任素汐演技可以。
但是不明白为什么去无人区。
一个人独自行走时的矛盾不突出。
穿了那么几天的衣服为啥还是白色的呢。
早不成样子了。
想起了127小时。
那个更加真实。
作为户外运动的爱好者。
我一直敬畏大自然的。
故事再充实一点。
矛盾再多一点。
会好看一些李晨就是客串。
演员感觉就是任素汐一个人。
影片中出现的蜥蜴和蛇。
为啥没有更多的冲突?
最后的解救应该是梦幻吧。
真实不会发生
每个人都有执念,每个人都有过不去的坎。
这道坎就像荒原,当你被迫一定要尝试穿过荒原的时候,你要有思想准备:有可能留在荒原;有可能穿过这个荒原,下一个荒原正在等着你。
担当你走过荒原回首眺望的时候,你会发现都过去了。
荒原不仅仅是一部荒野求生的电影。
它始发于丛林的执念和心结。
现实中有多少人有着他人看来无所谓但自己却久久不能放下的心结呢?
有人徘徊,有人向前,我想前者可能是大多数吧。
当他们被迫被推向直面自己的执念的时候,结果如何谁又知道呢?
也许走过去才知道。
听说荒原是中国首部女性探险题材电影,看完觉得值得一看。
这部电影简单来说讲的就是一个人与自然的博弈,一个人在荒原中求生存。
算是一个人撑起一部电影,也可能是台词最少的电影了,从沙尘暴到隔壁裂缝、海市蜃楼,跟随主角一起全身心投入,体验了干渴、饥饿、孤独、恐惧、绝望和亲情的呼唤。
整部电影最让我印象深刻的就是主人公用树枝隔开伤口喝血的那一幕。
不得不说,任素汐演这部电影受了大罪,也为自己的创作树立了另一座纪念碑。
电影看完,挺让人感动,也挺励志的。
确实是震撼人心!
荒原 (2022)5.52022 / 中国大陆 / 剧情 冒险 / 左志国 / 任素汐 李晨很不错的电影,值得人反思和观看。
没错,这部口号“看一个人的电影”我是一个人看完的,这部电影对我来说最大的问题就是一切都按部就班,你知道李晨演的哥哥一定会出事,你知道水一定会喝完,一定会受伤,一定会自救,一定会获救。
那瓶从包里拿出来的酒精就像是流水线上的一个物品,剧情就是传送带。
其次聊聊任素汐的演技,没有太多的惊喜,收到视频的时候我理解人物的悲伤,但是那段嚎哭的表演,我觉得在极端条件下,挑战身体极限的情况下,是没有力气那样去哭的,一开始哭不出声是不是会更好?
不知道是剧情还是因为什么,总感觉是在看任素汐玩一场无论如何一定会通关得极限游戏。
《荒原》海报酷爱文学的人们都知道,《荒原》本是艾略特的一首长诗,被评论家誉为现代主义诗歌的典范,在这首代表作中,处处透露着“死亡”的讯息。
这个名字太过如雷贯耳,以至于看到它的一刹那,脑海中便浮现出各种画面和符号。
而我们这次观赏的电影,并不是艾略特的《荒原》,而是新人导演左志国的长片作品,也是他进入院线的第一部电影。
虽然电影《荒原》和艾略特没什么太大的关系,但还是有诸多“死亡”的意象,比如父亲的死、哥哥的死、无人区无人认领的死尸、藏羚羊腐烂的尸体等等。
我想导演一定是对艾略特的这首长诗非常偏爱,所以才会取一样的名字。
片中的情景也确实暗合了这个情境:在无人区的荒原,一个女人的求生之路。
她在没有水喝的情况下,喝尿解渴;在脚受伤的情况下,用白酒消毒,用树枝割去腐肉;在无人区废弃的汽车里,差点被烧死。
最后一刻,当她用尽气力,看到探险队的时候,脱去身上的衣服烧火发出信号。
这种求生的意志,让人泪目。
艾略特电影一上来就直奔主题,遇到一场大风沙,妹妹和哥哥的摩托车全部损毁,哥哥身负重伤,无力前行,让妹妹一个人走出去求救。
导演很大胆也很有勇气,在几乎没有任何铺垫的情况下,直接开始荒原求生。
我们只在兄妹俩的只言片语中知道,他们已经在无人区找了父亲十年,这是他们最后的机会,妹妹找父亲的执念更加强烈,因为妹妹从小没有和父亲生活在一起,父母离异的时候,父亲选择了哥哥,母亲带走了妹妹。
而和父亲感情一直很好的妹妹始终无法接受这个现实。
在缺少父爱的环境下长大,是妹妹永远的痛。
导演用梦境、幻觉穿插的方式,在90多分钟的时间里,相继描绘出妹妹和父亲的关系。
导演很沉得住气,不疾不徐,就像一幅长卷画一样,徐徐展开,慢慢告诉你他们一家是怎么回事。
电影自始自终的节奏感都很好,配乐起到画龙点睛、烘托气氛、保持节奏的作用,但并不喧闹。
看这部电影的感觉很奇妙,电影院里很安静,电影中的七天,就像我们自己的七天一样,缓慢地进行着。
93分钟,讲述了人与天地之间的关系、人与自然的关系、人与自己的关系。
当只有你一个人在一片荒原中的时候,如何克服内心的恐惧和孤独,如何面对最真实的自己。
在这个过程中,你可能只能和动物对话,也可能只能和幽灵隔空交流。
比如妹妹在路上遇到的那个被风干的尸体,他是谁?
为什么会来到这里?
他有一本日记,里面有亲人的照片,他还有一张证明其身份的身份证,但是,他没有走出这个荒原,现在,他出现在妹妹的幻觉中。
妹妹的父亲呢?
也是这样一具被风干的尸体吗?
失踪是否意味着死亡?
死亡是否意味着,回忆的终结?
荒原孤独的夜晚
水越来越少为什么妹妹那么执意要找到父亲?
和很多男人探险理由不同的是,妹妹不顾生命危险去无人区,是找寻失去的亲情,并不是为了寻求刺激,也不是为了征服自然。
导演开辟出了一种新的电影类型,女性探险故事。
和以往以男性为主角的探险电影不同的是,女性其柔弱的外表只是一个面具,事实上,女性在遇到危险的时候,可以更强大更冷静,完成不可能的荒野求生之路。
在女主角的选择上,笔者认为,任素汐是最佳人选。
第一,她的演技足够支撑起一个半小时的独角戏;第二,她的外型并没有非常女性化,甚至有点男孩子气,很像会去探险的那类假小子;第三,她也没有偶像包袱,要把自己弄得美美的,片中的她几乎素颜,灰头土脸,吃了很多苦。
任素汐就像我们认识的北京大妞,话不多,但每句话都能把你噎死,说话很逗,性格大大咧咧,很有喜剧天赋,能在一部这样的电影中调和一下沉重的气氛。
任素汐导演几乎在完成一个不可能完成的任务,在一部上映的院线电影中,放弃戏剧化的情节、放弃悬念、高潮迭起。
让一个女人的身影充斥了屏幕整整93分钟,台词很少,对手戏也几乎没有。
而他居然做到了,这部电影不仅走入了院线,而且故事还成立。
就这一点,就需要为导演鼓掌。
因为有这样一部类型的电影上映,本身就是一件值得欣慰的事。
在我们感叹院线电影逐渐趋同化的时代,2023年的电影院可谓打了一剂强心针。
各种类型轮番上阵,有港片、运动片、枪战片、古装片、喜剧片。
现在,又多了一个“探险片”。
《荒原》对标的是国外的《127小时》、《荒野猎人》等类型片,填补了国内“女性探险片”的空缺,是导演左志国的一次勇气可嘉的冒险。
我们需要这样的电影,需要更多不同类型的电影出现在院线片的行列中,因为只有这样,电影生态才是健康的,不同的人群可以选择看自己喜欢的电影。
在还没有艺术影院的当下,这一点尤为重要,这也为拍这类小成本高质量电影的创作者提供了更多的可能性。
荒原的夜晚为了能看到更多类型的电影,我们也该买票支持一下《荒原》!
安静地看完这90分钟的求生之路。
无剧透,可放心食用。
电影是国内鲜有的女性荒野求生题材,画面很壮美,整部电影几乎都是任素汐一个人出演,宣传主题是一个人的电影,一个人演,一个人看,一个人思考。
电影讲的是女主遭遇突如其来的荒野求生的经历自我救赎的故事,也是失去与得到的故事。
拯救自己从来只有自己,挣脱执念是每个人的必修课程。
悼念失去、执着弥补往往会搭进去更多,然而又如何呢,一切重归残酷、平静的生活罢了。
看之前又期待又有些犹豫,男女主的形象气质似乎不搭,海报很有质感。
可能是基本没有什么预期,看的时候比较舒适。
男主时长不多,剧情没有逻辑性问题,不出戏。
而且电影整体质感很好,喜欢西部片、公路片、纪录片、荒野求生、女性主题题材、自我救赎,喜欢ost的,都能找到亮点。
片尾曲一定要听,声音一出来就觉得很有味道,歌词也耐读。
一直在后面找是谁唱的,结果作词作曲演唱都是任素汐,有惊喜到。
get到了任素汐的演技,虽然剧情起伏不跌宕,但是我一点也不觉得枯燥,甚至察觉到了她的性感,哈哈。
在极端状态下对其他生命(包括人类)的共情和尊重,有惊无险后对命运甚至对自己的嘲笑,那种倔强的野性的生命力很打动我。
区别于很多野外求生主题的影视剧,生存是残酷、唯一且必须的选择,这种似乎是更加女性化的视角的讨论很珍贵。
国内对于女演员似乎更加苛刻,这是一部很好的彰显演技的电影,同样的男演员如果出演此类角色一定更有讨论度。
而这么小众的题材,这么小众的拍摄手法,出现爆款几乎很难,拍的人、看的都都知道,可那有怎么样,任素汐多了一部优秀的作品,我们多了一部优秀的作品可以看。
这大概是她至今为止所有出演电影里最失败的一个角色,完全无法让人共情,本来她那口方言味极强的普通话也算是个人特色,但是出现在这部电影里直接就让人出戏的不行,使全片显得像是一部儿戏,全片看不见任何角色塑造,只看见一个顽童在有一句没一句的自言自语。
纵然有电影本身的问题,但是核心还是她这个主演的问题。
毕竟这是她完全主角的独角戏,角色失去个人魅力使得一切都那么苍白无力。
这部电影算是让任素汐完全展露自己演技的欠缺所在,脱离了剧本角色的舒适区,她的观众缘仿佛全部失效,话剧式的表演方法完全游离在电影质感之外,仿佛就是一个人沉浸在自己的小剧场里自言自语,看得观众只剩下出戏和尴尬。
真的让她挑大梁塑造角色完全等于没有,相信她演这片子是吃了苦,但是有什么用呢?
电影用角色说话,观众不是来看你有没有吃苦的,通篇就是完全感觉不到她对这个角色有用过心揣摩去塑造,国外那么多类型片当老师,如果演不好抄都抄不好吗?
只能解释为对角色还是不够投入,这真的和剧本无关,再烂的剧本这也是你的独角戏,剧情逻辑可以扯淡到天上,但你是唯一主角,焦点都在你身上,你多少能演出几个亮点吧,这么好的机会展现个人演技的独角秀,结果是完全没有,给你来了个毫无记忆点满屏尴尬的白开水。
看来以往那些作品让人眼前一亮更多的还是剧本角色加持,真的游弋在自己的安全区之外,她的角色演绎可以说完全跟演技不搭边了。
或许任素汐可以考虑转型歌手,这算是全片唯一个人能力还在线的内容了。
这部电影唯一的价值大概就是:此类电影的一次尝试算是拓荒者了。
电影《荒原》作为国内为数不多的女性户外冒险电影,选材和视角都非常小众,但这也凸显了它类型片的特色。
丛林和她的哥哥为了寻找十年前在无人区失踪的父亲,一次又一次出发探险。
只是这次他们没有那么幸运,在无人区突然出现的大沙暴中,哥哥丛来被一根锋利的树枝刺中了腹部,他再也无法活动和行走。
为了救哥哥,丛林只身前往遥远的补给点和驻扎地寻求帮助,自此,丛林在这布满干旱广袤沙漠的无人区中,开启了一段艰苦而奇幻的旅程。
在干旱的沙漠日行百里,对于丛林来说,是严酷的生存挑战。
她不仅要面临体能上的极限,而且要面临长期的暴晒、干渴的折磨,从最开始充满自信、健步如飞,到逐渐疲惫、沮丧和身心涣散,丛林刚开始喝自己随身携带的水袋里的水,喝光水后,不得不从稀少的植物身上析出一点点水分解渴,最后喝自己的尿液为生,生存的困境逐渐凸显,将她逼至死角。
在看似平静的无人区,丛林在垂死挣扎,这就好似在寂静漫长的人生旅途中,每个人都有要熬过的难关和要咬紧的牙关。
在体力透支、身心崩溃的状态下,丛林出现了一系列的幻觉,而就是这些幻觉,正在直面和解决她最重要的人生课题——她已经失去的家庭、她正在流逝的自我。
《荒原》配乐堪称一流,在看似枯燥、日复一日的徒步行走中,正是这些配乐解析了电影所要表达的内涵和意像,既呈现出环境那不可战胜的强大和神圣,又赋予了旅途神秘而庄严的、接近朝拜式的气质。
丛林在极度干渴的状态下,幻想出现了一片水草丰茂的绿洲;然而绿洲并不存在,她重重倒在了焦土之上;她见到过奇异而庞大的兽骨,与幽灵对话,听见了已经死去的哥哥的呼唤……终其一生,一直陪伴着丛林的,只有她的回忆和她的自我,她独自在沙漠中挣扎求索。
丛林曾经困顿在自己的执念里——执着地想要找到父亲,想要家庭破镜重圆,直到这执念吞没了她的哥哥和她自己。
在这些幻觉和梦里,她才发现,生死有命、聚散有时,很多事情随着时间的流逝已经没有了答案。
它们的重量突然变得很轻,轻得就像一段与逝者淡然简短的对话;在戈壁沙漠这片无情的宏大世界中,生与死、得到和失去都轻如鸿毛;沉重的只有丛林自己,她在自我意识的荒原上举步维艰,心中的执念拖累了她。
绝境中,丛林倒在了地上,濒死之际,远处亮起了车灯,有一排车队经过。
丛林挣扎着起来,开始点火求救,她把衣服一件件脱掉,把自己所有的东西付之一炬,好让火光明亮些。
人只有失去了所有,才能重生;残缺和崩溃时,最接近觉醒。
在熊熊的火光中,丛林匍匐着、摇摆着,像在完成一场祭祀仪舞蹈、一次重生的典礼。
故事在此刻达到了高潮。
生命那不屈的力量在这火光与救赎中燃起和绽现、令人炫目、令人震撼,这也是对丛林身心的洗礼、是一次涅槃、一次昭示和告知——有时你以为自己死了,其实你只是活过来了。
丛林在燃烧中活了过来,得到了救援。
活着的能量如此坚韧、蓬勃而令人敬畏,它来源于死亡,却并不奉献于死亡,它接近神性、爆发出了令人赞叹的意志力和智慧、为自己谋取生路,战胜宿命。
活的本身就是尊严、是如此神圣,就是最值得珍惜和敬重的事。
死而复生,丛林可能到这个时候,才真正明白了生活的意义。
她的父亲和哥哥,用死亡为她铺垫了走出去的路——“活得像蝼蚁,搬空了一生垫她行远方”。
死的意义都是为了活下去。
她之所以活着,不是为了日复一日,在沙漠中自我折磨和追逐死亡;也不是为了在反复咀嚼失去和痛苦中耗尽自我;更不是寻找依靠、寻找所谓的答案和归宿。
神灵点灯星指路,活着本身就是为了独立、它就是恩赐、是体验,是当下的圆满。
当丛林真正经历和明白这一切,她才走出了荒原,开始了生活。
(原创影评,署名党阿飞,转载必究)
在强剧情,大场面,悬疑推理反转等快节奏电影流行的院线,看到《荒原》这样的电影还是有些意外的。
整部电影的台词用手指头真的能数完,出现的演员五个以内有多镜头,不超过十个是几秒闪过,场景因为都是在大漠,用重复形容也不为过。
可以说《荒原》挑战了一般的观影习惯。
如果说唯一能称为吸引力的点是靠近极限运动和探险这种题材。
但是《荒原》是如此反英雄主义,我们常在极限运动和生存挑战里找到的励志,热血,和勇敢。
《荒原》都尽力规避趋于套路的表现。
主人公就是一个平常年轻女性,荒漠风景也不绮丽。
电影让困境扎实的陷入生活,坚持三四天的体能,每晚升起的烟火,自救的忍受力,包括取水的聪明,驱除了刻意的悬浮感,主人公起初寻找父亲的目标已经抵达,尽管在大漠里与父亲相遇的梦也表现的并不美好,但是她已经走到饮血止渴这一步,为了呼救烧掉一切行囊,在漆黑的夜里毁灭了所有痕迹,壮美收场。
感恩超前观影的机会,虽然影片大部分时间都是一望无际的沙漠景色,看的人很渴,但女主的天然的幽默感让我对电影主题一直抱着较为积极的观影心态,就像今年出站了国内首部田园类型影视剧,这次荒原的出现无疑瑕不掩瑜,是次值得肯定尝试,希望中国电影不断突破,越来越多元化。
另外电影中户外装备上可能不是很合理,但长期野外缺水严酷环境下装造确实很真实。
广影 真·素颜,题材和任素汐表现加分,但剧情缺失情感不足,手法也有些寡淡。
意料之外还不错,评论里说的拖沓、无聊也没感觉到,反倒觉得节奏尚可。全片除却少数几处特效几乎都是实拍,再配合着杜比厅的音效,特别身临其境,甚至会感觉自己正陪着任素汐在戈壁沙漠里求生🥰。真的毫不夸张,任素汐在里面的表演特别真实,无论是角色的一些小动作和表情还是她在处理伤口时的反应和下意识动作简直和我自己一模一样。我觉得任素汐是那种越看越有魅力的演员,简直爱死她了。
影像试验,像综艺不太像电影。结尾烧掉自己行李和衣服,让我联想到《地心引力》的大结局——唯一像电影的地方。
真和Ⅹ一样
这要是到了生死存亡关头,有尿喝应该迫不及待喝下去了,谁还在那儿犹豫呢?
明明是大女主独角戏,任素汐发挥空间却并不大。因为男性创作者虽然设置了女性为主角,但其实并不关心她,她只是个傀儡。仿佛丛林这个角色只是为了展现男性更感兴趣的荒野求生细节,拯救哥哥,回忆父亲。那些劣质的闪回镜头令人难忍。制作水准也堪比网大。
本来期待的是《坠落》式悬疑求生,结果是人与自然的纯粹互动,低吟浅唱的宗教式配乐与鼓点无不在彰显着面对自然与超自然的敬畏。有些时候的大远景揭示了人类在自然面前的渺小,但怼着任素汐脸的大特写又展示了人类生命力的顽强。生命力和自然之间的关系是流动的,其实特别喜欢中间死者入梦的片段,自然与超自然在那一刻发生碰撞,只剩下对地球对生命力的感慨。缺点也很明显,就是不够极致,完全可以做成一部极简的自然主义电影,在景与人和幻像之中参悟生命力与超自然。
可看度甚至不如旅游/探险博主拍的vlog!任素汐的演技过誉太久了,属实是一般般一般般。
是不是很草她妈的!
导演的功力浪费了任素汐的演技,浪费了大漠的无限可能
3.8 还可以 任素汐的确和张译有点像😂
剧情单薄,节奏拉胯,全靠任素汐。想营造124小时那种荒野求生?不够震撼,节奏也弱
适合代入感强的人看
任素汐的演技没话说,“丛林”这个角色也只有她能演得来,一步步面临生命绝境的状态太真实了,好几处都看得我跟着一起疼。
我带着我哥到荒原找我爸,结果我爸没找到,把我哥搭进去了。。。
还行,可以看,全片95%的戏份由任素汐出演,表演情绪挺不错,如果剧情的情节设定、逻辑交代以及和父亲之间发生的故事再发散发散,不止这个分。
演的很棒,拍摄很真实。
卫生巾真是居家旅游之必备佳品
3.5
毫无亮点和新意。