《麦路人》黄庆勋执导,郭富城杨千嬅万梓良等众多明星云集。
讲述的是一群平凡人的窘迫生活,真实到可怕,仿佛就是生活在我们身边的人。
老中青幼,男男女女,人生起起落落,每个人每个年纪总会遇到不如意,影片中这些人的这些遭遇即可以代指一个人的人生的不同阶段,也可以指每个人在生命中总会遇到一段愁苦的日子。
真实的人生,真实的命运往往如此。
然而剧中每个人物都有每个人的坚持,万梓良的等待,杨千嬅的痴情,郭富城的自尊,甚至一个小女孩都有自己的努力。
这是狮子山精神,也是香港人的特点,更是中国人的传统。
每个人面对不同的人生问题都表现出了超乎寻常的忍耐和毅力,都有自己内心要拼尽全力守护的那一块儿。
然后他们和她们相互支持鼓励彼此帮彼此开出一条路。
“麦路人”百度说粤语里指陌路人,陌生人的意思。
而片中又是一群“没路的人”,他们人生进了死局,却相互扶持把自己拼命换来的一线生机让给别人,用命买了一条生路让给别人走。
也许他们和她们用几条命接力换来的一条路也仅仅只是一个渺茫的希望!
但,那又怎么样呢?
人生的冷和彼此的暖让我们看到了璀璨的人性!
这也许是导演最看重最想表达的东西吧!
(对了,九指哥也很出彩,取名九指哥是借了洪七公九指神丐的名头吧!
所以结尾黑社会放过了烂赌鬼,一言九鼎。
也许导演想说:人生末路,只要坚持,总有机会。
)
口口声声说心愿是让女儿在香港念书,却又给傻逼婆婆疯狂还赌债,最后累到猝死,女儿成了孤儿被送进福利院。
两周能挣到四万,凭这么勤劳又出色的赚钱能力,娘儿俩安安稳稳的过个小日子不好吗?
十年前就爱上的男人,落魄时又同甘共苦的陪着,明明水到渠成的事情就硬是啥也不说,有一个词叫“表白”,一张名片放了十年了,人都得癌了,你倒是说话呀。
你妈耗的人都快没了,你妹哭着求你回个家,就这么难?
好好的家等你回你不回,非要在外面给人洗车,睡天桥。
就还没到穷途末路的时候啊,怎么尊严也不要了,亲人也不要了,那你想干嘛呢?
不懂。
你嫂子怀着孕你就冲上去打人,你哥抽你那是替天行道,没毛病。
离家出走脾气挺大本事没有。
让你干个活儿也是拈轻怕重的,饭都吃不起了还嫌工作太累,你谁呀?
然后体验了一圈生活突然就变五好少年了,回到家大家其乐融融的开始自拍。
我真的搞不懂,明明就可以不这么惨的一群人,非要作死似的去生活。
你们很惨吗?
我看观众才惨。
电影综合利用情节、形象、表演、剪辑、配乐等手段竭尽全力勾起观众的坏情绪。
如果你要考验一个人的耐心和鉴赏力就请他看这部电影好了。
在这部电影里所有可能的坏人、坏事都一定会发生。
这是怎么了?
一般人要想做到这些至少要在繁华都市的地沟里呆上半年然后再转移到垃圾场住上两年才有可能……。
本来杨千嬅形象很阳光,混到这里形象几乎崩塌。
那个叛逆小子让人一看见就想揍他。
郭富城形象一直都是这样子猥琐,幸好这次不再暴躁了。
还有那个替不承认自己的婆婆还赌债的带着孩子的大陆女人,是被门夹坏脑子里编剧杜撰出来的的怪物。
这部电影表达出来的故事和情绪比东北赵家班的戏还要操蛋,戏里戏外都是倒霉、暴躁、加害,周而复始、翻来覆去,目的就是来添乱的。
作为普通观众,看完影片走出电影院听到有人在讨论电影正能量与负能量的问题,对方认为这样的电影应该少看,原因是过于“负能量”,我才发现正能量与负能量的界定可以如此的片面。
豆瓣上想看看大家不同的视角如何解读电影本身,看到了很多不同视角解读,都很有意思,有讲到自我救赎的,也有从导演的角度去思考的,都很精彩。
但在于影片给予大众正能量or负能量这个议题上,只因为影片本身刻画的是一部分社会现状下小人物的悲惨命运,就判定它在传达负能量,是否对电影本身而言太不公平?
我们观看一部电影,去理解导演想揭示的主旨,去感受片中人物角色带来的各种情绪,难道只是单纯为了娱乐?
当一部电影反映着真实,你只愿意给它差评,然后转头“娱乐至死”?
诚然,电影的画面是偏向于压抑的基调,但整体传达的情绪是有积极成分的,至少导演有在鼓励我们去看见社会现状,去关注边缘群体,鼓励我们懂得善良,爱与关怀。
没有电影需要为观众构建乌托邦,去给每个人物happy ending,我们讲一部电影好与坏,至少不应该从这个角度去议论。
影片中间有一部分过于拖沓,会让部分观众打呵欠,这是一个情节处理欠佳的表现。
在对小人物的刻画上,是丰富而饱满,每个人物的性格与命运走向都有关联,但每个人物的起点与过去也都解释得不够妥当。
不得不说的是,刻画这些不同的人物需要一定的阅历,需要去深层地理解底层人民的需求与他们正在遭受的生活磨难,这一点或许也是没有天花板的..
麦路人卖路人麦当劳里的每个人都有着自己的故事他们或多或少也有着我们的影子。
麦庐人卖路人陌路人。
他们是一群仍为存活担忧的人,也许很多人很难想象在改革开放的今天,在全民小康的背景下社会上还有这么一群人。
影片虽然拍的是香港的故事但是在全国哪怕全世界都是感同身受的,北漂对很多人来说在两千年开投,无数个为生活奔波为钱发愁踏上了异国他乡,他们里有的是旧时代淘汰下的落魄商人,有的是年少莽撞走投无路的陌路之辈,也不乏有想一显伸手的怀大志者,可是无论他们来自哪里又去往何处他们住的永远是天桥底下,快餐店里面,自助银行门里或者公园的长椅上。
在前几年我们看到这些人都会绕道走生怕跟他们扯上关系,为什么2019到2020年这种人慢慢淡化在我们的视线里呢,是他们都有钱了还是都有工作了又或者是找到属于自己的家了吗,我认为不是。
是被城市管理部门赶走了吧,或许是被快餐店人员报警处理。
新闻上这种事情并不少见。
我曾经也觉得这些人有胳膊有腿自己打打工不就完了,但是就像影片里的口水祥所说大家都有头发谁还想当和尚。
画面一转是他和他的作品,画画的很好却无人问津。
试问自己如果不是一个人真的走投无路又怎么会去天桥底下住呢。
近年来国家经济实力欣欣向荣gdp年年提升却又有多少人看到这些背后的可怜呢。
有钱的一直有钱没钱的一直没钱这话说的不错,虽然有点以偏概全但也是时代背景下的常态。
我几年前还参加公益,没参加前总认为自己家里条件一般甚至不好,家里老为钱发愁争吵。
甚至买卖驾照分来多几百块一家人都很高兴。
可是去公益帮助贫困人家发现什么是贫困,人家一个房子差不多跟我们一房间一边大,早上粥中午土豆丝晚上白菜这些都是一个十岁左右的小女孩自己完成,他妈妈离家出走父亲身患疾病自己还要上学每个月真的是只靠政府社区的几百块补助过日。
更别说还要上学并且离家很远。
我们老说读书可以成功不成功的人都是怪自己。
但是这样的一群人连自己生活都费劲,还怎么读书。
现在疫情影响很大,新闻媒体大肆报道正面消息,如果没有方方日记或者一系列的记录片多少人还记得疫情的惨痛,除了那些身边经历过得亲人亲身经历过得。
我总是在一些短视频平台看到请问南京大屠杀什么时候,请问日军侵略中华是什么时候。
我不反对这样的问题,但是每当他们回答不上来时就是嘲笑或者评论再问下一个人。
如果每次问完无论答没答对都耐心讲解一下详细说一下无论是被提问者还是短视频前面的观众都会深有感触。
我们的历史并不是如课本那样对惨痛经历一带而过,为了考试死记硬背而是切身理解。
感谢无数像麦路人的电影,如1942八佰。
是因为他们的存在才提醒着我们曾经过去的历史以及现在的伤痛。
我敢说没有麦路人的出现,仍有很多人瞧不起看不上厌恶这一类群体。
本人嘴也不太会说但是我希望我自己能做到不沉迷于安逸生活。
仍通过影片图书时时刻刻提醒自己不要松懈未来的路还有很远。
感兴趣的可以看一下1942。
我们都太容易忘记伤痛毕竟大家都喜欢美好的事物我感觉这是麦路人评分不尽人意的可能之一吧。
看完《麦路人》,我最直观的感受是:这是一出共苦的温情,却也不是我喜欢的温情,甚至是我有点讨厌的那种。
故事的主角们都是在麦当劳过夜的人,他们因为种种原因被抛弃在了社会的边缘,可是他们宁愿在麦当劳过夜,也不愿意去收容所,因为收容所的环境比睡大街还要糟糕百倍,遍地蚊虫,在那边睡一觉变会浑身痛痒。
他(她)们都是不被社会照顾的人,没人在意他们的生死,这也是他们在麦当劳挣扎的缘由起点。
我时常想,评价一个社会的文明程度,并不在于它看起来多么的强大,而在于它如何对待那些被边缘化了的人,是有在给予他们帮助还是在任其自生自灭,这之间高下立见,无需多言。
几乎所有的角色都在被强烈的道德罪感压到绝望的边缘。
“妈妈”在内心深处认为是自己害死了丈夫,不停地做着辛苦的劳力换取报酬以还婆婆的赌债,然而她所期待的那个“媳妇”的名分却是在劳累致死之后才得到婆婆的承认。
而“婆婆”呢,一直认为是“妈妈”克死了自己的儿子,借赌浇愁,在赌桌上不停地沦陷,一刻也不停歇地制造着真正的罪恶。
博哥呢?
全剧的男主角,觉得是自己把家人害得惨兮兮的,不肯见他们,直至自己客死在公交车上的那一刻,都因为那种自罪的羞耻感而不敢回家。
等伯为什么要叫等伯呢?
因为作为消防员的他拯救过无数的生命却亲眼看见自己的妻子命丧层楼而无能为力,他自责,他懊恼,他不敢再回到从前的那个家。
这些人集聚在麦当劳,彼此取暖,互相扶持,看起来是那样的温情脉脉,可是这样的画面我一点也爱不起来,因为我看不到救赎,所有在低谷的他们都是在沉沦,都在被那种罪感死死的压着,一点喘息的机会都没有,直至生命长灭的那一刻。
哪里有完美的人呢?
我们都曾做过或严重些或轻松些的错事,可是有什么关系呢?
我们犯过错,但并不代表我们就是罪人,并不代表我们就不值得被原谅。
原谅的前提并非“他本质上还是个好人”、“他已经洗心革面了”,原谅是因为我们需要被原谅,尤其是自我谅解。
演员们的演技都很棒,取景也都是十分贴近现实的,但这个剧本我不喜欢,如果它稍微带着一些希望,我都会感到这部戏是很棒的。
或许在我们这样的文化背景下,那些带着罪感的人大都在世俗里沉沦而难以走向自我救赎吧。
看完《麦路人》,我最直观的感受是:这是一出共苦的温情,却也不是我喜欢的温情,甚至是我有点讨厌的那种。
故事的主角们都是在麦当劳过夜的人,他们因为种种原因被抛弃在了社会的边缘,可是他们宁愿在麦当劳过夜,也不愿意去收容所,因为收容所的环境比睡大街还要糟糕百倍,遍地蚊虫,在那边睡一觉变会浑身痛痒。
他(她)们都是不被社会照顾的人,没人在意他们的生死,这也是他们在麦当劳挣扎的缘由起点。
我时常想,评价一个社会的文明程度,并不在于它看起来多么的强大,而在于它如何对待那些被边缘化了的人,是有在给予他们帮助还是在任其自生自灭,这之间高下立见,无需多言。
几乎所有的角色都在被强烈的道德罪感压到绝望的边缘。
“妈妈”在内心深处认为是自己害死了丈夫,不停地做着辛苦的劳力换取报酬以还婆婆的赌债,然而她所期待的那个“媳妇”的名分却是在劳累致死之后才得到婆婆的承认。
而“婆婆”呢,一直认为是“妈妈”克死了自己的儿子,借赌浇愁,在赌桌上不停地沦陷,一刻也不停歇地制造着真正的罪恶。
博哥呢?
全剧的男主角,觉得是自己把家人害得惨兮兮的,不肯见他们,直至自己客死在公交车上的那一刻,都因为那种自罪的羞耻感而不敢回家。
等伯为什么要叫等伯呢?
因为作为消防员的他拯救过无数的生命却亲眼看见自己的妻子命丧层楼而无能为力,他自责,他懊恼,他不敢再回到从前的那个家。
这些人集聚在麦当劳,彼此取暖,互相扶持,看起来是那样的温情脉脉,可是这样的画面我一点也爱不起来,因为我看不到救赎,所有在低谷的他们都是在沉沦,都在被那种罪感死死的压着,一点喘息的机会都没有,直至生命长灭的那一刻。
哪里有完美的人呢?
我们都曾做过或严重些或轻松些的错事,可是有什么关系呢?
我们犯过错,但并不代表我们就是罪人,并不代表我们就不值得被原谅。
原谅的前提并非“他本质上还是个好人”、“他已经洗心革面了”,原谅是因为我们需要被原谅,尤其是自我谅解。
演员们的演技都很棒,取景也都是十分贴近现实的,但这个剧本我不喜欢,如果它稍微带着一些希望,我都会感到这部戏是很棒的。
或许在我们这样的文化背景下,那些带着罪感的人大都在世俗里沉沦而难以走向自我救赎吧。
这么好的题材,一个从没有人关注的切入点,就这样硬生生地被导演拍毁了。
一个著名影评人写道“ 郭富城的形象,诠释一下的话,是作为金融中心的香港自身衰弱的隐喻。
”我笑了,我算是知道什么叫做过度解读了。
如果这个导演能有拍出这种隐喻的水准,他就不会把电影拍成这个鬼样子了。
导演差在哪里?
比如片头,当郭富城从M记出来的时候,给我的错觉是,这是深仔长大了?
郭富城抽烟的时候最适合展示人物性格了。
可是导演却什么都没做,就这样让郭富城简单抽个烟,我就纳了闷了没事儿瞎学什么王家卫,你和他是一个目的地吗?
然后镜头草草上摇给出片名,背景是高楼,影射家。
观感不说有多烂,但肯定谈不上好,因为处理的太随意了。
没有拍到影片英文名全部,失败
景别不对,失败
视觉没有突出元素,失败(应该制作一个醒目的24小时营业灯牌)
交代博哥人缘好还用了两个镜头!
(而且还是个点头之交并不能说明什么)
一进门就是特写,又一次错过交代环境的机会
再看看进门的地方和杨千嬅坐的角度,又错了从深仔跟着博哥,到博哥和杨千嬅再次产生关系用了9个镜头。
镜头多不怕,就怕信息量小还多,那不就是水?
这只是让人观感不舒服的许多片段中的一个小桥段。
影片的摄影、剪辑基本上也都没有什么可以拉出来强行夸一下的地方。
那是导演的优点是什么呢?
他愿意拍别人看不上的,关注不到的题材。
愿意拍拍出来可能没人愿意关注不赚钱的影片。
他可以用优秀的剧本请到郭富城、杨千嬅、万梓良、张达明等等一系列实力明星来出演,这也是本事。
虽然很多人说这个剧本怎么怎么不好,但是这个本子让导演用,绰绰有余。
而且需要夸奖的是,有些人物还真的不是纸片人,他们是立的住的。
比如博哥的妹妹。
她为什么会委屈求全一边照顾老母一边替哥哥还债。
因为哥哥之前打拼辛苦,供她出国读书,而后突遭变故。
至于是什么变故,没有说。
所以从妹妹的角度觉得,母亲是自己应该赡养的,虽然哥哥也有责任,但是哥哥确实落魄了,也是没办法的事情。
这个落魄的原因,很可能是也是因为正直。
比如张达明的角色,因为天生身材矮小单薄,所以体力活儿他干不了,长相呢也不尽如人意,一口黑牙让人想敬而远之。
这个世界有时候是这样,并不是你不想好好的生活,而是生活把你逼向墙角,让你无路可走,并不是每个人一出生就可以得到父母关爱,吃穿不愁,可以接受良好的教育。
我们不可以因为自己没有那样的经历,就去恶意揣、语言践踏测他人。
因为,你真的不知道他人经历了什么。
我们知道,博哥是高学历的金融人才,但是却做麦路人十年,凭他的个人素养,找一份工,很难吗?
坐过牢是会有影响,但是香港这么大,不可能没有他的容身之地的。
香港人都很现实,只要你能帮他赚钱,他是不会和你计较案底和出身的。
那么博哥为什么没有离开这里,而是一待就待了十年?
仅仅是因为巨大的物质精神落差从此一蹶不振吗?
不是的,是因为他出狱来到这里之后发现这里的人都需要帮助。
所以他利用自己的知识,去做职业中介,帮助那些困难的人找到可以混口饭吃的工作。
因为他总是只收很少一点的佣金,所以他也过得很落魄。
但是他没有放弃任何一个人,哪怕是在知道自己身患绝症后,也没有放弃张达明演的那个角色的打算。
儒家讲,铁肩担道义。
儒家讲,穷则独善其身,达则兼济天下。
博哥自己穷困落魄的时候,也并没有独善其身,而是铁肩担起了那些麦路人。
麦路人,也就是那些生活在最底层,无家可归连隔断群租房都住不起的人。
他们连像欺负杨千嬅的那个顾客那样,抱怨房租上涨的资格都没有。
他们只能睡在24不打烊的麦当劳,凌晨进入,天亮离开。
麦路人,是最艰辛的人群。
而中年麦路人,是艰辛人群中最艰辛的。
何为中年人?
百度百科说,依我国国情,普通人40岁-55岁作为中年阶段较为符合实际。
此类人往往伴随着知识仍在积累增长,经验日益丰富,然而人体生理功能却在不知不觉中下降等的特点。
关于中年人,我有我的理解。
所谓中年人,分为两种。
一种是符合物理条件,上有老下有小。
譬如关于中年男人,张爱玲有这样精妙的描写。
“中年以后的男人,时常会觉得孤独,因为他一睁开眼睛,周围都是要依靠他的人,却没有他可以依靠的人。
”还有一种是心理条件符合,这种人可能年纪不到40岁,不再仅仅因为年纪到了就成了中年人,TA们不自私,TA们懂得爱他人,明白他人也是自己生命中的一部分,明白自己有时是需要为他人而活,这种人无论TA年纪几何,TA都成为了实际上的中年人。
片中的中年麦路人有两个,都死了。
博哥虽然没有孩子,但是他上有老母,下有小妹,左右有麦路人。
当他确诊自己肺癌后,他以为张达明不想再苦苦挣扎生存选择主动坐监而痛哭时,那种无力感被郭富城诠释的十分到位。
自己没得救了,其他人也没救了,三过家门而不入的他,母亲也没有照顾好。
那一刻,真是身心俱疲。
妈妈帮烂赌奶奶还钱的桥段被广为吐槽。
其实这也是一种想当然的代入,觉得自己拥有的知识与眼界所产生看法与行为,也同样适用于他人。
从而忽略了有很大一部分人的观念依旧传统守旧。
同时也忽略了,妈妈作为大陆人来到香港的不易。
她帮奶奶还钱,更多是幻想获得奶奶的认可。
奶奶认可她,她在香港就算有个家了。
奶奶认可她,她就算没有辜负丈夫奋不顾身,不顾奶奶反对与她结婚的爱了。
她很愚昧,但愚昧是因为单纯的善良。
她的拼命,是旧社会女性的一个缩影。
秋红和等伯的人物是稍微有些虚和假。
拿等伯浮夸的表演为例,一方面需要我们对艺术并不是真实生活的理解和宽容,一方面是有等伯跑龙套的神来之笔,有好也有不好的。
但是最最让人难以认可的是。
有短评说,手机合照毁所有。
如果没有年轻人去教,很多上了年纪的人都不会用手机,这是时代对他们的一种淘汰。
所以在很少人把照片洗出来的当下,能有一张纸质合照真的太好了。
它不怕看久了没电。
它不怕坐监被收。
它可以拿出来时时怀念。
在中国,网民规模达到9.4亿。
我们不用这么保守,假设中国网民有13亿,那么,其他的那一亿人因为不能上网为自己说话发声,就不算是人吗?
本片水准就算再烂,我也想为它打4星。
因为他们用一部电影来告诉我,这个世界并不只有你眼中看到的模样,这个世界还有很多默默活着不能为自己说话的麦路人,他们生活在底层无比艰辛。
可能生活中我们都不会正眼看他们一眼。
但是我们晒一样的太阳,呼吸一样的空气。
而上一次向我们呈现这些内容的,是日本人。
三和人才市场 中国日结1500日元的年轻人们 (2018)8.62018 / 日本 / 纪录片 / NHK / 远藤宪一
虽然知道是极其故意煽情的剧情设计和剪辑,但还是看得止不住地哭讽刺的是今天seminar恰好聊到了imposter phenomenon,是啊,成功的心理学家会告诉成功的你,这是正常现象,不用去贬低自己的成功但是在成功世界里享受优质的心理治疗资源的时候,咨询师不会告诉你在纽交所里西装革履和常住24小时营业快餐店有什么区别,不会告诉你专卖店里上千元一双的新鞋和路边摊五十五一双的翻新鞋有什么区别,不会告诉你大场子里的歌手和红灯区驻唱女郎有什么区别,不会告诉你年入百万和两周筹到四万块还债有什么区别。
imposter phenomenon之所以会普遍地发生,难道不是因为其实我们都知道,今天活得还可以只是因为一直以来的运气都还不错吗?
Momma said it’s gonna be alright, but she don’t know why I cry at nights. 去他妈的消费主义,去他妈的反智主义,去他妈的社会达尔文主义,这个世界不可能好了PS 短评字数限制真实难受了
看完《麦路人》发现这是一个丧中蕴含温暖的故事。
影片是由一群失意人,无家可归的组成不是亲人,胜似亲人的大家庭,凭借自身的微光去力所能及的照亮他人。
还记得有段台词里讲到“利利是是,不能不要”,那是电影里受过博哥帮助的家人对身患肺癌的他说的话,等叔递过来的红包灌注着人间真情的缩影,虽然在香港这个寸土寸金的城市底层人连棺材房都租不起,但是也有麦当劳式的“24小时避难所”、附近小店门口的“仓库银行”、定时定点分发盒饭的“香港助爱会”、药店“每周三的义诊”…这群人受过帮助也坚守自己的底线,衣服会在天亮前收回来,有钱时也会去买个汉堡包,不偷不抢靠自己的双手去挖掘富人丢弃的养料。
这里的每一个人都曾热烈的活着,当下也不愿屈服命运的安排。
可现实的残酷依然通过开跑车的曾金融小弟、老板的裁员、无法得到的工作机会、婆婆的赌博成习、疾病、死亡等对这个大家庭一次次袭来狂风暴雨,人们如孤夜里的一帆小舟,随时都要被风浪卷席,却又靠着船桨一次次的撑过去。
影片里面有很多为之动容的地方,比如等叔为什么有钱也不回家要坐在窗口的位置上等人,还比如“妈妈”为了偿还孩子她奶的债务两周没合眼,甚至还有秋红说的那是唯一一次的为自己做的金融投资…搭配上忽明忽暗的环境特选,可以说非常的催人泪下了。
影片的结尾博哥做上回家的公交车🚌,却再也没有睁开眼,后来小女孩去了孤儿院,秋红也找到了新的工作,等叔还在那个“麦当劳”店里风雨无阻的等待,虽然痛苦依然存在,可世界依旧在转动,大家各有各的归宿,生活还要继续,他们依然会是属于自己也可能照亮别人的光,而那个大家曾待过还会有人继续待的地方也成为了“麦当劳式的乌托邦”芸芸众生也当是如此。
可是看完影片还想来炫个麦当劳是什么鬼,感觉这广告是打到我心里了,不知道大家是不是呀。
🙈
麦路人,这个名字让我想到买路人,但深想,麦路人这个名称用的更好,一寸金一步路,一粒小麦一寸金。
生命中没有惨这个词,有的只有更惨。
好像生命中从出生的那一刻就已经注定一样,无数的人在拼搏,在努力试图取得改变,但是不论如何的按部就班的努力,都是一种徒劳,一寸努力一场梦到头来仍是一场空。
止不住的脚步,努力想要赢得的人生,厄运就像是阳光照下来之后的影子一般,寸步不离的停留在身边,任由你做一切都无法去改变。
“感情投资是所有投资当中,花费最少,回报率最高的” 有色眼镜永远看不清全貌,有什么能抵得过时间的,什么都没有,一切都是徒劳,时间换来的一定是真的。
十年的等待,换来的可能是徒劳,这是十年,是多年,是整个青春,是3650个日日夜夜。
生命远比想象中的难,怀念读书时候的时光,可时光一去不复返。
郭富城演的角色很到位,眼睛在讲话,行为在表达,用行动演绎着一个出狱中年的“救赎”一生。
帮女儿“奶奶”还债的母亲真的是演绎了什么叫你做的越好就越错,正是你做的好,她更认为这是你应该的,这是理所应当习以为常。
她“奶奶”实在是太坏了,想必她儿子在的时候也是不断的去责怪,不断的去施压,只考虑自己的一个自私自利的人。
郭富城演的博哥的遭遇是真的惨,影片开始虽然没有说明他是怎样进的监狱,但至少看到后半段感觉他更多的是被陷害的,或者就是想要剑走偏锋给了小人有机可乘的机会。
影片表达的情感,还是有点太压抑了,更适合有故事有精力且吃了不少苦的人来看,这些人应该能读懂的更多。
生命的旅途怎么才能算得上好呢,可能到死都是一个人,可能到死都没人能关心,生命什么才是珍贵的,有个爱你的人,有个支持你的人,有个理解你的人,有个能陪你说说话的人,有个人。
生命的旅途可能一个比一个惨,现实中更惨的人比比皆是,但是,相互扶持,彼此作为依赖,总还是会有光的存在,总还是能熬一熬的。
把厄运熬到去世,把悲伤熬崩溃,生命中的花朵可能下一些秒不会绽放,但花骨朵在不断的积累能量。
悬崖边盛开的花往往更具有吸引力。
你靠着我扎根,我靠着你固土,相互扶持。
就像是麦穗,一粒扶一粒,粒粒往上长。
影片的结局,阿博坐上公交车是在暗示着离去吗?
伴随着公交车熄灭最后一盏灯,阿波的生命也随着终止。
看到这样的情节,我不忍这样去想但难免思维会飞走。
女主提到了想要一个小孩,想结婚,想有一个家好好的生活,但最后影片中出现小孩的情节是在男青年的家中,也暗含了女主没能如愿,但最后的情节,也能看得出女主过的比之前好一些,尽管不尽如人意,但结局还算美好。
男青年出现,很好的表达了萍水相逢的互助,男主在被追着打的时候他莫名的伸出援手给予帮助,同时男主也给予青年帮助,唤醒他即将荒废的后半生。
最后一点就是,大家之间的帮助,好像都是莫名的知道来处一样,男主未问男青年为何到这一步,只是为他提供帮助,来改变他这一生,让他往上走,男青年也未问男主为什么落得如此境地,只是在洗车的时候有感受,但是未捅破这一层窗户纸,也留下了朦胧感,给观众以无限遐想。
宜家d社工片甘类片都悬浮,浊水漂流和这个都一样,不是爱情(女的真苦情)就是个人主义(靠吼)……为苦而苦,还很夸张,一点现实反思性都无……《何必有我》那种甚至8/90年代问题青年那种的令人动容现实感无了。
题材很好,开头很惊艳,但越到后面节奏越松散。想要展现群像,想要顾及到方方面面,但没分配好,不过金培达的配乐扳回一成。每个人的故事单独拎出来看都让我有所感触,万梓良部分和张达明部分看哭,小女孩挺惊喜。细节有做的不错的地方(停车铃,演出服...),可惜台词上安排了太多戏剧性的巧合,略显刻意。总体而言还是一部有看头的电影,和预想的差不多。
苦难的历程,24小时不夜快餐厅的底层寄生群。演员都还不错,颜色有点炸眼。看粤语版还是比较对味的。3.6星。
丧的太多,温暖太少…群像演技真好,张达明和万梓良和刘雅瑟都各有出彩,衬的郭富城和杨千嬅有几分没那么出众了。
明明自己泥菩萨过江,偏偏还要普度众生;观看过程中很多次怒其不争哀其不幸,但从某种角度来说,能冒出这样的想法又何尝不是一种俯视的傲慢,毕竟,成人的世界多的是不为人知的辛酸。聚焦在底层“陌路人”的出发点很好,情感却讲得一塌糊涂,有些人早已不需要强行煽情,铺展开来就是一场生命的哀歌,而影片仿佛一篇非要扣题的命题作文,殊不知早就错题。多颗星给卡司以及导演的几处构图。
想拍城市难民这个主题没问题,主角的人设大都非常别扭和生硬以至于不禁怀疑这种情况得小概率到怎样的程度才能直接让阶级下沉的故事做到如此境地。(郭富城的人设如果隐喻整个香港那另当别论)主演用两个大明星太架空尤其是杨千嬅这个角色除了对她歌手身份的自反性之外没有任何可信度。妈妈的身份设计尚可,万梓良在灵堂的戏中戏是全片最精彩的一场,既关照了他的影路又扣题。现在的郭富城跟他对戏依旧立见拙劣。全片还是坍塌的。《一念无明》成功后金像奖是不是也出现了扫奖特供类款?光重复几个标签是不行的……
感谢#不散观影团#粤语版本还是更加原汁原味,麦路人在粤语发音上同陌路人。整片是一种现实平淡波澜不惊的生活叙述,年龄越大越能感受这种电影要表达的东西,虽然很轻但很有力量。没有在香港生活过可能体会不到香港社会压力和贫富差距之大,透过这个电影可以感受一下在香港也有这样一个群体。前半段真实,后半段煽情(有点用力过猛的感觉),但结合当下社会所处的特殊背景,可能有比之前更多人处于挣扎状态中,看电影也更能体会到这些麦路人的情感。推荐值得观看。
深夜食堂之我在麦当劳教你捡垃圾……郭富城演香港街头西装流浪汉怎么会比他演河南农村艾滋农民还要出戏啊,太难看
无家可归,寄居在麦当劳里的香港边缘群像,是《麦路人》预聚焦的现实主义所在。然而电影在一个足够引人入胜的开篇后,却并没能讲好一个本自温暖的故事,其剧情结构的散乱,牵强附会的煽情,使电影在最后给人的感触仅只是一股自上而下的悲悯。
这么好的题材拍的这么悬浮煽情,太做作了!
不想去探讨更深刻的社会成因,但单纯感动和敬畏于每个人用力活着的姿态和决心。在面对不可能完成的困难面前,有些人选择逃避,但有些人选择承担。在快餐店的一隅角落里,大家奉献出的“友情”都是纯粹且无私的。我们珍惜人心这一点微芒,他能在至暗时刻,照亮前路的光。
8/10.一群在24小时营业的麦当劳过夜的无家可归人的故事。其实就是一群痴人,因为各种原因,某个事件,某种性格,执迷不悟,也不被社会所容,被歧视,被排挤,但哪怕是在社会最底层,他们仍旧选择帮助他人,仍想留住自尊,但还是挽救不了自己,可怜,可叹。我不能理解的是刘雅瑟扮演的角色,哪怕要饭,就算去死也不回大陆,真是痴人啊。郭富城演得真好,张达明演的也好,获得了金像奖最佳男配角,但我觉得这个奖应该给万梓良。
很奇怪的人物动机,尤其杨千嬅和郭富城的一眼十年。
近几年的港片,在表达底层人群生活时开始陷入一种困境,创作者想在有限时间内尽可能囊括社会矛盾,却没有意识到,甚至是没有能力进行角色挖掘、问题解读,全部止乎于听说读写。这样的结果只能是片刻触动,随即忘却,和现实的矛盾很是相似。
第一个镜头就想到了《僵尸》,果不其然本片是它的副导演作品。但是导演明显没有想明白,怎么把一个好点子转化成一部好电影。用一个温暖的画面包装残酷的故事,没做好就很容易搞得脱离群众远离生活。绝症、死亡、遗憾当然可以得到观众的泪水,这些却不是真正共鸣的关键。博哥完全是一个老好人的人设甚至有点“完美受害者”。(看到最后的脑洞:秋红不唱歌了去做柜姐,后来在街角抽烟遇到了志明就变成了春娇……
一通悲惨的故事堆在一起,只见其表而未见其质。
导演没有想好处理表演风格和电影风格的问题,同时对剧本的把控也不算太好。电影给郭富城的一些表演空间实际是不太有必要的,郭富城没有处理得精彩和动人,只是表达出了意思,同时这样的特写表演对于底层群像这种题材是会削弱更大的情感的,我是因为杨千嬅去看,她演得太差,需要演的地方都十分拙劣,反而有些反应演得很真实。电影用麦记的概念和视角挺不错,但人设就十分老土,各个背后曲折的故事,已经够常见了,刘雅瑟的角色大可不必,拍这种一百年前的女性角色放在麦当劳里真的是电影制作的可悲,杨千嬅的角色更差,基本是一个被动的等待状态,大概也是一个三千年前的女性角色变换而来,剩下的就是恶婆婆恶妈妈和失智妈妈了,林林总总也是令人大开眼界。电影后三分之一,有种牙膏用到最后的尴尬,拼命挤,一会多一会少,喜喜悲悲的滥用已完全不动人了
1.5楊千嬅老咗好多。等伯嗰場戲好驚佢眼爆曬出來,尷尬表演。首先從深仔出發,引出麥路人,跟住九十分鐘都喺度奔波、糾結、努力、噩耗...有難處,不過唔明白,最尾都冇解決問題。所以聚集「底層人物」咁耐,只拍出模糊嘅群體。餵,我有呢個時間,點解唔睇紀錄片啊。古怪嘅英文歌出來時,竟然就冇咗?!呃!似條風乾香口膠,又硬又核突。
如果可以选,有多少人选择不来到这世界,我算一个。万梓良演的好
omg我好久没看过这么灾难的电影了。。