里看到自己生活的影子，更希望能有一种希望，而《北漂鱼》同时做到了这两点。

可以说，余治林在《北漂鱼》里将众多北漂族的追寻梦想的过程浓缩在一起，以小人物的悲喜剧的方式呈现出他们的喜怒哀乐，再加上结局时的圆梦、顿悟，还有对于现实里的北漂族的访谈记录，使得影片既让人共鸣，也让人感受到了丝丝的希望。

忘了从哪里看到这样一位父亲的讲述，“我的梦想，就是看着女儿一天天长大！

”显然，父亲的责任大过天！

父亲的梦想就是女儿的未来，女儿的一切！

因此，做了父亲的男人，也最能理解此种激昂的内涵。

说它激昂，因父爱的存在，足以鼓舞一个或年轻或柔弱的男人为了女儿追求所有的梦想，即便这个梦想很难成功，路途很遥远！

影片《北漂鱼》，便是通过这样的故事设置，为观众展现了一个本身就心怀电影梦想的父亲，为了年幼女儿的承诺，而敢于突破自我、挑战自我的故事。

尽管这背后充满了善意的谎言，和难以逾越的辛酸，但曲折的过程，加黑色幽默的桥段，却让人们领略了一个极为真实，就像发生在你我身边的平民老爸的梦想事件。

余小宝，是一个为了追逐电影梦想的大龄北漂，和许多同行人一样，在这个繁华的北京，他过着的是“穷到只有梦想”的生活。

但在远在家的妻子女儿面前，他却隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，说自己已然位居京城的导演之位。

假期来了，女儿带着几个同学突然坐上北京的火车“看望导演爸爸”，让刚刚才当上剧照师的余小宝猝不及防。

为了不让女儿在同学们的眼里变成“骗子”，余小宝则踏上了“导演速成”的道路。

一众同为北漂的朋友，或制片、或群头、或三流演员……皆各显神通，助力余小宝在女儿到来前成功做成一位拥有属于自己的剧组的导演。

北漂，这个记载了一代甚至几代人辛酸创业路和艰苦梦想途的词汇，再次成为这部影片的主打！

而“北漂鱼”的片名选择，更体现出影片由内自外散发出的对“鱼跃龙门”的美好期待！

记得曾看过这样一篇报道：在北京广安胡同广安天陶菜市场内，一个40岁的摊主每天在摊上摆放着一本新华字典，一堆纸，一支笔。

顾客一走，他就拿起这三样，在纸上写写画画。

三年来，几乎没有中断过，成了这个菜市场的一景。

积累下来的成果是儿子的成长记录和家史。

他叫姚启中，来自安徽临泉，北漂已经12年，对于他的这份坚持，他说是为了激励自己，也是为了激励儿子，“知穷而后勇”。

而这位姚北漂的这份坚持，最终换了的不仅仅是美联社记者的感动和报道，还有就是九零后儿子的真实励志故事，和健康成长。

《北漂鱼》没有大手笔的投入，没有帅哥靓妹的一线明星阵容，没有视听显赫的3D特效，更没有惊天动地的战斗大场面……它有的却是尽管细节处粗糙，却真情实感的频频流露。

它是大银幕上难得一见的很接地气的轻喜剧。

影片笑点、泪点俱全，人情味儿和梦想都有。

漂，是一种心态，更是一种勇气。

《北漂鱼》：那是北漂族都有过的梦想文、言成 近年来，随着“北漂”一词日渐受到越来越多人的关注，诸如大热的《北京爱情故事》、《北京青年》等许多影视剧也将目标锁定这一群体，将许多怀揣着各种梦想离开故土来到北京创业生活的男男女女们的酸甜苦辣的奋斗故事，通过电影这个载体展现出来，引发各种关注。

毫无疑问，草根疯狂喜剧电影《北漂鱼》所展现出的北漂故事显然更加现实而本质，因为展现的是一个为了追去电影梦想而来京奋斗的故事。

片中，男主角余小宝是一个相对大龄的北漂青年，为了实现电影梦想，为了隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，他在老家的女儿面前谎称自己已经做了导演。

当女儿坐北上的火车来看望传说中的“导演爸爸”事，为了不在女儿面前露馅，一段猝不及防、啼笑皆非又温情感人的“圆梦”故事就此展开。

而帮助他圆梦的正是同为北漂一族的苦逼朋友们，他们中有穷困潦倒的制片人、龙套小演员、不知名摄影等等，感同身受的他们不计一切代价组成一个“剧组”，只为在女儿面前拍摄一场余小宝导演的电影。

电影《北漂鱼》的故事与主题都相对简单，没有太多的故弄玄虚，矫揉造作，而是直达现象本质，所以它的成功之处在于它在通过描写小人物奋斗、追梦、漂泊的过程中，摈弃了许多彰显正能量电影一贯的浮夸说教路线，而是更加现实接地气，并且在轻松诙谐、嬉笑娱乐中还参杂了浓浓的温情与感动，对这些社会边缘人群给予了更多的真切关怀，从而上升到了更大众更具普遍的社会现象，不仅让许多怀揣着电影梦想的人感同身受，而且还让许多在大城市中追梦打拼的年轻人产生共鸣。

可以让观众跟人物的遭遇一起不自觉的欢笑与流泪，所有苦楚或幸福，都不过是百态人生，电影想要传达的，无非就是让观众可以感受到梦想的力量、正确的价值观，片中不断出现的北影厂大门、群众演员等戏等诸如此类的这些固有存在又十分具有特色的现象构成了北京社会一个不可忽略的群体，所以如何将这些现象通过电影这种载体展现出来，同样也是许多有梦想有想法有责任感导演应该做的，可喜的余治林做到了。

值得一提的是，电影中的许多“戏中戏”设计极为巧妙，将众多人物串联在一起，也集中额展现出北漂群体的众生相。

只要是北漂无论外表多么光鲜，他的背后一定也有难言的心酸与无奈。

生活中如此，电影圈更是如此，可以说，《北漂鱼》展现的又不仅仅只是局限于电影行业，更是再现了各行各业奋斗人的真实境遇。

作为时下最受欢迎的喜剧题材电影，《北漂鱼》密集笑点的巧妙安排奠定了其巨大的市场潜力，而友情与亲情的彰显则让该片的人文情怀贯穿全片，这种装饰着喜剧元素外表却充满内涵的电影与今年大卖的《北京遇上西雅图》、《致青春》、《中国合伙人》都有着异曲同工之妙，虽然他们分别彰显的是爱情、青春以及励志的故事。

《北漂鱼》中除了有着共同奋斗经历的老友们的无私帮助，还有护送余女坐火车见爸爸余下宝，而全片的高潮则在女儿目睹整个“拍戏过程”后，却无意中发现了父亲的良苦用心，善意的谎言背后，是一个父亲对女儿无尽的关怀与爱护，同时也是一个女儿对父亲真切的理解与崇敬。

不得不说的是，该片在演员的选择与搭配上也独具匠心，不仅集结了实力派演员姜峰、香港喜剧明星林子聪、网络红人大鹏和电影新人尼玛颂宋等豪华班底，更有人气组合“旭日阳刚”中的李旭为影片配唱主题曲，让该剧在质量上增添保障之余还加大了极大的关注与话题，令人充满无尽的期待。

“你长大了要做什么”，这道开放式随堂问答题，或者也以课后作文的形式，是每一个学生都一再经历过的问题。

理想、梦想、向往、追求，都是过载了的正能量。

每一个时代，都有着标准答案，又迅速在下一个时代沦为笑柄。

精神上的不满足，一再折磨着亿万国人。

“我爱北京天安门”，幼稚的童声唱出了这个国的真相，天安门象征着权力、资源、人脉和可能性，即便不能亲近海里，即使在首善之区的大七环，总是可以与二千多万帝都人民同呼吸，飘渺着共命运的在场感。

余治林导演的《北漂鱼》，以粗粝、干脆的镜语，直面从祖国各地扑面而来的游子，如蜉蝣一般在北京浑浊的雾霾里游来荡去，试图在时空舞台上滑过痕迹，梦想的舞台很大，只要梦继续做下去，无论是美梦还是噩梦。

最容易实现梦想的圈子，似乎就是影视圈，做导演这个说法，不仅可以满足乡亲们不足够的想象力，也似乎为自己的坚持奋斗加持更多光彩，事实上“贵圈真乱”的悲催一再上演着，绝大多数未成名导演也不过是金字塔的底层，任何行业的工蜂都注定是为顶端衬托。

在物质匮乏的年代，影视剧还是高高在上的精神作品，如今却已经是各种既得利益者甩开膀子蛮干的最佳舞台，他们的梦想向来很贴近现实。

君不见各路老板快精准的进入这个行业，实现了多元化发展。

更上层楼的，还可以与中高级干部们进行自如勾兑，等待判决的铁道部前部长刘志军还准备为中国梦添加枕木。

刘志军将《红楼梦》演成了“青楼梦”，而余小宝则不过是在女儿面前导一回好戏。

这场戏，是我在北京混得很不错。

北京大，居不易。

再不易，只要坚持下来、有心去闯，也比老家更公平，机会也更多眷顾。

在下很多朋友，在老家时只从事一个工种，到北京之后，辗转多个职位和工种，大多在人到中年之时找到合适于自我想象和发挥的工作，而精神生活也有一定的保障。

我们这几代人，精神家园多在古典时代、欧风美雨和故乡田园，然而事实上古代回不去，穿越不过是意淫，欧美跨越的操作难度极大，而老家基本上再也回不去了。

并非单纯难适应，而是老家本身的变化更具有毁灭性，地方权力部门的蛮横和对权力的过度使用，导致一再出现非常事件，这便是故乡的常规。

城市特别是大城市，相对而言，资本和权力占据了相当的空间，也给筑梦者留下了一定的空间。

一般来说，在纠缠中妥协、在抗争中进步、自由精神总是可以内生在寻找精神空间的人群里。

余小宝想做自己生活和工作的主人，最近二十多年来，北京新增加的一千万人同样如此。

拥抱北京，是为了在实践中检验自己能够做什么，我们爱北京天安门，也希望天安门能爱我们，正是我们一起构成了天安门。

将来有一天，希望亿万平等的人，不管来自城里还是乡下，都自由的选择着自己的生活。

北漂十余年，内心的感受可谓复杂，生活在钢筋混凝土的城市，没有任何归属感，虽然在乡亲们眼中你工作生活在首都，但首都的漂泊生活尽是心酸。

无依无靠、举目无亲，任何事情都要靠自己。

北漂族内心的世界几人能知？

每当你逢年过节回乡时，你都要打肿脸充胖子的买的好烟好酒在乡亲们面前感觉特有面儿，因为你是首都回去的，不能给首都人民丢人，每每这个时候都在内心深处鄙视自己。

电影《北漂鱼》在我们看惯了大制作、大卡司、大场面的“大”片的当下横空出世，笔者感觉来的正是时候，它在嬉笑间触碰了北漂族内心深处最柔弱的部分，让北漂族在影片的某一个画面情节中找到了迷失的自己。

《北漂鱼》讲述了北漂主人公余小宝隐瞒自己拮据苦闷的生活现状，在女儿面前描述自己已经做了导演，却不曾料到女儿竟带着几个同学突然坐上北京的火车“看望导演爸爸”，为了不在女儿面前露陷，他不得不想尽办法，求助自己的北漂朋友们，建一个临时“剧组”的故事。

当下的社会，一切都以利益为前提，人与人之间冷漠到了极点，这样的俗世，需要被拯救。

拯救我们的有文学、有艺术、有音乐，当然还有电影。

我们需要被好故事最麻醉，在短暂的时间内，去体会值得讲而世人也愿意听的东西，触碰内心的柔软。

我们需要被好诚意所驱使，在短暂的黑暗里，去洗白很多负面的负能量的垃圾，触及纯真的灵魂。

这些，电影《北漂鱼》都做到了，虽然它不是鸿篇巨著、它没有大牌云集，但它有一个好故事，有一个好的题材。

在我们被世俗蹂躏的不成人样的当下，它来的非常及时。

《北漂鱼》的基调略带文艺，悲剧意味蕴含其内，诙谐幽默贯穿始终；它反应当下真实底层生活，具有鲜明的现实意味，前往北上广深等大城市寻找梦想的“漂”一族定有触动；它真实反映影视圈乱象，实现梦想并非容易，虽然梦想遥不可及，温情笑里带泪，但为梦想的执着和家庭的温暖让人感动。

笑中带泪，让你在观影之后内心有些许对人生的思考。

《北漂鱼》以其接地气的小清新风格，在观众面前却呈现出极其强大的内核，让观众在笑声中思考过往。

在中国电影繁花似锦的今天，我们应该多来一点小清新的耳濡目染。

《北漂鱼》虽然将视角放到北京，但却从深处挖掘出“漂”一族在大城市中为梦想打拼的喜怒哀乐，该片无关风月，就是静静的呈现出一幕幕北漂族的心酸与欢笑，把一位“北漂族”有血有肉活灵活现的展现在观众面前。

在嬉闹间传递着亲情、兄弟情，影片似乎也留给观众一些遐想，“让梦想服从现实，还是为了现实放弃梦想？

”

引：“北漂有鱼，其名小宝。

小宝之大，不过破剧照师也。

化而为名鸟，其名为导演。

导演之背，不知其几万斤也；怒而飞，其翼若趴地之虫。

是名鸟也，海运则徙于京城。

京城者，北漂也。

”《北漂鱼》者，北漂人的故事也。

影片讲述一个在京城剧组底层混得穷困潦倒的剧照师，只能靠谎称经当上导演来安慰远在家乡的女儿，谁想女儿带着同学突然杀到北京欲睹导演风采，为圆这个弥天大谎，男主人公穷其所能调动各方资源，结果整出各种哭笑不得的闹剧。

然影片故事的重心并不在父亲如何哄骗孩子上，而在于圆谎的过程中一一展露的各色北漂辛酸史。

与彰显“成功学”的《中国合伙人》比，《北漂鱼》几乎是“失败学”的经典。

片中除了姜峰饰演的剧照师余小宝穷困潦倒，尼玛颂宋饰演的三流小演员、林子聪饰演的抠门星生活制片、戚云鹏饰演的邪门群头老六、还有沦为猩猩保姆的前戏剧团台柱子等，无不是漂在北京，混在剧组的底层人。

他们或抱着摇曳的理想来到京都，或抱着王宝强二世的白日梦混迹影视圈，打拼多年，依旧离成功十万八千里。

甚至一如邪门的群头老六，以隐蔽拍摄为名，靠忽悠群众演员到工地搬砖头来讨口饭吃。

他们加在一起，就是不折不扣的北漂“失败学”案例集锦。

然我们往往只能看到《中国合伙人》那样扬眉吐气的人生，而无视踩在他们脚下的莹莹众生。

“成功学”固然好，但所谓一将功成万骨枯，成功的金字塔尖底下，谁又会在乎那些默默无闻的砖瓦。

时值又一季高考完毕，孩子们趋之若鹜地向精英的渡口泅渡，以至于不折手段，作弊不成反殴打监考官。

我们在交口作乱者时，又有多少人叩问这罪恶的根源？

多少年来，我们的教育只有一根筋，都奔着成功的精英分子而去，殊不知如果没有更多庸碌无为的存在，又何来精英？

我们的教育目标和教育资源都奔着精英而去，留下高考路上尸横遍野，无人问津。

一个有人文关怀的世界，应该照顾大多数人的利益，权衡社会的天枰，而不是倾其所有为那么些个精英服务。

精英固然好，但非精英人群才是社会的大多数，如果不顾及这些社会的大多数，社会的天平失衡，那么社会的大厦必然倾斜。

梦想是摇曳的，现实是残酷的，所以有了《北漂鱼》中“各阶层”。

他们中的少数，一如赞助商，北漂成了老板，骨子里依泛着土腥味；一如大明星范菲菲，人前人后两层皮，疲倦时总流露出山妹子的本性。

他们算是北漂族中的突围军，但离《中国合伙人》式的“成功”尚还遥远。

他们中的一小撮，如剧照师余小宝、三流明星李晶晶和生活制片力哥，都成为塔基的垫脚石。

他们精疲力尽，迷失在都市丛林。

他们中还有更卑微的存在，比如余小宝的二房东，不仅经营各种情趣用品，还要接客营生；比如娱记大鹏，为了八卦照片不择手段，基本的人格尊严都丧尽；再比如贾主任，和老六一样过度透支信用，沦为大伙口中的“假”主任；还有前边提及的群头老六，他们被生活挤压成了畸形儿，沦为北漂族中的“人渣层”。

《北漂鱼》由余治林执导，看得出影片倾注了创作团队一番心血，也能体会到这些心血皆来自他们的青春奋斗史，是这些人用他们埋葬在京城雾霾中的梦想浇筑的，创作诚意甚至超越了大多数商业大片。

但是，电影艺术与北漂梦想一样残酷，并不是诚意到了就一定能拍出佳作，《北漂鱼》在构架故事和表现手法上均稍显稚嫩。

《北漂鱼》最出色的是它的几款海报，其诉求、定位、风格和喜感俱佳，在国产小片海报中属上乘设计。

【完】

文/梦里诗书这是一部关于北漂梦的电影，今年关于梦想的电影真的很多，《101次结婚》屌丝逆袭的梦，《中国合伙人》创业拼搏的梦，《致青春》怀念青春的梦，而电影《北漂鱼》是一部关于小人物的梦想，北漂一族，有初出茅庐的大学生，有创业拼搏的热血青年，也有年过中旬的寻梦者，鲤鱼龙门，他们的梦是一种坚韧。

这部电影抛开话题不谈，电影本身只能算作一部平庸的小成本制作，连见面会的时候导演自已对电影的评分也只有6.5.北漂的这一话题是好的，也可以拍出一部感人至深的电影，但这部电影感觉过于的局限性，只把电影的角度放在了一群群众演员身上，而这部电影的主线并不够突出，本应是剧照师女儿与父亲的故事，在电影中却感觉很弱，电影中的配角过多，而导演感觉要致力于将每一个人的前世今生都要讲的很清楚，来表达其多角度的北漂梦，但这一点在度的把握上显然没有掌握好，过多的辅线的交织让这部电影的主次不分，剧情之间缺乏有效的联系，给人一种凌乱感，在以本来具有深刻意义北漂这一话题上缺乏深层次的探索，其实个人感觉导演缺乏一个对电影本身的定位，是喜剧片还是剧情片没有一个很明确的思路，所以虽然这是一部励志电影，是一部拥有北漂一族追梦的电影，但感觉很多东西并没有把握住，电影整体风格上有种很生硬的感觉。

那这样一部电影有没有亮点呢？

就在于这部电影中对梦想执着追寻的话题上，零碎的片段中闪烁出坚韧追梦的光芒，王旭地下通道口的本色出演，剧照师为了女儿与大家一起编制的美妙谎言，六子在台上关于北漂梦的追述，电影让我看到了每一个小人物都拥有自已的梦想在支撑着，可能在很多人眼中这些梦是卑微的，但我却从来不会这么认为，这个世界本就没有卑微之分，只是人的主观唯心主义形成了高贵或者卑微，梦想的卑微又从何谈起呢？

正如星爷的经典台词：“做人没理想，和咸鱼有啥区别？

”而北漂一族的艰辛和努力就是让梦实现的过程，这部电影所展现的价值也就在与他去刻画了北漂一族的坚韧的梦，最后出片尾字幕那些真实的北漂族的经历也让这部电影在最终终于散发出了一点真实的光芒。

这部电影并不是一个很好的电影，但它却是一部反映出了中国现状的一个深刻话题的电影，《北漂鱼》，坚韧的梦我看到的是小人物的追梦之旅.

反映北漂生活电视剧挺多，如《蚁族的奋斗》、《爱要有你才完美》，电影方面就比较少，近期上映《北漂鱼》算是一部。

《北漂鱼》虽然没有大牌明星，但胜在反应当下和真实，以喜剧的形式“还原”北漂一族的异乡打拼生活，影片粗砺的生活质感看得人五味杂陈，笑中带泪。

电影是娱乐产品，但电影创作也要关照生活，在《北漂鱼》中看到主创们这种努力，从生活中抓取鲜活的素材，从自身经历中截取让人产生共鸣的片段。

在电影中我们看到高楼大厦霓虹闪烁的都市另一面，租住蜗居、过着捉襟见肘日子，但依然怀揣梦想的小人物在奔波忙碌。

《北漂鱼》通过一心相当导演的剧照师的余小宝、被土大款相中影视圈新人李晶晶、克扣剧组伙食费制片力哥、经常被打的娱记大鹏、以及亦正亦邪的群头老六等一组小人物的群像，展现飘在北京的打工一族酸甜苦辣生活，经常搬家、做小买卖被城管追、吃高架桥小的街边摊、当群众演员结果被拉去做苦力……电影中主要人物身处的影视圈是造梦的地方，而影像中呈现的一切似乎有点残酷，但那就是真实的生活。

生活永远比戏剧精彩，来自生活的创作最容易打动人，我看的那一场结束后，观众给了电影尊重的掌声，是给主创的，更是给那些过着努力在都市里奋斗的小人物。

当然，电影没有一苦到底，还是通过一些生活化的喜剧桥段和温情的大结局，让观众笑中带泪。

电影中一些情节会戳中一部分观众的泪点，比如：余小宝借了一天的钱，身心疲惫，但回到家租住的房子又漏水把屋子里的物品都给淹了；余小宝女儿在拍摄现场见到导演爸爸的欢愉和知道爸爸不是导演懂事抱住余小宝的情节。

电影中也有一些有意思的喜剧段落，如：制片主任躲避余小宝讨薪，两个人街头追逐戏充满笑料；土大款追小明星的遭遇也让观众爆发出幸灾乐祸的笑声。

在电影叙事结构方面，《北漂鱼》也有一些讨巧的设计，体现创作者的用心。

电影开始时余小宝的女儿在火车上碰到一个不着调的人，在结尾时候又有一个呼应，小悬念一直贯穿始终。

关于余小宝同住姑娘的身份以及他和大明星过往，电影在最后都抖了个包袱，你看到的和真实的可能不一样。

最具意味的是余小宝室内被水淹，那条从鱼缸跑出掉在地上的鱼，空间广阔了，但未必能活得自如。

《北漂鱼》电影主题立意上选取了一个具有群众基础的角度，影片插曲、电影海报等都让人有带入感。

在大都市里打工的群体是影院观众里重要的一支力量，这是一部给他们拍的电影，同时也是给这个“漂时代”的电影。

自古以来守家的人都过得安生，是街坊邻里眼中的孝子。

走出家门踏足江湖的人，都在风雨中几近飘零，放在古时他们是游侠或者才高八斗的智者，而在如今，“漂”字就概括了他们的所有。

全国各地都有漂泊在外的浪子，北京尤多。

而早先在北漂生涯中吃尽辛酸与苦难，而最终修得正果的人，不在少数，例如黄渤、王宝强、郭德纲等人。

因此更加激发了年轻一辈前往北京发展的雄心壮志。

《北漂鱼》中着重展示了影视圈子的北漂人物，小到群演、剧照，大到制片人、导演和大明星。

影片以片场为切入口，交代了主要出场人物的关系，而这些人物也贯穿整部影片，没有丝毫落下。

主人公是个剧照师，大名余小宝。

这个名字若是放在年轻人身上，那意气风发、一腔热血、古灵精怪的直观感受就会铺面而来，像是《鹿鼎记》中的韦小宝。

趁着大好年华闹个天翻地覆。

偏巧这名字放在一个中年的老北漂身上，那是说不尽的落寞感受。

更遑论在片场时被人训斥时，大喝一声“余小宝”！

那不熟悉的人直以为是长辈在数落家中晚辈。

这人与人之间的阶级对话，从这一名字上体现出了一点意味。

余小宝在老家已成家，40岁上的北京，家中有个女儿在上小学。。

女儿心中无比坚信，因为此前的一个电话，让女儿误会了父亲在北京已当上了大导演。

女儿在校见不得同学瞧不起自己的父亲，就说自己的父亲是在北京当导演的，要带小伙伴们亲眼去看看。

故事就此展开，以亲情为切口，切开了北漂的江湖，裸露出辛酸背后的坚持，成功背后的狡黠，江湖背后的道义。

叙事以余小宝为轴，纵向隐晦的延伸了亲情的意义，横向讲述了北漂江湖中的百态。

江湖中必不缺少两面三刀之人，此处以六哥和贾制片为代表。

六哥以破旧货车拉人的镜头颇为震撼，甚至上了货箱的群演以高歌的方式来取暖。

但此处导演只以平常叙事，将震撼深埋于底。

因为这的确是稀松平常，底层的劳动力被剥削，人以货物的形式进行交易早已是千百年来的旧例。

此处确实震撼，但不需要观众感受到过多的震撼，因为这只是冰山的一角。

六哥也不过是任人鱼肉的底层人物之一。

在建筑工地的那段演讲，六哥以极其专业和投入的表演，告诉群演，这里要拍一个搬砖的长镜头，没叫停就大家就不要停。

并且还慷慨地给大家涨了十块钱，工资成了30块加两盒盒饭。

此处不仅将六哥的狡黠体现得淋漓尽致，还将一段隐喻加入其中。

在影视圈子里，幕后工作者接到活儿了都戏称自己去搬砖了。

这是无奈，也是这个江湖的常态。

甚至最后六哥为了道义，也是偷偷拿的道具砖砸破了额头上的血包后，即兴做了一场北漂动员演说。

这觉醒的道义中依然带着他惯有的狡黠，浓浓的江湖意味。

影视圈中大多呈现病态趋势，都是顶着艺术的名义挖金子去的。

以贾制片为例，一个在底层工作者面前吆五喝六大谈人生梦想和道义的家伙，竟然只是一个戴着假发的秃子。

以体面的衣着和言谈撑起的躯壳，内里不过是一块废铁，从头到脚都是假的。

此类人不在少数，他们不是做电影的，是做投机的。

骗来有着电影梦想的小人物为他们耗费心血，到头来尽得一场空。

因为近几年把电影当投资产品的人越来越多，而继续把电影当艺术来认真对待的人越来越少。

所以这拍电影其实就和搬砖一样了，没有艺术价值可言的电影，不就是块块废砖堆砌的豆腐渣工程吗？

而大明星范菲菲与小演员李晶晶类似于狸猫换太子，一个成天只想着猪蹄和巧克力的洗碗妹，意外成为了大明星。

一个谦逊礼貌有追求和超正价值观的专业演员，沦为出气筒和配角。

前者是买彩票中了五百万的农民，拿着一大笔钱却不知道怎么花，心里始终还惦记着家中的棉花除虫了没。

后者是江湖本相，有多少胸怀大志的绝世高手生不逢时，一生无所建树。

林子聪扮演的力哥算是这江湖中的典当铺老板，没有坏心眼只有小聪明。

五块钱的盒饭已经够少了，硬是要饭店老板再减去一块，不够分量也行。

饭店老板提醒他猪蹄已经放坏了，吃了要闹肚子，他还是一脸戏谑的将猪蹄收入囊中。

他似乎只在李晶晶面前才暴露出一个憨直的本相。

其他时候是为了生存而精打细算的生活制片，趁着闲暇也去跑跑龙套。

江湖大抵在片中就是如此，各色人物都齐备了。

轮到影片的结尾，也是剧情反转的关键时刻。

女儿的火车到了北京，明明接到了女儿却偏偏在找到手机时弄丢了女儿。

一个人在车站台阶上孤独无助。

这一瞬间，亲情和江湖好友都不在身边，偌大的北京城里，他只是一个弄丢女儿的父亲，一个中年的老北漂。

回到酒店的那一刻，是江湖道义长期隐藏在压抑生活中的一次大爆发。

所有的北漂朋友一洗颓势，见面就管余剧照叫余导。

大伙儿按着商量好的剧本演出，让余小宝做一回大导演。

只是余小宝正承受丢失女儿的痛苦，于大悲之中撑起一副笑脸，装作配合的模样。

所以在众人招呼完后，见到女儿的那一刹那，先是一愣神，而后紧紧抱住眼泪决堤。

全篇叙事中规中矩，只是这尾巴上处理得不尽人意，以生硬的方式来叙述女儿是如何知道实情的。

这里女儿知道众人在诓骗自己时应当虚写。

只需在饭桌上对话时几个简单的不自然的表情，就能体现得淋漓尽致。

小学女生，在成功证实到自己所言非虚时，应当是入魔般的兴奋。

拉着小伙伴的手，骄傲的说一句：“看吧，我就说我爸是大导演吧。

”若没有这样的兴奋，便是反常，就能让观众看出其中隐情。

片尾大鹏饰演的娱记的台词非常成功，配合他纯熟的演技。

将他之前咄咄逼人，只想出人头地的疯魔形象进一步升华。

他只是一个现代媒体的傀儡，一个在夹缝中求存因而失掉自我的小人物。

整部《北漂鱼》里没有一个大人物，都是江湖之中的小人物，有血有肉，有伤有泪。

北漂，以前只是听听的名词。

现在开始熟悉起来，在若大的北京城里，我也是北漂的一员，现在我又开始在静悄悄的无限寂籁深夜码字。

黑如潮水的夜晚，静静地坐于吧前，小小的台灯发出昏黄的灯光，让我觉得安宁。

一杯杯红酒，一瓶瓶啤酒，静默地，沉溺于文字中，独以文字为伴，以音乐为伴。

看上去很惬意，却没有人知首也是北漂一族的我背后的忧伤。

身为娱乐圈边缘人，看到了励志和亲情、辛酸和笑声并列的都市情感喜剧电影《北漂鱼》，泪水不知不觉的流下来。

电影讲述大龄北漂剧照师余小宝隐瞒自己拮据苦闷的现状，在女儿面前将自己描述成电影导演，女儿的突然到来，让措手不及的他不得不向北漂兄弟寻求帮助，假扮导演上演的啼笑皆非并意义深刻的北漂故事。

回到30年前，大多数人有纽约梦，回到30年后的今天，大家有的却是北京梦。

看了这部电影第一感觉这是新人导演余治林的一个梦的投射，现在有“北京梦”的电影人不止余治林一个，纵观华语影坛，张艺谋、冯小刚、陈凯歌、姜文四大导演称霸影坛，李安、吴宇森等导演勇闯好莱坞，更有贾樟柯、宁浩、陆川新晋实力导演在前，后有广告导演、MV导演纷纷转行拍摄起来电影来，赵薇、徐峥、周杰伦、杨采妮等功成名就的演员明星也纷纷跨界，香港电影人先行迈出了北上的步伐打开了局面之后，台湾电影人也在“蠢蠢欲动”。

徐峥的处女作《泰囧》拿到12.6亿元票房，赵薇的处女作《致青春》最终票房7.11亿，成龙自编自导的第101部电影《十二生宵》的票房达到8.07亿元，，周星驰炒冷饭的《西游降魔篇》的票房也拿到了12.33的票房，可见内地电影市场的走势是多么迅猛，但真正能有几个新人导演直冲云霄呢？

想想看一个怀惴“北京梦”的人，想成为导演是多么的艰辛。

电影《北漂鱼》在把北漂人的热血表现得淋漓尽致的同时，也不忽视对亲情的描写，绘声绘影中自然流露的感情戏使得整部影片张弛有度。

无论是余小宝与女儿的亲情，还是北漂兄弟情，都特别贴合现在年轻人面临的“让理想服从现实，还是为了现实放弃理想”的两难选择。

《北漂鱼》作为余治林的导演诚意之作，综合了内地、香港以及好莱坞电影的诸多优点，凌厉的剪辑与人物情感激情碰撞。

镜头在人物与环境间交错进行，诙谐幽默的语言更精微地营造煽情氛围，捕捉北漂人在纠结中“痛并快乐着”所迸发出来的神采。

很荣幸能看到这部精诚之作，余治林导演用他的坚持让我们电影人在面对“是否北漂”以及“如何北漂”这两个问题时会做出如何的选择。

导演在演员的的选择上也北漂味十足，正在北京开公司的香港金牌绿叶林子聪的出演，北漂成功歌手旭日阳刚的王旭演唱同名主题曲《北漂鱼》，提起王旭，大多数人脑海里都会浮现出那年春晚感动你我的一曲《春天里》，这位生活艰难却始终坚持音乐梦想的中年男人在当时便得到了广大观众的认可。

他迎难而上的乐观态度给全国人民传递了正能量。

当年在建筑工地的打工生涯并未打消他的梦想追求，可见北漂生活的磨砺带给他更多应对困难的勇气和决心。

一向驾驭励志片游刃有余的导演余治林，可谓每个细节都把握的十分到位。

电影虽然隐藏着执着于梦想的浪子情怀，但却并没有用文艺片的是是而非来挑战观众的尿点。

电影本身依然是充满了各种包袱，各种爆笑的喜剧电影。

按照导演余治林的说法，做电影，首先是要好看，其次才是说事，《北漂鱼》就是一部好看、可乐、又励志，还能让大家感动的电影。

看过《北漂鱼》，如果有血泪，也让我笑着面对吧。

让我们在这个若大的城里游来游痛并快乐着吧，谁让　我们都有北京梦呢！！！