情谜

真不忍吐槽两位主演，可实在憋不住哇，因为吐槽的点太多了！！

（放心，无关键剧透。

）首先还是要肯定舒淇和余文乐的，我喜欢的演员，演的很用心也很用力。

特别是舒淇，一人分饰孪生姐妹二人，十分挑战。

可是，，剧情实在太碉堡了哇！！！

之前，觉得余文乐搭舒淇似乎气场上不够强大，会hold不住，可是看完才发现，整个就是在穿越啊，在神逻辑和神编剧的面前，气场神马的可以直接忽略。

关于惊悚。

是的，它是一部悬疑片，导演用尽各种声音、画面、明示、暗示、闪现、穿越，时不时吓你一跳。

背景环境和诡异的剪辑具备了一切恐怖元素，于是电影院里不停有人被吓到。

但是带着脑子的人都看出来鸟，这都是华丽丽滴伎俩，我们要透过现象看本质！！

能在内地公映的片子会有鬼咩？

会有血腥和任何超自然的现象咩？

一切的一切都是有合理和正面地解释的！

所以，不要怕。

且等导演来细述。

果然，随着剧情的发展，你发现果然被坑爹了。

明明很简单的事情被搞的很复杂，明明很容易判断的事，却让主人公纠结到难以自拔。

似乎剧中的人物都丢失了逻辑思维。

特别是牛萌萌和她哥哥那俩角色，身份交代的不清不楚，怎么莫名其妙就变成柯南了，还是蹩脚的很搞笑的那种，还非常sb地尽挑大半夜一个人往诡异的地方跑。

纯粹为了惊悚而无视观众的智商吗？？

关于孪生姐妹的判断。

不明白为什么这个问题会让我们痴情多情的主人公和他的朋友纠结这么久。

天天睡在一起的人还需要靠指纹和DNA鉴定是不是同一个人吗？

随便问一个过去一起经历的事，或者见一个老朋友，甚至是否记得银行卡、微博或qq密码，都能判断啊。

各种纠结，各种舍近求远，对于这样的剧情需要，观众表示很着急哇关于穿越。

片中舒淇演的妹妹和余文乐都是音乐剧演员，有大段舞台上的戏中戏。

看来真的不是任何演员都能驾驭舞台表演的，就算是电影界的大咖。

舞台上舒淇和余文乐都是古装扮相，有大段的唱词。

真是难为这两位了，亲自上阵勇气可嘉，只是诗词化的唱词被港腔普通话唱出来真是有些不伦不类。

观众们都知道这里应是感动的桥段，只是每当余和舒张口，大家都忍不住发自肺腑地笑出来啊！

真对不住。。。。

总的来说，导演十分努力营造吊诡的气氛，演员的演技可以忽略，配上背景乐有点像《深海寻人》的感觉（看过深海的完整版，觉得很赞！

），画面还没人家美。

哎看了介绍和演职阵容后觉得很期待，也许是期待有点高，所以吐槽的欲望强烈啊希望不要给各位添堵了。

欢迎大家热烈交流观后感，十分期待有高人告知：其实我们需要更进一步透过现象看本质。。。

纵然有舒淇+余文乐的较强卡司，但记忆中影片上映时并未做太大宣传，排片也属中等。

的确，虽然不能说是大烂片，黎妙雪必定还是认真的，但依然可惜了杂念的干扰。

港人没有大举来内地电影市场圈钱时，黎妙雪也能拍出《恋之风景》，虽然称不上优秀，但真情可见，也算有些才情。

那是很适合她的片子，香港来的小女子在青岛与意外邂逅的男孩的相爱，有点悲伤印在心中，格局不大，情感也不开阔，但配以几米的漫画，落花纷纷中，观众总能记下。

看过《情谜》，去查戏中戏“红梅传奇”的原来版本——出自唐涤生之手的《再世红梅记》。

比较两种情缘，都是同貌，但一个是陌路，一个是孪生；一个是乱世悲情，一个是狭隘嫉恨；一个是阴阳两隔，一个是现世争宠。

再看《再世红梅记》中，唐氏文字的精准与华美，比照本片中戏外的口水台词与戏内的全无美感的念白，唐先生若在天有灵，又该如何慨叹世态炎凉，当初何必呕心沥血以至身死。

我都无意追究影片的故弄玄虚，比起本片更甚者比比皆是，但我仍质疑剧本的问题，明明很多有戏可做的点全被空空弃之。

林母盲目需要膝旁有人，姐姐惠香留下照顾，望着妹妹惠宝事业和情感的蒸蒸日上，自然心之向往，卢海鹏饰演的邻人本应点出此意，可惜只是仓促而过。

惠宝纵然看似得意，但作为演员全无才华，作为爱人又欠体贴聪颖，也是疲惫，对姐姐的嫉恨也属可能。

所以阿楠本应先是惠香男友，却无法陪她厮守侍奉母亲，于是与惠宝相许，姐妹与阿楠的情感才有原因与层次。

这些全是影片有苗头但无发展的点，于是人物关系全流于一场莫名其妙也毫无道德底线的争风吃醋的闹剧，三个人全有点自作孽不可活的讨厌。

业余侦探兄妹是横生出来的人物，全不在故事中。

也可惜了女二号陈数饰演的Amy姐，即使她的舞台功底明显优于两个主演，但也全不在故事中，而且脑残地当着阿楠面再三明目张胆排挤惠宝，真不知编剧的意图何在。

戏中戏做就要做好，这部戏的造型与其找张叔平，倒不如叶锦添，原来香港也已经学会山寨。

还有舞台上的匕首，想必是导演昨夜削苹果的小刀，最重要的戏用道具可以这么不讲究，天天骂学生拍作业就是如此，如今院线商业片都这般不堪。

更无需提两个主演的舞台功底，实在使人汗颜，尤其余文乐，总让我想起志明。

李慧娘与裴禹发乎情止乎礼，慧娘又可宁为玉碎不为瓦全怒斥贾似道而香消玉殒，且几番魂归营救裴禹；卢昭容也是至情至性，最终为成全裴禹与慧娘儿往生。

这是可以传颂的情爱，儿女情长却也大气；反观《情谜》则全是私利与淫欲，很多评论都说本片不接地气，但其实创作者写就一段情感的价值观已是这个时代的腌臜之气，地气接了，但多么悲哀。

电影讲述一个凄楚迷离的爱情故事。

舒淇一人分饰四角，甚至可以说是五角：惠香、惠宝、惠娘、昭容、惠娘的同伴。

同一张面孔下各种角色情感上的痛苦挣扎，忧伤得快要窒息。

我想，爱情从来就没有什么两全之法，要么只有我和你，要么就一起死去。

电影最后，在一片漆黑的大海上，舒淇（我就不告诉你是哪个角色啦）在一叶随着海波飘荡的孤舟里，迷惘彷徨，不知所措，那种沉沉黑暗中压过来无尽的忧伤。

我觉得这是一部经典的片子。

舒淇的表演也实在是精湛，堪称酣畅淋漓。

她一个简单的神情，你就能区分出这是惠香还是惠宝。

推荐看看

你说好端端的两姐妹，搞得阴阴森森的，还互相抢一个男人。

有必要吗。。。。

那戏中戏也演得太烂了。

呆板，生硬。

同时喜欢上两个女人，亦楠，亦难。

想起曾经看到过的一句话，如果同时喜欢两个人，请选择后者。

因为如果你够爱第一个，就不会有第二个。

作为妹妹的阿宝首先出场，也许是作为妹妹的原因，有时候很任性，很无理，这时候就衬出姐姐阿香的温柔贤惠，照顾母亲，男人爱上这种类型的女人好像天经地义，那么自然。

既然爱阿香，又不愿放弃阿宝，喜欢她的天真活泼，单纯可爱。

阿楠懦弱，阿香作为他的小情人，只能在无人的时候表达爱意，这爱意，真的是爱吗？

鱼和熊掌不可兼得，开头就注定了结局的悲剧。

尽管阿香是个苦情的角色，但毕竟是介入了一对恋人之间，特别是这个女人是自己的亲妹妹，所以她的苦，是自讨苦吃，每次看她期期艾艾，都觉得是她自作自受，她想怎样？

她能怎样？

让本属于妹妹的男人和她在一起？

有些事说清楚了就完了，那不说清楚怎么办，三个人一辈子这样纠缠？

阿宝生病，无法上台，阿香：要不我来替你演吧阿宝：不要，你连台都不会走阿香：难道你想其他人替你吗却料不到姐姐对她的男朋友说的是：是阿宝要我代她演的。

其实这话也没错，但她跳过了关键的一步。

阿香得到了舞台上的光芒，又和阿楠宾馆偷情，阿宝生命中两样重要的东西都失去了，阿楠愧疚，已然想结束，想和阿宝结婚——对不起，我觉得我还是不来比较好——如果你不想见到我的话，那我就消失，你以后再也见不到我了！

感觉这句话烂俗又做作。

后山之约，开始显得妹妹任性无理，姐姐委屈包容，对于一个眼见事业和爱情都将失去的人，激动是在所难免，这时候阿香的确不负白玫瑰的角色塑造，还是冷静，后冷静的失手将妹妹推下海，等到终于激动了一把，就拿船桨想打死妹妹了。

所以这苦情，一点都不让人同情。

大概是看时心情的关系，对于刻意营造的悬疑诡异无感，后来随着剧情，也很容易看明白，两人都活着。

我觉得阿香没必要扮演阿宝，是其他人想的太多。

从逃罪的角度，船上只有两人，剩下的那个如果不是自卫，就是犯罪，但又没提出来受害，所以不管她是谁，她都逃不了。

从感情的角度，阿楠既有阿宝，又放不下阿香，既然放不下，也不用伪装，伪装只能让这个男人心系以为他失去的“阿宝”。

也许是为了配合戏中戏，戏中昭容还是昭容，只是因疯以为自己是惠娘。

戏里戏外都是为了引出这个男人的那句难以抉择。

剧中KK的侦查戏大概是想引导观众，把戏里戏外串起来，其实从姐妹的母亲说：现在在我身边的不是阿香，应该是阿宝，有的时候，我又能嗅到阿香。

就完全明白了。

戏中戏红梅传奇是一大看点，我不觉得舞台雷人，反而觉得设计很好，寓意深刻。

渲染、灯光、造型、细节都是加分，动作和剧情的配合天衣无缝。

这部电影的分都加在这上面了。

期间忽略余舒二人的台词。

陈数扮演的Amy姐的首先出场，不愧是大姐，演绎的无可挑剔。

我倾向于惠娘是阿宝，昭容是阿香。

我爱昭容，亦爱惠娘。

“这个舞台本来就应该是我的，一开始就不应该有你”说的是有点任性，可也难怪阿宝不甘，毕竟这男人是她的男朋友，原本满分的爱，硬生生割去了一半，面对的是自己的姐姐，她的无奈和愤恨化成一句：我已经受够了。

你不是已经死了吗，你为什么要回来。

苦情的姐姐最后来一句：其实……我为什么要回来，就是因为我舍不得你。

深情望向阿楠，以死刻在这个男人的心里。

太好了，这个男人真的就像裴禹一样，是一辈子也忘不了她了。

说文艺不文艺，说惊悚不惊悚，实在是故弄玄虚之作，似乎看到了《孤岛惊魂》的坑爹身影。

两姐妹相依长大，结果为一个男的一死一伤，剩下失明的的老妈妈独自一人，爱情果真是太伟大的东西！

男主明明连自己爱的是哪个都不知道，两个人在那瞎掐个什么劲，如果是谁掐赢了男主就爱谁的话无可厚非，关键是人家从头到尾都没有表过半毛钱姿态。

不过，余文乐的大小眼却被一个华丽丽的特写镜头表现得淋漓尽致，堪称一大看点。

自以为弄个破船，海边，闪回镜头什么的就可以惊悚无限，可我自己一个人大晚上在宿舍看，面对各种“惊悚”镜头，却苦苦挣扎在导演到底是用的什么叙事思路，可能是本人大脑过于混乱吧。。。

那对侦探兄妹也是莫名其妙的出现，乱七八糟的成为影片的一条人物线，各种镜头总以为是不是有什么植入广告在里面，可是却的确没有看到。

唉，冲着舒淇一人分饰4角而去，结果，两个在戏剧里面演的难舍难分。

PS：不过影片摄影很好看，特别是那抹鲜红鲜红的大红色，至少给我纠结的内心些许惊喜的安慰。。。。。。。

吐槽完毕，我这苍白无力的文字啊，继续鄙视自己。

上映几天了，今天刚去看的。

先从视觉效果上来说，昏暗、电闪雷鸣、水滴声、时有时无的灯影，虽说确实能营造悬疑片得感觉，却是很老套的手法了。

整部影片让我感觉一直是昏暗的让人觉得很难受。

从内容上来说，最大的亮点就是结合了舞台剧，且舞台剧本身的布景、剧情都很棒。

但也反衬出了作为电影的苍白。

这注定是一个简单的故事，就是适合做舞台剧，几句话可以说清的故事，却被填鸭子般强行复杂化，凭空捏造出了一堆柯南般的侦探兄妹，以及倒叙、插叙等跳跃穿插剧情的表现方法使得故事被人为的扑朔迷离话了，其实结局看了一会儿大家都心里有数了。

这样的人为复杂化显得多余又好笑。

双胞胎本身就是一个神奇的组合，我总觉得双胞胎更常人是不一样的。

有时候觉得他们很好玩，这个世界上不觉孤单；而有时候又会觉得挺恐怖，抬头看见一个跟自己长得一样的人盯着自己，是一件多么诡异的事啊 都说双胞胎是有心电感应的，就是能知道对方在想什么，这也挺可怕的。

但是我估计没那么玄乎，不可能完全洞察他人的心吧。

可能因为他们生日一样，接受的教育一样，生活的环境一样……各种一样的经历导致他们想问题的思路差不多，从而对一件事有相似的看法。

如此说来，双胞胎爱上同一个人的可能性是很大的吧那么爱上双胞胎的人应该很困惑吧，分不清谁是谁，如果是一正人君子，就得时时刻刻分清楚谁是谁，免得做出什么有悖道德的事儿；要是内心猥琐，倒还乐意了，就算分清也装作分不清，将错就错，同时搞了双胞胎两个也不用负责任，谁让你们长得那么像让我分不清楚呢……惠香惠宝，估计不仅长得完全相像，而且特能演绎、也就是假装对方，以至于自己的母亲也分不清两人。

所以余文乐的遭遇应该算是值得同情的吧，不知情的情况下被两姐妹给“耍”了却还要背负道德和良心的谴责……不知道现实中会有多少这种情况发生？

之前泰国有个小伙子娶了一对双胞胎姐妹，还真的不能理解这两姐妹是怎么想的，不过这男的应该是高兴坏了吧……他们以喜剧收尾的故事，在更多情况下，应该是像惠香惠宝两姐妹一样以压抑的悲剧结尾吧。

当爱情背负上道德和伦理的东西之后，就变得复杂起来，如果悬崖勒马倒还可以挽回，倘若执迷于一念之想，便如落下了无底深渊，伤的却不只是自己……

都是电影 都付出了汗水 就给个中评吧剧情很老套，换个男演员效果会好一些，余文乐那张老太太的脸让我总是会从剧情中跳脱出来，志明和春娇这种电影类型才适合他。

总是感觉表演少了什么。

舒淇的表演中规中矩，对双胞胎姐妹的诠释在某些片段表达的不是很清楚。

摇摆不定和内心的挣扎表演的还是欠点火候，不过着实也挺为难她的，一人分饰两角色还要再一段时间里表现出两个角色的内心挣扎实属不易。

陈述依旧成熟，演得不错，演出了一女演员的傲慢和不可一世，舞台的功力的确要比舒淇和余文乐要好很多。

舒淇小姐和余文乐先生都是我喜欢的演员，尤其是舒淇小姐，近来的每部片子都让我一次又一次惊喜，褪去了艳丽的她，而今像一朵白莲，不低俗，却又有亲切的可爱。

而余文乐先生则有一股独特的温和感，戏在他手里都会流出特别的节奏。

加上有《恋之风景》导演黎妙雪加持，这部《情谜》在未看之前，就已让我期待。

然后电影开场，紧凑的节奏单刀直入，拉开了姐妹花同时爱上一男子的戏码。

而戏中阿楠在后山与惠香的一段对白，句句双关，富含寓意，让我顿时提起精神，免得自己错过任何一个细节。

这样的凝神聚气，对于看这部《情谜》绝对是有好处的。

我个人觉得，《情谜》与多年前一部香港电影《再生号》有异曲同工之处。

爱的人会很爱，不爱的人会很无感，绝对会出现两个极端的评价。

因为，这部电影如果随便当成消耗时光的娱乐片来看，绝对不能让你十分满意，可是，如果你愿意细细品味旋绕其中的奥妙，你会看到很多不一样的东西。

电影的前半场，几乎就是这样张力十足的争夺。

欣赏黎妙雪导演和厉河先生的精妙剧本，无论是细节还是台词，都流露出很多的讯息。

这很像剧中那句经典的台词，「有些事情说白了，也就完了。

」于是导演和编剧说话留半分，细节轻轻点，却因此引发了观影极大的乐趣。

就像，他们的爱……