坦白讲本人对于歌舞片真的不太感冒,所以平日里看得也少,只是偶然的机会听朋友推荐周迅主演的歌舞题材影片,国内歌舞片本就产量少,又是影后主演于是燃起一丝兴趣,走进了导演为我们编制的这个故事里。
陈可辛导演首次掌舵指导歌舞题材作品,用一部歌舞剧来讲述三个人之间乏善可陈的感情纠葛。
陈导用细腻的镜头,变化的色彩向观众呈现出他想表达的一个简单的爱情故事。
孙纳在自己人生最窘迫的日子里认识了在读导演系的林见东,于是两个年轻人走到了一起相爱了。
美好的爱情并没有帮助孙纳摆脱贫瘠的生活带来的挫败和失落感,于是孙纳在与于林见东的爱情中继续追逐着她的明星梦。
诚然孙纳成功了,然而她再也不是最初的孙纳不是林见东曾经爱过的那个孙纳了。
聂文的出现让孙纳、林见东二个人的故事横生枝节,又生出了些许无奈与纠葛。
物质上的匮乏以及对财富的渴求终将演变成精神上的枷锁,为了摆脱精神上的束缚人们尽一切可能的去追逐。
爱情不过是个道具或是调味剂,不是不想爱,不是不能爱,只是心中想要的那份归属感、安全感爱情它给不了。
歌舞仅仅是这个故事延伸的载体,无论是轻歌慢舞又或是热烈奔放,都是借用歌舞形式来传递主人公的心路历程和感情起伏,让观众在欣赏歌舞的同时品味人生不同的悲喜与艰辛。
三个人的感情故事里,又是谁对谁错呢,我想每个人都有自己的思考!
《如果爱》的结局设计的也挺巧妙的,既没有童话故事的美好,也不是生离死别的惆怅,仅仅是一抹淡淡的忧伤,仿佛在告诉我们如何去爱,如何去珍惜。
我想说在我们可以爱的时候,请用力尽情爱吧,毕竟爱情曾经来过,值得我们珍惜,刻骨铭心未尝不是一种幸福和一笔财富。
这世界上有一种遗憾,可以让一代乐坛宗师李宗盛在昏暗的灯光下遍地寻找蓝色的小药丸,这种遗憾叫ED。
美国国立卫生研究院(NIH)对于ED,或者说勃起功能障碍的定义是:持续不能达到和维持进行满意性交的勃起。
勃起象征着一种力量,所以关于ED的这个定义如果上升到具有普遍意义的高度,那就是说:软弱无力是不能成事的。
由性这个人类根本出发,我们会碰到女性主义、权力,甚至革命,国家命运等等含义深奥的词汇,但是,天经地义,与“性”这个字关系最为亲近的可能还是“爱”,弗洛伊德就觉得,所谓爱情就是性本能的表现,说得好听一点是性本能的升华。
按照ED给人的启示,如果软弱无力,还会存在爱吗?
伟大的导师马克思教导我们:“如果你在恋爱,但没有引起对方的反应,也就是说,如果你的爱作为爱没有引起对方的爱,如果你作为恋爱者通过你的生命表现没有使你成为被爱的人,那么你的爱就是无力的,就是不幸的。
”(《马克思、恩格斯全集》,人民出版社1979年版,第42卷,第155页。
)如此看来,陈可辛导演最新力作《如果·爱》中的聂文和林见东实在要算是不幸的,因为他们曾经或者正在觉得自己与孙纳恋爱,却不曾被孙纳所爱。
他们给予孙纳的绝不止精液的一点热量,但是唤起的却只是孙纳在自己人生道路上又进一步的由衷喜悦。
Erich Fromm《爱的艺术》一书1956年在美国出版,我第一次看到这个书名,以为不过又是一本“鸡汤读物”。
其实,这是一部相当严肃心理学著作。
在Fromm看来,爱与软弱无力无缘,应该被看做是一种力量,一种能产生爱的力量。
爱应该是奉献和给予,在给予和奉献的过程中让你所爱的人获得新生,而爱人的新生将给自己带来新的希望。
聂文和林见东的不幸在于,他们给予和奉献了,也使得孙纳新生了,但是孙纳回赠给他们的却是背叛和羞辱。
孙纳值得同情,从她偷吃林见东吃剩的面条开始,毕竟,“什么爱情故事,可以填饱肚子?
”这个道理大家都懂。
万恶的资本主义在政治上鼓吹自由原则,在经济上鼓吹市场原则,老孙是受了他们的毒害了。
在她看来,与填饱肚子相比,爱情居于次要地位,老孙如同齐天大圣大闹天宫一般挣扎于人世,她信奉得是等价交换,互利互惠。
所以,她对美国人说“OK”,希望林见东有一天做导演能捧红她,抛弃林见东奔向林的副导演同学的怀抱,最后遇到聂文。
爱的定义被每个人的生活经历做出不同的书写,是迈向名利的台阶呢,还是相互索取太多的占有呢?
或者,是一个十年的心结?
什么是真正的爱情?
不再有当年张学友自信满满高唱的“如果这都不算爱,我有什么好悲哀”,他如今婉转低回得是:“也许,你是爱我的。
”或许,并不是真的不知道什么是爱,只不过当时我们太匆匆,所以只有在回忆里面,才会想起青海的草原和自己最想演出的那个简单的爱情故事,伴着泪滴说一句“我走了。
”这回忆的短暂瞬间让人变得清醒,这短暂的瞬间可以让郝思嘉终于明白她爱白瑞德,自信“Tomorrow is another day。
”但是,在接下来的时间内,面对命运和生活的冷硬,即使有了辉瑞公司的帮忙,我们真的就能坚挺火热了么?
很多时候,我们笑着说:“以前真傻”,事后,我们却并没有变得聪明。
这是唯一一部,我看了上十遍的电影。
三年前在上海,七遍。
三年后在海外,三遍以上。
第一次是在上海学校附近的小电影院,和室友,我们都数着日子盼这部电影上映,等到了就结伴去看。
片头的雪花,我已经悄悄安静下来。
我知道我会爱这部电影。
不不,我看的不是这戏里的爱情观价值观,也不是谁谁的演技如火纯青,我是感情动物,任何事凭感觉做判断。
很鲁莽是不是,就是这份鲁莽令我在五年间,对这部电影,渐渐有了不同的感受。
我看到的不是如果爱,而是爱。
为什么不是爱呢。
十年前十年后,一定是爱。
只是命运太强势了,没有人能同它抗争。
于是人人都更期盼简单的爱,没有生之不易没有死之壮大,只是简单的平和的,小小的从容的,却只是一刻。
五年前电影院里的第一遍,我在林见东怯怯地又温柔地说“我们真结婚吧”流了好多眼泪。
这一句话在五年后的今天,依然能让我泪盈于睫。
“我们什么地方都不去了,你不去美国,我也不回香港。
我们,真结婚吧。
”我默默地一遍一遍重复这句话,有个人在屏幕那一头说了一个好字。
我看见了,却装傻。
因为有些未来,彼此都知道给不起。
后来的六遍在上海的大学,在孤单的寝室,在无数的黄昏黎明,我看得懒散又落寞。
心里装了好多好多沉重的石头,它们压得我喘不过气。
没有爱情,没有如果爱。
那是一段苍白的荒芜的,被放弃的时光。
我只是试图在一个故事里掉眼泪,想象一个人来带我走到温暖,同我说,我们结婚吧。
之后远渡重洋的两年多,我好像谈了一场莫名其妙的恋爱。
山高水长的世界,我与一个人有两年朝夕相对的陪伴,他曾在异国的星空下突然抱起我在空地上打转,在众人面前轻抚我抽筋的脚踝,在夜晚无人的幼稚园的滑板上唱歌给我听,可是那依然是一段莫名其妙的感情。
两年半后,他回国,找了借口再也不回来,面对一屋的杂物和周遭未处理的琐事,人却突然清醒过来。
爱原来不是假设,不是自己为自己设定一个如果,然后要去与这个如果里的人天长地久白头偕老。
火热的爱情只出于暂时,爱情坚持下去,难免渐露疲态,再不愿包容,了解和体谅,双方开始咄咄逼人互不相让。
原来我们都累了,找了理由分开。
事后他有后悔求原谅,我却已经清醒,来到这个国家一直到要离开,这几年好像一场朦胧的梦,梦里为自己假设了一个可以开花结果的爱情,梦醒了,仍旧孑然一身。
不是不惘然的。
爱,永远不会是如果。
有了如果,都是迁就。
而迁就,不会带来天荒地老啊。
我越来越喜欢开头不久的那场歌舞。
他曾经有一个爱情故事,少年时情浓时。
少年,这一个词就够了。
这一个词,就能将我的思绪带得老远。
我心里住着一个少年,他穿白衣,他在球场上大汗淋漓,他好像不太爱笑,可是他也温柔地去拍另一个小姑娘的额头。
那是我永远不能得到的少年,我宁愿我是丢失记忆的小雨。
为什么不呢,记不记得也是福气。
我像林见东一样,他十年来耿耿于怀,提得起放不下,他不敢入睡,害怕在梦里见到过去与老孙相拥的画面,他苦心经营一步一步走到今天就是为了带她回去证明爱,伤害爱,无奈的爱。
我的七年呢,我也耿耿于怀,我怀念年少勇敢又懦弱的自己,勇敢是为这一去无回的青春和爱恋,以及再也不能完整的心和感情,懦弱是我始终没有在他面前踏出一步,拥一拥他单薄的背脊,同他说一声珍重。
我也好害怕在梦里见到少年,却又期待,因为唯有在梦里我才敢朝他无畏地笑,同他拥抱,可是每一次醒来都要失去一次,那依然是永远不得的爱人。
我曾经为自己设想过无数无数相遇的相爱的情节,有一天他终于看到我的好,终于接受我的痴,终于摆脱心里的刺,走到我身边对我敞开怀抱,我一定依旧是那个愿意溺死在他温柔如水的眼神里的女人,我一定想要将自己交付给他,只是天亮以后呢,我也一定会默默地走掉,你叫我痛苦了七年,你以为我将你视作天视为地,你什么时候变得那么天真?
我也要叫你尝一尝什么叫不得和虚无。
可是今时,我再一次静静地重看这部电影,看到林见东残酷地放弃了用去十年等待的一刻,看到他在机场忽然醒悟心痛的眼神,我才发现自己心纠扯地在痛,泪湿了衣衫。
不,一定不要伤害爱。
无论这么多年,吃了多少苦受了多少委屈,期待失望怨恨怀疑绝望无奈什么都好,不要否认爱,不要伤害,因为等你回过神,你用十年苦求而来的那个人,不一定躲在你找得到的地方伤心哭泣。
你叫他(她)难过愤恨,等于轻贱了自己多年的真心。
而失去的,再回肠荡气,都是苦痛。
就算最后戏演完了,还是要分开,但是至少没有伤害,十年踪迹十年心。
一个真正好的故事,从来都是因为它能让每个看到它的人,想到自己的故事。
一句台词,一个眼神,都叫来回不过神地沉溺,因为曾几何时,我啊也这样。
能叫人在故事里流自己的眼泪,有直击人心的震动,才是成功的故事。
我始终觉得这是在讲孙纳的爱情故事。
她代表了多少想要去外面的世界得到一席之地的姑娘呢,追逐繁华爱慕虚荣,当然不是错,因此是沉默敦厚的少年,还是利益相扶的男人?
怎么可能没有挣扎没有不舍,那个在黑夜里流着泪默默地说你永远不要记得不要记得的姑娘,心一定痛得滴血。
可是不能停下来,一停下来曾经吃的苦不是白费了吗?
孙纳只能往前走,马不停蹄地往前走了十年,以为练就金刚不坏身,可是那个好像藏着一头豹子的悲痛的眼神让她恼了瓦解了,她不愿意承认过去,“你已经在往前走了,为什么要把我拖回去?
”因为回不去了啊,过去有多爱现在说了又怎么样呢,还是放弃了爱,选择了野心和自己。
到头来,每个人最爱的都是自己。
我不是不明白的,后悔无用,于是干脆忘记。
和聂文没有爱吗?
我不知道,我想也是有的,可是这份爱里肯定有很多很多杂质了,因为这样的相互依存让彼此走得越来越高,既然得到自己想要的,就不要追究爱不爱了,人都不可以太贪心。
聂文不是班主,他没有编织记忆,他只是无辜地做了一个承接和陪伴,渐渐地习惯和相信这许多年的关系,像一部好像拍不完的戏,说服自己设定自己如果爱。
戏中还有戏,他用一巴掌和纵身飞跃成全了自己,不要如果爱,既然不是爱,不够爱,就让我成为回忆吧,也能叫你终生不忘吧。
戏最终要完结,那一刻我开始相信聂文是有爱的,所以他残酷而决绝。
呵,不被成全的爱人,都是残酷的。
孙纳最终也算曾经沧海了吧,过尽千帆皆不是。
她还是放开了聂文,也不会留住林见东。
她的爱情故事,在遗忘和记得里崩塌,她带着微笑翻看曾经的自己,坐看天光浮云聚散,眉目清瘦却凛冽,她最爱的自己同她一起静静地,面对这悲欢离合。
她再也不忘记了。
然而,镜头从高拉近,人生若戏,那可不可以复还到最单纯的状态,不要有生之苦难,不要有生活的磨损,晴朗的夏天,静静的湖和草原,就这样好不好。
没有假设,就是坚定的永不消散的爱。
我也知道不可能。
他们的戏演完了,曲终人散,我也不能固执地坐在这里,为自己编造一个如果的爱。
都说人世有情,但情为何物,我也不知,只是如果觉得爱了,就应当爱,不停息的爱。
随着心走,才不至于老来检点生平,原来寡淡无味,枉来这一趟红尘。
如果•爱隔了很多个月,才再次敲打起键盘。
这几个月在大学里忙得昏天黑地,不知所云。
于是什么都没有写。
现在手生涩得已经可以打错很多字而不自觉了。
而这种生涩,恐怕也不仅仅表现在敲打键盘上。
博客很长时间都没有更新,没被网站注销简直是万幸。
所以说——时间就是这么可怕的东西。
在难受的时候把被子蒙住头,像高中时候一样没骨气地说,一切马上就会好起来,马上就会过去。
看不出跟在地下室录音的金先生有什么不同,大家都是自欺欺人。
寒假回家,第一部片就看了《如果•爱》。
纠结的片子,纠结的情感,整部戏就看着他们三人在那里一路纠结,直到彼此叉开路口,分道扬镳。
之后每个人的脸上终于带了暖色,用平淡的口吻告别或者是离开。
至少是装出来的平淡的口吻。
夕阳西下,路人回家。
全剧终。
其实一直觉得这三个人像是人生的三个阶段。
金城武的梦想时代,周迅的拉扯时代,以及张学友最后,把自己摔在雪地上,那淡然看开的时代。
所以从一开始我就知道他们注定要走向不同的路途。
不管其中他们有多么互相欣赏,爱慕以及拉扯。
那是不同的阶段,必定走不到一起的。
金城武与周迅的爱情开始在寒冷的冬天,温暖的面店里,女孩子裹着军大衣吃完了男孩子剩的半碗面,然后继续厚脸皮地跑到帅哥宿舍洗澡。
很简单的,他们相爱了。
周迅穿着红色的衣服追公车,两个人在狭小的地下室过着平淡的同宿生活。
很普通的女孩子,希望唱歌给很多人听,或者演戏给很多人看。
梦想天真到我们不敢去指责,追求笃定到我们无法去轻蔑。
真的,比起他们在患难中那不合时宜的爱情,她的放弃让我们无可指摘。
梦想和爱情,二者不可得兼,你怎么舍?
于是她在可能的机会面前,咬了牙,把自己献给了金城武,对他说你别看着我走,然后非常清楚地在外边对着窗子踢了一脚,快速地跑开。
之后在被老外抛弃的时候,坐在冰面上,红色的风衣很扎眼。
小金过去把她抱住,说我们结婚吧。
我们真的结婚吧。
可她有不是那样就能平息了脉搏的女孩子。
她借着他的人脉上位,成名,走红。
他呆坐在食堂里,听他的朋友说女孩跟自己睡了,为了一个角色。
如果可以简单地说,她爱虚荣,不爱他,就好了。
后来的金城武一直忘不了他们的小屋。
每年回去复习那份被遗弃的悲伤,每年都去录下当时的心情。
他也做了演员,他也大红大紫……他们最后终于获得了交叉点,只是她已经装做不认识他。
金城武始终纠结在回忆里。
她到底有没有爱过他。
如果有,那么怎么可以把他像一件不需要的衣服一样扔在原地,自己走到八千里外。
如果有,怎么又可以跟了自己的朋友只为了一个角色。
你爱我吗你真的爱我吗。
像个小孩子一样执著的,坚定地,不屈不挠地抓住她的手臂,问她一次又一次。
不,我并不像很多朋友认为的,觉得金城武只是通过爱周迅来爱自己。
我相信他是爱周迅的,一直以来,十年之后。
但他并不明白,那些贫寒而卑微的爱情,不足以成就任何一个人光辉四射的梦想,不足以承载两个人平实坚定的生活。
你的一碗热汤面,又怎么可以支撑数十年间那些白开水般的惨淡。
他不明白。
他始终像个小孩子一样不明白。
他们终于在导演出走的时候回到北京。
但那已经不再是他们曾经生活居住相爱的地方。
只有那个地下室还好好地存在着。
十年之后,物是人非。
他用磁带报复了她,两个人却还是在冰面上拥抱着哭得身体都在抖。
他们没有再承诺,相爱就能解决的问题,太少了。
不知那个时候,金先生是否也明白了这一切的背后,是斧凿刀刻般的无奈与悲伤。
所以说有时候,梦想的胳膊扭不过现实的大腿。
张学友的导演也在争夺着周迅。
一个需要导演,一个需要伴侣,于是就这么纠缠了很多年。
他扇了她一巴掌,说这其实是给两个人解脱。
他嫉妒,他也因此而焦躁发怒,离开片场,去修改自己的剧本。
他说,我们呆在一起那么久,都要多了。
他摔下吊绳,终于赢得女主角的一滴泪。
如果说二人之间,并不是爱情,那么感情总归还是有的。
一直以来,久久的相处,经年累月的面对。
却最终成了二人的桎梏,挣脱不了。
最后,他放开手,给她自由。
而自己,则要去另一个地方,拍一个简单的爱情片。
就是他们在一起那么久,都无法到达的,简单的爱情。
所以说到底什么才是生活和爱情的真相。
最后他说,不要忘记北京。
她在电话的另一头边哭边点头。
也许有一天,我们可以坚强到面对我们不堪的过去,不再耻于提及那些做贼心虚的日子。
歌舞升平,岁月流转,爱情消逝,梦想溃败的时候,也许我们也会想想,我们想要的没有那么多。
我们的衣服变得更鲜艳,我们的头发变得更时尚,可我们真的变得更快乐了吗?
尽管到头来,还是自嘲地一笑,继续回到战场上撕杀,不是么?
如果爱
序曲Monty说:在我这里储存了很多别人不要的片段。
我把它们都收起来,因为有时候他们会剪错,等他们再需要的时候,我就会把片段送还给他们。
Monty就像是一个穿梭于各个小世界的旁观者,守候在主人公身边的各个角落,温柔地提示着他们回忆,却从不真正参与。
1.《人生蒙太奇》-这个爱情故事,忘了爱情故事,留住爱情故事,这个爱情故事。
整部电影都会给人一种,电影中的现实与戏中戏交错的感觉。
每一处戏中戏,都交织着当年的回忆。
Monty说要交还记忆,他下车,来到了聂文的片场,两边的灯突然就亮了,很戏剧性的表达方式,四周涌来了无数的歌舞演员,这一切就把我们从“现实”拖进了“电影”中,而一声“cut”又带回了“现实”。
聂文和监制的对话,大概就是他“剪错的片段”。
-小雨应该不是真的爱张扬。
张扬回来找小雨,也不是因为爱她。
班主跟小雨也谈不上什么爱情。
-那就不是爱情片啦。
-爱情片有什么好拍的。
这一次,Monty来到了孙纳的化妆间,说要给她出回忆录,但对孙纳来说,那是她不要的、想要忘掉的回忆,是她亲手减掉的片段。
发布会上,聂文讲述这电影的情节,特别有意思的是,他们就是戏中人,演的就是戏中戏。
戏中人。
2.《忘了我是谁》-你是谁?
你是谁?
忘了爱过我。
怎么你会忍心,把我忘记。
-你是谁?
你是谁?
这样看着我。
为何你要为我,问我是谁。
林见东总是无法入眠,一次一次的吃安眠药,却还是睡不着。
他在整个酒店游荡,唱着“你是谁?
你是谁?
忘了爱过我。
”,敲打着“我恨你我恨你”,最后去到泳池,压抑地尖叫着,最后用水和回忆淹没自己。
那段记忆,他想回忆,又怕回忆;逼迫自己去回忆,大概也是逼迫自己记得那种痛苦,也大概始终都忘不了也不愿忘了她。
痛苦,却又回忆。
曾经的她,会因为饿而吃他剩下的面,会赖着他去他住的地方洗个澡睡个觉,会鼓励他不让他退学,会在他无家可归的时候带他回家。
曾经的他,会因为她的请求而收留她,会在她睡着时给她煮面。
那时他们一无所有,有的大概就是梦想,和彼此。
3.《外面的世界》-外面的世界很精彩,外面的世界很无奈。
-在很久很久以前,你拥有我,我拥有你。
在很久很久以前,你离开我,去远空翱翔。
很久很久以前,十年前的林见东和孙纳,你拥有我,我拥有你。
或许他们想要的不只是目前拥有的,不过当下确实幸福快乐的吧。
在冬天,窗外冰天雪地,他们在家中吃着只有青菜和豆腐的火锅;晚上,可以在结了冰的湖上一起滑冰玩耍;到了白天,一个去做点小买卖,一个去上学,互相扶持着生活。
只不过,孙纳的目标就是成功,她离开家乡独自闯荡,就是为了成功。
她不是笼中鸟,现实的小小幸福无法阻止她离开,去追寻外面的广阔天地。
4.《美丽故事》-开头是难忘,结局是忘记。
-失去的多回肠荡气,记不记得也是福气。
男的拥有美丽回忆,那女的幸福在不懂叹息。
-忘了吧,忘了吧,爱情故事,不如醉生梦死,一无所知。
-我曾经有一个爱情故事,我开始怀疑它是否真实。
常常有人这么形容感情:先认真的就输了;也有说,爱的深的总是伤得痛。
对比与林见东,孙纳大概就是“没心没肺”的那个。
开头是孙纳闯进了林见东的世界,当年的结局却也是她先离开。
孙纳没心没肺,也不回忆过去,生活就大步的往前走;而林见东困在过去中,睡不着,忘不掉,总是痛苦。
再见面时,她否认着当年的过去,他害怕着她当年根本没爱过;而他问她,怎样才能像你一样,活的那么快乐。
5.《你是爱我的》-要一句话,心里的话,你一直都爱着我。
-就这样吧,不要回答,因为你是爱我的,也许你是爱我的。
从前,聂文拍电影时,总是去Monty那里吃酸辣面,每次总是吃得很急。
-从前总是很饿,怎么现在就不饿了呢?
-曾经你总是急着把戏拍完,让人知道你是一个好导演。
-我还是个好导演吗?
那是曾经初出茅庐的聂文,是心里有着最初的梦想的聂文,是那个不会说“爱情片有什么好拍”的聂文。
现在的聂文,他开始害怕,害怕自己江郎才尽,也害怕当自己无法再继续捧红孙纳时,这段感情也将岌岌可危。
这一句呢喃着的“也许你是爱我的”,不仅仅是聂文的担忧,也属于十年前的林见东。
十年前,在狭小的地下室,孙纳依然会嘀咕着:It is a big world out there,她依然想闯出去,百折不回,即使是不择手段,通过搭上一个五十多岁的外国制片人。
而当时的林见东当然是爱孙纳的,他会在她半夜磨牙的时候,把手指横放在她的齿间,让她咬着。
只不过他的感情终究留不住她,留不住她那颗想要闯出去的心。
不要看着我走。
6.《外面》-外面的世界很精彩,我出去会不会失败?
-留在这里我看不到现在,我要出去寻找我的未来。
-外面的机会来得很快,我一定找到自己的存在。
十年前,那个答应要带孙纳去美国的制片人最终还是抛弃了她,她的第一次展翅高飞的梦想破灭了。
她衣着单薄地躺在那片结冰的湖上,内心在想什么?
大概还是绝望的吧。
不然,当林见东对她说:“你不去美国,我也不回香港。
”的时候,她就不会伸手抱住他。
而孙纳坐在放映室里,她看的,屏幕上放的,不止是电影,更是他们的过去。
现实与戏中戏再次交汇。
她把林见东叫到了放映室,让他不要再纠缠,而林见东执着地要求孙纳和他回一次北京,回到一切开始的地方。
那个地方纠缠了他十年,让他辗转反侧,夜不能寐。
Monty欣喜地看着他们开始面对过去,而这是,聂文也看到了这一幕。
7.《男人本该嫉妒》-若不是我,哪会有你,他又算什么东西。
-去告诉他,面对面说,说你爱我不是他。
因为你是爱我的。
第二天的拍摄,开头聂文饰演的班主就打了孙纳饰演的小雨一巴掌,戏份的最后,他又打了她一记耳光。
对此,聂文解释那一巴掌并不是报复,而是以此释放了小雨,也释放了班主自己,更是希望自己不很她,打完这巴掌,两个人就扯平了。
聂文说:恨一个人,要比他恨的人更痛苦。
这段话,不止说他自己,也是在说林见东。
打完了这一巴掌,聂文终究是可以放手的,和平的,干脆利落的;而十年前的林见东,他被迫失去了她,或者说是被他爱的那个人所抛弃了,他无法放过她,也无法放过自己,只能紧抓着过去不放,恨她,而自己更痛苦,希望她跟自己走,却也办不到。
8.《十字街头》-残酷的天敌,一只小蚂蚁,没有叹息权利。
-饥饿永远是主题,爱情是个道具。
-在十字街头,没啥好坚持,别跟生活怄气。
-世界本就邋遢,还有什么可怕。
爽不爽一刹那,天堂地狱一家。
最迷人的身体,最真实的交易,最温柔的战役,最爽快的游戏。
十年前,那的确是个十字街头。
往左走,和林见东结婚;往右走,和他那个做副导演的同学在一起,得到一个角色;往后走,家长里短柴米油盐;往前走,一张期待已久,或许会带自己走向成功的,开往俄罗斯的车票。
那时,孙纳并没有抵住诱惑,成功的诱惑,又或许,她也没想过要抵抗,因为那就是她要的。
为了那可能的成功,她可以牺牲很多,她的爱人,她的爱情,也许当她坐在导演身边,看着林见东搬运道具时,就已经做好了决定。
临走前,孙纳对林见东呢喃着,不要再记得这段日子,不要记得……当时的她,始终还是内疚的,内疚于还是要辜负了他的感情,但这份愧疚也不能阻挡她的脚步,她始终是个什么放得下的人。
那是孙纳第二次离开林见东,我想,当时的孙纳未必不爱他,只是更爱成功。
所以她说:记着,最爱你的永远是你自己。
他跑向远方,而镜头却拉向近处,似乎,离那个尚且天真的林见东越来越远。
跑远的,似乎就是那个曾经天真过得林见东。
他躺在她曾经躺过的冰面上,回忆着那个做副导演的同学说的:她跟我,体会的或许就是她曾有过的痛苦和绝望。
而最后,掉进冰湖中的,就是曾经那个天真的他。
就像那首《十字街头》的最后,林见东饰演的张扬也跟着唱了起来:世界本就邋遢,还有什么可怕,爽不爽一刹那,天堂地狱一家,林见东最终还是选择了报复,他要让孙纳知道,她当年毁了的是什么。
他们最终还是回到了北京,可那里早已物是人非,其实甚至连“物”都不再是当年的样子。
只有当年的那个地下室,被林见东保留了下来,甚至那张桌上,还放着当年的录音机。
录音机里,录着林见东每次回到这个地方时的心情:第一年,日子还是很难熬;第二年,他祈求她回来看一眼;第三年,他欺骗自己已经好起来了;第四年,他恨不得她去死,却还是想她……
物是人非。
而这一次,是他离开,用她当年的方式。
终于,在这唯一保留完好的地方,真正的物是人非了。
9.《假如》-你现在了解我多苦,你可要永远记住。
-我要你掉着眼泪,说你假如能回到最初,我却说不。
他去了机场,被问:“两张机票,另一位呢?
”他往回跑,或许他还是没有当年的她狠心,其实也理解,他记着她十年,就像歌里唱的:“爱没有,恨没有”,在爱情里,没有爱哪里生恨,他记了她这么多年,恨了她这么多年,怎么会不爱呢,而他最后在曾经找回她的地方,又找到了她。
他们回到了片场,孙纳在放映室找到了聂文,他在看完那个唱着“你是爱我的”的片段后,对她说他修改了剧本,明天最后一场戏,我们好好把它演完,戏演完了,你也不再是小雨了。
在修改剧本时,他或许就已经决定要结束这段关系,这段横亘在三人之间的关系。
戏结束了,孙纳也不再是小雨,不再是那个被班主时时带在身边的人了,也不再是聂文的那个“伴”了。
10.《命运曲》-留下这个爱情故事,回头太难,前进不易。
-忘了吧。
忘了吧-我不是你的自由,白云晴天向我招手,我愿为你接受着命运。
聂文决定放开这段感情,他修改了剧本,这个代表了他们三个人角色的剧本。
在空中表演的时候,聂文所扮演的班长,错开了小雨的手,在被她抓住腿的时候说,放手吧,让我成为你的回忆。
这句话既是对小雨说,也是对孙纳说的。
-我终于找到了爱情故事,一生中也无法彻底忘记。
-我终于拥有了美丽回忆,飘过来淌过去永不忘记。
班长摔在雪地上,或许是成全了小雨,也成全了孙纳。
是珍惜曾经拥有,还是只顾眼前成功,聂文和孙纳一起做出了选择。
而在人群中,Monty正看着他们。
聂文又去吃了酸辣面,这一次,他吃的很急,又开始饿了起来。
他向Monty提起了曾经的梦想,他想拍一部简简单单的爱情片,一部曾经被他遗忘了故事情节,今天又重新记起的爱情片。
这一刻,聂文又还是曾经的聂文,他不再说着“爱情片有什么好拍的”了。
在Monty的见证下,聂文记起了自己对电影最初的梦想。
聂文离开了,林见东来了。
Monty没给他咖啡,给了他一晚酸辣面,那大概是过去的林见东常吃的东西吧。
他问:“戏演完了吗?
”他答:“该演完了。
”这场戏中戏,也该醒了,一切都要了结了。
终曲.《如果·爱》-爱在回忆里总是那么明白,困惑的心,流过的泪,还有数不清黑夜等待。
最终,聂文离开了,也许是去追寻自己最初的梦想了,去拍那部简简单单的爱情片了。
林见东也走了,离开前,他给孙纳打了最后一个电话,对她说;“我走了。
不要忘记北京。
”他们选择了告别过去的爱情,但却不再会像当初孙纳说的“把这段日子忘了”。
而孙纳,还是收到了Monty给她的,曾经被她拒绝的回忆录,而这一次,她不再排斥,她很珍惜。
他们谈及聂文一直想拍的那部爱情片,孙纳一直记得那个故事,记得故事的细节,甚至记得那个地方不是聂文弄错的青岛,而是青海。
这是一部她一直想演的戏。
她开始越来越珍惜自己的过去,自己的回忆。
最后的最后,Monty又站在了站台上,等着下一部车,也许,是去送回另一个片段,另一段回忆了吧。
其实这就是一场唤醒过去记忆的美丽的爱情故事,结局不一定完美,可又有多少爱情是圆满收场呢,那段记忆足够美好,而你愿意珍惜,就很满足了。
——————————————————电影的场景设计真的很有意思,每一次当我以为这就是他们的过去时,就会出现摄影机,摄像框,告诉我,不,这只是一场戏。
影片叙事和歌舞其实泾渭分明,但是歌词恰如其分的表达了每段内容的中心,完全不会突兀,两部分融合的非常和谐。
而一些小细节设计很用心,比如片中的制作团队叫做“勿忘我”。
孙纳在第二次离开时对林见东说:“忘记吧”,她想要埋葬这份感情;而最后林见东离开时对孙纳说“不要忘了北京“,即使爱情不再,可回忆也是一种拥有。
最后表达一下激动的心情,因为:张学友唱歌太好听!
自带混响!!
金城武,我的童年男神!!!
有一句台词说的太好:你看,镜头多爱他。
孙纳向往的外面的世界,我们每个人都向往过,每个人都有自己追求的梦想。
所以,我觉得孙纳的每一个选择都没有错,虽然她伤害了两个很爱她的人,但是每个人都有追求未来的权力,用什么方式就由自己决定好了。
你以为下定决心就那么容易吗?
如果你现在年龄在20上下,一定有试过迷惘和彷徨吧?
大部分人都是在彷徨中等待,等着去接受以后会发生的每一件事。
孙纳她想要的就只是实现自己的理想,她也怕失败,她也怕做不好会被人笑,但是她还是去做了,她还是从自己的那一小块地方走出去了。
下定了决心改变的日子有多难挨?
自己试试就知道了。
其实她一开始的时候不懂得爱,她从不索求爱,所以林见东和聂文的爱让她很迷惑。
她只知道这两个人都曾经是她可以依赖的人,可以帮助她实现自己的梦想。
如果这就是爱,他们还是会做相同的选择
看完电影,我在评语里写下的是,这是一部可以让人大哭的电影,很现实。
最近看的电影颇多,不乏一些非常好的电影,比如《香水》。
当看到一些人居然评价是3星以下时,我又一次把我的坏脾气暴露了。
我非常愤怒的说,打4星以下的人都是智商不高的人。
而这部电影,我却没有这么苛刻。
因为这部电影跟智商没有关系,只跟经历和岁月有关。
这也是我没有力荐的原因之一。
有多少女人都跟“老孙”一样啊,在现实和理想、爱情和事业里挣扎选择。
也许很多幸运的女人并没有遇到这样两难的选择,但确实也有一部分不太幸运的女人真的遇到了这个难题。
是留下来跟身边这个温暖的男人过平凡的日子,还是抛弃已经拥有的去拥抱外面的未知?
请那少部分的女人告诉我,是不是每当这个时候,几乎所有身边的人都会让你选择前者?
其实,我就是其中一个那么不太幸运的女人,而身边大多数人,包括圈子里的同行都对我说,一个女人哪里那么多的想法,趁现在早点结婚,早点生孩子,随便找个稳定的工作,赚点零花钱,有时间去考考公务员,这才是女人该过的日子。
说实话,这番话是在吃饭的时候一个同事说的,我只是抬头看了他一眼,然后继续吃饭。
因为这样的争论实在是太多了,因为我既无法认同他,又无法驳倒他。
我沉默,是因为我也不知道哪条路才是对的,我应该遵从一个女人的选择还是拿现在当赌注,去满足心中那点不安分?
而老孙却是如此的决绝,一次次的投入洋制片、副导演、导演的怀里,最终成功上位。
“闯出去,我就可以活过来”,当她不是老孙而是孙娜时,她终于活过来了。
她对过去的老孙是那么的决绝,既然选择离开,那么她就选择了彻彻底底的遗忘,没有回忆便不会让回忆折磨自己。
这样的老孙,一点也不会让人觉得她下贱。
在见东眼里,过去那个扎着两个辫子,穿着红色呢大衣,追赶公车的那个老孙才是可爱的,可是在我眼里,多年后,那个短发红大衣的孙娜也是可爱且可敬的。
没错,留下来的老孙也许可以和彭浩翔片子里的大头阿慧一样,多年后,一双儿女绕膝,而当初那个温暖且平凡的小男孩,也成了颇有事业成就的男人。
大头阿慧是幸福的,孙娜难道就不幸福吗?
只是大多数的人都认为女人应该有大头阿慧那样幸福,那才是真正女人上的幸福。
而其实,女人还有另外一种幸福,那就是跟男人一样,实现自己在社会中的价值并且获得认同。
女人的社会价值真的不只是生儿育女,做成功男人背后的女人。
我如果离开,也许会无法将现在这段将近4年的感情维持下去,也许会失去这辈子最爱我的一个男人,可是我跟老孙一样,无法忍受平庸的日子爬满还算年轻的脸颊,等待一个男孩蜕变成男人。
用老孙的解释就是,最爱自己的人永远都是自己。
龙应台说20岁之前不相信“性格决定命运”,现在却信了。
之所以我们成了这小部分不太幸运的女人,也许是这样的性格早就注定了的。
我一直在反复听周迅唱《外面》,在电影中听的时候就流泪了,这歌词写得真好啊,也只有林夕才能有这样细腻的功力,加上周迅那听似轻描淡写,实则无奈的声线,唱出了心底的自己。
外面的世界很精彩 我出去会不会失败 外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来 外面的世界很精彩 我出去会不会失败 外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来 留在这里我看不到现在 我要出去寻找我的未来 下定了决心改变日子真难捱 吹熄了蜡烛愿望就是离开 外面的世界很精彩 我出去会变得可爱 外面的机会来得很快 我一定找到自己的存在 一离开头也不转不回来 留在这里我看不到现在 我要出去寻找我的未来 下定了决心改变日子真难捱 吹熄了蜡烛愿望就是离开 外面的世界很精彩 我出去会变得可爱 外面的机会来得很快 我一定找到自己的存在 一离开头也不转不回来我离开永远都不再而这部电影之所以没有流于俗套,就是因为它的题目是“Perhaps Love”。
见东当然是爱老孙的,以前的老孙。
如果不爱,他又怎会在老孙被骗后,给她个依然温暖的怀抱,并且给她一个男人绝不会轻易给女人的承诺——结婚。
但是,后来的建东,对孙娜是爱还是习惯,还是执着,还是不甘,还是想揭开老孙离开他时的迷,到底爱不爱?
或者有没有爱过?
这样的纠结很多人都会有过吧。
所以,建东是个悲剧的角色。
而老孙呢,也许最说不清的就是老孙的感情,也许爱吧,最爱的也许永远都是自己。
别人说,有些女人天生就是这么自私,我已经写得不想写了,这真是部让人难过的电影。
希望“老孙”们都可以活过来。
看完这部片子,没有感动,也没哭,似乎早有准备地接受了一个现实。
我是为了弄清楚“如果.爱”这个片名的涵义而看完本片的,最后我的理解为:“如果这就是爱”或者说“如果有爱,(那爱是什么?
)” 故事很简单,没什么特别的,讲的就是一个女人十年前和十年后对男人的选择,以及这两个男人在这十年中对这段情感的态度。
就是在这个相信许多人都会遇到的简单故事背后,导演在说明什么呢?
每个人的人生都象是一部戏,上映在一个舞台上。
每个人都只顾专注地扮演着各自角色,只关心自已怎样把这个角色演到最好。
那么其他人只是你的配角,或者说是配合。
角色的轻、重都是相对于别人而言的。
对你或对他(她)来说的轰轰烈烈,对于局外人来说也只是个片断,可以随意抹去;或许也只是擦肩而过时无意的一回头。
如果有爱,爱的只是自已。
这个道理已被无数个上演在舞台上的戏验证了,验证着。
所以人和人之间,“角色”和“角色”之间存在的是不断的相互需要。
十年前的“周迅”需要一个洗热水澡,有一碗方便面吃的小窝,“金城武”需要一个栖身之所,于是两人走到一起,也许是同命相怜,产生了一种感情。
当时过境迁,每个人为了“角色”需要对任何事物的理解、判断、选择也是大不相同(除了极个别的情况)。
用“张学友”的话说就是“当时,你需要一个导演,我需要一个伴”。
所以两个人因各自的需求走到了一起。
以至于发展成了后来三个人的情感纠葛。
这种感情是什么?
如果这就是爱。
如果有爱,那爱是什么?
相互需要--如果这就是爱。
今天下午,在学校的放映厅看完这场电影。
我努力抛去女人的敏感心理和个人感情,克制着眼泪,看着它落幕。
我对里面的一个镜头很是喜爱。
10年后,林见东离开正在熟睡的孙纳走去机场,复仇的快感过后,像是从一场噩梦中惊醒。
然后又跑回来,在冰场上找到面色苍白的她,相拥而泣。
我很喜欢金城武和周迅紧皱的眉头和大眼睛里不断掉落的大颗大颗的泪水,一双锤打的手,一双抚慰的手。
那一刻的感情冲破所有的界限,汹涌而至,非常真实。
导演说:多年前,你需要一个导演,我需要一个伴。
本以为拍完了一部戏就会散,没想到我们拍了一部又一部。
要得太多了。
“要得太多了”,一针见血。
在看的过程中,我一直在想,真的会有这样的故事吗?
在看电影的时候,我经常会忍不住执着这个并不重要的问题。
似乎,现实中,这样10年来坚持的人是越来越少了,少得好像只能在电影中憧憬。
真的会有这样的男人吗?
真的还会有人对于一段回忆耿耿于怀吗?
还是其实一直都有,只不过大家更习惯把它演绎成一段暗涌,一阵阵不为人知的心悸。
回忆的力量,爱的力量,纯真的力量。
我并不知道。
原来我是越来越不爱做梦了。
我经常想要以坚强的心情面对悲伤的事情,一些永远的遗憾,一些看来无法也无力,更无奈去改变的事情。
我哭完之后就变成一个耻笑自己的人,在黑暗里感觉到结束的无可挽回。
就像林见东说的,我这一生最失败的事就是喜欢上一个自己鄙视的人,于是我也鄙视自己。
那种非常确定的爱和鄙视像是一个巴掌,紧紧痛痛地拍在我们麻木的脸上。
孙纳说:你不要看着我走。
然后对着他看她的窗猛踢一脚。
仓皇离去。
那些青春的脚步,从不却步,向着理想,向着未知,跌跌撞撞,伤得义无返顾。
我们现在是不是还陷在一阵被自我麻醉的无所谓里,放纵着失去和拥有。
阿修罗,天龙八部之一,男丑女美,易怒,不修善行。
——题记事实上,若一个女子手头有青春有姿色,并最要紧是有野心,则她便是阿修罗。
遇到她的男子,非死即伤。
譬如林健东,譬如聂文。
十年前,跑场歌女孙纳曾与穷学生林健东在荒寒北京,困坐愁城。
天空中有一场降雪。
暮色随雪花片片飞落,密密布。
隐匿一切来路,及去路。
她离开他一次,铩羽而归。
不久,又一次离开。
她总是穿着红色衣服跑出他的世界。
姿势决绝。
为什么她跟他不可以牵着手在灰天空下散步,并肩走过草深及膝的原野。
但分明她背上有蝴蝶骨凛冽,似翅膀会得随时扑飞,一去不回。
呵,她不是不爱他,她只是不能够爱任何人。
若一个人困顿,不幸她又不满足于这种困顿,那么,怎么可以爱呢?
根本她爱不起,因她输不起。
最爱你的人永远是你自己。
要学会不为任何人醒来。
你是你清晨醒来唯一的原因。
但林健东那么痴情,并,凑巧又那么英俊。
使得他的纠缠好歹显得不那么难看。
而我则可以打起精神把电影继续看下去。
十九,大概我这段日子只看恐怖与暴力,我的心已经不习惯那些柔软的情肠牵动的故事了。
电影进行到一小时处有一场妖孽歌舞。
我很喜欢。
故事是从这里才开始变得有趣。
林健东带孙纳故地重游。
老面摊仍在,隔住沉暗玻璃窗,孙纳似见着十年前那个自己,狼吞虎咽地吃林健东剩下的热汤面,眼神如小兽般慌张。
这是她和他仓皇的初见。
旧日地下车库,他共她鸳梦重温。
只是次日清晨,听到她磨牙声音,他不再趋前安抚。
他离开她。
或者不如说,他以为自己可以离开她。
呵,以为。
一九九七年,他以为自己好了,忘记她了。
一九九八年,他却又来说恨。
良久,听到他的啜泣声。
二零零五年,他知道他永远不可能再像从前那样说话。
毕竟,最爱她的时间已经过去了。
而且,在那段时间里,她没有爱他。
但最后时刻,林健东仍回了头。
还是要找到她,领回她,不管对她的爱情是多么得不到回应的一件事。
他永远做不到她那么决绝。
呵,其实没有什么想不通的。
他只是遇到他命定的阿修罗,一生不能逃脱。
聂文则有另一种方式向孙纳告别。
他令自己在戏中身亡。
爱情是灰色城池上空一个危险的游戏。
若不幸情逢对手是阿修罗,不身亡,亦只好逃亡。
爱是假如,不是幸福。
应作如是观。
2005-12-29
学友唱歌还是那么好听的呀!
歌舞搭台,痴恋唱戏。
非常优秀的电影,起码我当时看的时候是这么认为,甚至留在电脑里一直没有删掉。。当然现在那台电脑已经GAME OVER了
如果,唉
歌舞还是蛮华丽的,剧情一般般。
陈可辛的歌舞片实验
喜欢里面的歌舞部分~
7/10。送还片段的人下公交车来到寂静的片场是冷开场,接着马戏班热舞和尾部伞舞采用热开场的快速队形调整,歌舞区分下时空结构富有抒情性;过去时空多用出租屋的外景作为转场镜头,阴郁的雪景和自然光,孙纳跃进泳池后转场至北京地下室,泳池是联接回忆的重要空间,宾馆的老上海建筑风格和人工光象征华丽多变的现实时空,在孙纳不安的手和林见东眼神之间跳切的发布会,戏里张扬追问小雨身份那组跳轴,小鱼从秋千坠入保护网犹如记忆苏醒,大量跳跃的剪接省略叙事渲染人物对身份的困惑:林见东两次在电脑屏重复打字,释放对孙纳不辞而别的报复,他躺在冰面上,承受孙纳跑进放映室(回到聂文身边)对他们爱人身份的二度否定,另一个讽刺意味的设计是聂文拉上电梯门,电梯上行下俯拍的监制表现资金压力对导演身份的质疑;歌舞段落的分镜一般,中景对话居多。
看的时候没觉得什么之后回味起来觉得很好有些像Moulin Rouge
如果这就是爱。如果有爱,那爱是什么?
有佳句 无佳章 无论是歌舞还是剧情
如果愛。必然愛。
剧情无聊得要死 歌舞也完全没有起到正面作用 还有谁来告诉我池珍熙那个角色究竟是在搞毛?
这种片子实在是不适合我
这个电影,对于周讯来说不算最好的
不是胡亂唱幾句就是歌舞片
存在电脑里,用了很长时间,才看完。
这样的形式,有点催泪哈~
喜欢
如果现在看感觉会不会好点?