绝望写手第一季

When life seems to be going smoothly, we often don’t recognize how tightly our routines are woven. Everything feels so full that we may not even realize how hard it is for something—or someone—to break through. So, when someone unexpectedly enters your life, don’t rush to push them away. You might soon realize you’re in trouble if you do.This is true for Deborah Vance and Ava.At over 70 years old, Deborah faces the reduction of her showtime, especially on Fridays and Saturdays—prime time for her career. For someone her age, it might be acceptable to prioritize life outside of work, but to Deborah, work is life. On the other hand, Ava, who loses her job after a satirical tweet about a senator, struggles to find new opportunities. Ava is entitled, a bit annoying, and self-centered—qualities that make it hard for her to fit into the professional world.At first, it seems these two might never cross paths. Deborah would likely continue fighting to reclaim her prime-time slot, but she’d eventually lose the battle due to the changing tastes of younger generations who no longer appreciate her “insulting” humor. Meanwhile, Ava might stay stuck in her dilemma until she finally shifts away from writing for a living.But, as the show reveals, life often surprises us. The encounter between Deborah and Ava becomes a turning point for both of them.Ava didn’t prepare for her interview with Deborah. She tried to wing it, but that only led to awkwardness. Many viewers don’t warm to Ava at first—she’s annoying, childish, and difficult. But I found her character refreshing, because, honestly, I see a lot of myself in Ava.The interview starts on a sour note. Ava loses her temper when she learns Deborah doesn’t want her there, retorting with a harsh observation: “You’re just a lame stand-up who’s been thrown by time.” A typical interview might have ended right there, but Deborah sees something in Ava’s defiance—something raw and untapped. She recognizes potential in her boldness and offers her a job.And thus begins the unlikely pairing of the old and the young.

已经写了一篇了。

但是不过瘾。

这部剧已经超越了喜剧的范畴，她简直集合了女性职场、生存、历史及当下以及发展等等的百相。

大胆预期一下，编剧应该是女性吧，不然写不出这其中种种的微妙与张扬。

虽然每一集都可以从十几个角度去写，但是这部剧最让人感慨的是，这样的时代背景下对于女性之间关系的讲述，以及通过这种讲述所讨论的关于女性在时代洪流中不断变化以及始终未曾改变的特质。

年轻一代穿着马丁靴踩上昂贵的限量真丝古董地毯，对着一直处于时代潮流之上的前辈冷嘲热讽，顺带着站在最自豪有产无产者的高度控诉了她奢侈的生活，丝毫不考虑这是人家几十年认真工作和智慧投资换来的。

反正财富即罪恶，必然每个毛孔都带着血和眼泪。

然而她们又不肯把自己置于真正无产者的角色，赚钱也要面子里子都够范儿才行，脱口秀女王去给披萨店开业路演，这种钱如何能赚呢？！

只是啊，当钞票堆在眼前时，谁又能分辨出它是来自披萨店还是来自百老汇呢.......说到底，还是见过人生百态才会更懂得识时务，得到才是王道，早一天明白这个道理，早一天踏上财富之路，不是吗？！

年轻的写手在女王面前仿佛无理取闹的小孩儿，挑起事端却又无招应对，即使是自己看似擅长的嘲讽段子到了女王这里，只需要一台敞篷观光巴士就能轻松扳回来。

看似对立面的女性，其实面对的是同样的生存的问题。

本剧最让人动容的地方在于，对立着的女性，她们能够在不认同甚至互相嘲讽的同时又互相欣赏，甚至互相帮助与救赎。

所以Deborah才会飞车和Ava热火朝天的讨论包袱要怎么抖才最幽默，完全不介意几分钟之前她们刚刚互相怼出天际的交锋。

这种不可思议的情感也只有女性之间才会存在吧。

如此激烈却又如此温情。

第二集的沙漠对话大概是本年度最佳职场语录了。

只有，唯有女性才会对女性说出这样的话，有指正有鞭策有共情也有激励，因为只有女性才会明白如果女性要成功，她的人生究竟要经历和忍受什么。

所以才会怒其不争，然后将人生经验毫无保留的告知。

当然也只有女性才会深刻感知这份良苦用心之后费尽心机，甚至不惜撒泼打混地搞来对方心心念着的古董。

当然你以为两个人就此会握手言和吗？

当然不会，真正的女性的友谊永远都是，互相面对时候，说更狠的话，行荒唐的事，然而最终，总会站在你身边。

所以没关系，只要有这些瞬间心意相通的欣赏啊，已经足够值得歌颂。

或许它们身带荆棘让人不适，但是却光明且温暖，足以终身受益。

仅凭这一点，已经足够让女性如此如此了不得。

第二集的这段对话，真的值得反复观摩并牢记。

不要抱怨

提高要求

不能松懈

自己奋斗好的，下次见。

该剧又名《山姆大叔教你学做人》。

通过这部剧我们能够了解到美国人的思维方式，美国人是怎么想的。

这是一部相当励志的电视剧。

两个主人公充分的向我们展示了无论处在何等的困境之中，都要努力向上的拼搏精神。

一个人有多贬低你，就有多么惧怕你。

回击他的最好方式就是努力发展自己，不断成长。

这个世上从来没有什么救世主。

救世主就是我们自己。

每个人都是为了自己的利益而活。

都只关心自己今天过得怎么样，别人怎么样，别的国家的人生活的怎么样跟我们没有任何关系。

现实是残酷的。

但是在这美丽又残酷的世界上，我们终有一天会成为在天空中翱翔的飞龙，我们的最终理想是见群龙无首，吉（也就是每个人都成为龙，都成圣人，那时就不需要领导人了）。

谁说美帝是那种说的比做的好听，两面三刀，只顾自己利益，不管别的国家人死活的人呢？

至少你得看看这部电视剧再这么评论吧。

刻薄的老太太有了

有趣的老太太也有了

乐观的老太太也很多

但是又刻薄又有趣又乐观的老太太，这可能是第一个

不夸张的说，这是继小变态之后最喜欢的角色身边人没一个敢跟她说真话，看似刻薄无情，其实呢，明知女儿拿自己隐私卖钱也配合她，简直是个菩萨游走商业大鳄之间游刃有余，看似圆滑事故，其实呢，是个彻底的女权，简直特立独行但这些反差感别人都玩过了，都不够特别，最特别的，还是游戏人间的态度小变态的游戏人间还是隐藏在杀手的身份里，凌驾于世俗之上的快意恩仇，这奶奶的游戏人间直接落在地上，从前夫女儿到经纪人助手，不管亲情还是利益，都影响不了她做自己放火烧房子的明明不是自己，但面对前夫的污蔑，解释不清就算了。

况且可以用这个赚钱，那就用这个赚钱！

世人的误解，不在心上。

爱人的污蔑，也并不占过多分量不管他是想毁了自己，还是小心眼地恨自己，他都已经变成了那个不理解自己的人，那就不在乎他的想法甚至不在乎他做了什么，反正什么都阻止不了自己，拥抱这花花世界，引爆着寂寞午夜艾娃自诩为先锋女权，却也以为黛博拉会介意这件事，毕竟是爱过的男人，哪个女人会不介意？

况且造成这样持续数十年的轰动话题，她以为这一定是黛博拉某种创伤然而她是黛博拉，让她又爱又恨的黛博拉，她才不是那些迂腐的老女人这个对比真是杀伤力十足。

年轻不一定先锋，年老也不一定迂腐，因为有趣的灵魂，从不因岁月老去她是1976年就登上时代周刊封面的女脱口秀演员，也是眼下正风靡拉斯维加斯的老女人，她的有趣，从未被岁月磨灭，甚至历久弥新而艾娃以女权自居，却又忍不住落入俗套，会用既定的习惯观察其他女性，会落入世俗的看待女人的态度……这样的艾娃，怎么可能不被黛博拉吸引？

黛博拉说:人呀，大概永远也找不到一个理解自己的人，别人总是欺骗自己，假装有人理解自己，而我只是接受了人生而孤独的事实所以，她显得过分独立。

但当她遇到艾娃，这个听得懂她的弦外之音的年轻人，这个总是歇斯底里地要求她展示更多真实的年轻人，这个跟她有相似幽默感的年轻人，她也不由自主改变自己，尝试新的表演，开始展露柔软……黛博拉曾经也遇到过这样一个人，结了婚，又离婚，现在她又遇到一个也许，她依然勇敢浪漫，拥抱这个人，也许，她不想再被感情纠缠，保持友谊……第二季的走向，大概总逃不脱这两种选择然而无论如何，黛博拉作为绝对主角，也足够让剧集精彩一个女性，可以永远用潇洒的态度看待生活中的一切，一个女性，可以不被感情羁绊，张扬肆意地走过只属于自己的百年岁月这就是眼下最好的女性角色只要这样的角色越来越多，女性的觉醒只会越来越容易，或者根本不会被洗脑

一个正经的电视剧，就算剧情难以突破，搞个突破性的角色也不会太难，毕竟女性角色犹如蓝海不知道国内啥时候能努力一下🚬🚬🚬

又来了。

因为太好看了呀。

第四集大概是迄今为止最温情脉脉的了。

觉得一直被压抑的段子手终于在女儿那里找到了同为天涯沦落人的知音归属感。

有什么能比过一起吐槽共同的“敌人”呢？！

尤其是自己还得仰仗她不敢在她面前太造次，尤其是她也是女性哎，不一起说一下其他女性坏话的女性友谊是不值得信赖的。

所有真心羡慕嫉妒的全部都成为槽点，一旦占据了道德高点则所述之言皆为屁话，古人还真是果然有先见之明呢。

酒后吐真言适用于全员的结果是，于是女王开始步步为营，段子手开始小有感触。

然而但是，皆大欢喜没有如约而至，生活回答了两记响亮的耳光。

女儿的对母亲的算计无非不过女王的慈悲为怀，以及大约，赚别人的钱总归是好的这样的想法。

而女写手期望的母慈子孝依然是一次被亲妈“早说你不听”的再次上演以及“这样幼稚可咋办”的重复。

哈哈哈。

真好，谁也不要不识抬举，企图去和生活握手言和，生活会用不同的事实变着花样告诉你：“想多了”以及“你不配”。

所以，你从别人母亲那里感受到的爱和关怀终究会错付给自己的亲妈。

有时候。

说这一集，或者说这一部温情脉脉，是因为最后的最后，女王和女写手在彼此那里找到了一丢丢在他处遗失温情与关爱。

不足以对抗人生，却也好眠一夜。

清晨到来时，继续面对的仍旧是来自生活的沉痛经验。

PS：牢记如何在美剧中迅速找到凶手（亲试好用的）。

单元式罪案剧的法宝啊最后，给人剧透这个事情，难道不是只会发生在真情实感的人之间吗？

那么，很快见。

刚看前两集其实有点劝退，通篇充斥着所谓上流社会挥霍无度、浮夸做作的奢靡生活，而黛博拉也极有可能是一个苛刻毒舌性情古怪令人难以接近的暮年女人。

以上都不是我喜欢的题材和人物性格。

但，好在第二集有一个出彩的地方，就是Ava和荷官小姐姐kiki在车里一起唱歌的那场戏，简直是神经到不行，可爱到不行，也迷人到不行。

那一刻，我突然很羡慕她们，那种自由自在、无拘无束、充满信任的女孩子们之间的一起发癫发狂的情谊。

kiki对Ava说“我从你的眼神里看出你也想唱”。

一个正要发疯，看得出另一个也想发疯，索性大家一起疯。

我又想到德剧《我们wir第一季》，Helena唱rap正起劲，男友打断了她，说要不要一起去海边，而当Helena和初恋女友annika在车里时，也是哼起了那首歌，annika不仅跟着一起唱还用手打起了拍子。

什么是理解和爱呢？

这就是啊，所以别问对方为什么离开你，因为说了你可能也无法理解啊。

如果以后我的好朋友打断了我的话，说她一定要跟着CD把副歌唱完才行，我一定不会生气，也一定不会尴尬的坐在那里，我会和她一起唱，如果不会唱那就打着拍子陪她一起唱，哈哈哈，想想就开心。

目前看到了第六集，准确的说从第四集开始我对这部剧就完全改观了。

那些上流社会的浮华喧嚣逐渐褪去，黛博拉那与年龄并不相符的着装和时刻展示自己美貌与气质的刻意逐渐褪去，黛博拉与ava之间剑拔弩张的争执逐渐褪去，我看到了本剧想要传达的核心--生命力。

（我前面所说的褪去，并不是剧情里不再出现这样的内容，而是我明白了这些内容只是故事中的现实而已，如果跳出那些现实反而影响了故事的统一性。

）黛博拉其实是一个大度、慷慨、聪明（狡猾）、上进又善良的人。

我是说，她表面呈现出来的所谓缺点其实都不成立。

她的大度，面对ava面试时准备不充分被拒绝后不礼貌的态度她都没有在意，反而是觉得这个小姑娘有点才华，于是聘用了ava；她的慷慨，她用低价将自己的车卖给了kiki，又送了很多自己的衣服给她的雇员（佣人）；她的聪明（狡猾），利用大老板女朋友对自己的好感，不怀好意的拍了人家私藏珍品的照片，以此威胁老板公款私用，为的是抢回自己周六周日的表演时间(现实中不知道这么做会不会惹麻烦，但就戏剧表演来说，这场戏我非常非常喜欢，完全展现出一个女人的调皮、狡诈、妩媚、世俗、dramatic等等所有迷人特质，即使她是一个70岁满脸皱纹的女人，你也会跟在她屁股后面追着她拍个不停，感觉她比那些价值不菲的珍品可爱的多，迷人的多，鲜活的多)；她的上进，她把工作时间排的满满的（这里也有心酸，毕竟没有幸福的家庭生活，只能从工作中获得快乐和满足），她听进去经纪人的话也在试图提高自己段子的质量，扩大自己的受众群体；她的善良，为了帮助女儿“自食其力”，故意让女儿偷拍自己的私照去换钱。

（这里我就不做道德判断了，毕竟是戏剧，如果是现实大概这么做也不是正确的选择）。

我从来没想过自己会被一个老阿姨的魅力所折服，如今发现这竟然也是可以的，算是本片截至目前给我的最大惊喜。

今天偶然间看到某app上上架了这部美剧，点开之后着实惊艳，荒诞华丽的Las.Vegas里面有这么一位毒舌女脱口秀演员，真的是非常的有趣味。

女主带年轻女写手的设定也很不错，女二的愣头青，自以为是，觉得女主很多笑话已经过时，但是在第三集的观光巴士上，我觉得女主永远都不会out，她太会抓大家的眼球了，她的笑话会随着群体潜入到人群中去，太厉害了，我笑到不行。

女主对工作的态度值得我学习，工作就是工作，把工作干好。

虽然看上去是老一派的作风，但是真的是她靠着自己打下来的江上。

《绝望写手》三季中，艾娃（Ava）和黛博拉（Deborah）的困境、缺点以及相互拯救的过程构成了故事的核心。

以下是三季中两人各自的困境、缺点以及相互拯救的概括，最后总结人物成长的递进过程。

---第一季：冲突与初步突破黛博拉的困境与缺点困境：黛博拉是一位老牌喜剧演员，曾经辉煌，但她的职业生涯正在走下坡路。

她发现自己被时代抛弃，观众对她的老派喜剧风格不再感兴趣。

同时，她的个人生活也充满孤独感，与家人的关系疏离。

缺点：黛博拉固执、控制欲强，难以接受改变。

她习惯于用强势的外表掩盖内心的脆弱，不愿意直面自己的情感问题。

艾娃的困境与缺点困境：艾娃是一位有才华但迷茫的年轻编剧，她刚刚因为一篇冒犯性的文章而声名狼藉，职业生涯陷入低谷。

她缺乏自信，容易自我怀疑，并且对自己的未来感到迷茫。

缺点：艾娃过于依赖他人的认可，容易陷入自我毁灭的行为模式。

她常常用讽刺和防御性态度来掩盖自己的不安全感。

相互拯救黛博拉雇佣艾娃为她撰写新的喜剧素材，尽管两人一开始冲突不断，但黛博拉逐渐接受了艾娃的新鲜视角，并开始尝试更现代的内容。

艾娃则在黛博拉的指导下，学会了如何将个人经历转化为创作素材，并开始直面自己的缺点。

---第二季：深入合作与相互拯救黛博拉的困境与缺点困境：黛博拉决定将自己的故事搬上舞台，但这一过程让她不得不直面自己过去的伤痛，包括失败的婚姻、疏远的家人以及职业生涯中的遗憾。

她一度因为害怕失败而犹豫不决。

缺点：她仍然难以完全信任他人，尤其是艾娃，常常因为控制欲而引发冲突。

艾娃的困境与缺点困境：艾娃在第二季中继续挣扎于自我认同和职业方向。

她试图在喜剧界找到自己的位置，但常常因为缺乏自信而陷入自我毁灭的行为模式。

缺点：她仍然容易陷入自我怀疑，并且在与黛博拉的关系中时而表现出不成熟的态度。

相互拯救黛博拉在艾娃的帮助下完成了她的单人秀，并在演出中勇敢地展现了自己的脆弱和真实。

艾娃则在黛博拉的指导下，逐渐找到了自己的创作风格，并学会了如何将个人经历转化为艺术。

---第三季：共同成长与新的开始黛博拉的困境与缺点困境：黛博拉在职业生涯重新起步后，面临着如何维持成功和适应新时代的挑战。

她也在努力修复与家人的关系，尤其是与妹妹的关系。

缺点：她仍然有时会表现出固执和控制欲，尤其是在面对新的职业机会时。

艾娃的困境与缺点困境：艾娃在职业上取得了一定的成功，但她仍然在寻找自己的声音和方向。

她也在努力平衡个人生活与职业发展。

缺点：她仍然容易陷入自我怀疑，并且在面对成功时有时会表现出不成熟的态度。

相互拯救黛博拉和艾娃在第三季中继续相互支持，共同面对职业和个人生活中的挑战。

黛博拉帮助艾娃建立自信，找到自己的声音；艾娃则用她的年轻视角和现代喜剧的敏感度，帮助黛博拉适应新时代的变化。

---三季人物成长的递进从对抗到共生第一季：火药味十足的主仆关系，彼此利用又互相刺痛。

第二季：共患难的合作伙伴，在冲突中建立信任。

第三季：亦师亦友的平等关系，甚至发展出类似亲情的羁绊。

缺点的转化与升华黛博拉的“控制欲”从第一季压制团队，到第三季转化为对作品质量的执着；艾娃的“尖刻”从第一季的防御武器，到第三季成为洞察人性的创作利器。

困境的升级与破局黛博拉：职业危机（第一季）→ 情感暴露（第二季）→ 身份转型（第三季）；艾娃：生存焦虑（第一季）→ 风格迷失（第二季）→ 成功者的迷失（第三季）。

相互拯救的层次深化第一季：技能互补（艾娃的现代感 vs 黛博拉的经验）；第二季：情感共鸣（共同面对原生家庭创伤）；第三季：价值观融合（传统喜剧精神与新时代表达的结合）。

该剧又名《山姆大叔教你学做人》。

通过这部剧我们能够了解到美国人的思维方式，美国人是怎么想的。

这是一部相当励志的电视剧。

两个主人公充分的向我们展示了无论处在何等的困境之中，都要努力向上的拼搏精神。

一个人有多贬低你，就有多么惧怕你。

回击他的最好方式就是努力发展自己，不断成长。

这个世上从来没有什么救世主。

救世主就是我们自己。

每个人都是为了自己的利益而活。

都只关心自己今天过得怎么样，别人怎么样，别的国家的人生活的怎么样跟我们没有任何关系。

现实是残酷的。

但是在这美丽又残酷的世界上，我们终有一天会成为在天空中翱翔的飞龙，我们的最终理想是见群龙无首，吉（也就是每个人都成为龙，都成圣人，那时就不需要领导人了）。

谁说美帝是那种说的比做的好听，两面三刀，只顾自己利益，不管别的国家人死活的人呢？

至少你得看看这部电视剧再这么评论吧。

好久没看过台词密集、笑点、泪点混合，情感复杂，人物直率，每个人都有自己独特的魅力的美剧了，剧情节奏把握的非常好，30分钟一集，情节连贯没有废话，不过于煽情，配角也都好可爱，很喜欢jimmy和kaila之间互怼哈哈，两代人之间的思想碰撞，z世代的ava与Debora之间对事物看法的差异也能已一种并不显突兀的对话展示出来。

最后，喜剧的内核是悲剧，这点没有被打破，多数jokes都是建立在real bad and sad stories上的，ava选择comedy应该是因为孤单，感觉她的妈妈有点神经质，Debora选择喜剧我觉得她是有天赋，但她也提到过自己双亲在很小的时候就去世了。

我觉得本剧最妙的地方，是半嘲讽式的展示所谓fashion city 中人们对于饮食、性向、身份认同的多重标签的重视，但如果换一个环境这些可能都不值一提，矫揉造作，这点也是在剧中以很幽默的方式展现了出来。