这部片子的叙事风格很像斯蒂芬·茨威格,克制、典雅、敏锐而深刻,所不同的是,后者赶上了一个剧烈变动的时代,作家已无暇对内心进行更深开掘,而前者则在和平的氛围中,人们开始为生活缺乏激情而烦恼。
这是一部带有女性气质的、富有洞察力的作品。
片中的主角是一名新搬入社区的小女孩,她冒充男孩出现在小伙伴中,她光着上身和他们一起踢球、打架,甚至还赢得了别的女孩的爱慕,片中最让人震撼的一个细节是,为了和男孩们一起游泳,而又不暴露自己的身份,她用橡皮泥做了一个假阴茎,放入游泳短裤中。
这个女孩是所谓的问题少年吗?
她为什么要冒充男孩呢?
片中有一点点暗示,即她的父母因工作原因,经常要搬家,她不得不经常改变自己的生活背景,强迫自己融入到陌生人的环境中。
冒充男孩可能仅仅是她的一次游戏,当然,也可能是对男孩社会身份的一种向往——那样可以保护自己的妹妹,并赢得别人的尊敬,从而彻底摆脱孤独。
然而,她没想到后果是什么,当女孩对她垂青时,她不知该怎样应对,只有照单全收,甚至感到兴奋。
随着谎言被拆穿,她彻底被孤立了,不得不回到寂寞无援的状态中。
本片揭示了这样一个主题:性不仅仅是生理,而是一种社会身份。
在我们的文化中,男孩与女孩的性别角色犹如一道鸿沟,谁想跨越这道鸿沟,就一定会受到伤害。
当小女孩的母亲带着她挨家挨户去澄清,她是洛儿,不是米克,她的外部世界彻底坍塌了,她好不容易挣来的名誉、自信、爱情、尊严,一瞬间统统被踩得粉碎。
毫无疑问,她的母亲是爱她的,她找不到解决方案,只知道这个愚蠢的把戏不能再继续下去了,然而,这就与人类的偏见构成了共谋关系,洛儿被强制按入了女性的身份限制中,她只能按别人提供的女孩模板去生活。
女人不是天生就是女人,而是被创造出来的。
影片表达了这样一个悲凉的主题。
其实,人拥有社会性别后,不论是男孩还是女孩,都会有逾矩的想法,只是绝大多数人的自我没有洛儿那么清醒,或者没有那么强大,所以我们懵里懵懂地成了它的俘虏。
应该说,洛儿的反抗是人类几千年来两性悲剧的一个缩影,一代代人在其中挣扎、迷茫、困惑与屈服,最终,洛儿会和她的母亲一样,长大,嫁人,生孩子,然后再去压迫她的孩子吧?
片尾新生儿的微笑,展现了创作者的忧伤:这样的纯真终将失去,生而为人,被扭曲,被涂抹,被伤害,是我们不变的命运。
影片的每个细节都很完美,叙事节奏虽然舒缓,却有高贵的气质。
米克(洛儿)第一次融入小伙伴团队中,她和别的女孩抢衣服,她欺骗了对方,并取得了胜利,她做得是那样的坦然。
成为男孩,就意味着为胜利而骗人不是不道德,而是智慧,甚至会因此得到女孩的爱慕,说实话,太钦佩这样有才华的细节了,只有斯蒂芬·茨威格才能做得这样好。
认识新朋友之后的玩耍,珍妮好宠米克,送水这段不得把米克迷死
神魂颠倒!
我神魂颠倒!
我说珍妮别太爱了
是谁爽死了
妹妹腿好长,两姐妹的身材比例都很不错
这里一句话没说却把愤怒震惊的情绪、心虚愧疚的情绪表现的淋漓尽致正如刚认识的时候两个人也没有太多对话但是把怦然心动表现地淋漓尽致一样
我好爱珍妮
誰的成長不流淚?
磕磕絆絆的長大過程是我們每一個人的必修課。
只不過人大概都是健忘的,所謂好了傷疤忘了痛,非到情景再現是很難想起曾經的那些個費解、委屈和試探的。
前天夜裡看了達內兄弟11年的嘎納評委會大獎作品《單車男孩》,影片的色彩明亮溫暖,讓我想到大半年前看過的同期另一部法國影片《假小子》。
影片的拍攝手 法都是手持跟拍,用自然明亮光,背景基本環境聲、無音樂(男孩用了幾次明顯的貝多芬協奏曲)。
兩位小主角有著相似的年齒、生活的社區、街道、晴天綠樹和醉 人微風。
就連演員,也都相同的鋒芒畢露,酷似Tilda Swinnton的犟正太和神若River Phoenix的萌蘿莉。
影片看上去很溫暖,清新,明亮,但是都不乏叫人不安或是心疼的殘酷存在。
《單車男孩》裡的男孩西里爾被父親拋棄在福利院,他費盡心思衝破各種阻撓(騎車尋父的一段拍得真是漂亮,年輕倔犟的生命力怎麼能不美?
),終於找到了父 親,但是卻被告知自己被遺棄了,父親永遠不想再見到他(誰都沒有錯,身為父親也可以是長不大的孩子,父親並沒有準備好負擔起西里爾,自己的生活都是應接不 暇,他 的成長亦是不容易。
),男孩不知道是為什麼,自己不夠好?
流水無解,誰也不能告訴他這是為什麼。
於是變得狂躁,怒氣沖衝的他在車裡自殘,在街上游盪,被壞 掉的大男孩誘惑,去搶劫。
艱難的一段經歷。
終於他好像認清並接受了這一切,安心的在西西迪扮演的善良養母薩曼莎的庇護下快樂生活。
他們一起騎車,邀請朋友 燒烤。
但是,生活不可能一帆風順,新的傷害會再次來臨。
但是這一次,男孩顯然已經稍微長大一點。
當從樹上摔下昏迷的西里爾醒來後,他拒絕了報亭父子的幫 助,趔趔趄趄的抱起地上的木炭,跨上自行車,帶著身上的泥土和血跡迎着陽光和微風消失在街角的時候,我知道這個孩子會健康安然的成長,並且逐漸學會包容和 愛。
《假男孩》裡的女孩勞拉,留短髮、穿短褲、球鞋、T恤。
搬家後對新朋友稱自己叫做米蓋爾(男生名字) 。
勞拉家境不錯,父母恩愛對TA疼愛有加,有一個機靈又體貼的妹妹。
但是勞拉從未開心過,蹙着的眉頭道出了煩惱。
是 的,勞拉認為自己應該是個男孩。
勞拉需要能夠像男孩子們一樣奔跑、在陽光下利索的脫掉上衣、吐一口唾沫在地上才能舒暢的呼吸。
於是TA觀察男孩子們,把頭 髮剪得更短,把連體泳衣改成男孩子們通常穿的小泳褲用橡皮泥給自己做了個“小陰莖”,甚至還有了一個小女朋友Lisa。
這一切都讓勞拉覺得自己是個小小男 子漢,那些短暫的自在。
但是TA畢竟不是!
努力的偽裝最終會被戳穿。
Lisa的不屑,朋友的譏笑。
雖然孩子們沒有太多的惡意,但是勞拉分明受到了傷害,平 生的第一次被羞辱。
僅僅在人生第一個十年。
影片的最後,藍色的裙子掛在樹上,勞拉依然穿回自己喜歡的裝扮。
接下來的歲月,勞拉還會遇到什麼樣的遭遇?
就是這些簡簡單單絮絮叨叨煩煩惱惱的小事情。
真實的人生也就是如此。
我們周遭的一切比影片的呈現要更纏綿更瑣碎。
《四百擊》《我是》《霧中風景》……生活簡單又復雜。
你看著這些疼痛,除了為之焦心,根本無能為力。
因為世界不是二元的,沒有誰對誰錯,就像《假男孩》裡 媽 媽問:你為什麼這樣做?
勞拉:我也不知道。
家長、老師、醫生,每一個成長過來的大人面對新鮮的人兒都只能搓手唏噓。
我們誰也不能代替誰。
每個人的成長都需 要自己去承擔,就如一顆種子,除了陽光、雨露、微風,還要承受被鳥吃掉,被踩碎,被霉壞的危險。
而人的情況更複雜,音樂、電影、閱讀、行走、愛,滑板、自 行車、畫筆、或者更多別的東西,所有的這些滲透,最後變成了大人的模樣。
PS:兩部影片的篇幅都不長,均短於90分鐘,但是內容卻豐富過各種動不動三四個小時的眼高手低的所謂史詩巨片。
因為最好的就是簡單的,如詩如歌,呈現最本真樸實的生活。
致敬導演!
相關鏈接:單車男孩:http://movie.douban.com/subject/5972040/
我爱的柔情,简单,轻缓的小故事电影。
还有那平稳、和谐、温馨的一家四口人。
女主(男主)表现得自强,敢勇于独自挡一面。
女主妹妹太聪明伶俐了,对哥哥非常好,妹妹与她的小伙伴交流时,夸赞他的哥哥:词汇量相当丰富且生动形象,非常可爱。
而且还会帮哥哥剪头发,让哥哥满意。
她处理事情,都体现情绪管理特别好,懂得分寸,特别小机灵,特别棒👍🏻👍🏻👍🏻的随机应变能力。
信守承诺。
懂得哥哥的难处,也懂得妈妈的难处。
女主(男主)当发现那个女孩喜欢她时他懂得了她的内心深处的状态,并且与他相处的事情过程中。
他很少说话,都是用他那深邃的眼神表达出内心的想法。
让我感觉到他的沉默无比的娇嫩与可爱。
妈妈得知女儿打架时,问题出在对外撒谎说是男孩子。
对他打架表在非常的宽容,掌握分寸解决问题,是一个好妈妈。
Celine Schiamma的《假小子》延续了2007年《水仙花开》中独特的酷儿欲望表达。
比如,嚼她吃过的口香糖这一段,让人很容易想到《水仙花开》里Marie偷偷吃Floriane丢在垃圾袋里的青苹果核,以及Anne把自己的内衣埋在自己男神家的院子里,但是当男神真的要跟她XX时,她却往男神嘴里吐了一口口水,然后遁逃。
同时,也可以看到2019年《燃烧女子的肖像里》的细腻温柔和小小情趣。
翠绿的构图,小火慢炖的情绪,“让你赢,队友才会喜欢你”。
Laure/Mickael既是女孩们欲望的靶点,也是认同的对象。
童年时用红药水画爱心,用剪下的头发贴胡子,拿花洒唱儿歌和采访妹妹,还有用橡皮泥做penis,并把它存放在装乳牙的小首饰盒里。
她是我们记忆中回不去的童年自己,也是我们曾经暗暗地想成为的理想自己。
那个敏感、细腻、有趣,又擅长足球和打架,锤爆臭男生的自己。
全片的语境和场景设计很精妙。
酷儿欲望不仅游离在常规的学校时间之外(暑假),而且还在森林河流边的嬉闹、触碰里。
暗示跨性别认同是自然的,正常的。
把蓝色连衣裙挂在树上那个画面尤为精妙。
树枝形成十字架的审判,与连衣裙的性别规范相辅相成。
全片最大的叙事悬念就是“她什么时候会被发现”踢足球的时候,看她打赤膊,往地上吐口水,怕她露陷偷偷跑去草丛的时候,突然蹦出的男孩让人心梗穿着自己剪成的红色泳裤里,里面塞着用绿色的橡皮泥做成的clay penis去游泳,担心橡皮泥掉出来,露出来,或是变形、扭曲、染色……当场社死。
还好,导演给了一个相对温柔的揭露时刻。
由母亲领着,穿戴整齐地去别家解释。
并且避免了当面的语言羞辱。
虽然回归小伙伴,要被Lisa验明正身的那一刻让人处于崩溃的边缘,但至少,影片的结尾仍最大限度地保留了温柔的笔触。
阳光明媚,绿树成荫。
你好,我叫Laure,让我们重新认识彼此,让我们重新来过。
我们知道被揭露的时刻无可避免,但是共情让我们希望,她和我们都能熬过去,撑下去,走下去。
因为她是我们,因为我们喜欢她。
为什么要这样?
我也不知道---
他们说你是Laure,你就是Laure。
更甚之,你可以是Emilie, Olivia, Elsa, Annie……和千千万万个名字,却唯独不可以是Michel——真扫兴,不是吗?
其实你完全可以做Michel的,如果你想的话——事实上你就是Michel,更甚于别人称呼你的名字。
把人按性别分类是一种愚蠢而残忍的事,当你的一切都说明着你是“他”的时候,人们却按照你的生理特征把你称为“她”,把你放进社会所限定的框架中。
在我看来,这不是同性恋电影:这部电影讲述的是社会性别框架与个人选择间的冲突。
为什么人们告诉你你是女孩子,你就要穿花裙子,留长头发,穿女孩子的衣服?
别问,规则就是这样的。
那如果你偏爱另一边的规则呢?
这是不是就是欺骗?
我庆幸的是,在这个地球上,在西方,如今已有很多人弃那层外皮于不顾,直接对对方说“虽然我的身体是女孩,但我是男孩……”或者反之。
我希望,某天不会再有刻板的性别之分,每个人都可以自由选择自己的性别表达,这就是我梦想中更好的世界。
此外,还有一点题外话:我觉得,如果Laure在youtube上发自己的视频,说“Hi I'm Michel”,并指明自己的生理性别;下面一定会有很多人评论说"You're such a cute guy". "U R so adorable!!!" 等他长大了,他会知道的吧。
可以跟奥运开幕式对读,理解他们对trans的态度。
不过影片把焦点对准的是前青春期的小朋友/少年,完全削弱了性别问题中“性”的部分,于是有着一种如同夏日清柠一般的清爽酸涩。
也让人想起《蓝色大门》,不同于后者通过孟克柔的挣扎、压抑与释放所书写的带着游泳池气息的青春诗,Mic/Laura的性别扮演是前理解的、阳光灿烂、树影摇曳的西欧童话。
M/L的应对方式有着儿童的天真,让我们吃惊地看着ta如何“伪装”,为其异想天开胆战心惊。
然而,电影并没有通过“必然的意外”来捅破秘密,而是通过“母亲的责任”,让她不得不面对问题本身。
母亲说,我不是对你假扮男孩生气,而是你要认识到你不可以一直这么欺骗下去。
母亲让M/L不得不打破美好的幻像,走出了自欺欺人的想象的状态,或者我们毫不客气地请来拉康/齐泽克,:她不得不面对实在界的创伤。
而在Lisa拉开裤子,在那个未在银幕中表现出来的黑黢黢的洞口,一切都坍塌了。
这是母亲所赠予她的一次死亡。
导演留给我们的,是一个大大的全景,在绿野仙踪一般的世界里,我们几乎要忽略左下角那个小人儿,如此心碎与无助地蜷缩在树下,悲伤或愤怒,都是沉默的。
然而,导演终究是善良的,Tomboy的故事也到底是个洋溢着彩虹光晕的童话,通过Lisa 的再次到来, Comment tu t’appelles? 在Laura说出自己名字的时候,她获得了重生,作为她自己,而不是那个扮演的“他”。
最后上扬的嘴角也为这个夏天的故事留下了一个明亮的结尾,让我们确信她会以自己的名字获得Lisa的呼唤,在应答中获得纯甄的爱。
自从三四个月前无意从网上看到《假小子》的预告片,便被片中帅帅的小萝莉秒到。
要是英语片,搞到生肉后也能将就着看,可惜是个相对冷门的法语片。
于是等呀等,终于等到好心人翻译后上传网络。
导演上哪找到这么英俊的小女孩,看第一眼还以为是个小男孩反串的。
主角Zoe Heran长发的时候也挺女孩子,短发后像换了个人。
据说导演为了找个“长得像男孩的女孩”花了很多功夫都没有让她满意的,当穿着裙子留着长发的Zoe被父母带到导演面前,导演就认定她了。
Zoe以前拍过广告,这是她第一次拍电影。
看过很多反串或者中性的角色,一般演员由于自身性别局限,很少有人能演的英气洒脱,像《最后的朋友》的上野树里、《偷偷爱着你》的堀北真希、《原来是美男啊》的朴信惠、《游园惊梦》的王祖贤等,她们的表演脂粉气都很重,但是《东方不败》、《刀马旦》的林青霞、《咖啡王子1号店》的尹恩惠和《双姝奇恋》里的Laurel Holloman是例外。
相对成人,性别意识不强的小孩更容易进入异性角色,演绎地自然真实。
在开拍前的前一个月,导演给Zoe剪了电影里的发型,让她穿T恤短裤运动鞋,学习男孩子的举止,提前进入角色。
在导演的调教下,Zoe的表演非常出色。
从她的走路,站姿及她和妹妹玩闹把妹妹压在身下的样子(7分10秒那一幕真的很像……侧脸帅死了)来看,简直无法让人相信她是个女孩子。
有人说该片是《男孩不哭》的童年版。
因为是童年,小孩子尚未发育,避免了青春期性征的苦恼。
所以主角劳拉可以光着膀子和男孩一起踢足球、游泳嬉戏。
同时影片的主题可以避免同类题材常出现的家庭、婚姻及社会等比较沉重的因素。
在童年,假小子很常见。
很多女生小时候都是假小子。
理个小子头,不爱穿裙子爱穿短裤,整天在外面疯跑疯闹,甚至和男孩子打架。
渐渐地随着年龄的增长,尤其是上了大学后,蓄起了长发,喜欢上了裙子。
她们的性别认知并没有出现问题,但是劳拉显然出现了偏差,因为她把自己完全当成了男孩——跟隔壁的丽莎谈恋爱。
影片中是丽莎在不知道劳拉是男孩的前提下,喜欢上了劳拉。
丽莎先是搭讪,然后邀请刚搬家的劳拉和大家一起玩,然后请劳拉去自己家做客,接下来的拉手,接吻。
每一步都是丽莎采取主动。
劳拉都是被动接受,当然她是自愿的。
有人提出疑问,劳拉是不是真的喜欢丽莎。
有种可能是劳拉把自己当成男孩,所以她理所当然应该喜欢女孩,而此时有丽莎的爱是她作为男孩的证明。
我倒是觉得劳拉还是个孩子,在感情上她并没有考虑这么多,她和丽莎是互相吸引。
如果没有丽莎的亲吻,她绝对不会越雷池一步。
当丽莎吻了她后,她看起来很严肃和忐忑,眼神慌乱,不敢直视对方。
应该是震惊,居然有女孩亲我?!
看到劳拉没有反应,丽莎开始有些不好意思,把目光转向别处,毕竟丽莎比劳拉年长,有经验,很快她就镇定了,拉住劳拉的手,寻求劳拉的认同。
劳拉在丽莎的鼓励的目光下,笑着接受了这份感情。
到最后劳拉的男孩身份被拆穿,丽莎生气地跑过来,盯着穿裙子的她,然后一言不发地离开了。
这时候丽莎心中充满怨恨,你怎么能这么欺骗我呢。
后来男孩们发现了躲在树林里的劳拉,要求验身看她到底是不是男孩,这时候丽莎站出来,保护劳拉免受男孩的侵犯。
影片的最后,劳拉在阳台上吃东西,看到丽莎一直等在楼下,远远地望着她等她下来。
两人见面后,丽莎问你究竟叫什么,劳拉承认自己叫劳拉(以前劳拉用的是男性假名米盖尔)。
说罢她很紧张,以为丽莎不会再理自己了。
这段她的表情和眼神相当慌乱,然而最后劳拉平静下来,嘴角微微翘起——她笑了。
影片由此结束。
劳拉不会自己无缘无故地笑,一定是对面的丽莎先笑了。
说明丽莎接受了劳拉的女孩身份。
丽莎勇于面对自己的感情,喜欢就是喜欢了。
相信两个天真无邪的孩子会成为好朋友的。
PS:1.劳拉的妹妹好可爱好聪明。
2.比起劳拉,丽莎长得更像个男孩,不知道有没有童鞋和我的想法一样。
或许我们每个人在小时候都有这样的经历或感受吧。
洛儿在认知里觉得自己是个男孩,在搬到新的小区后假扮男孩米克和小区里的孩子玩耍。
她模仿男孩子赤膊踢足球,在游泳的时候真担心她的橡皮泥会掉出来,然而正如妈妈所说,我不反对你扮男孩,但暑假要过去了,你总要开学。
长痛不如短痛,影片最后洛儿用女孩身份和丽莎重新开始。
假小子中充满了法国电影独有的浪漫,洛儿和丽莎之间独有的青涩好感,妹妹是个小天使啊,一开始洛儿和丽莎认识以问姓名开始,最后丽莎问了她的真名又预示着一个新的开始。
影片最后以洛儿的一个微笑结束,她接受了自己的女孩身份,认识到了真正的自我
首先这只小T和她妹妹真把我萌翻了,家里养了这样两只那我要流口水了。不过看着laura小小年纪就要为掩饰身份而绞尽脑汁真替她郁闷,妈妈看似很粗暴的方式也不一定没道理,她不在意女儿会怎么样,可是一直欺骗自己欺骗别人总不是件好事,在没有其他解决办法之前先要正对自己。电影给所有T和trans的小礼物
喜歡他妹妹
太慢了
果然是瘦子才能做T啊,小妹太可爱了
少年春哥之烦恼
上哪找来这么个神奇的妹纸。。。。。。。。。。雌雄同体都没她神。。。
无聊
好久没看到过这么有灵气的影片了
像男孩一样 踢足球、吐口水、脱上衣、小便..............喜欢女孩
他妈由她打扮成这样的时候就应该想到这孩子以后肯定长成T了啊
小盒子里的绿色橡皮泥
其实就是一个青春期对性别概念有疑问的孩子,干嘛非要归类到LES,电影的拍摄角度挺有意思的,珍妮好可爱
这么小就有不同的性别认同了。
自我认知障碍,一直反感把“t”当男人而弯的女的,恶心
名为TomBoy实际上只截取了她人生中最无忧无虑的那个小片段,自我认识与成长就在这个夏天里慢慢到来。其实如果不叫TomBoy大概看的人会更多,在这里性少数群体的身份并不是最重要的,重要的是那个过程。小演员们选得真是棒呆了。
立刻联想到男孩不哭
性别认同障碍。萝莉版《男孩不哭》。
临结尾比男孩不哭还是leger很多。性别认同障碍是天生的还是他生的?好可爱的小妹妹!!!!萌物!!!
7.4 与瑟琳席安玛之后拍的Girlhood相比风格上还是有些许差异的,这部有些镜头是具有宿命暗示与审视性的,这种审视带有一种主角在片中无法抗拒的社会价值观,虽然它与Girlhood有着相同的“面对自我”的成长主题,但显然Girlhood有着层次更加丰富的情感以及与各种社会元素的联系。
拍得细致!ps,对于此电影,标签里已经有人给了“les”或者“同志”,哼哼,有意思。