演员粉,电视剧粉预警。
叶开虽然颜值不行(只是古装完全不适合他)但演技在线,傅红雪虽然有点小白脸(真的白)但演技也挺好。
焦恩俊的花教主也够我舔!
女主们…都还不错。
天啊!
叶开的飞刀!!
而且基本还原原著,天啊!
太开心了!!
←这大概是前20集的感想,当时真的是…开心的不行不行的。
——————————————编剧飞吧分割线——————————印象中应该差不多是翠浓吧傅红雪推下悬崖开始,总觉得…这剧的三观是不是有点…但是没在意,继续看下去。
叶开中毒…嗯?
嗯,有虐点挺好的。
继续看下去…嗯?
WTF?!!
丁琳琳上了叶开?!!
没多久,WTF?!!
马芳灵上了傅红雪?!!!
还怀孕了?!!
又流产了?!!!
等等!!
花教主也被上了?!!!
woc这剧女性角色都挺狠的´_>`咳,到标题。
叶开作为边城浪子的主人公之一几乎是开挂的存在。
会很多功夫,还有不轻易出手的小李飞刀,轻功又是武林前位,个人推测接近楚留香(来自九月飞鹰推测)。
智商情商也是高高高,朋友圈也广,剧里有降低我也是理解的。
但是,不知道是不是中毒毒坏了脑子身体,本来忽上忽下的叶开智商和武力值中毒之后不是变成了过山车就是蜜汁下线(╯' - ')╯︵ ┻━┻ 而另一位主角傅红雪更是拥有一把快刀!
即使是个跛子即使有癫痫(具体忘了)也是一等一的高手更别说还有花妈妈调教,抗毒能力嘎嘎强…剧里………你好,你又中毒了,你好,情场高手(×)听说李寻欢会出场于是就忍下了对两位男主的介意,继续看剧。
李寻欢出场了,是在傅红雪(真怕他是吐血而死的主角)和叶开对打(三观尽碎)时出现的。
我很兴奋!
这几乎就是边城和九月里的遗憾啊…然后…这不是我认识的李寻欢!!!!!!!
演员也救不了你!!!!!!
щ(゜ロ゜щ)对了,几位女主只有丁琳琳三观还算可以,除了没有丁琳琳的那份可爱。
翠浓…你的真爱到底傅红雪还是马芳灵?
马芳灵,说好的什么都不顾的私奔呢?
马芳灵还疑似变成玛丽苏。
这俩真是一集一变脸,仿佛一直在回档…呵呵花白凤,挺好的,几乎一直都挺好的,最后更是迷一样的萌了。
花教主…一开始人设没崩,老老实实的做他的反派,然后,他是爱着翠浓的´_>`还分别救活了翠浓和马芳灵´_>`这是秽土转生吗?!!
我看的是武侠剧不是修仙剧吧!!!
最后,这反复用的场地也是挺那啥的,丁家和边城剧里好近哦。
编剧你当心晚上古龙大大来找你啊!!!!
(╯' - ')╯︵ ┻━┻ ——————————————————P.S.我居然看完了,三观也碎完了………呵呵(手动拜拜)
我岁数小,阅历低,平常是不怎么看电视剧的,国产电视剧更是少之又少,在这之前最后正儿八经看也就好像是好几年前的怪侠一枝梅,和让我成为原著迷妹的天刀(虽然也是崩的嘎巴脆,但的确是我接触古龙小说的引线。
)怪侠一枝梅真的是很好看,而天刀不按小说来看,整体来说还是过意的去的,所以我真的不太了解这几年国产电视剧到底怎么崩了,怎么雷了,崩坏到什么地步了。
所以新边城开播前我对与这部戏是抱有期待的,因为毕竟有先生的故事做框架,再差能差到哪里去?
傅红雪男主这很好理解,从剧情扩张和冲突性来讲傅红雪当男主会很好把握,马芳铃变成了女主又怎样?
毕竟小说那么短,况且轰轰烈烈的爱情剧是大势所趋,讲真,都能理解,我不是吹毛求疵的原著党,我博爱党,只要和原著有边我都喜欢,而不是颜控,以至于初期我对这版叶开的塑造还是相当的喜欢,很有魅力。
在播出的第一周做了一个小小影评,主要是夸的,顺便吐槽一下傻丁智商掉线。
(现在看来全剧最善待的就是傻丁,果然,开播第一周我就注定被啪啪打脸。
)我满心欢喜的等待待第二周。
第二周整体来说也不负众望,虽然逻辑已经开始出现问题,以及场景台词方面的混乱(我也弄了一个搞笑吐槽#(滑稽) 并在吐槽结尾表示不会弃剧,爱上这版叶开了。
)但我还是很喜欢看,并且此时的马小姐走的是本本分分的女主路线,规规矩矩的,不讨厌她,甚至有时候会为她的明事理而感到欣赏,给我的印象要好于原著。
翠浓姐姐的发挥从第一周就不稳定了,但有一场戏我很喜欢,就是给叶开投铁心兰的戏,我觉得那出戏她表情很有味道(诶,我的萌点也是奇怪)并且叶开披风那套衣服好好看啊!
所以第二周过后我开始更加期待第三周(不瞒说,我已经很久没有那样一周就期待那一部剧的举动了#(滑稽) 二次元也退了很久了,番剧也不怎么看了,所以在等新边下一周的时候真的是……把上一周剧情翻来覆去看。
)然后!
然后!
第三周!
就开始以光速崩坏#(喷) 当真刷新我的底线,剧情可以崩,人设可以崩,剪辑也可以崩。
而且真的是一周不入一周,但!
这在万马堂被毁之前,感觉还是可以救一救的!
因为虽然崩归崩,并没有让人觉得讨厌,顶天是不满足期望值。
但在万马堂被毁之后,叶开等人也是崩的更厉害的前提下,马芳铃开始向着让人讨厌和不适的方向发展去了,说白点,就是自己明明是婊却还自以为白莲花,这很奇怪,我的印象里电视剧要么是婊是真婊,演员也是有意要往婊了演,要么是白莲花,圣母病…这类人是真的傻,或者情商不够。
而马芳铃的人设很奇怪,她在婊别人,但她好像意识不到,这并不是装的,而是真的,但!
她傻吗?
不傻啊?
人精啊。
所以?
是她爹从小教育的?
对于时间善恶有这独到见解?
之前所有设定统统推翻,假如只是按之前速度和趋势崩坏的话也就顶天是和平庸的作品,或者,原著党嗤之以鼻,但路人也会感觉可以的作品。
但后期的马芳铃让这部剧成功让人感到厌烦。
她的存在不再是多余,而是碍眼。
让人作呕。
神特么新边城婊子。
还有啊#(喷) 说好的黑化?
也就三集?
还要和路哥开一脚?
虽然剧本注定不会是一部优秀作品,但真的是一个婊子的存在让它掉了一个档次。
最后,素质是个好东西,但我不想有。
马婊就是马婊。
看了大部分评论,觉得有一部分评论神同步,骂男女主的主要是男主太娘,女主太壮。
所以我想首先讨论演员。
男主角,长相来说和原著比较接近,苍白的脸,漆黑的眸子。
娘不娘其实并没有看出来,但的确不壮,但是不是每一个用刀的刀客都要身强体壮,在我印象中,傅红雪应该就要有一种病态,不是身体羸弱型的病态,而是那种从心里散发出的病态,如果选的演员太MAN,给人的感觉太硬汉,太有血有肉,反而和原著有些差距。
而且,男主角的打戏我觉得还挺好的,是实打实的真打,有一个片段是在古墓里男主和魔教以前的旧部下握着火把打斗,这场打戏里基本是真的拿着火把在打,其实当时看到的时候还觉得演员挺尽责的,现在很多剧组拍片动不动就用特效,纯靠后期,缺少了很多真实感。
所以这个片段一直给我很好的印象。
说完外表再说演技,男主角之前演的其他剧我看过,印象最深的是一部民国戏,里面是原声,大部分是同期声,演技很好,台词功底也不错,再有是萧十一郎里的连城璧,说实话看第一集他出来时立马就关了视频,因为觉得和印象中的连城璧完全不符,后来重新看了下去,才知道剧情改动很大,连城璧这个角色丰满了很多,前期是懵懂少年后期黑化,黑化以后演技表现得很好,特别是眼神方面,他的眼神里是真的有戏的,所以我觉得这个演员的演技是挺好的。
现在来说在新边城浪子里的演技,稍稍有些遗憾吧,个人认为在这里面他没能释放出他的演技来,至少现在看到12集了没有让我印象特别深刻的演技爆发点,但也绝不是不好,只是说不会让人出戏。
也不知道后来有怎样的突破。
反正总的来说,吐槽他演技烂的如果不是故意来黑电视剧黑人的,应该是没有认真看剧。
而且听说这个男演员在开拍之前特意致电了老版《边城浪子》傅红雪的扮演者吴岱融以获得一些经验,自己也去把原著看了一下,我觉得这是一个很好的地方。
一个演员如果能做到这些,就说明他是真心在演这个角色,无论他演得怎么样,我相信他都是用心去诠释的。
女主角,演员本身的名声不好,所以有很多人骂,单纯是本人的观点,其实这部剧里的造型还是挺好看的,之前有人吐槽她穿的是西红柿炒鸡蛋,说实话,不是很认可。
衣服上还是挺好的吧。
有时候可能是自己先入为主的想法,这样很容易造成看待东西会有失偏颇,这里先不谈演员本身的人品,只看脸,还是看得下去的。
不知道为什么在剧里张馨予好像自带柔光,有一个片段是她和叶开对戏,那一段我来回倒退快进看了好几遍,因为觉得她的脸真的好白好细嫩的感觉,而叶开则明显没有,明明同样的场景,不知道为什么会是这样。
张馨予的演技的话,没有让我觉得惊艳,也没有让我觉得烂。
就是也还说得过去。
看过一个没有配过音的花絮,果然配音可以给演员加分不少,如果是同期声的或许这个评价会稍微低一点。
叶开这个角色,虽然在电视剧里被改成了男二,但是我觉得他依然很出彩,甚至比男主角更出彩。
前两集基本是叶开撑剧情,演员虽然是丑了点,但是演技挺好的,这个演员和男主同属一家公司,之前一直有合作,也同样是那部民国剧里他演一个会耍小心机最后黑化成终极大BOSS的角色,演技不错,在新萧十一郎里饰演杨开泰,也演出了那种木讷,而这这部剧里,又演出了不羁的浪子形象,我觉得这就是演技。
翠浓这个角色,演员好看,演技同样还是可以的吧。
其他没什么可说的。
角色总的来说没有特别让人看不下去的,大家都有点演技,不至于让人在演技上吐槽成那样。
接下来说剧情,剧情就真的不行了。
但凡古龙的小说改编成电视剧必定会大改,这个其实很能理解。
作为古龙半个粉,见到这种情况,只要BUG不是太大,都不会说太多,仅个人观点,只要不是那种伪粉,真正喜欢古龙,懂古龙故事的人,都不会动不动就对着一部改编剧大骂,这完全跟原著不同,完全就是侮辱原著之类的言论。
其实对于傅红雪这个角色,其实最初给我最有印象的一段描写是他与房东老太婆的对话:傅红雪将一锭银子放在桌上,道:“我住三个月,这锭银子五十两。
”老太婆道:“多出的二十两……”傅红雪道:“我死了后替我买口棺材。
”老太婆笑了,道:“你若不死呢?
”傅红雪道:“就留着给你自己买棺材。
”这段话我当初看的时候特意把它抄了下来,当然现在的我再回想已经不知道当初的我为什么会对这个片段情有独钟,然而我还是非常期待在电视中可以看到这段,当然,电视剧没有。
傅红雪甚至是在萧别离那家小店里住,而不是住在一个老太婆的月租房里。
并且编剧为了傅红雪和马芳铃之间的感情戏进行下去特意安排了傅红雪变成马奴等一系列情节,这里就涉及到了他的刀的问题,原著里,傅红雪的刀是从来不会离开手的,一开始他进小店吃饭,“他的左手握着刀,无论在做什么的时候都从没有放过这柄刀”,然而到了电视剧里,傅红雪的刀经常远离他的手,这已经背离他自己的信条了,所以也许是为了整体剧情而不得不做出的让步吧。
当然傅红雪的整个人设,腿不是一开始就瘸的,也没有癫痫,而是变成了一种蛇毒。
难道是为了照顾观众的主角情结所以特意美化了?
但其实我觉得如果就这么保留的话反而会有更好的效果,不是每一个主角都必须很完美,我觉得残缺的主角会让这个故事更丰满。
武侠剧不是偶像剧,不太需要那么多主角光环。
剧情可以吐槽的地方太多了,可能是为了加入更多的感情线而大量删改情节吧,所以看到公孙断的选角与造型,我甚至都开始怀疑是不是连公孙断也会有一个感情线,而且还是和女主角马芳铃。
接下来谈整个剧组,一个字,穷。
无名居的造型不好,而且明明是一条长街上的一个小门,到了剧组,感觉整个沙漠只有这么一个无名居,这让后面的剧情该如何展开啊。
那一条街上的店铺和老板们,可都是要出来作妖的啊。
然后就是,无论是谁入住,住的都是同一个房间,摆设什么的完全一样,看起来挺大一个房子的,房间就这么少?
然而最想吐槽的还是蝴蝶泊这个设定,既然已经设定了男女主要到沙漠深处去才能找到这么一个世外桃源般的地方,并且还有重点感情戏在这里展开,就该多花点钱,另外建一个,同样的小亭子,翠浓借酒浇愁也是在那儿,暗探们接头的地方也是在那儿,男女主到了蝴蝶泊停下的地方也是在那儿,然而蝴蝶泊就是从头到尾但凡有水边出现的场景里都会看到的那个湖泊,你当观众眼瞎吗,加两只蝴蝶上去就不认识了?
算了,看在连前期宣传的钱都没有的份上,就不吐槽了。
最后说说这个制片公司。
以前是做数字电影的,后来出了新萧十一郎,又出了这个。
两个剧组演员基本雷同,当然是因为都是本公司的艺人。
我看过他们公司出的一个数字电影《猎野人》,里面的男主角,即野人,就是这部戏里的男主角演的,看到最后哭了,不是剧情好,剧情挺烂的其实,韩国有一部电影叫《狼族少年》,感觉设定什么的和这个挺像的,当然肯定不是抄袭,因为《猎野人》比《狼族少年》先出,看《狼族少年》的时候也是哭得很厉害的,所以应该只是自己代入了自己的感情吧。
提到这部数字电影主要是想说,第一,这个公司很穷,没什么名气,也没什么能力,第二,这个公司的演员演技都在线,可能是大家都演了很多,有一定的经验积累,第三,这个公司的演员一点都不容易,公司根本没有在帮演员宣传,各方面能力都不够,感觉在这里的演员都不会有出头之日的感觉,当时看《猎野人》的时候,估计还想到了演员本身坎坷的星途所以稍微有些动容吧。
最后,听说电视剧的收视率在上升,有人说在买收视率,还有人说在请水军造势,我想了想,按照这个公司这么穷,这么无动于衷的尿性,我基本不相信这种传言,一个连通稿都懒得发也懒得买的公司,我实在想不到老板会花钱买收视率。
我个人觉得这部电视剧相比于现在大热的其他类型的电视剧,好像把时间拉回了零几年,仙侠没太多,网文改编也没太多的那个时候,有些地方还是可以看到剧组的真诚的吧,有时候给人的感觉是,不那么浮躁,也许有那么一部分人是真的想要做一些好东西出来,但是苦于没有能力,也没有钱,更没有市场。
内娱武侠势微,金庸尚有翻拍续命,古龙原拍精品寥寥。
新边城浪子,主角选择绝对适合。
只利落打姿,足可秒杀一众披着武侠外壳的偶像剧。
朱一龙刀刀生风,拳拳到肉,是不可多得,近年少有的打生。
此人绝对不是花架子,颇有一些老派武生的味道。
打生的一个劣势,就是甚少有帅的惊心动魄的。
因为有容貌的小鲜肉,只需要摆摆造型,凹凸一下姿态。
就能将一切混过去了。
而男主朱一龙,是帅的赶超一众小鲜肉的存在。
用脸碾压摩擦,用实力踏平填埋。
这种演员不出头,难道要看资本推出来的平庸之姿吗???
为了不被资本按头,我必须要为此剧打五分
对不起已弃剧……中间是换了个编剧吗?
看不到一半就给好评的结果就是自己啪啪啪打脸(手动再见)————————————————————————————————羞耻的分割线这个夏天不知道怎么了,突然就变成美瞳之夏。
东方玄幻剧都还没拍好,西方奇幻剧就一部接一部。
“城”这个字也不知道得罪了谁,从半妖倾城到天空城一路雷到幻城,真想让人一个雪球砸过去。
就在昨天,不记得被哪个雷击中的我,心血来潮打开已经在北京卫视默默播出很久的《新边城浪子》。
大概可能是这个月初的时候?
曾偶然看到一条《新边城浪子》出片花的新闻,当时我连视频都没有点开。
看看文字介绍,男主角朱一龙,哦有点耳熟,不认识。
男二号于青斌,哦听都没听说过。
女一号张馨予,诶这造型不是又一个李莫愁?
诶还有焦恩俊?
什么鬼?
看花花绿绿的造型就知道是雷剧。
想不到,竟然是这部剧让我在响雷震震的暑假感受到了一股清流。
开场,大漠风沙漫天,唯有一人不顾劝阻,迎着龙卷风而上。
他是男主角傅红雪,他为复仇而来,很好,有悬念。
慕容大少调戏民女,有人路见不平把他整了一顿。
等等,这位路见不平拔刀相助的少侠该不会是叶开吧?
会不会…太丑了?
身为颜狗的我有那么一瞬间产生了弃剧的想法。
还好,很快他换上了慕容大少的衣服,居然好像也没那么丑了?
然后一个仰慕他的小姑娘出场,哦他果然是叶开。
然后他根据小姑娘的衣着和头发一下子就推断出她的真实身份原来是江南武林世家的小姐丁灵琳。
虽然这小姑娘努力扮得很灵可眼睛总觉得不太自然,怎么看都有点尴尬,幸好剧情还算可爱。
后来搜了一下,原来她就是贡米,说是长得像张柏芝的那位?
像吗?
接着一群穿着少数民族纱裙的妹子站在沙漠里讨论什么事情。
没有整容脸,居然有点美。
无名居里,作为老板的焦恩俊出场了。
坐轮椅的高人,哇,武侠必备,好评。
假冒慕容大少的叶开来了,复仇的傅红雪也来了,哇,热闹开始了。
然后我就一口气看了下来,可能因为完全没抱过期待,竟然完全没有浪费时间的感觉!
也有一般剧常见的槽点,比如男女主角被追杀,后面一排人在放箭,所有人都纷纷倒地只有他俩能毫发无伤。
比如女主角受伤晕倒了,男主角居然不是抱着她or背着她回去,而是找了个门板拖着她走,excuse me?
茫茫大漠连棵树都好稀有,你们连门板和绳子都能找到,咋还连口水都找不到?
比如也有像丁灵琳这种叽叽喳喳烦死人永远在拖后腿的角色。
剧中几处借鉴《大话西游》的梗,也说不上是亮点还是槽点,比如女主角有一把剑,谁能拔出来就嫁给谁。
叶开拼了老命费尽各种方法都拔不出,傅红雪随手一拔就拔出来了。
比如,当时那把剑离我的喉咙只有0.01公分……
但是这些都不重要。
因为身为观众的我能感受到这个剧是有在认真讲故事的,没有故意注水拖沓,没有侮辱观众智商,我愿意看看故事接下来到底会怎么演。
严格来说,边城浪子绝不算是什么良心好剧。
但在一堆明明只能打50分却在开播前吹成100分的雷剧中,这部没有美瞳没有可怕特效没有大咖阵容没有自吹自擂但整体来看绝对能及格的剧真是不可多得,放低要求随便看看的话,其实真的还挺好看的。
男主角有点扮深沉装冷酷,虽然脸上一直写着全世界都欠我钱,但看习惯了也还行,毕竟人设就这样,而且演员长得也挺帅。
男二号真的好丑啊但是演技实在是太好人设也实在太讨喜,居然治愈了我一向只看脸的毛病,简直越看越可爱好想被他调戏喊娘子啊!
女主角张馨予,不讨论她戏外人品如何,其实扮相气质真的蛮适合这种武侠片的。
衣服鲜亮不算有质感,但也绝不辣眼睛,造型简单不夸张又有些小特色,有几套还蛮好看的。
全剧色调都很正常,既不亮瞎眼也不灰扑扑。
很多户外取景,明亮开阔挺舒服,虽然道具和建筑一看就是没花多少钱搭得毫不精致但也不出戏,何况人家也没吹过几亿大投资,作为一个中规中矩的小成本武侠片,绝对算是不错了。
虽然很明显没有完全尊重原著,但是古龙的画风大家都知道,怎么可能拍得出来。
傅红雪不瘸了叶开变男二了,但总体来说改编得也没那么离谱,重在神似而非形似,我竟从这部剧中看出了一丝丝久违的武侠范儿——对,被于妈版的笑傲江湖神雕侠侣之流荼毒了这些年,我的要求真的不算高。
除了武侠范儿,还有一股绝不令人讨厌的装逼感。
不是那种能说人话却非不说的装逼感,而是武林高手那种我这么拽干嘛要跟你废话的高冷——这多古龙多武侠啊!
总而言之,这个暑假,要是不冲着明星不为了吐槽,只想好好看部剧的话,这部剧可能真的是个不错的选择。
一直心里揣着沉甸甸的仇恨,生人勿近的气场下是一颗柔软的心。
每次看到傅红雪受苦受难受委屈,都好心疼他。
尤其是知道真相之后那一场痛哭,真的好想安慰他,又没有办法。
饰演傅红雪的朱一龙也太拼了,为了角色瘦成闪电,沙子迷眼睛不去治为了眼睛红红的符合人物状态最后发炎,大热的天被埋沙坑,汗透好几层衣服,被砸脑袋那一幕是真砸,演瘸腿自己往鞋里装石子。。。
敬佩。
这部剧的剧情后边有点跑偏了,没有开篇那股子江湖气,有点小家子气了,但是谁让我喜欢傅红雪呢。
希望以后能有更好看的武侠剧。
寒假在家闲来无聊,偶然看朋友圈,有人在谈《新边城浪子》这部剧,并且附上了一张傅红雪和翠浓的剧照,当然不是作为良心剧制推荐的那种,而是感慨武侠凋零,情怀无存。
作为一个标准的90后,是伴随着武侠剧长大的,无论是金庸还是古龙抑或梁羽生,只要电台播过的,我大多数有看过。
那时也不知何谓大牌撑场,何谓播放平台,何谓收视率,何谓CP路线,很单纯的,只是爱其中那种,江湖浩荡,快意恩仇之感。
或许每一部武侠剧的背后,都是一段人生理想:男孩要的是潇洒和豪情,女孩要的是红颜和浪漫。
虽其间人物,莫不过刀客剑客,故事莫不过家国恩仇,爱情莫不过相望天涯,但是其中给我的那种江湖萧索,儿女柔情之感,总激起我心中对于彼岸世界的幻想。
就文学的角度来讲,儒道侠是中国传统文化中的三大支柱,上个世纪,金庸、古龙、梁羽生三位先生,将侠义精神由书卷引向通俗,再通过电视媒体的推广,俨然推动了一种文化。
当然,从某种意义上来说在2010年之前的武侠剧绝大部分是成功的,质朴的场面、用心的服饰、选角的适宜以及对原著本身的尊重,更重要的是对中国侠义精神的召唤。
个人认为其中较为成功的有:张纪中版的《天龙八部》、《笑傲江湖》、《神雕侠侣》、《碧血剑》;杜淳版的《大旗英雄传》和朱孝天版的《楚留香传奇》、张智霖版的《陆小凤传奇》及赵文卓版的《七剑下天山》。
当然,以上均为个人观点,其中有一部要特别说明下,即朱孝天版的《楚留香传奇》,很多朋友对这部剧持保留意见,关键在于选角不符、言情偶像意味严重,这是硬伤,无可否认,但就其主线故事而言,还算是基本围绕“狭义”二字展开的,也有颇多江湖叵测、世事无常之感,当然该剧无论是原著还是电视剧主打游子多情,红尘浪漫,也还是中规中矩。
不过,这部剧中的辅线为助收视,融入了很多言情偶像的成分,在我看来,这也成为大陆武侠剧走向没落的开端。
跳转一下,高三毕业,看了钟汉良版的《天涯明月刀》,这算得上是我看的真正意义上的近年武侠剧,对其间人物大改已经颇有微词,再加上花花绿绿的特效和拖沓烦杂的多角恋,我只觉得中国武侠剧已经由朴实走向了浮夸,江湖不再是天地豪情、一笑恩仇;剑客不再是策马扬鞭、金樽对月;红颜也不再只为伊人故。
琼瑶苦情、台湾偶像、韩式恋爱的成分大量融入戏剧;为博收视,饥不择食地选取当红明星助阵;为省成本,大量虚假场景的搭建;为吸眼球,强行篡改原著。
于是江湖没有了大漠狂沙、征途漫漫;爱情没有了酒馆红尘,雪夜风花;你侬我侬的纠结爱情成为了武侠的主线,不得不说这是一种文化精神的悲哀。
现在回到开头讲的《新边城浪子》,我看这部剧,只用了一天半的时间,显而易见,快进看完的,豆瓣评分不高,5.5分,看来大家深有同感,时代裹挟的产物,泡沫制作,强改原著、颜值效应以及编剧强加的乌托邦爱情。
看该剧贴吧,大家关注正好也是编剧想要大家关注——纠缠不清男女恋情。
不过说实在的,对于这部剧我的评价是“酒水参半”。
为何?
去年看了东方飞云公司制作的《新萧十一郎》,良心而言,该公司的实地取景、真刀真招、朴素拍摄原则,还是颇有当年武侠风采的,虽然取景和服饰多有重复,不如当年大气,不过诚恳的态度还是值得肯定。
这部《新边城浪子》也延续了该公司的创作传统,其中的大漠孤烟还莫名激起了当年《七剑》之感,再加之主题曲《边成月》的渲染,这般苍凉,算是遵循了古龙天涯茫茫,何处归人的武侠内涵。
在古龙原著的《边城浪子》中有两线,“复仇”和“爱情”,“爱情”是为“复仇”的锦上添花,电视剧中显然本末倒置了。
就爱情而言,本剧主打傅红雪和马芳玲的爱情,也是受到了众多具有少女情怀观众的追捧,想想现在哪个电视剧里面没有个为爱奋不顾身、冲破藩篱、追求自由的男女主角?
很浪漫,够刺激,不过也太偶像了。
细细想来,如果说金庸笔下的爱情,是对英雄的追寻,那么古龙笔下的爱情,永远绕不开的便是“红颜知己”,古龙的英雄少有义薄云天,但大多风流倜傥,古龙的爱情不计生死相随,却要真心相伴,一杯酒、一把琴,诉尽心中衷肠,愿有红颜相听。
而这样的相伴,大多又逃离不了世事无常、似水流年,终究换得个天涯相望的结局。
关于这份关于“爱”的倾诉,我在傅红雪和翠浓两个人身上找到了答案。
这也是这部剧中唯一勾起我武侠怀念的地方了。
不说编剧强加的傅红雪和翠浓相爱想杀的成分,也不说其中翠浓的几死几生,两人的相知相伴,惺惺相惜便是一种武侠情怀。
出身相似,命运相近,从对方的眼中读懂自己;人在江湖,身不由己,相爱的人却不能终生相伴。
有红雪的纠结,想爱却无法给予;有翠浓的矛盾,在意却次次别离,身份让他们相隔,恩仇让他们转身,中间有太多的不舍,江湖太大,人生奈何?
心中拥有彼此一隅,足矣。
说实在的,看到傅红雪为不拖累翠浓,一次次将她赶走,却又一步三回头的痛苦;看到翠浓为救红雪,与姐妹割袍断义,舍命挡刀的桥段时,我真的很受触动,相爱不一定要相守,不要海誓山盟,默默凝视也是一种姿态,深知彼此亏欠,只能定下来世之约。
一刀一剑走江湖,焉能随心而安;自古红颜多薄命,奈何滚滚红尘,这般凄美,却这般圣洁。
洋洋洒洒写了这么多,好多年没有武侠剧带给我如此感受了,虽只有惊鸿一瞥,也算是对多年武侠情结的缅怀和致敬吧。
我从小开始看电视剧,虽然新边城浪子的情节人物等有很大的缺陷,但是这是我从上初中以来看过的最打动我的古装电视剧,最为感动,最有触动。
在现在花千骨,三生三世,楚乔传之类电视剧泛滥之下,新边城浪子真的唤起了小学时所看的武侠剧的情怀。
所以我给这部剧很高的评价,希望众位可以认真对待,我觉得不可以如此轻易地否定别人。
抛下了读书计划,一个半周末看完了新版《边城浪子》剪辑cut。
古龙的书总是舍不得拿起又舍不得放弃,影视嘛确实另一番五味杂陈。
我还犹记上学时一边做个乖乖的三好学生,一边和几个好朋友私下传阅金庸古龙的小说。
那时金庸对于我就是爱恨情仇家国大业,而古龙则是披着被单也挡不住的冷。
这冷是独饮一壶酒的安静,是亲友远隔的寂寥,是旁人合家欢的旁观,也是将命运置于一把武器的偏执。
长大后我才明白,这冷是孤独,并不单单是寂寞,这是一种命运,出生伊始就已经存在然后贯穿了他们的整个人生,直至死亡。
所以,这孤独是一种意境,一种氛围;它并不是爱恨情仇的原因或结果,也不是阴谋诡计的过程或终结;它并不是得失,也不是悲喜。
所以,古龙的小说总是很难拍。
一招见生死的招式难拍,主角是失足妇女穷苦瘸子的剧情难拍,当然还有无可名状的意境最难拍。
天可怜见的,一波波导演前赴后继,从香港到内地,从上个世纪到刚刚的2016年,让我等各个年纪的观众看了这么多次想寄刀片的作品。
这一次导演挺认真的,找了扮相还凑合的演员(除了中间男扮女装的龙套),念几段古龙式的台词,以及真在银川大漠里拍摄,挺不容易。
然小说里轻描淡写的两段感情在这里又成了傅红雪东奔西走的渣男剧情,又虐又气的我想起当年看《小李飞刀》的时候也是这样心情。
这是不是导演们一厢情愿的独角戏呢?
他们拿着书里古龙的角色,按照金庸甚至琼瑶的情节,再照着于妈的化妆配色,最终促成了男女主太渣的结论。
简直毁人不倦。
其实古龙的主角有两种,一种开开心心喝酒破案撩人的,如叶开、小鱼儿、陆小凤、楚留香等,说万花丛中过片叶不沾身其实是因为不在意。
世上美好的事情太多,女人只是其中之一,于是倾其所有也最后含笑放手。
他们是最可爱的存在;还有一种是苦闷喝酒杀人的,比如傅红雪、李寻欢、阿飞,他们有特别的魅力又容易爱错人而自伤,最后只能置死地而后生,成全自己的命运。
前者往往是单元探案的欢快,而后者往往是落井下石冰霜雪冷。
前者好玩好拍,后者难耐。
但最具古龙特征的是后者。
后者代表的是孤独,是一种命运般玄之又玄的东西,是古龙一个人的独角戏。
他们即使有酒喝,有过情,也有朋友,但命运终究是不停的形单影只行走。
所以那些爱恨情仇只是人生中的一段过往,无法改变他们的方向。
我并没有看过小说,光从此剧来看,新边城浪子改得差强人意。
当然硬伤还是有很多,许多情节,许多话语的逻辑并不严谨,不怎么经得住推敲。
就拿第一集来说,银狐为了从漠北送回消息,不惜自杀,据翠浓的分析,只有死人才能不用经过各个关口的盘问,也不用害怕盗匪的拦截,这样据说是能以最快的速度赶回。
可是问题来了,一个死人,她怎么能越过千山万水?
就算她有马匹相送,可是前提你得告诉观众这是一匹识途的千里老马,十分忠心主人。
可是编剧并没有透露。
再者,你说死人才不怕盗匪的拦截,可是盗匪为何要难为活人呢?
无非是求财,求色。
而一匹马明显也是一笔财富,尤其是这是一匹良马,盗匪他们不会拦截吗?
马匹没了,银狐还能回来吗?
还有,各个关口真的会放死人离开吗?
可能他们大多会将死人就地掩埋,然后将马牵走吧!
银狐能离开吗?
当然,编剧最好提前告知,银狐曾雇人相送,这样就不会产生这么多的漏洞,可是编剧也没说明,即便这样,雇人相送,不同样会面临盘查和盗匪吗?
这和银狐自己回来有什么区别?
其他情节,如剧中总说翠浓为万马堂立下什么汗马功劳,没有她,万马堂早就如何如何?
尽管有恭维的意思,可是翠浓就当了五年的暗探,功夫也是那时才和花寒意学的,至多还领着二三十个女子,实在想不出会有多大的作用。
问题还在于马空群、花寒衣、甚至翠浓自己都认为发挥了多大的作用似的。
那花寒衣在边城蛰伏了十年,一朝反水,可是呢?
我根本看不出他在边城布置安排过什么,唯开一个无名居的酒馆,仅仅收集万马堂的情报?
也没看到他在万马堂内部有什么潜伏的实力,尽管万马堂内乱,他乘机出手,可是很明显,那时武林各派大多聚集在万马堂,这不是万马堂最强的时候吗?
当然,他也许是想一举全歼,可是既然能挑动整个武林,那早干嘛去了?
这样的情节,看似合理,实则都存在着漏洞,如果不去细想,也不会有太多的疑惑,可是会在观众心中本能地留下一个疙瘩,总感觉有点不对劲。
假若这样的情节只有很少,那也罢了,但是如果有太多这样的情节,一个个疙瘩积累起来,观众尽管也说不出一个所以然,可是会本能地认为这部剧很粗糙,总有隔靴搔痒的感觉。
当然前些日子的新萧十一郎,现在正在热播的青云志都有这样的毛病,也不知是不是现在都流行这样?
人们常说细节决定成败,这句话真的很能应用到电视剧的情节上,其实像琅琊榜,甄嬛传之所以评分那么高,就是细节很有逻辑性,编剧非常严谨。
像边城浪子这些剧只有五六分的评分,原因也就在这里。
真的也只能值五六分。
观众的要求其实很低,什么特效、服装、道具,说得过去就行,关键是你的情节要合理,人物也有些性格就行。
不过,我虽然一直对那种小时候男主救女主的情节无力吐槽,像什么蜀山战纪、青云志都用了这样的招数,一看到这样的情节就想弃剧,这特么都是好几百年前的套路好不好。
可是这部剧却处理得很好,它同样用此情节,可是却在翠浓处心积虑杀傅红雪时,突然爆发了出来,实在触目惊心,无疑增加了人物命运的诡谲波折,让我多少觉得化腐朽为神奇了。
当然,本剧的台词甚好,颇有古龙的哲理化、诗化的神韵,以花寒衣,他在25集攻破万马堂时,对叶开说:“道义是世界上最没有用的东西,当你饿的时候,它会让你更饿,痛的时候,它会让你更痛,恨的时候,他会让你更恨。
”又如36集,他对翠浓说:“这十年我无时无刻,不想着有朝一日能回到自己的家里,可是当我回到自己的家里,我才发现,我的心,早已留在了那里,所以我命人打造了一间,与无名居一模一样的屋子……后来我终于明白了,因为只有坐在这里,我才能见到你的影子。
”叶开更是妙语连珠,金句频出。
此外,此剧的人物还是挺吸引人的,以傅红雪来说,当他一个人拖着残腿在雨中踽踽独行,那份孤独,那么决绝,那份无望,确实很能衬托起人物的气质,让人心惊。
叶开和丁玲玲,尽管丁玲玲有点傻白甜的味道,但是当她中了无忧铃,假装失忆的时候,确实把我给骗到了。
而叶开,我想,每个人都应该像他那样活着才好。
当然,对于如今适应了小鲜肉的女生来说可能受不了叶开,可是,大多数男人都还比不过叶开呀!
男人不就应该有勇有智有谋吗?
至于外貌反而是其次的了。
或许电影电视本就是供人幻想的白日梦,所以都是俊男美女,男女的外貌稍过于‘真实’,便碎灭了观众的梦幻。
令人无比气氛。
最喜欢的人物,自然还是翠浓,我觉得剧中她比马芳玲要丰满地多,更能体现出人世的悲欢和沧桑,也更能揭示灵魂中那份痛苦与爱意。
爱,我不知是怎么样的,可是我想应该就是像翠浓那样的吧!
命运明显对其是残酷的,她生来就是不洁的,因为她是马师强暴的产物,他儿时也多磨难,先是被母亲藏在了马圈洞穴中,接着被马空群代替自己的女儿,送往珈蓝湖当人质,差点被蛇咬死。
长大了些,母亲为其能早日离开万马堂而失手杀死了马芳龄的母亲,结果母亲被马空群杀了,本来这都已经一报还一报了,说起来马空群还是她的杀母仇人。
可她偏偏还要背上债,被以引诱之罪逐出万马堂,结果是为了给万马堂当暗探而成为舞女。
欲洁何曾洁,云空未必空,相反,她是不洁的,却又是圣洁的,为了万马堂,她鞠躬尽瘁,为了马芳龄,他仁至义尽,为了傅红雪,她更是死而后已,可是她自己又得到了什么呢?
马空群从来就是利用她,马芳玲也不曾理解他,傅红雪却是一个又爱又恨,想靠近却永远不能在一起的人。
她明明喜欢着傅红雪,可是却要将他给杀了,她几次都想要杀掉傅红雪,这不是假的,而是真的想要杀傅红雪。
可是杀死自己的爱人,这又是何等的残酷。
即便如此,我也并没有感觉到翠浓有多么的残忍和狠毒,相反,我仅仅感受到了她在命运捉弄的下的卑微与可怜。
此剧反复说过一句话,就是‘为别人而活’,不仅剧中人,甚至我们平凡人也是这样,很多时候都不是为了自己,而是为了父母、朋友、妻儿而活的,他们的期望和要求虽然是一种鼓励,可何尝又不是一种压力,虽然给了我们目标,何尝又不是一种束缚呢?
翠浓对傅红雪说:‘我是来还债的’,傅红雪对翠浓说:‘我是来讨债的’,无论是讨债还是还债,这都是她们自己的债啊!
如果说马芳玲比翠浓要多了一分什么,我想应该就是先机吧!
因为她果断的把身子交给了傅红雪,并且还怀上了孩子,这也是让傅红雪始终放不下她的重要原因。
马芳龄从小就是大小姐,所以敢爱敢恨,不会去顾忌其他。
而翠浓身上却背负了太多,她深知人生的艰苦变幻,所以每走一步都考虑得再三,步履沉重,反而不及马芳玲的率性。
所以傅红雪和她之间总是不咸不淡,不冷不热,稍稍出现火花,不是被敏感,就是被命运所浇灭。
如果说马马芳玲的爱,像火焰一般热烈,那么翠浓的爱就是平静湖面下的潜流那样汹涌。
马芳玲的爱总是如此突兀,翠浓的爱却显得自然。
尽管马芳玲也为了傅红雪怀孕,又打胎,可是又怎及翠浓的生死相随,在所有人都误会傅红雪,厌弃傅红雪,抛弃傅红雪的时候,是她始终陪伴在傅红雪的身旁,尽管傅红雪用世界最残忍的手段丢掉了她,把她卖进青楼,可她还是默默地在一旁关心着,照顾着。
为了傅红雪,她可以毫不犹豫地抵挡飞刀。
结果自己却成了需要喝血才能维持生命的怪物。
原本傅红雪已答应与其白头偕老,她却害怕傅红雪不再喜欢她,而只能将傅红雪拱手让给了马芳玲。
她时时刻刻都在为了傅红雪和马芳玲着想,最后为救傅红雪,被马芳玲一剑刺穿,死于傅红雪的怀中。
老天赐予了她无双美貌,却让她深陷泥淖沟渠中,红颜薄命也就是如此,命运不公也是如此。
正如傅红雪在墓葬中,误以为翠浓已死,对翠浓说:“每一次看见你,都好像看到了另一个自己,做着自己不愿做的事情,走着自己不愿走的路。
”这竟是对其一生的注解?
爱,就是为了对方付出而不求回报?
爱就是看着对方幸福,自己也就快乐?
爱就是放手而不是拥有?
爱就是默默的关注着对方,就已足够?
爱仅在于精神上了陪伴,而不在于肉体的欢愉?
翠浓做到了她的诺言:“我会一直陪伴你。
”或许,当时在万马堂的密室,在毒烟缭绕中,翠浓与傅红雪若是一块赴死了,这倒好了。
这部剧真的只值三星,可翠浓真的令人心痛,为了这份心痛,加一星。
hhhhhh这个叶开 丑拒 ( ๑ŏ ﹏ ŏ๑ )
全员演技在线,取景真实,打戏流畅,服化过关。男主傅红雪是红黑色的,大部分时候他都沉默而阴郁,偶尔的一笑却像春天消融的冰雪。
为朱一龙的颜值和演技打五星。至于剧情借用B站一热评:编剧,等我有钱了一定带你去看世界上最好的精神科医生。翠浓反复精分捅刀小雪,马大姐前期纯情后期黑化无限折磨我雪,马空群老奸巨猾难死得很,连花寒衣都要做个反派坑我雪,26集后实在难忍直接看了大结局。我雪这悲惨一生啊,最后还孤身一人。但是我雪的颜值!我雪的双刀转刀技能!把我锁得死死的!我不允许还有人没看过我雪转刀的姿态和眼神!如果真的还没看过那我只能说,你错过了一个为神仙动心的瞬间。朱一龙啊,我的居居啊,哥哥啊,请你一定要幸福啊。哥哥接好剧!哥哥走花路!小笼包在给你作法祈求,许愿祷告。
傅红雪诠释得太好了
额真是靠脸倍数看下去的,复仇反反复复真是厌烦
朱一龙把经典古龙男主悲剧英雄式的人生诠释得入木三分,傅红雪的红头绳透出一股震撼人心的悲壮美。
男吃藕女油气造型差剧情瞎
都穷到一片水的特效反复用了,就不能多加几串气泡?这个制作,这个台本,这个服化道,这个观感,不给零分要么是我瞎了,要么是还有更烂的一票武侠剧等着咱开荒。
竟然有人觉得朱一龙娘,现在审美这么多元化了。虽然人物全线崩坏,确实崩坏。朱一龙半星,叶开角色设定稍微没这么闹会更好半星,焦恩俊一星,略略略,我乐意
看了一集好无聊,还有我把朱一龙和朱亚文弄混了。。。还在想朱亚文长这样?😴好吧,我脸盲,也没分清楚张馨予是谁
剧情太可怕了,原著粉路过。主演不亏心吗?
确定是傅红雪,不是傅书桓吗?完全抛开古龙先生的原著,当成琼瑶剧看,就……还行吧。
三分不能再多了,剧情真的是烂透了!但是挺喜欢那个翠浓跟傅红雪这对的,简直了相爱相杀吗哈哈哈哈哈
三星全给傅红雪,路小佳,马空群的演员,编剧可不可以正常点,还原小说总可以吧,乱弄些奇怪感情线干嘛?
场景服化良心,就是叶开和傅红雪根本不是原著的叶开和傅红雪。
翠浓真心苦逼
其他不评价,朱一龙古装真得很帅。张馨予古装也很美。这俩人眼睛都很好看。张馨予的扮相也太美了吧
朱一龙蛮养眼的。古龙武侠的剧情放在现在来说,有点过时。片头曲倒是蛮有古龙味道的。看不下去,弃~
完全是冲着朱一龙的颜去看的!我太心疼小雪了!
哪里不好,哎你们还想怎样到底……(看了两集,据说烂尾了?)