神雕侠侣：问世间

更可怕的是，还有续集——很明显，这个时段上线，是为蹭一波徐克的【射雕英雄传：侠之大者】热度，但网大的时长篇幅和创作班底对于金庸小说改编而言，实在捉襟见肘，剧情瞎闹、服化道鬼扯、为了压缩信息量而魔改，让【神雕侠侣：问世间】给金庸和金庸武侠迷们道个歉，真的不过分，而如今金书IP版权在谁手里？

求求别再卖给这些内娱剧组来给观众添堵了！

1.影片是倒叙、回忆，从杨过在夕阳孤崖思念小龙女、疑似跳下绝情谷那一瞬间的“人生走马灯”说起。

2.本片的顺序是欧阳锋收养杨过➡️全真教围攻西毒➡️郭靖、黄蓉赶到援手➡️郭黄认下杨过➡️留杨过拜入全真门下，没有杨过幼时被接回桃花岛抚育、与郭靖亲近、与黄蓉彼此芥蒂、与郭芙和大小武恩怨的剧情，全抹。

3.郭靖让郭芙把桂花糕给了杨过，毫无任何情感铺垫、毫无相处，杨过就说郭伯伯对我好了……4.李莫愁是本片主角中塑造最差劲👎的，没有之一——第一，杏黄道袍，改成了紫黑色乌鸦精造型，山寨孟广美版；第二，举止轻浮、言行轻佻，居然主动伸手去摸陌生男子的脸——李莫愁对陆展元最是痴心，而且极重视清誉礼教，被冯默风把衣服烧出窟窿都会自羞，本片把她演绎成一个眼神浪荡、风尘味重的形象，太恶毒太坏太损太厌女了，李莫愁一生为情而愁、与她的名字相反，这个李莫愁看不出一点点愁；第三，李莫愁有拂尘这个经典兵器，为什么又要搞出紫色绸带和小龙女一样当蜘蛛精？

第四，本片冰魄银针，做成冰锥、中针这如冰封般碎裂，完全完全抄袭于妈版——金庸原著好的不学，净拿糟粕版复制粘贴，呵呵。

第五，本片剧情主要围绕杨过、小龙女在古墓期间展开，是书中较前的部分，结果结局把李莫愁写死在古墓，她前一秒还在发狂地找“心经”武功秘籍，下一秒突然求生意识全无、大莫名大奇妙地自愿跌入火海嗝屁，玩呢？

5.没有孙婆婆，杨过是为了躲李莫愁，突然拜小龙女为师的——原著里，孙婆婆是濒死、托孤给龙姑娘、说起自己照顾她一生而第一次求她，她才勉强答应照顾杨过，有孙婆婆劝小龙女都不愿意收男徒，结果本片杨过自荐，嘿她就同意了……6.没有小龙女初入重阳宫、与郝大通和丘处机先后过招，而是在树林中打甄志丙、赵志敬一行人，除了飞两下、绸布拖一拖，动作设计就见不到什么有效招式了。

7.告诉我，为什么古墓的玉蜂，要做成萤火虫！！！

为什么！！！

明明嘴上叫着玉蜂，可为什么搞成萤火虫的样子？？？

这是武侠，不是古偶！！！！！！

8.金轮来中原的目的是寻找王重阳的军火库，跟隔壁王晶3分多的“倚天”的成昆几乎没区别，而释延能、陈紫函的黄蓉、罗嘉良的郭靖，戏份都非常非常少，就是酱油，都是五分钟不到的镜头；以及，罗嘉良脖颈前倾、佝偻很严重，而且头巨大，完全没有大侠的仪态和风范，和当年演杨康差远了。

9.王重阳是香港老戏骨高雄客串的，结果古墓里王重阳的画像，画的是韩栋版，你们看看，是不是韩栋版王重阳……10.小龙女不是被西毒点穴，而是解冰魄银针的毒，所以运功不能动，才被甄志丙趁机玷污——第一，原著里小龙女会解冰魄银针的毒；第二，在花丛练功是心经不是解毒，第三，真的不要把甄志丙这个强暴在犯缺德龙儿时的画面、拍成这种龙儿和岛国女优一样在enjoy！！！

擦！

可气！

11.毫无感情铺垫，小龙女和杨过就爱上彼此了；毫无时日铺垫，杨过武功就大进了；只会古墓剑法的杨过，而且不是和小龙女双剑合璧哦，居然和金轮打得有来有往，还被金轮称赞可以一同饮酒……而金轮在本片的战力是什么呢？

金轮，把古墓封死的断龙石，打碎了，打，碎，了……12.王以莼的小龙女没有那么不堪，虽然不仙气不出尘，眼神也比较木讷，但好歹还是守住了小龙女的清冷范儿，当然演的狠劲有点over，对她的一丝好感来自于某些角度有一丁丁、一丁丁、一丁丁像李若彤的侧颜。

13.赵华为的杨过，在全真时期，太无赖地痞，没有可爱灵气和聪明，后期在古墓好一些，少年感有，但总体比较猴。

男女主长的还行，都好看。

因为是电影，剧情跳跃较大，毕竟上下部就要把神雕侠侣讲完，目前只有这《问世间》，第二部还不知道叫什么，应该是已经拍完了，目前看剧情大方向应该是对的，跟欧阳锋学蛤蟆功→遇到郭靖一家子→送去全真被欺负→跑到终南山活死人墓遇到小龙女（此处没有孙婆婆）→跟小龙女学武功→李莫愁要玉女心经→俩人躲棺材逃出古墓→隔着花丛疗伤（小龙女疗伤不能动）→和全真道士打架→甄志丙来了。。。

（这个提前了很多）→欧阳峰碰上杨过和全真打架→小龙女认为杨过不想娶她（伤心跑掉）→杨过遇到郭靖一家和霍都，黄蓉让杨过用打狗棒打霍都→小龙女遇上李莫愁和金轮法王然后打架→杨过赶来助阵→李莫愁掉下着火的悬崖（没死在绝情谷）心中默念问世间请为何为，不过尘归尘土归土，何必有情何必痴情（李莫愁顶级恋爱脑）→杨过小龙女双剑合璧打倒金轮法王（死没死不知道，要是死了，谁带郭襄去断肠崖？

）虽然改动了剧情，但是如果不比较原著和之前的各版本影视剧，这个改动还算连贯。

电影《神雕侠侣：问世间》(2025)剧照：小龙女&甑志丙金庸武侠小说《神雕侠侣》里，小龙女在全真教后山花丛中赤身裸体与杨过合修《玉女心经》。

之后杨过被义父“西毒”欧阳锋抓走，就在这个空档，身体不能动弹的小龙女被甑志丙发现并玷污。

一番云雨后，小龙女师傅小时候点在她手臂上的守宫砂便不见了。

等杨过回来，已经躺枪被绿，姑姑秒变妻子。

武侠小说里的守宫砂这么神奇，这是能感应到ML时激素水平或心跳的变化？

如果再点，又会如何？

直接不见，还是二次后不见？

又或者，守宫砂是类似麻沸散一样早已失传的神奇中医古方？

还是只是金庸等武侠小说家道听途说的凭空想象？

如果真有守宫砂，当下很多妇科整形医生都要失业了。

古墓派创派祖师林朝英的守宫砂不见于“中神通”王重阳？

古墓派代代相传不要被男人骗，但往往怕什么来什么，比如小龙女师姐“赤练仙子”李莫愁，最后还是难免遇人不淑。

推荐指数：2星（原文始发于微信公众号“风清不扬”）

《神雕侠侣：问世间》的质量有点微妙。

比起彻头彻尾的流水线式金庸网大，它稍微有一点野心，包括但不限于表剧情的魔改，更有着内里的一点思路，但它的完成度又无比低劣，最终让成片处在了“略高表达野心的全面崩塌”之中，可能反倒还不如流水线了。

金庸的小说篇幅很长，如何将之凝练在2小时左右的电影之中，选取哪个部分为主，又如何兼顾前后情节，做到原著而言的完整性，是所有金庸电影的共同课题。

像徐克即将上映的《侠之大者》，在这方面的野心就很大，试图触及到《射雕英雄传》原著中的“最终主题”，也是金庸的核心主题，“侠之大者，为国为民”。

它是原著中的最终落点，此前的情节都是通向它的推导、进阶之过程，伴随着人物与事件的塑造、叙述过程。

因此，如果选取这个阶段为主，此前的内容如何兼顾进来，如何确保人物和剧情的基础铺垫，又如何将该阶段作为电影的主体内容，就成为了很难拿捏的问题。

大部分的金庸电影会选择忽略这个内在主题，直接从头拍一段，拍“锄强扶弱”的层级，甚至干脆将自己降格到动作与爱情的程度上，这也正是《侠之大者》这次的看点与难点。

相比之下，《问世间》只是一部网大，就显得没包袱了很多，将自己的略微野心以极其粗暴的方式进行落实，哪怕完成度很低，也只不过是匹配项目体量的结果而已。

它从原著的开头起步，对原著的描写和情节几乎事无巨细、精确还原到了过火的程度，各种细节都没有略过。

这让人好奇，它能推进情节到哪里，这么细致的还原又是否有必要。

随着影片进入中段，它的意图才暴露了出来。

导演想将全真教变成“正义”的反面存在，它承载着“国家”的具体阵营属性，于杨过而言理应是同伴，于人情而言却是负面的。

赵志敬作为全真教的代言人，反复输出着杨康的叛教与叛国，以此打压杨过。

比起原著，全真七子在剧情里的让位是为了将全真教与赵志敬画上等号，名义上的“民族之正义”被其集体欺压杨过的剧情所推翻，也符合赵志敬的丑恶形象。

并且，尹志平也完全沦为了赵志敬的反衬工具，让全真教中存在的“正义”显得无比弱小，最终由众所周知的“经典桥段”构成进一步地、作用于其本人行为的颠覆。

由此一来，作品就能简单地处理原著，只需要拿出从杨过上终南山到进古墓对抗李莫愁的情节，去除不需要的全真七子等部分，剩下的逐一照搬，就能形成自己的指向，将全真教变为一种表面正义的反面存在，似乎具有“国家”属性支撑的公理大义，实则龌龊不堪。

它对立于杨过和小龙女的爱情，后者的情节同样完全照搬，事无巨细地还原。

于是，金庸原著里比较成功的“全真教龌龊”与“杨龙情愫萌生”刻画，就简单而粗暴地得到了影视化再现，完全不用考虑小说与电影在体量空间上的差异，只要照搬即可，因为无需考虑对更后续内容的铺垫、留资源，而这些细节支撑的东西也确实就是本片的“主体内容”。

杨龙情愫，对彼此的信任与忠诚，成为了打动观众的真正而朴素之“正义”，表现为表剧情中他们对赵志敬全真教的对抗，完全契合原著剧情，根本无需“删除不必要内容”之外的更复杂改编。

当然，作为一部完整的电影，即使是网大，导演也必须给出一个--哪怕是粗制滥造、强行收束主题层面的结局，让它与剧情的强结局相结合。

这就来到了本作的“魔改”部分，直接将第三、四本原著的情节提前到了此处。

李莫愁成为了全真教的内在同类，背叛古墓派的身份得到了扩展，变成了“对正义的背叛”，出卖王重阳军火库给金轮法王，这也定义了她符合原著情节的部分，对敌杨龙二人的“爱情正义”，以及其自身人设的“不再相信爱情”。

赵志敬在第三本原著中的叛教投蒙古，也被用在了这里，成为了金轮法王的带路党。

全真教理应具有的民族正义，在赵志敬的手中被抹除，与之对敌、爱情忠贞打底的杨龙二人，就成为了真正的“民族正义”。

毫不意外地，金轮法王师徒三人组成为了“邪恶”的化身，站在民族“正义”的反面，第三本原著里的“对抗杨龙联手的玉女素心剑法”情节，第四本里决战的阵亡，也被直接用在了这里，以其身死为电影主题画上句号。

由此可见，本作围绕着自己略微野心的内在思路，在前半段中几乎照搬了原著情节，在后半部则转为了魔改，完全“原创”出了高潮和结尾。

它的魔改算是有所指向，李莫愁将自己的终局提前到了古墓中对决的阶段，被杨龙二人唤醒了“爱情忠贞”的一面。

并且，欧阳锋也被极大地强化了存在感，“原创”出了传功杨过的桥段，既意味着其表面“邪恶”形象在“朴素亲情”推动之下的扭转，成为了正义的伙伴，也满足了本作过早终局、金轮法王战死的情节安排，只有如此才能让杨过获得外挂式的暴涨，不经过十四年的修炼，直接战胜金轮法王。

并且，郭靖和全真七子作为“民族正义”的明确符号，在片头与片尾出场，也有些生硬地成为了正向的点睛强化。

这让本片的照搬与魔改都有了一点意思，但终究无法改变它作为最刻板印象中“网大”、当下金庸改编影视的粗糙。

过快地压缩、推进剧情，让影片始终显得过于匆忙与潦草。

如果它真的没有任何想法，完全可以结束在任何情节点，都不会比成片的低完成度来得更差。

魔改带来了想法，也导致了质量的崩溃、叙事的跳跃与碎片，仿佛快进的节奏，最后的愈发滑稽，因为完成度根本不足以支撑其独立部分的人物塑造与寓意承载，甚至没有基本的“完整”可言。

前半部的事无巨细更是让节奏全面崩盘，甚至连杨康的过往都要安排一个“杨康本人”形象的出现，更絮叨着杨过与穆念慈的童年，因杨康的“民族问题”导致童年受创，随后再由小龙女的出现进行弥补，由她来扭转“民族”之于杨过的负面性。

这算是意有所指，却过于草率地一带而过，让观众感觉莫名巧妙、全无必要，情感呈现力度不够，于全真教、古墓派、师姐妹对决等主要剧情来说，显得游离而琐碎，让人只想快进。

到了后半部的魔改，影片时长已然不够，与观众对原著的了解记忆完全相悖，自身又没有得到充分的铺垫，说服观众，将之拉进电影独立的逻辑之中，就只是让人感到突兀与滑稽，既不符合原著深入人心的世界观与“战力系统”，人物的关系与内心也格外跳跃，根本不合理。

它对郭靖的处理也格外地潦草，由于体量不够，只是将之变成了最简单的“民族正义实现”符号，在片头与片尾略作点缀出场，又带来了剧情处理时的“照搬”，甚至连郭芙的台词都逐句还原，显得“该有的地方没有，可以删的地方全留”。

从结尾的提醒来看，这部作品似乎还有系列化的野心，那么这种“照搬+魔改”的奇葩混合打法就还会延续下去，毕竟金轮法王都已经提前下场。

这可能意味着金庸烂片的+1甚至更多，但确实也比普通的烂片网大要相对地好一些，至少能让人看点新剧情、新表达，看看作品的“自不量力”究竟会带着剧情，去到什么样的离谱方向。

就是没拍过动作片的垃圾导演喊得毫无演技的垃圾演员配上小学没毕业的垃圾后期拍的一坨垃圾。

还玩意值得140个字？

连一棵树都是一眼假的道具，略微宏大的场景就是垃圾假的，人物在场景里有一股文盲抠图的疏离感，吐了… 真是厉害了我的国啊，这泡屎豆瓣还压着分不让看，想干嘛？

中国人有这么低能啊？

你豆瓣给个高分就有人会去买票看啊？

哦……确实中国这样的傻逼是有很多

关于电影内容就不多说了，翻拍经典翻车的概率大家都心知肚明大概率百分之99，果不其然，不过无所谓了，摊牌了！

我就是来看小龙女的，该说不说，还行，这个小龙女还不错，有那么点感觉。

但是这个杨过怎么越看越像崔花？？？

简直一毛一样啊，全程给我一种打着打着杨过就要跳一首八方来财，差点以为崔花的摇子赛道改影视了呢。

特效打斗都很棒，这点给高分剧情相对紧凑，中间改编的还是可以接受的人物细节刻画也很棒，很期待九阴真经如何入局开头杨过有点验猴戏的感觉，是不是表示那个年纪才十一二岁，这点很减分，之后改编的就很好了，对于一部悲情大义为主的小说，后面还是很出彩的，如果评分太低，就给个五颗星，拉一拉整体观感4.7颗星推荐，特效4.8颗星推荐，剧情4.5颗星推荐，演技4.5颗星推荐，很期待第二部话说这还不到140个字么，啊啊啊

对于金庸迷来说，95版《神雕侠侣》电视剧无疑是一座难以逾越的高峰。

古天乐的杨过，李若彤的小龙女，早已成为一代人心目中无可替代的经典形象。

然而，经典固然值得回味，但我们也应该以开放的心态去接纳新的演绎。

此次电影版《神雕侠侣》将故事聚焦于终南山和古墓派，以杨过和小龙女的爱情为主线，进行了大胆的改编和创新。

影片在场景搭建、氛围营造、武打设计等方面都颇具匠心，为观众呈现了一个唯美浪漫又充满武侠气息的古墓世界。

新人演员的表现也值得肯定。

杨过的扮演者将角色的桀骜不驯与深情款款演绎得淋漓尽致，而小龙女的扮演者虽然情感表达略显生硬，但也展现出了角色清冷孤傲的气质。

当然，影片也存在一些不足之处。

例如，部分情节略显单调，情感刻画不够细腻等。

但总体而言，这是一部诚意之作，它并非对经典的简单复制，而是试图以新的视角去诠释经典。

因此，我建议大家抛开95版电视剧的经典滤镜，将这部电影当作一部全新的作品来看待。

或许，你会从中发现不一样的惊喜，感受到新版《神雕侠侣》的别样魅力。

毕竟，经典的意义不在于被模仿，而在于被超越。

每一次新的演绎，都是对经典的致敬和传承。

让我们以开放的心态，去拥抱更多优秀的武侠作品，让金庸先生的武侠精神在新时代焕发出新的光彩。

这欧阳锋传授十年的武功仅仅只用了30秒左右，随后就直接与金轮国师较量，从来没有见过比这个片子还要烂的片儿了，真的烂透顶了。

从没见过如此烂片，没有比这个片子还烂的了，满怀期待观看，结果要开头没开头，要结尾没结尾。

烂到无可挑剔，什么样影视作品有什么样的分数，一个人觉得差那可能代表不了什么，你这发布才多久啊，这么烂的评分，别说及格了，50分都给不了

故事最大的惊喜，大概是李子雄。

戏份虽然不多，但仙风道骨的气质绝对是演绎出来了，和当年“背叛”发哥的反骨仔有天壤之别。

有惊喜当然就有惊吓，罗嘉良版的郭靖……真的是一言难尽。

整个故事虽然出场不多，但总感觉罗嘉良的嘴角都是歪的，不知道是不是一直想着骂人来着。

最大的失败，当然还是杨过。

《笑傲江湖》里头敢挑战令狐冲的，和这部里头敢挑战杨过的，背后得有多大的身家啊，感觉相当好奇。

特别是拜师那一段，为了表现杨过的顽劣，竟然选择了“抽竹筒”，这到底是哪个大聪明看《猫和老鼠》看多了呢。

杨过，是内心“反叛”，不是上不了台面，这完全是两个不同的概念。

同样是蛤蟆功，在周星驰的镜头下，梁小龙霸气十足。

但是，在网大的镜头下，成了一个可有可无的NPC。

“我是谁”，这是个哲学命题，也是金庸在欧阳锋这个人物上特别的注解，到了这里，完全是个蛇精。

穆念慈这个角色，选角应该还算可以。

只是，戏份确实不多，不注意，就晃过去了。

小龙女……这个角色，经典的太多，不是谁都能hold住“姑姑”。

其实气质还是有几分神似的，但奈何演技有点拉胯。

李莫愁这个角色，个人感觉是故事里头表现最好的一位，也比较接近原著的人设。

只是可惜了，最后葬身火海。

这一生，为情所困。

放不下，就容易执拗，执拗就容易钻牛角尖。

咱们，经过“酱缸”的酱染，有足够的心理“柔韧性”，这也大概是文明得以延续的“特技”。

其实，在金庸的小说里头，很少有类似“执拗”的人，即便是杨过，最后也得“服从”大义的安排。

整个故事，在寻找一个传说中的“兵火库”，这着实让人很疑惑。

那个所谓的布防图，这么多年过去了，大概早就失去了“时效性”了吧，不知道争个什么。

或许，就是在争个“虚名”吧。