北村方向

#ICA 感觉又像是一部电影嵌套电影（如果把电影拆分理解）结构的作品，与其说是现实与幻象的交织不如说是对于现实的思考，影片依然是这么几个人呈现出了一部时间性极强的作品。

对比于上一部《玉熙的电影》中不同视角嵌套不同故事及电影的效果本片给我的感受更像无尽的轮回中的孤独，感觉影片的名字很有意思，不论是“他到达的那天”还是《北村方向》似乎都呈现出了那种对于未来方向的迷茫。

故事上那不散的宴席让我有一种影片是对布努埃尔《资产阶级的审慎魅力》解构的感受，同样的荒诞，同样的无意义，而那一直重复却又不同的情节也似乎对应了赫拉克利特的那句名言“人不能两次踏进同一条河流”，导演对于时间流动的展现就如同一条流动的河流，男主每一次进入了不同的时段，那一切都不同了，同一个场景不会重复出现，但却似乎没有确定的方向。

结尾处的拍照似乎是对此的一个呼应，因为照片留住的就是变化的世界的那当下不变的你。

前女友和酒吧老板的一体对比前作《玉熙的电影》中的双男主一体更加明显，这部分叙事上感觉更爹了一些，男主即使是迷失的但也有着极强的主体性，悲伤的故事让我想起了何教授那首《江湖风云录》中的一句歌词，感觉他是她之前八次轮回的伤。

不知道电影的名字是什么意思。

北村方向，北村在哪里，有何意指？

比较而言，导演的这部片子较短，看过几篇影评，发现理解角度很多。

一部电影可以有如此之多义性，肯定是一部好电影了。

也想谈谈自己的想法。

片中人物的境遇都不大理想，似乎都陷入自己的孤独之中无法自拔。

片中导演这个角色自不待言，从僻静的乡间来寻昔日旧友，问其原因，肯定是当不起无友的寂寞。

两年之间估计这也不是第一次来，而每次来又想着不再来，个中挣扎是可体会的。

导演最亲密的哥与妻子分居，女教授与狗为伴，丢狗伤心不已，男演员的遭遇经导演之口说出，女店主……在这寒冬的城市之中，这四五个人相遇，喝酒，交谈，谁都想作为中心，而都发现自己并不可以。

谁都想让别人更多的了解自己，又发现别人也是一样。

排斥又吸引，终究又分开。

偶然和必然究竟有什么关系，不管关系如何，最重要的似乎是抓住偶然。

导演为何不给女店主电话号码，似乎也可以这么理解：导演是有妻子的人，面对前一女友短信，他无能为力，这一个想来也是如此，他帮不了她，她的困境和他的困境并不能相遇而消解。

影迷为其拍照时，导演脸上流露出的伤感和迷惘，和着寒冬的天气，愈发惊人。

不停地相聚，不停地喝酒，和不同的人做爱。

但是还是有一个人的时候，那时候万物汹涌而来，失落之沉重，“大石压胸口”。

片中所有人，我没有看到他们的出路，北村在哪里？

片中好几个镜头对准店招上的“多情”二字，本片导演也许是在暗示片中人物的悲剧之所在。

元旦假期最后一天，一如既往的好天气。

不知道是不是用了新买的蒸汽眼罩，还是昨天晚上喝了点小酒，又可能是看了一部很有趣的洪常秀的电影，总之已经很久没有如此心情舒畅地醒来了。

在床上赖到舒服了才起来。

今天依旧决定哪里也不去，呆在家里看看电影，写写东西。

最喜欢初雪的那场戏。

小酒馆里，宝兰兴致勃勃地讲着自己与四个人偶遇的奇妙体验，“虽然不是什么大事。

但是太奇怪了。

”她几乎全程看向成俊，神采奕奕。

-“没有理由的。

就是这些没有理由的事聚到一起构成了我们的人生。

然后我们故意从其中挑选几个当作理由，连成一条思考的主线罢了。

”成俊自顾自地说着充满哲思的话，一起喝酒的钟元似懂非懂地看着成俊，“…所以说嘛，在现实中，虽然有好多东西被我们忽略，但实际上就是这些无数的我们看不清的东西在相互作用。

…我好像说的有点多了吧。

”宝兰看成俊的目光依旧饱含热情和崇拜，“我可是第一次听说。

十分的新鲜。

真的，导演你啊，太聪明了哟。

”姗姗来迟的酒馆老板娘和成俊的情人庆珍长得一摸一样。

成俊的目光有些躲闪，直到老板娘离开去准备下酒菜，成俊的才留恋地望向老板娘的背影。

回过神来和众人干杯时，成俊始终盯着自己的酒杯，宝兰依旧充满爱意地注视着他。

感觉女主人会出来，我就先出来等她了。

成俊这么想着，走出来抽烟。

转过身，发现跟着出来的宝兰。

“我是在哪些偶然的作用下出来的呢？

”宝兰笑着，俏皮地问成俊。

两个人相视笑了。

-“当然会有一些的。

”“是吗。

是什么呢？

”-“空气、男人、女人。

”宝兰笑了，让成俊也递给她一根烟抽。

成俊给宝兰点上烟，宝兰仰头吐出一口烟，然后低下头，“啊，真不错，这烟。

”他们聊到刚才一起喝酒的钟元。

成俊说，钟元是个话如刀子般的人。

宝兰很快又把话头转向成俊，她再次露出那般崇敬的神情，毫不吝啬地夸赞成俊聪明。

成俊偏过头笑了，又聊会一起喝酒的英浩，说他也是个头脑很好，伶牙俐齿的家伙。

虽然作茧自缚，但是个很好的人。

宝兰点了点头，抽了口烟。

笑着问成俊，“你觉得我是个什么样的人？

”-“我？

我又不是什么看相的。

”宝兰点僵硬地低下头，但依旧充满笑意地，“诶呀，就随便说说嘛。

”成俊想了一下，没有抽烟，也没有其他多余的动作。

带着几乎温情的神态，“我觉得你是一个好人。

”“是吗？

原来如此啊。

”宝兰笑着点了点头，抽了口烟。

“真觉得是一个好人。

”成俊重复了一遍，不知所措地重新把烟放回嘴边。

宝兰笑着说了谢谢。

成俊的手机响了。

他看向宝兰，示意之后背过身去。

是情人庆珍的短信。

“今晚下了第一场雪。

非常的寂寞。

老师你要是真能看见极限的话，那还有什么不能做的吗？

我就只能这样等着吗？

庆珍。

”宝兰一会抽烟，一会抬头四顾，随便地看着什么。

她转身向成俊的方向。

“诶，下雪了。

”她最后说。

以成俊为首的男人永远似懂非懂，顾左右而言他；而女人总是不放弃任何一个只是将那些随机出现的偶然连成线的可能。

无论你是导演，还是大学教授。

无论有多少人崇拜你，你又迷恋着多少人。

暧昧又寒冷的空气，狡黠回避着的男人，深情又脆弱的女人。

昨天刚刚重温了《独自在夜晚的海边》。

有趣的是，在《独自在夜晚的海边》里，纠结在与有妇之夫的爱恋中的英熙一个人走在海边的沙滩上，她的周围没有来自情人包含爱意的双眼，就算在梦里，情人也尽是躲闪。

但英熙身后的是洪常秀包含爱意的镜头，它矢志不渝地记录英熙深邃的孤独。

而本片中的男女不乏相互欣赏、憧憬和占有。

四目相对时总是难掩其中的欲望。

但众人身后的镜头确是冷冽的，它无情地撕裂空气中的暧昧，把男人和女人揭露得很赤裸。

于是想起一个一针见血的短评：“洪常秀的电影编剧是我们自己，你经历多少，就能看到多少深度。

”刚刚陷入一段令人困惑的关系中。

难免觉得看洪常秀的片子其实是自我疗愈的过程。

无论是在《独自在夜晚的海边》里找到同今时的自己有几分相似的英熙小姐，还是在《北村方向》里变得更懂男人和女人。

突然就明白那些拉扯其实不过是一些微不足道的偶然，前一秒还在缠绵地说“我爱你”，下一秒竟可以双双坦然今后再不相见。

成人世界里男女交往的激情和杂音淋漓尽致地复刻进电影里。

看完之后总免不了感到失望，开始意识到无论是暧昧的化学反应还是逢场作戏都不过是一瞬之间的下酒菜而已；但也因此变得更通畅，发觉男人和女人的关系竟也不过如此，大不了一笑了之，天亮了就说再见。

洪常秀似乎永远在传达一个主题：一旦感情中的男女易位成旁观者，心便是冷的。

那些男女之间的感情便经不起推敲，那些目不转睛的深情全是自作多情，那些误认为能瞒天过海的矫饰其实是明牌。

洪常秀实在是太坏了。

他毫不留情地拍那些男女之间相处的尴尬，从他者视角旁观这些涌动在情感中的推拉，那些一眼就能被识破的诡计和掩饰让人会心一笑。

捕捉那些尴尬成为观影中最大的乐趣，然后后知后觉自己的生活也是同样这般尴尬生动。

那个夜里，我们依偎着肩并肩喝酒，我尴尬地诉说着自己的情意。

听着电视里的情歌，我们都沉默。

过了好久我说，歌词写的真好。

他说，是啊。

他的电话响了，我也不望向他的背影。

从洗手间出来之后他说差不多要准备走了。

零点的大街，他把围巾围在我的身上，分手前我们拥抱了一会，他摸了摸我的头然后走了。

我曾认为这些生活片段应该如岩井俊二的电影那样带着残酷的美感。

当我把它分享给我的挚友，他回了我一首但丁的诗：…我觉得爱神正酣畅，此刻她手里正捧着我的心，臂弯里正睡着我轻纱笼罩的情人。

他唤醒她 她颤抖着驷服地，从他手上吃下我燃烧的心，我望着爱神离开 满脸泪痕。

直到我真正开始看懂洪常秀。

这一秒围在我身上的围巾下一秒就会围在另一个人身上，这就像同一天对两个女人说“我爱你”一样轻而易举。

哪里有什么爱神，哪里又有什么氤氲的情意。

不过是神采奕奕的宝兰与四处躲闪的成俊，在情人庆珍和酒馆女主人之间左右逢源。

我曾陷入深刻的悲伤中，也不过只是因为找错了解读的方式。

那一夜我们是摄像机镜头里的男女，自然有资格说那样话，做那样的事，暧昧涌动空气。

一夜之后回想，就不必带入主角视角，不妨坐在旁边欣赏这一出生动的生活短剧。

体会当时无法洞悉到的尴尬，方才真正一笑了之。

值得一提的是，《北村方向》的英文译名是《The Day He Arrives》，日文译名是《次の朝は他人》。

我完全不讨厌成俊，哪怕他如此狡猾。

影片呈现男人女人的方式看似不公：对女人太残忍，对男人太纵容。

所以安排了成俊在结尾承受来自女摄影师长久的凝视。

多么精妙的一记回击。

这是影片的结尾，也是我生活的答案——他依旧点拨你去直面自己的欲望。

哪怕一切不过只是空气、男人、女人。

2023.1.3

洪尚秀的片子没少看。

今天早晨5点多就醒了，选了《北村方向》看，刚好看完，出字幕，又睡过去了。

洪导演片子里的男主，大多是文艺分子，导演居多，然后是演员，艺术家。

洪尚秀片子里的导演也好，演员也好，都属于那种地下级别，一般状态处于拍（演）过几部没有公映过，在小范围内传播过，“全国人民”没听说过，但会有一定数量（哪怕是几十个，也是一定数量啊）的铁杆粉丝，尤其是女铁杆粉丝。

文青的虚伪，两性之间、同性之间的微妙，是洪导演的三板斧。

三板斧在这里不是贬义，《一代宗师》里，勇哥打不过叶问，说：你们咏春就摊，膀，伏三板斧。

叶问说管用就行。

洪导演对文青的虚伪，两性之间、同性之间那种微妙的刻画，少有导演能出其右，深入骨髓。

洪导演电影里的文青，都会憋着一股子想上别人的劲，但是表面却喜欢各种高大上，满嘴跑哲学和道德。

比如《北村方向》里的导演，遇到很像最钟爱的ex的酒吧老板娘第一秒起，就在想怎么把她上了。

最终上了后，满嘴说的是“我希望你幸福” “我爱你” “我真的希望你好”“我会让你幸福的”。

第一次看洪导演片的人搞不好以为这种走向会是一个美好的爱情结局。

镜头一闪，第二天酒吧老板娘送导演出门，以为导演的台词会是：等着我，我会回来接你的。

结果是连电话都不给，只是很高端的叮嘱老板娘记住：1，要多认识好的人。

2，喝酒不要喝大了。

3，要坚持写日记。

... ...而再之前，喝大了，跑到之前纠缠不清的女友那，说着“我发现我不能没有你” “没有你我活不下去”“我爱你”，把这姑娘彻底撩拨了，干完之后，镜头一闪，导演站在门口：我们以后还是不要再联系了，对我们都好。

姑娘：发短信可以不。

导演：短信也不要发。

... ...导演很久没拍片，隐居到“地方上”教书，来首尔找哥散心，除了哥谁也不见。

哥呢，则带了一个他很珍惜的后辈（美女 电影评论教授）。

美女教授很仰慕导演。

导演说的每句话都充满了哲学和反思，美女导演眼里流露出欲望的光芒。

哥看在眼里，心里十分不是滋味。

比如导演起身去弹钢琴，美女教授惊呼你还会弹钢琴，哥说这都什么啊，他是先学会左手弹，再学会右手弹，然后俩手一起弹。

美女教授说管他，反正好听。

导演一阐述哲思，哥就很郁闷。

但好在导演还算能克制，知道那是哥喜欢的女人，任美女教授百般撩拨，还是守住了裤腰带。

哥也看在眼里，虽然对导演抢走风头心里不爽，但也觉得导演还算义气，没有见色杀友。

美女教授似乎也知道导演不接她的炮，是因为导演觉得对不住哥。

于是更加郁闷。

最后在饭桌上美女导演和哥都顾左而言他的爆发了情绪，导演滑头的避开了漩涡的中心。

要不是又更美丽的像EX的老板娘成了他的目标，估计在美女教授的攻势下，哥也要被“去你大爷的哥”了。

只能随便写写，语言根本表达不出来洪导演电影阐述的1/N，很多东西真的只能意会，不能言传，洪导演对这些人性的刻画，描述，我是转述不出来了。

只能去看。

洪尚秀式的欲望法则是“下雪了，就应该去喝杯酒”。

《北村方向》里的男主尚俊与三位女性，不同方式，不同故事，但都遵循相同的逻辑。

男性视角的展开，让电影里的男主显得可笑也可怕。

于他而言，爱情是模糊的，而情欲是具体的。

所以其间的道德感就变得尴尬又局促。

只几秒，就会被欲望冲垮。

但还是有冠冕堂皇的借口。

而这其中的三位女性，如果从她们的视角出发，究竟那些夜晚会以怎样的面貌出现？

一起看这部电影的人说：“如果男人都是这样的，那我要怎么有信心去爱人？

”看电影，处在观众的位置，很容易对角色和故事居高临下。

但放到现实的处境里，面对种种选择，很可能我们也都做不出更好的决定。

将事物放到两个极端下检视，一切瞬间变得准确。

但同时是假象。

生活的发现常常是偶然事件的组合，但我们找出几个理由。

文艺青年最擅长逻辑自洽。

自我陈情，看清了自己的极限，便开始频频对生活妥协。

算不上一个好的借口。

狡猾的诚实其实极其可鄙。

看洪尚秀电影，很重要的是在文本和影像里，试着去了解人。

接受普通人的恶和不堪，避免圆滑，努力去成为一个相对诚实和超脱的人。

Part 1：Although this movie was made in 2011, the director intended to shoot it in black and white, along with the sudden and direct zoom-in sometimes making it look like an old movie. Additionally, the zoom-in seems to remind the audience that “we are shooting a movie here and what you are seeing is presented deliberately”. The Day He Arrives is similar as Café Lumiere to some degree, which does not have a clear storyline and focuses on the depiction of relationships and complex emotions. Moreover, both these two movies feature repetitive scenes of bars, meals, drinking, as well as stationary camera and long takes. However, unlike the silence in Café Lumiere, dialogues and monologue of the leading character are the major part of this film. The movie satirizes men like Seong-jun by depicting his relationship with other people, especially with women. What really interesting and sarcastic is the comparison between how he acts in front of his lovers as well as his female fans and how he acts in front of other people, like those film students and his old partners. In front of the females, he likes to show off knowledge by saying something abstract. He seems confident and powerful in the relationship with women as he is in charge of their interactions and he always pretends to be the role of a life mentor of those women. However, he is kind of a failure in reality. He made four films before he turned to be a professor, which earned him no fame or money. Not many people have watched his films, even the students of film studies have never heard of him or his films (though they claim they watched them, but I believe they are lying out of polite given their expressions). For example, after he had sex with women, he refused to leave his contact information and asked them not to contact him or see him again in the future. However, when he gets along with men, he tends to act in an obsequious way. He called Young-ho for many times and asked him to call him back. At the end of the movie, he leaves his phone number to an unfamiliar man willingly and he suggested one man he used to know to have a drink with him while the man just ignored his invitation intentionally. The viewpoints about randomness and coincidence in the movie are also very interesting. When something happens repeatedly to us, we may think it is written or there must be some reasons behind it. However, the movie shows that it just happens randomly and there is no certain explanation for it. For example, Seong-jun comes across an actress for many times, which can be a romantic beginning of a cheesy love story, while nothing really happens between Seong-jun and this actress in the movie. Seong-jun just wants to have sex with women instead of building relationships, therefore, in that sense, the so-called “coincidence” acting as an important role in love movies is not needed here. He says that “I love you”, “I cannot live without you” or “I will give you a happy life” to women on the bed but after the sex, he can leave them without any reluctance and without any willingness for further contact.Part 2：I’ll talk about the portrayals of male characters in Hong sang soo’s movies. Hong sang soo has made around 20 films and what is interesting is that the leading male characters in these movies are pretty similar from many aspects. We will discuss their shared features and how they are presented in the day he arrives. Before talking about the male characters in movies, I would like to introduce Hong sang soo very briefly. Hong is a famous korean film director and screenwriter, as well as a professor at Konkuk University. He has experience of being a student of arts both in Korea and U.S.Outside of his movies, he was known for being reported to have an extramarital affair with an famous korean actress, who had appeared in hong’s movies and much younger than him. His wife publicly complained that hong abandoned her and their daughters.The reason I mentioned Hong’s career and personal life is because when we look through the male characters created by hong, we can find many similarities between Hong and his characters. We assume that maybe to some degree, all of them are acting as projections of Hong or the class represented by him.Now let’s back to our topic, the male characters in hong’s movies. These characters share lots of common traits, the most observable one is the similar occupation or social identity. Most of them are doing jobs regarding films or arts. Here is a brief summary of the occupation of male leads in hong’s movies. They are writers, painters, professors, and mostly are film directors. The features of this kind of males are that they are usually publicly regarded as intellectuals or key opinion leader in a society. Also, they are admired by other people, especially females. In the day he arrives, all the women who appeared in this movie express their appreciation for Seong-jun or his films. In particular, the female student and the bar owner fell in love with him, and the female professor Bo-ran showed strong curiosity and interest in Seong-jun.However, what hond is doing in his films is unlike traditional films, which depict male intellectuals as heroic pioneers of emancipation or persecuted dissidents under social reforms and political movements. Hong is aimed to make the disenchantment of intellectuals. Disenchantment means the cultural rationalization and devaluation of religion apparent in modern society in social sciences. I borrow this term here. It means that Hong tries to reveal the unseen side of intellectuals in previous movies, make them not unreachable or even respectable anymore and break people’s perfect illusions about intellectuals.Firstly, those intellectuals in Hong’s movies are mostly socially unrecognized. On the one hand, their career paths are not successful as expected. For example, Seong-jun made four films before he left seoul and became a professors in a county, but these films earned him no fame or money. Even the students of film studies cannot recognize him and did not watch his films. Though some of them say they did, but I guess it is out of polite based on their awkward expressions. On the other side, unlike women, the other men in the film tends to have kind of negative views about Seong-jun. Young-ho, his close friend, said seong-jun’s piano performance is embarrassing. Kyung-jin, the ex-actor, claimed that seong-jun is selfish, untrustworthy and cares for money more than friendship.Secondly, hong achieves the disenchantment by focusing on the intellectuals daily life and exposing how they deal with relationships and lust instead of putting them in social movements. The intellectuals in movies behave indifferently about political or social issues. In the loads of dialogues in this movie, the males mainly talk about women, relationships, and personal conflicts of interest.Meanwhile, ironically, those intellectuals are usually involved in unethical relationships which are not highly accepted by the society like Hong himself. They always have sex impulsively with strangers after drinking alcohol. Additionally, the professors in hong’s movies always have sexual relationships with their female students, not only in the day he arrives, but also lost in the mountains, oki’s movie and our sunhi, while seong-jun actually knows clearly that this kind of relationship is not appropriate. Another thing differentiates the intellectuals in hong’s movies from traditional heroic ones is that they look coward and hypocritical. For example, seong-jun packages himself by abstract philosophy viewpoints, psychological tricks and clumsy performance in front of women to maintain his identity as an intellectual. However, the alcohol can demolish this package and make him an ordinary man longing for sex.By looking through these shared features of male characters in hong’s movies, I think the disenchantment of intellectuals make the characters look more realistic and make audience more connected with them.Hong makes fun of them in his movies, but the movies also convey an idea that these attributes are borned with men.Hong’s sarcastic and pathetic presentation of male intellectuals can be considered as a self-mocking because those intellectuals are exactly projections of him or the class he represents.

导演是个自卑的人。

以至于开头那个女生三番四次来搭讪都被婉拒。

从拍摄了四部的导演到去乡下当教授，角色的转变使他再次面对首尔的学生时，面对对方的种种期待，却又无法给予什么的现实状态下，只能选择逃避。

而最后遇到街边摄制组和以前的制片人时，却又重新燃起那一丝希望，却被旁人冷冷地婉拒了。

当他说出“这样的天气喝杯酒，再好不过了”的时候，等待他的却是他对别人的结束语：“那下次再见吧”。

这算讽刺么？

导演是个自私的人。

从再去找前任开始，到最后和酒吧女主人激吻，他需要的只是一时的刺激。

而满足了自己的欲望之后，又不希望和别人有任何交集。

所以当前任发短信给他的时候，他可以马上去吻另外一个人，理由却是像极了前面那位。

而当和酒吧女主人有了ONS之后，除了告诉她，她很漂亮之外，就是对她的三个忠告了：1. 多认识好人。

2. 喝酒不能醉。

3. 写日记。

虽然不明白其中的逻辑关系，我也不能妄下判断。

总感觉洪尚秀在隐喻什么？

是那些繁复的四角关系？

酒桌上无时无刻的暧昧情愫都在萌芽。

一颗颗悸动的心随时准备着，以至于最后导演打电话给永浩哥的时候，总觉得永浩哥是和宝兰在一起。

不过，谁又知道呢？

这就是一部生活伦理实验剧，准确地说，没有开头，没有结尾，没有高潮，整段电影其实是在报“流水帐"。

最多的还是酒桌上的对话，生活化却有一丝丝黯然与无奈。

感情与事业，有时候真的说不清楚。

重复了三遍的镜头是导演出酒馆外抽烟的场景，黑白的色调配以雪白的香烟以及飘雪来点缀，虽然很多元素没有看懂，却有一点似懂非懂的韵味。

人人影视有时翻译的小制作电影真的不错。

哦，不对，这可是角逐嘎纳电影节的电影。

洪尚秀的电影，我总是不知道从何说起。

就像我也不知道从何说起我在上一个冬天的遭遇(当时下雪了吗)。

就像我也不知道从何说起年少时的荒唐事以及我曾喜欢过的女孩子以及我是如何成为现在的我的。

其实我也忘了。

忘掉了一些关键时刻于是我的人生故事就再也接续不起来了。

就像我忘掉了《夏夏夏》和《生活的发现》这两部电影到底讲了一个什么故事。

奇怪的是，我却记住了导演洪尚秀。

真要概括洪尚秀的电影，其实很好办，那就是：吃饭喝酒聊天睡觉(上床)。

故事呢？

故事就是生活。

你不知道他从哪里来，也不知道他将干什么去。

因为洪尚秀这个坏家伙，你得以窥视另一个人的真实生活，暧昧或无情。

你知道这是电影，你也知道这就是生活。

洪尚秀不造梦的。

造梦的工程师除了吃饭喝酒聊天睡觉什么也干不了了。

《北村方向》就是这么回事。

不拍片很多年的导演文艺男进城访友，未果，去了前女友那里，真情流露还是虚情假意之后上床，第二天走人，说我们再也不要见面了吧，最好短信也不要发但短信却一条条发来成了旁白。

接下来的日子，就是与友人、友人想泡的女人从饭馆到酒吧，聊聊聊。

酒吧老板娘恰好长得像导演文艺男的前度，于是……发生了什么你都预料到了。

导演文艺男给酒吧老板娘留下了三点建议后，闪人。

这三点建议是：1.多结交好人；2.喝酒时不要醉；3.写日记。

不，没这么平淡。

机锋都藏在对话里呢。

发生了什么你全都知道，于是你知道男人女人全都说着言不由衷的话，底下都藏着想把异性对方俘虏上床的心思。

或许还有同性之间的沉默交锋。

情欲的刀锋欲亮未亮，雪却下得纷纷扬扬。

对的，恰好也是个冬天。

一个冰雪下面隐藏着热火的虚伪季节，在洪尚秀的黑白镜头里却是那么典雅庄重。

但情欲仅仅只是孤独、无聊或虚无的副产品罢了。

难道不是么？

一个再也不拍片或再也拍不了片的导演到城里来找大哥干什么？

单纯就是为了喝个三天两夜的酒？

那为什么大哥忙于自己的事务或终于搞定想搞的女人你怎么还赖着不走？

和拍片时认识的演员们摄影师们在雪地里瞎聊想再约场酒人家却道天凉好个秋(不，是冬天)，真的冷了你知道吗，你什么也承担不起。

你战战兢兢言不由衷人家堂而皇之顺水推舟，你真真切切提出建议三点人家真心实意等你而你却一去不返。

请你消失吧，导演。

实际上就那么回事。

但洪尚秀真的拍成了一部精致的诗篇。

有些人分分钟可以读完的诗不去看却追着洪尚秀的电影，不就是因为有时候，需要一段漫长的情绪而不是人的陪伴么？

酒馆外导演与宝什么吧第一次抽烟，导演说人生也得听听别人意见什么的，我暂停了一下，拍下来发给了一个小朋友。

没想到她竟然知道，说除了导演的名字。

追问一下，原来只是巧合，只是看过一部洪的片子而已，觉得都是这个调调。

还挺好笑的，因为偶然嘛，就是巧了，四次遇见电影人什么的。

其实也没什么好笑的，但是还是要笑一下，似笑非笑，是不是就是洪的调子。

要说什么不说明白，久不看文艺片，加上岁数大了，有点迟钝，我还是没有想明白，洪要说什么意思。

导演就是那么个玩意儿，习惯用自己的真诚骗炮，但是真没什么意思，骗一两次就够了，三次就没意思了，没人是收藏家。

或者这样说，导演不是骗，只是明白爱情是怎么回事，又抑制不住想爱的冲动——这个是不是跟性冲动划等号呢？

估计不是，文艺工作者嘛，总要有情才能做爱，而不是动物性的性交，说回来，他知道是怎么回事，所以呢，就抽身了。

跑掉了。

那他妈也够没劲的。

最后的四次偶然是小小地嘲笑一下，被拍得时候就只能是尴尬了。

说其来偶然了，我想可能是这样，导演就是个靠偶然活着的人，随性而至，随波逐流，随时期待偶然带给自己的奇迹——就是爱爱一下。

爽完了就算，再接着等待奇迹。

那跑掉是为什么呢？

哪怕多呆一会儿嘛。

让人觉得不真诚。

我还是没想明白，这个人物立不住。

妈的，我知道了，这个导演就是随时觉得没意思，比如跟小孩喝酒正兴头上大骂一通。

随时觉得没意思，偶然来了呢又觉得有点意思，有点意思完了，又觉得没意思。

嗯，就是这个意思。

我想这就是洪的意思，所以给三星吧，因为偶然。

又觉得跟自己有点关系，想要捋一下，没意思，不捋了。

洪尚秀是韩国的一位颇为高产的艺术电影导演，在他的新片《在水中》于柏林国际电影节上映之际，我们来回顾一下他的经典之作《北村方向》（The Day He Arrives）。

“这些没有理由的事聚到一起构成了我们的人生，然后我们故意从其中挑选几个当作理由，连成一条思考的主线。

就是说我们随便挑选几件事情，把点连成线，再给上个理由。

”

回看洪尚秀在《北村方向》之前的作品，他并没有局限在《夜与日》的那种线性叙事和《玉熙的电影》段落式结构编排中。

在《北村方向》中，他试图将事件看做和时间一样不规则流动的非实体。

对这一观点更清晰的论述出现在他的下一部影片《自由之丘》中——时间并不是像你和我的躯体或是这张桌子一样的实体，我们的大脑构建了一个时间连续体的思维框架，连接了过去现在和未来。

这种对于时间与事件的哲思贯彻于《北村方向》的整体设计之中。

地点为人物提供了一个“确定”的方向，我们看到成俊和他的友人流连于北村的街道、酒馆中。

地点更像是这部影片的主角，它们重复出现，为事件发生提供合理性。

导演、电影评论家、学生等角色在他的影片中反复出现，洪尚秀从自己的经历提取养分，为这些地点中的人物注入生命力。

这些日常生活中的情境和角色，代表着那些“没有理由的事构成的人生”。

对立的人物

《独自在夜晚的海边》洪尚秀的人物经常分布于画面的两侧，在他看来，这两侧的位置中分布着一个个凹槽，而他的任务是将人物放置于其中，等待交流的自然发生。

洪尚秀的目光不在前景也不在背景，酒桌上的聊天通常发生在画面的中景，沿着客观视角的纵深展开。

这与侯麦的电影中面向镜头交流的人物不同，侯麦的影像中，人物的交流采取一种更开放的姿态，在这种开放的姿态中互相感受。

而洪尚秀的构图方法象征着一种被人际交往束缚着的规则感，对立的人物话语藏着机锋，酒桌下暗流涌动。

变与不变

偶遇的女演员随着关系的变化，人物的位置发生变化。

成俊曾三次偶遇女演员，第一次的时候，女演员背对镜头成三十度角，而第二次她侧对镜头，到了第三次时，她面向了镜头。

随着心理的变化，人物的行为也会发生变化。

在影片的开始，成俊由于“偶然”遇到三个学电影的学生，成俊与他们在酒桌上交谈甚欢，随后他却大骂并逃离了他们。

然而，在影片的结尾，他再次遇到两次偶遇的女演员，他接受了这种偶然，在照相机的“支配”下，他显得无所适从。

《这时对，那时错》在《这时对，那时错》中，男主角两次面对金敏喜饰演的女艺术家采取了不同的行为，从而导向了不同的结局。

而在《北村方向》中，当相同的演员饰演的不同角色出现在成俊面前时，他的感情强烈地流露出来，镜头迅速地聚焦于他的脸上，然而在感情的升温中，他接受了这样“没有理由”的现实。

正如片中酒馆的名字一样，洪尚秀始终在暗示观众：《北村方向》是一部虚构的“小说”。

偶然与重复创造了一种间离感，让我们感到一种非现实的意味。

重复的场景和动作、偶然的事件在台词中再次被提及、面向镜头的目光、漫天飞扬的雪花倏然消失。

这些细节似乎并不相关，然而在这种非现实的力量之中，洪尚秀为这些事件/动作赋予了一种超现实的特质，从而为北村中偶然与想象相互交织奠定了基础。