虚渊剧本精,新房风格明。
尾浦共苍树,大腕如繁星。
三话杀一人,完结不留命。
事了拂衣去,哪管背骂名。
昔日沙耶歌,肉块身前横。
鬼哭声犹在,吾王已随风。
便当尤难吐,契约倒为轻。
眼花耳热后,治愈因何生。
昔日抗日争,沙场耀英灵。
今缺二壮士,提刀东京城。
姐死侠骨香,不惭世上英。
谁能书阁下,我等必日经。
(转帖)
支持灭世论……ED之后的那一片荒芜啊……说到底小圆脸的神化也就是把PK魔女变成刷魔兽练级,心理上好过一点而已……这就是所谓的希望么……最后连淫兽QB也被重置了啊……魔法少女依然在不停许愿,而相应产生的绝望全部由小圆脸背负,能够许下这种愿望的小圆脸到底是有多bug……不过既然绝望都被小圆脸背负了,那么魔兽又是从哪里来的呢?
被小圆脸创造出来的?
难道小圆脸神化之后顺便也黑化了?
不仅灭了世还让魔法少女们自以为是地带着希望的微笑死去,而自己居高临下地看着各种杯具产生了无与伦比的快感?
以及看着黑长直永远地战斗下去无法挣脱开轮回的命运也会有种一切都无法逃脱出自己的掌控的快感?
好吧呀我太黑暗了……嘛,从某种程度上来说老虚给出的这个结局还算治愈吧,毕竟没有全灭……也许是之前我对他的黑太抱有期待,于是觉得不够给力呢……不过神作依然是神作!
顺便吐槽百合……黑长直拥抱小圆脸时候那微妙的身高差……以及到了小圆脸神化俩人在高次元裸飘的时候攻受互换了么……再吐槽各种EVA即视感,N2地雷,补完计划神马的,恍惚间我都觉得要出现巨大的光十字了……
文 / emfrosztovis全文约6300字 阅读需要12分钟 a除了小圆的家庭主夫父亲、没有多少主体性的小提琴演奏者恭介以及后来地铁上的两个坏蛋之外,《魔法少女小圆》这部剧集中并未出现具有任何结构意义的男性角色。
因此需要评价的——与其说评价,不如说这只是一种感知(喜欢/接受或否)——单纯是其中对女性气概的表现:这包含了魔女、魔法少女以及外人的形象,而从一开始,这三元结构就富有一种精神分析式的暗示,清晰地预示了后文的设定。
魔女世界中的建筑符号:蝴蝶,玫瑰,昆虫,电视,旧式卡通片式动物,药水,童话故事人物,音乐,校服短裙与晾衣绳:生活的、私人的、来自内部的事物。
魔法少女进入战斗时的变身,则是一次富有色情媚俗性质的换装:幻想的、一厢情愿/缺乏自我意识的、几乎是来自外部注视的产物。
她们的武器:火枪/炮,剑,长枪/三节棍,时间机器/爆炸物/散弹枪,弓箭:这里的美(我是说帅,但可惜它不纯粹,其中的媚俗被包裹在孩子气或者天真中,尤其令人忧伤)来自动作,魔法少女被迫进行的战斗无疑是与自我图像进行的暴烈悲剧性辩证运动;在第十集中,面对身穿校服的巨大魔女,魔法少女朝其裙底——看上去是裙底,但从中伸出来的却是手——扔出炸弹:一个怪异的场景,可以想象这或许会产生负面的解读,但无论如何这必然指向一种主体和自我的分裂斗争。
“外人”是这些运动中更为缥缈的角色,她们提供建议,但无法直接触及矛盾;在这个意义上她们如同某种西比拉式神谕。
例如:班主任,作为一种背景调性;仁美的恋爱;母亲讲述的道德观念——但小圆对此的真正态度是什么?
附言(1)当我说“可爱”的时候——比如,她站在路灯顶上的样子很可爱;黑发的小焰原来有粉红色的宝石,很可爱——我在说什么?
我不觉得这涉及一种有害的凝视。
但我们需要注意那些仍然无疑来自外部的符号,附着物,色情注视的残余:比如说,双腿内倾的站姿、力竭时跪倒的姿势。
特别是后者。
对于困难和无助的状态,如何正确地表现是一个重要的问题。
(EVA做得又如何?
嗯,我是说旧版。
) 附言(2)回到第一集:小圆在洗漱的时候决定扎起头发;她问母亲哪一条缎带更好看;最后,她选择了红色的那条。
从此时开始直到最后一集神化的时刻为止,她将会一直戴着这条缎带。
在一部动画中,人们总是得如此定义自己,或者让自己被定义吗?
(我想起杏子随身带着的食物。
)但小圆至少有选择的自由:这是一个象征。
——在神化的时刻,她取下缎带送给小焰作为信物。
噢多么可笑的结局!
神真是没用……月球上这个拙劣的场景,顺便说,是某些网络截图者偏爱的部分。
b愿望(作为基础!
)——命运(?
)希望——绝望/死亡/救赎?
——怨恨《魔圆》的一套设定系统(应该说伪系统)看上去像具备许多神奇名词、游戏规则和山寨宇宙学的儿童文学编造物,但它的核心更像古希腊文学、康德、黑格尔:“死亡”和“救赎”的含义,因果链的大小,“为了谁”的问题,善恶的浮动性,善的重压,灵魂。
这一切主题以及情感——情感属于我们,善恶的辩证由丘比带来——都以一种晚期巴洛克的方式交织在一起 [1] 。
[1] 题外话:一种常见的误解是,直到浪漫主义时期,西方音乐才开始关注情感的表达;事实上,巴洛克主义是高度情感化的,只不过它表现纯粹、强烈的情感,而非纠缠、混浊的情感。
生死观念。
在几原邦彦的《少女革命》中,直到结尾部分,主角才得到警告:这不是游戏,如今死亡是真实存在的可能;而在这里,我们从一开始就被告知如此,作品从一开始就坚定地朝向完全严肃的语境中移动,这一严肃在动画体裁中通常意味着日常生活性(生活符号?
)的完全丧失。
在此它取得了成功,这产生了一种完全紧凑的结构,几乎不使用任何烘托性的细节、旁支,同时又并不显得“脱离实际”。
少女革命ウテナ (1997)在魔法少女—魔女的辩证法中,我们很容易知道死亡(或者绝望:第十一集中,我们得知这两者是等价的)会是两个系统的中介。
这似乎意味着:通过配角的相继死亡,以及小圆自己不断被延迟但似乎终将到来的死亡,我们将进入世界的反题内部——只有在这之后她们可以与自己和解。
然而,在后半部分我们很快明白,剧集没有选择这样的叙述,或者说在某些意义上选择了类似于这样的叙述,但在重要阶段开始之前就含糊其辞地(不仅仅是含糊其辞,见下文)走向结束。
“救赎”的概念,比如说,我没有看懂。
“只有失去希望,才有救赎的可能”:这是小圆所反对的那个命题:一眼看去这似乎是传统观念的反面,一种屈服于强权——也即庸俗化了救赎——的表现,然而此处的“希望”和“救赎”让我感到是被重新定义的,而非,比如说,基督教意义上的概念。
有这样的可能,这里表现的确实是(庸俗的)强权—反抗叙述,但这无异于说丘比/孵化者扮演的是父权结构的角色……我选择暂且不去相信这一点。
因果链;命运。
下文再说。
善恶与对错;“为了谁”的问题。
小圆向母亲提问:为什么做对的事情却得不到幸福?
这太糟糕了。
能有什么办法呢?
母亲回答道:那么,有的时候做错就可以了,你或许可以补偿做对而产生的后果。
与其说这是对魔法少女主要矛盾的一个暗示,不如说这提出了对错/善恶的浮动观念。
与此相关的是“为了谁”而许下愿望或做出行动的问题。
小爽用以立下契约的愿望是让恭介的手恢复正常,能够重新演奏小提琴;她认为这是一个无私的愿望,因此也从未向恭介告知真相。
然而,当仁美向小爽坦白她对恭介的情感时,就像发生了一种照明角度的变换而破除了一个光学幻象那样,小爽突然明白她的愿望并非无私,而是一种令她不愿意相信的、令她难堪的混合物。
这使她突然怨恨、并且惊恐于这一点,开始厌恶自己(在更后面,我们看见一种与之相关的心理:既避免自己成为“恩人”,又不愿意被人“拯救”)。
她的立场表里不一,但问题不在于她的道德,而在于她误认了“私”(自我)的边界。
杏子的故事可以用类似的方式理解。
只要有这种不可避免的误认存在,善恶/对错就永远是实际上不可定义的浮动概念。
在第三集,麻美(似乎有点漫不经心地)警告大家,要注意愿望究竟是为了自己还是为了别人。
整部剧集中,她看上去是唯一一个能够“为自己”而许愿、生活的人;对比之下,杏子所有的是虚无的、容易被打破的自私;而麻美在这样尽管艰苦却没有负担的情况下,同时也成为了唯一“无私”的人。
当她提议“如果再想不出来”就用蛋糕派对当作契约愿望的时候,我觉得这几乎是世界上最美好的愿望和最动人的时刻。
当然,在叙述结构上,这使得她接下来死亡的段落带有了一种EVA式的巨大震撼力。
但我宁愿把这两者分开考虑。
题外话:在黑格尔的用语中,“在自身内”(in sich——小焰?
我想到她的坚定和沉默)表示事物中潜伏的可能性,而“为自身”(für sich)表示事物的自明性。
只有两者的特性结合时,才出现得到完整发展、与自我和他者和解的事物,而这也就是神或绝对者的条件。
附言(灵魂)。
人类为何如此猛烈地拒绝二元论的实现,好像这样一来自己就不再是人了?
丘比不明白,我也不太明白。
略微广义地来说,灵魂与记忆这两样东西,有什么区别吗?
一个失忆的人,比如说,并不仅仅是在寻回经验:她是在寻找自己的灵魂。
c分镜:没有动作上的衔接。
我们看到人物闭眼、准备睁眼,但紧接着下一个镜头移近她的脸,她已经睁开眼睛,而睁眼的过程被整个忽略了。
(非战斗情况下的)背景:水,时而丑陋且在配色和组织上如同儿童书插图(偷懒版)或Flash小动画。
绘画:其它先不说,阴影的搭配时常令人摸不着头脑。
抒情方式:庸俗,某种“战斗呐喊”,某些中二絮语。
音乐:中规中矩(不过,对动画番剧一般不能在此要求太高;《日常》那样的精妙是绝对少数)。
然而,这些现象虽然偶尔让人感觉不舒畅,却并没有实质上的影响。
人物的主体性并未因此减少。
甚至,我们可能觉得,在一种与对话场景采用维斯·安德森式剪辑(在相同的正面角度之间切换)这一点类似的意义上,这只是一种风格选择而已。
剧集中单纯为了推动进展而设置的一些事件——主要是魔女的危害,例如尝试跳楼或尝试集体自杀,但也包括比如说恭介的小提琴——显得非常简易:作品甚至仿佛不在意我们是否觉得它粗陋可笑。
我们是否可以说,这样的粗陋和背景作画的粗陋是类似的?
这也就解释了,我们为什么不觉得它们特别过分(不像几原邦彦剧集中的某些filler……)。
类似地,一些插入或闪回段落可能有叙述意义,但没有叙述价值;它们完全是平凡的组织元素。
有趣的是,这似乎在动画中比在真人电影中更“可原谅”。
附言。
医学上的“塑料性”:比如说,小爽的水晶被捡回来的时候,她的身体已经停止工作了几分钟,此时应该已经濒临死亡,但片中她却很快恢复了正常,而我们也丝毫不会觉得不妥。
这一点和上文所说的类似吗?
再比如:魔女之夜(Walpugisnacht)并非是夜晚。
它当然没必要是夜晚,因为它是一个象征说法。
不过,这并非说它是被建筑的。
d这一节可以说是我正在写的一篇论几原邦彦的长文的预告。
是否有必要做这样一个区分:平凡的叙述世界,以及建筑学的叙述—世界?
许多动画以至少相对平凡的世界作为基础和日常性的依靠,同时在特殊的状态下(战斗、特殊空间)构造出“建筑学”的世界,在其中合理性并非是预设的,事物并不需要得到关于其隐喻性质之外的任何解释,因为它们实际上是情境观念的外化结构。
这里,我们说的“平凡”或“建筑性”并不真正关乎一个环境是否接近于现实,或它是否脱离奇幻性的“设定”。
例如,几原邦彦的作品《少女革命》和《回转企鹅罐》,仿佛几乎全部发生在叙述建筑学的世界中。
对于前者,至少表面来看,这似乎主要表现为一种手法;而后者的整个世界观都浸润着一种捉摸不定的“主观色彩”。
《魔圆》一开头(做梦结束之后)那种“抽象地超级现代化”的日常世界,很自然令我们想起《少革》。
但这是宏观叙事建筑学的真实征兆吗?
我们在看到魔女出现时打破媒介语法的精彩演出时,立刻会知道这才是“另一种尺度”,建筑的尺度。
几原邦彦永远不会放出符号的暴风骤雨,即使是作为魔鬼的象征;因为他的作品已经处于建筑的内部阴影中。
附言。
魔女世界中的象征氛围,就其丰富性和随机性来看,似乎是《梦日记》式的。
这不是那么纯粹的建筑;比如第二话中掉落的药丸和光球,有时更像是一种特效——就像Q版动画中会出现的元素。
e
第九集。
画幅变化。
世界元素的排列组合。
从这里开始人物们能够讲述命运,或命运的改变。
古典悲剧叙述(跨时间线版)。
短期回放。
内心独白——完全真诚且坚定的声音(对比几原邦彦,后者在此总要放置一些不可靠或至少来自叙述外的符号,作为某种悲观的诙谐:对他来说回忆和抽象的“故事”不同,总是被投以悲观的目光)。
丘比得出结论,魔法潜力与因果链的大小有关;小圆拥有巨大的魔法潜力,正是因为小焰不断操纵时间回到她们相遇之初,重演一个月的经历,试图得到一个好的结局。
“魔法潜力”并不可见,对其主体来说也是如此。
我们不妨用另一个不可见的概念替换它:“情感力量”,准确来说更像一种情感的势能。
时间,因果,短暂性:我常常会想,像这样不可见的东西——或它们的缺失——这就是浪漫性自身。
在此我顿悟出(虽然确切与否,我并不知道)这在某种意义上是一切爱情叙述的原型。
一般来说,文本几乎总是逃避爱情产生的确切过程,有时直接从感情的中间开始叙述,有时用障眼法将其替换为其它事件,有时留白让人自己想象;然而时间旅行的寓言——它没有出现在古代神话中,我们似乎是直到这个时代才找到了它——提供了一个恰当的隐喻。
为了挽回灾难性的结局,时间旅行者许愿回到相遇之前,但这次让自己保护她而不是让她保护自己。
也许有人会认为,这里已经产生了爱情;但我更愿意相信这只是一个简洁而朦胧的第一动因,也许源自悔恨或非理性的恐惧、或干脆源自天真,它给叙述带来了目标,带来了启动循环的推力。
接下来发生的每一次相遇,都是第一次相遇的重述;然而由于某些魔法,对方的身份每一次却都互不相同,因此这不仅是一次重述,也必然是一次误认—重新认识的过程;“因果”的羁绊正是在这一过程中积累,而时间旅行者自己的主体性也在其中变得完整、变得完全不同于最初的样子。
和小焰一样,爱情叙述中的主体总是处于过渡状态——出口要么是满足,要么是绝望:如果不到达其一,她就只能永远在这一状态中回荡。
时间旅行者是否可以言说(或用任何方式传达)自己这个对于被爱的人而言从根本上不可见的秘密?
我们可以想象,在某些环境中会有一种叙事道德禁止类似的秘密被揭露,即使是对爱人也如此;小爽,比如说,永远不会向恭介说出她所做的一切。
但在这个寓言里,这确实可以被言说。
在言说的瞬间,就像势能转化为动能,对方——如果她愿意接收——立即获得了全部的重压和力量;只有在这个时候,在一种祝福中,对时间旅行者来说,魔法对被爱者的作用才会停止,她在时间扭曲的世界里才能获得真正的意识或自由;与此同时,旅行者自己也得到了解放。
这是从旅行者角度出发的单方面表达。
对于爱情叙述的另一方,大概也会有一种或许不同步,但某种意义上与之同构的过程。
然而,当然,对于一部(传统)剧集这样依赖于单一文本的叙述,这样完整的结构似乎是难以实现的。
因此,表现开端的文本——如果要真诚地(naively)去讲述,也就是说古典意义上悲剧性地讲述——必须比平常更加小心地面对视角和目光的问题:这里,甚至,很可能充满了剥削。
然而或许是由于某种富有动画精神的赐福,我们能够具有完全透彻的目光——如同一次向内的自我精神分析,不再有客观和主观的区别:在此我们甚至不需要完整性…… 附言。
完全浪漫的叙述(想想麻美的蛋糕派对吧——或者说“愿望”,作为事物基础的愿望本身,难道不是完全浪漫的吗?
)不加掩饰地出现在实拍电影或小说的文本中,我们会说这值得反对,因为那是彻底来自想象而非植根于现实的东西;然而动画能够将其精美地维持在一个它有所归属感的平面中。
不过这并非动画所专有的能力。
实拍电影中那些最好的“超验”部分,我相信也做到了类似的事情,只是在动画中这成为了基本的组成元素[2]。
[2] 类似地,画面中不可复现的微妙细节效果,在实拍电影中是一种基本元素,但在动画中就相当难以实现。
但这不是说在“完成得最好的情况下”媒介可以互换。
只要想想假如把《利兹与青鸟》——最富有微妙真实性的动画——按原样转换成实拍电影,会得到怎样失败的结果,就可以明白这一点。
f以上的论述仅适用于前十一集。
剧集接近结尾时,我们逐渐知道这确实是一种被建筑的叙述—世界(比如,剧集中“愿望”概念模糊不清,不会有人试图钻空子,请求无限的愿望或者长生不老,等等;原因很简单:因为这离题万里)。
这产生了一种坚定,所有这些作为基础的误认——在一定意义上,愿望即误认——最终拼起一种美好的“命运”;在此它和古典的悲喜剧概念拉开了距离。
但这也使我们的心拉紧;我们实际上不知道它将要如何结束。
当小焰起身走向魔女的时候,我们知道——怀着最高的严肃性知道——影像(cinema?
)不允许她灭亡,因为这是一种道德,这种道德也许在别处几乎令我们厌倦(就像马特尔《沼泽》中的小男孩似乎必然遭到不幸),但此时却纯真地鼓舞着我们,如同幻境中伴随号声出现的庄严的大象,在它们面前魔女几乎贬值为了一种不恰当的喜剧符号。
我们等待爱情叙述(它不一定需要被定名为爱情,我们知道,而确实它也并没有如此)以某种暂时还无法捉摸的方式释放,等待辩证运动的最终上升。
然而,第十二集彻底令人失望。
我甚至不愿意去讲述它。
它奇怪地完全绕开了事物的重点。
最令评论者尴尬的就是这种滑稽的神化,这伪“弥赛亚叙述”,这希望之火的武器以及“世界历史”的代入,仿佛唯恐作品中缺乏歌舞杂耍表演性质的《氰化欢乐秀》(Cyanide & Happiness)式宏大叙事;最后的“反转”则完全是网络小说般无趣的手法。
在神化的时刻,在月球上,她取下缎带送给小焰作为信物。
神真是没用……而后,出现了夏尔·古诺(Charles Gounod)在巴赫平均律钢琴曲集第一卷第一首之上添加恶俗的浪漫旋律写成的《圣母颂》,一首十九世纪金曲。
题外话:我非常讨厌夏尔·古诺。
评分表
*四星制评分,最高★★★★,×代表零分。
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---谨以此文,纪念《魔法少女小圆》感动落幕漫长的等待在小炎载着犹如混沌的绝望般的黑翼驰向天际后最终画上了休止符,无数次跨越时间与空间的重演,无数次见证生于死的绝望,在一切幻化为终焉,希望拉扯着绝望的载体而瞬间迸发的那一刻,每个人都回到了应该去到的地方,世界的本质并没有被颠覆,只是稍稍地,小圆用爱与希望消去了那从希望衍生成为绝望的痛苦,到底有没有被治愈,答案已经在每个人的心中了…最开始对本作产生期待是和大多数一样被虚渊玄+新房昭之+尾浦由纪+苍树海的强势阵容给犀利了,很不应该的,在开头两话我也被老虚巧妙的骗术给忽悠了,差点弃了这部神作,可是坚持看到第三话最后的我确实被老徐的强大给震颤的无话可说。
从第三话到最后,每话都隐藏着很深的伏笔与让你头脑混乱的时空错乱,可是每一话都给人以完全不同的波云诡谲,貌似浩瀚的大海却打着小溪的护栏一般不着边际。
一部作品本身的优秀其实从音乐、画质方面都可以看出制作方的诚意,《小圆》的制作正是大大标榜了这一诚意,就算不明就里,也可以顺着华美的画风去继续探究这个看似清新治愈的“魔法少女”故事。
在本作因地震停播的消息公布之后,我十分OTL,在看了第十话小炎时间见证者的命运后怎么都不可能淡定得了,但今天看完结局后,却是另外一番感受,或许没有一个月的等待也许这片子也不会有这么神,类似的还让我想到了某渣诚横行无天理的《SD》,看了不少评论,不可否认的是《小圆》的神作地位,还有部分人将《EVA》与之相对比,就我看来《小圆》确实是一部神作,但还没有到达可以与《EVA》相媲美的程度,《EVA》结合了太多的神学观与宗教主义,影响的不仅是整个ACG界,乃至日本的整个社会。
不过我确信,在十一话开播后以超越《凉宫》的优势在2CH上摘得头筹的《小圆》势必会成为ACG历史上一朵不败的奇葩。
很多人将这个结局理解为一个HAPPY ENDING,不过就我的理解而言这是一个介于HAPPY ENDING与BAD ENGING之间的开放式结局,甚至是更倾向于BAD ENGING。
第一边看结局时几乎完全没看明白,心里想着[这样就完了吗?
]、[什么嘛!
最后不都得到幸福了嘛!
哪里神作啦?
]、[不就是个好结局嘛!
]诸如此类的想法看着背上黑翼的小炎在一瞬间爆发、消失、然后屏幕上浮现完结的字样。
心里总觉得痒痒的,感觉思路理顺不能,细小的片段与线索还没有连成一线,于是反复倒回去看,终于有了那么一点感觉。
这是一个倒叙的结局。
伴随着小圆许下了[想要把所有的魔女在诞生之前消灭,把所有的宇宙中,过去和未来的所有魔女,亲手…]这样的愿望,小圆带着本不可能实现这种愿望的魔力变身成了魔法少女,完成了最后一周目的使命。
正如QB描述,小圆之所有会产生前所未有的强大力量是因为小炎的不断轮回穿越使小圆成为了连接一切的因果中心,把同一个世界的不同存在与周目用因果线连接了起来,当然小炎自身也包含其中,在二周目最后小圆拜托小炎拯救被QB欺骗前的自己时小炎的存在就和小圆被紧紧地捆绑在了一起。
小圆此时拥有的力量足以实现这一个成为宇宙的神并且改编宇宙的规则的存在。
[找到想实现的愿望了,所以我要为了它使用这生命…]小圆彻底消去了魔女的存在,在悲叹之中形成之前带走了心存绝望即将离开人世的魔法少女,让她们不再以丑陋的灵魂与被背叛后的扭曲悲痛与根源的同伴所杀,而小圆自己则承担了本应形成悲叹之重的分量的绝望,制造出了一个星球的希望。
希望的对立面是绝望,一个星球的希望的形成必然要经受一个星球的绝望,就算再怎么拯救,每个人最终还是要迎来属于自己的死,我们不可以和命运相悖,小圆改变的也仅仅是走向最后的路径,让魔法少女不再以如此痛苦的方式结束自己的生命,从此魔女不复存在,可是魔法少女仍然存在着,小圆改变了这个世界的规则,在新的规则下,魔法少女的使命不再是消灭魔女,而是消灭那些由世界阴暗面郁结而成的魔兽。
每个新生命的源起都会伴随着崭新罪恶的萌芽,正如同希望的滋生是夹带着绝望的萌蘖,不是有所改变了大家就一定得到幸福了,也不是有人站出来了其他人就可以毫无忧患的如同失忆般的归于平静,这个世界的蠢蠢欲动只是从一个循坏踏向另一个循环的再构成,旧的罪恶消失了,还有新的恶在不知何处的一隅鬼魅着。
QB的饥渴也不再是魔法少女变成魔女是希望转变为绝望那一瞬间产生的能量,而成了魔法少女魔力耗尽后消失的种子和魔兽的种子,QB可以选择为她们补充魔力加以净化或是直接吞噬掉其种子。
魔法少女在魔力耗尽且不被净化时将会黑化,黑化原本会变成魔女,可是新的世界已经没有魔女的存在,于是承载了一切魔女的绝望与罪孽根源的小圆将会出现,接走伤痕累累的魔法少女,至此,魔法少女使命完成,且不会有新的魔法少女出现,因为QB的目的已经变了,不再需要更多的魔法少女变成魔女的力量,只要收集到足够的魔力,QB大可回到自己的星球,不再在这里祸害新的少女了。
于是魔法少女的存在会越来越少,当最后一个魔法少女-小炎黑花的同时小圆出现,灭掉自己的魔女后世界毁灭。
根据小圆的愿望以及麻美学姐的解释,小圆本身是绝对不会消失的存在,她变成了超越人类的一种存在方式,那是更高次元的存在,她不断吸取魔法少女心中的负念,形成比地球都还要强大的存在,消灭自身负念形成的最强大的魔女。
魔女之夜的形成根源就是无数魔女的诅咒,对于这种残酷的命运的反抗与绝望的共鸣聚集的一种强大的力量,为小圆的力量却高于其之上,作为一种贯穿世界的神的存在以因果线对世界进行重组并且进行支配,希望每一个人都可以幸福。
最后一话其实给观众隐藏了很深的戏码,其实在最后一话前半段故事就结局了,小圆变成了魔法少女,小炎用自身穿越时间的力量来到未来,她看见了小圆的结局---在无穷无尽的宇宙里,没有空间,没有实体,只是一种存在,一种不被任何人认知的形态,今后,永远的,一个人战斗着。
[比死去都还要过分…]小炎看到的结局是残酷并且现实的,没有任何人可以不付代价的去实现自身难以实现的愿望,在对愿望强烈渴求的同时,衍生了希望,可是绝望随之一定会接踵而至。
宇宙是平等的,正因为要维持宇宙的平衡,不可能白白去实现某件事的价值,在应证某一个价值观的同时一定会有一个同等价值观的体系从完全相反的另一方面出现从而维持秩序。
正如小爽为了心爱男孩可以重新拿起小提琴,代价是爱情与生命;杏子为了父亲的虚荣心的以满足,献上了自己的幸福与永远;麻美单纯为了拯救这个世界就牺牲掉了自己的性命;小炎为了保护小圆,永久的坠入了无休无止的时间陷阱,一次次的见证最珍惜之人无数次的死与生。
小圆抹去了魔女的存在,势必要以相同的黑暗来抵消根本的罪恶,所以她不会消失,她会承载所有魔法少女变得痛苦,直到痛苦全部化作辛酸的泪水,一起相伴在银河某处。
于是对小炎许下了[没事的,总有一天会再次相见]的小圆把丝带交给小炎后小炎又穿越回了本来的时间,现在的世界没有了小圆,所有人都忘记了小圆的存在,只有小炎记得,在长久不变的战斗中,在流经无数的历史中,总有那么一个人,为你而战,你不是一个人。
看着小圆的弟弟在公园的地上一边画着小圆的画像一边大声喊着:“madoka、madoka…”时,有种强烈的悲伤也好像穿越时空般如潮水般涌上心头,小炎落寞而又坚强的背影回荡在脑海中,为那么一个人,也要战斗到最后。
小双的结局必然是悲惨的,虽然因为世界的更改不再是暴走成魔女与杏子同归于尽而是魔力耗尽而死,小圆没有改写小爽的命运,因为这样做恭介的手无法复原,可是因果变幻终究是迟早的事情,不知道在感受到小爽深深爱意的最后一刹那恭介会不会有一丝心生愧疚?
其实ED完后那最后一分钟,所有的魔法少女已经消失了,QB吸收了足够的魔力回到了自己的母星,小炎成为了最后的魔法少女,是小圆长久等待着的最后一抹绝望宣告终结的时刻,可是这绝望却一点也不让人感到难过,反而从不知名的某处袭来淡淡的温暖。
当明亮斑斓而又模糊不清的黑翼展翅,划过废墟般荒芜的天际,小炎嘴边浮现的梨涡浅漾一定融化了我们紧绷许久的心弦吧!
[加油!
]正如小炎多年前所窥视到的结局,一个人战斗多年后走向终焉,与小圆再次相见,这次,二人应该会得到幸福吧,在宇宙的某处!
至此,再次转回到最终话前半部分小圆击倒自己孕育的魔女。
老虚给了一个很荡气回肠的结局,并没有详细交代世界最后的变故,也许世界是毁灭了,可是在毁灭的同时也意味着希望的重建,正如本作的所有连接线索一般环环相扣,老虚在第一话就埋下了很深的伏笔。
每个人心中都有恶,正如小圆知道魔法少女命运后的抵触与回避;小爽后悔自己救了仁美后仁美抢走了自己心爱的恭介的愤恨与嫉妒;杏子初遇小爽时想将其置之死地的冷峻;麻美举枪打死杏子的自私….可是我并不认为每个人的做法都是罪无可恕的,当被命运逼迫的无法喘息时,除了仇视命运,大多数人会选择放弃自己,放弃自己就意味着选择绝望,我们被自身原罪的恶不断蚕使着,渐渐释放出内心深处最期望具象化的恶,最终被自己毁灭。
却是最初没有一个人做错,QB是属于外星来的存在,它不会理解人的感情,作为一种旁观者的不明生物,它象征着未知思想,在某种领域去看人类的感情,既爱又恨,那是极其纠结的存在,或许在某种形成观念下,这只是极为滑稽的无形物,而人类感情所孕育出来的力量又成为了这种存在所垂涎的猎物,也许会有点讽刺吧。
我不承认QB在最后一刻洗白,这是一种最寒冷凛冽的感情,没有感情的感情,也许它也已经充斥的无处不在,悄悄地啃食着我们的强大的灵魂。
小圆为什么会如此成功,我想除了精良的制作、老虚的神剧本、深刻的内涵,还传达了一种希望。
虽然结局并不像是充满希望的,而是被美好掩饰的黑暗,可是用心去看的人一定弄能够被感动的。
再送来绝望的背后不够是因为有源源不断的希望吗?
小圆正是因为爱与希望才有勇气做如此决定,长长久久,永永远远也好,宁愿等待,也要真心的去做,为了守护,值得守护的人。
为了值得实现的愿望,去使用自己的生命。
我们都要记住。
YOU ARE NOT ALONE!从绝望中衍生出来的希望所幻化出的色彩或许才是是最温暖的颜色吧…希望我们每个人都有勇气去战争绝望。
总有一个人,值得你去守护,会给你勇气在茫茫宇宙中感动着…..静默一人的黑夜,独自触碰着冰冷的空气,等待着命运的那一刻,重逢的那一瞬间,漆黑之花绽放,有如白昼被漆上了黑夜,分不清时空,唯有聆听世界的心跳,宛如整个世界,整个宇宙,都在你怀中…
虽说作为御宅族的时间不长,也就一年多,不过也看了不少动漫。
动漫亦或是电视剧等娱乐性质的作品,其审美目的无非有二,反映现实或是构造世界让观众逃离现实。
目前大多数作品,至少是我看过的当中,构造世界让观众逃离现实都是占主要地位的,所谓世界观设定,就是这种消极虚无主义(passive nihilism)的自造世界的建构。
热血动漫的热门,哪怕是以哈利波特为例,其吸引观众或是读者的地方多是集中在神入性(empathy)上,也就是艺术作品受体将自身幻想为其中的某些人物,以获得一种在现实世界中体验不到的快感。
譬如伸张“正义”、获得大家的认可、建立所谓的“羁绊”之类,更多的是获得一种至少是改变的能力或者潜力,即非一般性。
而多数热血动漫的人物设定大多是一个本来没有什么才华的主角,通过所谓热血的努力最终成为什么,达到了什么目的,拯救了谁之类,契合于观众对自身的平庸感和所期望的一种与众不同的感觉。
这种神入感,在多数动漫,我或多或少都会有一些。
哪怕是在EVA这种带有消极成分的作品当中,真嗣虽说是以他人即地狱(L’enfer, c’est les Autres)的消极思想补完了全人类,而他本身性格也是消极逃避现实的,然而他实是改变了这个世界,以一种消灭他人的方式报复了现实(虽说最后认识到他人的伤害和伤害他人乃是人类社会性的必然),而这种报复的机会在现实是少有的,以是我仍旧对真嗣这种角色有认同和向往感。
然而对于魔法少女小圆,我却完全没有任何一点想法去成为她们当中的任一个,哪怕是圆神,我也绝对不想成为,并不是因为她们魔法少女必然灭亡的命运,或是说成为规则之后无法存在无法消失的命运,实是由于他们在获得非常理的力量之后仍旧无法完全解构现实规则的无力感。
魔法少女小圆的解构主义(Deconstructionism)性质,很早就有人提出来,其原则和角度无非是这部作品解构了一般意义上的魔法少女的设定,最终的圆神对于魔法少女规则的解构再重构(这里小吐槽一下,圆环之理和卡巴拉生命之树(Kabbalah)是有多像……大概是把旧世界的规则破坏而重构的象征吧,不过符号构造还是差不多,没破坏全吧你,新房。
)解构主义的发展历程是由存在主义(Existentialism)到结构主义(Structuralism),最后以反结构主义的解构主义出现,存在主义着重个体存在价值,而结构主义重视结构的重要性重于个体存在本身,而解构主义则怀疑了一种构成结构的最高规则与价值的存在。
这部作品对于传统意义上的魔法少女的解构,可谓是非常成功的,用了层层剥洋葱皮的方式(战斗残酷性——无头学姐,魔法少女非人性——灵魂剥离,魔法少女归宿——美树变魔女,魔法少女的价值——逆热力学第二定理)揭露在这个世界观中魔法少女的真实,对于传统意义上的魔法少女的战无不胜、毫无代价的思维定势做出了解构,在这里解构主义是一种艺术创作方法,而解构主义思想,最多是反映在园神改变规则的行为上,然而就像大家看到的,由于愿望是在魔女生成之前消灭魔女,也就是强行剥夺“希望”转化为“绝望”而产生落差能做功的机会,但是随着魔女的消失,低密度的绝望“魔兽”又出现了。
这种绝望的必然出现,正是圆神无法将魔法少女的非常规与残酷性解构的表现。
魔法少女还是逃脱不了战斗,绝望而消失的命运。
这种对于魔法少女的愿望所耗的能量的平衡物,是必然出现的,这是现实平衡的必须,也是魔法少女们在获得非现实能力然而仍旧无法完全改写现实的绝望。
这种强制性的平衡手段,证明这部作品并不是一部完全的解构主义作品,尽管绝对客观的大他者不在场,圆神也化为了新规则的存在,但是这个世界平衡的基本规则是无法被打破的。
相反,作为魔女的存在,以破坏为目的,有着对于这个世界的否定观念,救济的魔女(Kriemhild Gretchen)的性质便是将所有人类吸收入她所认为的天国当中,一定意义上否定了现实而解构了规则,由于魔女的结界内是由魔女控制的,于是如果这个结界继续扩大(看过凉宫的参见封闭空间),反而可以成为完全解构旧世界规则的一个新世界。
所以我认为,这部作品只是用了解构主义作为手法,然而想表达的东西绝对不是解构主义世界观。
不如说,这部作品将更多的侧重放在了个人存在的意义和重要性上。
Q贝和小圆在第9话的对话,体现了Q贝和小圆对于生命价值的观念差异,即小圆重视每一个个体的存在与幸福而Q贝注重的是宇宙整体结构的稳定与发展,这是存在主义与结构主义的冲突。
当然很明显的,无论是创作者还是观众都是偏向小圆这里的,毕竟我们同为人类,并没有Q贝那完全客观的逻辑回路。
在我来看,几位魔法少女正是人类存在的象征,她们的希望与绝望正是我们的希望与绝望。
巴麻美:学姐是第一个便当的也是最令人怨念的角色,她是以一种前辈和教师的身份出现在动画里的,无论是在第几周目。
她成为魔法少女的契机是她活下去的愿望(是叫救护车么?
),也为了他人的幸福履行着自己作为魔法少女的义务。
然而无论看起来如何坚强与强大的人物,人类本性中的孤独感还是透过麻美这个角色传达了出来。
相信大家都记得第三话的表白死亡Flag吧,尽管学姐是一个强大的存在,强者心中的孤独也是巨大的,她希望有一个可以于她并肩作战的战友。
对于孤独的话题,我这里不多展开,EVA解剖得更加彻底。
美树沙耶加:整个动画中最理想化的角色,她是人类对于一种绝对正义、绝对完美的道德存在的偏执,并愿意为此献身,然而在实现绝对正义的过程中产生了诅咒,尽管她的承受攻击与耶稣的受钉颇有相似,她无力在面对打击和痛苦的时候选择原谅伤害她的人。
她对神圣性的向往和最终现实的打压也正是人类在追求理想时与现实冲突而妥协的象征,理解这个人物的时候可以参考包法利夫人。
佐仓杏子:相对于沙耶加,她是现实主义的代表,承认弱肉强食,也充分意识到理想化的正义的虚无,转而只为生存而战斗。
然而她仍旧具有一丝理想与浪漫主义,最终也选择了和人鱼魔女同归于尽。
这个人物我是完全相对于沙耶加来看的,两个人的处世原则完全对立,然而沙耶加的“我真傻”和杏子的“都已经是这样的人生了,就让我做一次幸福的梦吧……”显示了在现实洗刷后两个人思想的契合。
上面提到的三个角色,对于另外两个角色来说,有配角的意思,以她们的死亡解构了魔法少女的思维定势,这种解构是给小圆看的,毕竟焰早就知道了。
上面三个人物,可以称为是现实中的他者。
不用说,剩下的两个魔法少女才是中心人物,也将是我分析的重心。
晓美焰:我必须要说,她是一个战士。
甚至我认为,颇可以和鲁迅的《过客》当中的过客作比。
她到底经历了多少个轮回,这个我们不得而知,每个轮回的伤害、绝望,和每个轮回中必然会发生的事情,无法阻止的事情,她都是一遍一遍再重新体验的。
她在每个轮回里所做的奋斗,是已知命运,甚至已知无意义的情况下的一次次尝试。
人类所能经历的最痛苦的惩罚是如西西弗斯(Sisyphus),无限回环地被强迫做没有意义的事情。
然而焰的无限轮回的无意义是基于自身意志。
正如过客的走是建立在前方的一个声音的呼唤的基础上,尽管前方是坟,是死亡是虚无,过客都要走下去,以期超越死亡,超越虚无的一种精神价值认识;焰的行走,是在静止时间段之中的行走重复,已知前方的每一件事情,每个人的死亡,然而她想要抓住哪怕最小的一点点超越这种无意义的机会。
她的轮回的宣誓“轮回... 无论几次,我依然选择轮回,无数次的探寻,寻找唯一的出口。
寻找能将你从绝望命运中拯救出来的道路..”,焰的突破人生命价值虚无的决心是无比坚决的。
焰的这种轮回反抗虚无,寻求希望的过程,和过客的行走反抗虚无,寻求非虚无的人生价值的过程,是异曲同工的。
她在后期轮回中的冰冷与独立并不意味着她因为现实与轮回的虚无性质与他人的不断重复性质而削减了情感,毕竟她的意志导向就在拯救一个特定的人上,这和过客不肯接受小女孩的恩惠一样,情感的过度羁绊会阻碍反抗虚无的行走,然而这不代表没有情感,实际上焰和过客的情感都是无比深厚的。
焰在动画中也曾感情控制不住,在小圆面前哭泣过,这也反映了焰与过客相比,更贴近人类的性质,她是一个战士然而她也是一个本性内向的孤独少女。
焰与过客表露感情的不同之处在于,过客毅然而又决绝地拒绝了感情对行走可能造成的阻碍,而焰是因为自身和身边的人认知有差异不得不控制感情。
我说焰更像真实的人类是因为一般普通人并没有鲁迅先生的那种反抗虚无的精神,没有过客的那种决绝的意志去追求超越虚无的价值,因为焰的价值实现是可见的目标,是有型的目标,虽然是一种西西弗斯式的追求,而过客的追求是超越生命虚无的一种终极价值的体验,这种价值是不可知的,至少,人类对于虚无是未知而又迷茫的。
支撑过客行走的绝非理性,他知道前方是死亡是虚无,照一般理性思考,即以老者的象征,是应该放弃而不该前行的,相反的过客是由前方的声音——一种非理性的意志能动,即自身超越虚无的价值寻求,这是理性所不能理解的层面。
焰的自我价值是由感情驱动,但是一种理性的追求,她追求的是小圆的不成为魔法少女也能活下去的这个结果。
注意感情(emotion)这个东西,虽然不完全,但也在很大程度上受逻辑思考(reasoning)影响。
她的唯一一次绝望就在认识到自身的行为增加了小圆可能经受的痛苦之后,这是因为行走意志因为反抗行为而消灭,就好比鲁迅《这样的战士》中的战士,由于战斗对象的本质为虚无,从而缺失了自己的战斗意义。
但是战士选择了“举起了投枪”,正映照了焰在圆最终还是成为魔法少女,并改变了世界的一部分规则之后,她的当初的意志能动遭到了无法恢复的破坏,她仍旧选择战斗,并在战斗中体验保护这个世界的意义,体验小圆的爱,可以说,她反抗虚无,在存在中寻找非理性意义的过程不仅没有结束,还随着价值的缺失变得更加伟大。
相比过客,我更加尊敬焰的反抗虚无,倒不是说因为她是荡漾黑长直,实在是因为她的反抗是为了实现自身已决定的价值而非过客为了寻找价值反抗虚无。
焰的轮回表达了一种人类存在的荒诞感,虚无、荒诞而没有意义的无限回复和轮回,这是虚无主义的论点。
焰象征着所有迷惘的人类,探索着自己的人生意义而永远达不到目的。
尽管如此,她还是选择继续向前,这便是反抗虚无、反抗绝望的写照。
鹿目圆:有人说小圆是个天生的圣人,说她是圣人我同意,不过说是天生则稍有不妥,在一部大他者缺席的作品当中,不可能出现所谓天生就必须为神为魔的角色,而按照我对于焰的观点,反抗命运也是这部作品想表达的东西。
以此,我认为小圆并不是天生的圣人圆神,更不是命运所决定的神,而是由拯救意志而选择成为的神。
作为一个主角,她的设定解构了一般动漫主角的非常规性,甚至我们还看到小圆的母亲对于她处事的教导,可以说甚是一个普通的学生,她的长处就是没有长处,她的性格就是善良,平庸到不能再平庸的一个角色,而第一次成为魔法少女的愿望也是平庸到极点的拯救一只小猫。
并且,她在前9集所在的轮回中,一直以一个观察者的立场出现,她的存在几乎没有能够改变任何一个人的命运。
她之所以作为主角,一方面是由于因果的集中,另一方面就在于她性格层面的神圣——博爱上。
如果说学姐基于自己的生命许愿,沙耶加基于自己的爱情许愿,杏子基于自己对父亲的亲情许愿,小焰基于自己对小圆的友情而许愿,那么小圆才是唯一一个真正无私心,无所求的为了“他人”而实现这份愿望。
在焰回到小圆成为魔法少女之前的各个轮回当中,小圆都是在知晓魔法少女的真相之后而签订契约的,而出发点永远都是拯救他人,而对于她自身来说,发生什么都无所谓,只要能够改变他人的命运。
这点哪怕在小圆未成为魔法少女的时候就可以看出来,小圆和母亲讨教的问题,多是朋友遇到麻烦,自己该有的反应,可见小圆自己的处事风格早已经决定,需要的是母亲教导她的一些处世技巧。
小圆在我心目中和耶稣很像,博爱、勇于牺牲,也成为了新的价值与规则,小圆比沙耶加超脱的地方就在于不持一个绝对的正义性,比学姐超脱的地方在于对孤独的无所畏惧,比杏子超脱的地方在于不屈服于现实,比焰超脱的地方在于爱的广博,她不为希望而战,而是由自身的爱化作希望而拯救,耶稣被钉十字架时其实可以选择救自己然而他选择了被钉死,其原因就是耶稣不需要绝对伸张神的正义性,(这里有信基督的么?
我不信哦,如果说得有错欢迎指正)而是以爱包容和承受人类的原罪,去拯救处于罪当中被现实所压迫的人类,就正如小圆并不为了自身的存在或者是焰的价值而许愿,而是以一种超越个人的爱包容和承受魔法少女们的绝望。
然而她身上的悲剧性也是很明显的,纵是克服了所有自身的绝望,以牺牲创造了新规则,却仍旧需要遵守平衡的原则,沙耶加她没法阻止,成为魔法少女的人类也没有办法再回头。
这是解构主义者的失败,也是理想在现实规则的阻碍下,尽管可以做出改变,却一定无法完全毁坏原定价值的悲哀。
至少,小圆在这里实现了存在意义的超脱,实现了以博爱为能动的非普世价值性的处于存在与虚无的一种中间态,摆脱了人类对于虚无的不可知的命运,然而她的中间态的不在场和无处不在场也没有能够实现全部的价值,痛苦和绝望仍旧存在,极端意义上的价值和目的,哪怕是超越存在的存在也没有办法实现和改变。
所以实际上,这部动画是承认一种绝对规则的存在的。
其实这部作品的设定,还有一点优势就是魔女是由魔法少女而来,这不仅解构了传统魔法少女的定义,且很好地解构了正邪的二元对立,在这里魔法少女是非正义,而魔女也并非绝对邪恶,只是魔法少女与普世价值相符合,其存在才被认为是正面存在。
然而绝望之于希望,在设定中还是二元对立的,这点我没有异议,毕竟绝望和希望在大多数人的价值观和心理当中确实是二元对立的。
但对于我个人的理解来说,绝望和希望并不是一个必须对立、必须平衡的天平的两端,正如裴多菲所说“绝望之为虚妄,正与希望相同”,绝望和希望的虚无性是相同的。
动画中突破绝望和希望界限的两个人,便是小圆和焰,两人皆以拯救的意志,意图突破虚无和现实的规则。
好了,就此罢笔,其实还有很多东西想说,偏激的,语言不能描述的,灵魂自剖的体验,不过写完之后甚是感觉清爽,毕竟这部作品压在心头,不吐不快的。
这也只是我自己个人理解,没有否定大家的理解的意思,交流对于作品的不同理解,这样才能提高自己的理解深度嘛。
附录:对于设定的一些理解关于Q贝:注意到Q贝虽然可以实现魔法少女的愿望,却不可以控制魔法少女的愿望,也无法控制魔法少女,而且可以被魔法少女的愿望所改变(圆神愿望实现之后Q贝并不知道以前有魔女这种能量收集方法),Q贝所属种族担心宇宙热寂的心理。
魔法少女的愿望,也不是任何愿望都可以实现的,小圆也是在轮回多次之后才获得了神一般的实现愿望的能力。
Q贝在对小圆普及物理知识的时候,提到了“这个能量来源就是魔法少女的魔力”,“发现”了人类的感情力量可以歪曲热力学定理。
Q贝发现小圆强大的原因时,也提到魔法少女是否强大的标准在于其因果线的集结,即,成为魔法少女将牵动的因果越强,其力量也就越大。
上述的诸多理由可以完全证明,Q贝的种族,不是真理及规则制定者,不是一个绝对客观的大他者存在。
关于契约:和Q贝的契约,仅仅是抽出灵魂做成实体,让感情能量有途径化为实体能量的行为,并非什么神圣的契约。
那种敦促魔法少女履行与魔女战斗的契约的绝对真理性的东西,不是这个契约本身,而是魔法少女们对于悲叹之种(Grief Seed)的刚性需求。
关于Soul Gem与Grief Seed:灵核自然不用说,是魔法少女被抽出的灵魂的所在,其作用是控制身体以及释放魔力(即正面感情力量),正面情感的消耗意味着负面情感的产生,当到达临界之后会因绝望而破碎产生魔女。
魔女的存在基础是灵魂中的负面感情,悲叹之种相当与一个收集负面情感的核心,魔女吃人的时候多数是将人类心底的绝望激发出来,并引诱其自杀,收集的就是负面感情。
打败魔女可以得到的悲叹之种,其名为种,则意味着可以生长,剧情里也有透露,如果吸收得太多会有不好的后果,即当吸收了魔法少女的负面情感达到生成魔女的临界之后,魔女便会生成。
有些人问既然圆神成神了,她为何不直接把魔法少女变为传统意义上的魔法少女的那种非残酷无代价的存在,这是因为她不能,她的愿望也绝对无法改变平衡,越大的扭曲需要越大的反向扭曲来抵消,很简单的,若魔法少女之会出现希望,不会出现绝望,自然这个世界就不平衡而扭曲至无法存在了。
关于资质:在作品中多次提到了有关于天分的问题,譬如说沙耶加的灵核比较容易积累污染,而小圆的资质却可以超越强大如杏子和学姐等。
我认为这个天分和资质其实是两样东西,天分是按照魔法少女的性格决定的而资质是由所附加的因果线决定的。
天分这个东西决定的是,以沙耶加的例子来看,灵核浑浊的速度,当然浑浊速度的不同也就决定了能利用的魔力的多少的不同,而这个天分,是由魔法少女本身性格上承受绝望的能力决定的。
沙耶加在动画里是最容易积累诅咒,也是受现实负面影响最深的一个角色,而焰在动画里几乎没有主动净化过灵核,可见在多次轮回磨练之后,她承受绝望的能力也就自然提高了。
资质决定的是所能够适用魔法的大小,也就是魔法少女的希望能够影响的范围,这个资质当然由Q贝所说,就是魔法少女所需要承受的因果,需要影响的因果越多,自然需要影响的范围就越大。
小圆在多次轮回之后所承受的因果,是因她而再创造平行宇宙的巨大因果量,以此,小圆的资质在于她承受的因果分量太重,于是乎她的魔法力量自然也就异常强大了。
反抗绝望的能力决定的是魔法的量,因果决定的是魔法的强度,这也就解释了为何开头梦中的那个周目中,小圆一击击败魔女之夜后就立刻变成救济的魔女,即魔法强度大到一击即耗尽反抗绝望所决定的可用魔法力的量。
关于愿望大小:动画另一未清楚解释的问题就是虽说Q贝对任何有意签订契约的少女说任何愿望都可以实现,而又提到以小圆的资质,什么样的愿望都可能实现,有自相矛盾的感觉。
我感觉Q贝这回又用了它经典的故意留坑以后填的说话战术,这里的任何愿望,是指在自身因果量决定的魔法强度之内的愿望,而对于小圆说的任何愿望,是指因小圆所承受的因果量如此巨大,以至于任何扭曲的愿望都可以实现。
关于实现愿望机制:我在上面也说过,Q贝不是实现愿望的那种规则的存在,它只是让魔法少女们可以用感情作为魔力而使用的一个途径式的人物。
真正实现愿望的,是魔法少女们灵魂释出时所释放的能量。
关于轮回:注意焰的愿望,“我和鹿目的相遇,我要重新来过,不是无法保护她的我,我想成为能保护她的我”。
焰轮回的条件是“成为能保护她的我”,也就是说一旦圆未能以能够被焰承认的方式完成保护的话,焰就必须要再次和小圆相遇以保证保护这个愿望的实现。
第三周目中焰改变了第四周目回到的日期,也就是因为圆拜托焰拯救被Q贝欺骗之前的她,所以“保护圆”这个条件产生了变化,自然愿望的实现方式也就产生了变化。
而最后小圆神格化之后焰还是失败于保护圆这个任务,然而焰没有选择再次轮回,这是因为她接受了圆所做出的选择,也就是说“保护圆”这个愿望再次出现了变化,由于不需要“重新来过”,所以自然失去了时间控制的能力而使用小圆的能力战斗,因为她的愿望变成了守护圆想要守护的这个世界,在一定意义上仍旧符合“保护圆”的愿望,即保护圆的愿望这个愿望。
关于为什么我不写她们之间的感情和羁绊:我想写的人够多了,我就客观点写篇纯分析的文吧。
多少次就仅凭第一话的印象放弃一部作品,但是这一次确实很后悔。
这不是传统的魔法少女养成片,这是残酷少女成长物语,残酷到你根本想不到她的沉重和接下来剧情暴走带来的冲击感。
只能说虚渊玄的脚本再次成就了一部优秀的作品。
只能说梶浦由记再一次响起在重要的时候。
包子脸的人设,可爱的画面,清新的场景,典型的新房剪切是绝对的第一印象,但是后面的内容却和这些看似美好的东西完全不搭边。
少女们以保护地球的名义拿起手中的武器,和外星人订立契约,然后有人先去啦,然后发现自己被骗,然后各种无助,然后大逃杀,然后各种翻转,各种无力,各种穿越。
各种轻小说的桥段一顿混搭,流畅的剧情魄力十足的画面,可以说这是1月番里绝对不能忽视的一部作品。
新房昭之一直在进步,从最初的单纯画面卖萌,到后来试图挖掘一部作品的深度(比如绝望,比如夏之岚,化物语),你能看到他越来越风格化的画面,也能感受到剧情的越越来丰满。
将别人的作品烙上自己的印子,同时做到好看和好卖都不是容易的事。
而且这几年的作品风格迥异但是都得到了强烈的反响。
像玛利亚那样的片实在是让俺欲罢不能。
小圆在2CH揭示板的讨论帖数量已经跃居到第一位,把团长大人都踩在了脚下,可见狂风骤雨的剧情,确实在短时间内拉拢了大批Fans。
写这篇文章的目的就是让那些错过这部作品的孩子明白,这不是包子脸少女拯救世界,魔法少女什么的谁都伤不起
沙耶香与杏子的故事,在《魔法少女小圆》里面并非独立存在,而是一体两面,是混沌初开时被分割开来、却自此相伴相生的光与暗。
【契约的动因】魔法少女五人组与QB签订契约的原因各不相同:学姐为了活下来,吼姆拉为了作为保护者再次和小圆相遇,小圆为了……千奇百怪的种种原因(在无数次轮回里面);而蓝毛和红毛的愿望以及后来的遭遇是最为相似的。
蓝毛许愿上条同学的手臂痊愈,可以重新演奏小提琴,结果却被上条不知情的“辜负”;在成为魔法少女之后发愿守护城镇的和平与安宁,却被自己对世界、对自身的巨大失望吞噬成为魔女。
红毛许愿自家老爸的传道有很多信徒来听,结果父亲知道后备受打击而杀了全家并自杀;而和老爸一表一里守护世界的愿望也因此破灭,从此发誓不再为别人使用魔力。
可以说,两个人的故事内核是相同的:同样是牺牲自己,成全他人,却最终事与愿违,沙耶香被上条所“背弃”,杏子被父亲所背弃。
而面对相似的命运,沙耶香在极短的时间内即被自己的绝望所诅咒成为魔女,然而杏子却作为战力强大的魔法少女生存了相当长的一段时间;事实上,如果不是最终为了拯救入魔的沙耶香,以杏子的状态,活到最后和Walpurgis Night决战没有悬念。
所谓性格决定命运,两人命运的分岔,就写在两个人的性格之中。
【人鱼公主的挽歌】虽然红毛和蓝毛看起来都是大大咧咧、有点男孩子气的爽朗个性,但是两个人的性格内核却截然不同。
正如第9话杏子邀约小圆拯救沙耶香时这幅画面中的意象,沙耶香是深潜海底的人鱼公主,而杏子是用神奇的角对抗世界的独角兽。
在此不得不说动画画风过于抽象,没开弹幕的我在一周目完全没有看出沙耶香的魔女化身是人鱼……二周目注意到这个画面的时候豁然开朗,沙耶香的故事和小美人鱼多么相似,献祭自己的身体换回王子的安宁,却因为无法开口而眼睁睁看着王子和别的女人“从此以后幸福快乐的生活在一起”。
沙耶香虽然表面性格直爽,但其内里却是典型的low esteem人格,她面对杏子和吼姆拉时“我和你们这些自私自利的家伙不一样”的高傲,面对小圆时“you can you up, no can no bb”的尖刻,面对绿毛摊牌时顾左右而言他的怯懦,面对上条时爱你在心口难开的卑微;拒绝他人(杏子/吼姆拉/小圆)的帮助,放弃私心恋慕的男人,一味帮助他人而否认罪化自己的欲望,这统统都是典型的低自我价值人格的表现。
作为魔法少女,沙耶香的战斗天赋是五色团里面最弱的一个(吼姆拉天赋也不行,但人家能力牛逼……),QB传销老贼和她签约,无非是想利用她引小圆上魔法少女这条贼船。
因此在杏子和吼姆拉这样碾压性战力面前,唯一证明自己胜过她们的方式,大概就是站定自己“只为他人使用魔力”这一点;将自己辛苦战斗赢得的悲泣之种丢给杏子,对吼姆拉伸出的援手不屑一顾,也无非是为了让自己可以继续站在道德的制高点上,像一个越吹越大的气球一样,掩饰着自己实际的虚弱。
作为少女,动画里面给出的明线是因为沙耶香意识到自己转变为魔法少女之后身体犹如行尸走肉,所以无法以这样的身体来祈求上条的爱;但我却总有一种感觉,就算她变成魔法少女之前,绿毛就和她摊牌,她也无法完成向上条的告白,而只能面对男神被绿毛抢走的事实。
沙耶香的性格内核是完全利他,以利己为耻,与“抢走”好友的男人和幸福所带来的罪恶感相比,似乎痛失所爱也没有那么难过了;更何况,这样的选择,还自带自我牺牲成就他人的光环,正如小美人鱼最后扔掉刀子跳入大海归于朝阳下的泡沫。
而这种完全利他,否认自身需求的价值观注定是不能贯彻始终的。
否认自身需求,其潜在含义事实上是一种对自身的不接纳,而无法接纳自身,将自己的欲望罪化,也势必导致人不能变通看待他人持有的多样价值观,也就不能接纳他人道德上的不完美;而这种对他人的不接纳又与完全利他的行事准则相矛盾。
于是沙耶香最终被绝望所吞噬;她不是因为她的王子爱上别人而绝望的,她绝望于自己牺牲了一切换来世界和平,而这个世界却根本不值得她拯救。
【独角兽的悲鸣】独角兽是正义的象征,它暴躁易怒,力量强大而难以驯服,却恋慕纯洁的少女,喜爱将脑袋靠在少女的裙摆入睡;用来形容杏子这个傲娇的护妻狂魔倒是很恰切……与沙耶香不同,虽然命运的起始点都是利他的愿望,杏子故事的走向则更像中世纪的骑士:虽然拯救妇孺,维护正义,但同时杀巨龙赚金币娶公主也毫不含糊的那一种。
杏子每次出场都伴随着各式各样的零食(以及“她许下的愿望是怎么吃都不胖吧”的弹幕……),虽然爱好零食已经是动漫美剧里面添加角色萌点的常用梗,但为什么好(四声)吃这一点能作为一个萌点呢?
口腹之欲是人最基本的欲望,位于马斯洛需求的底层,对于吃的执着在某种程度上来说是让角色表现出了和婴儿和小动物一样简单直接的欲望,使得角色更萌更可爱。
所以,这个隐喻其实象征着与不承认自己欲望、不敢满足自己欲望的沙耶香相对立,杏子是一个对自己十分诚实的人。
这也使得她的故事中段有了和沙耶香截然不同的走向。
(虽然这个设定在动画里面是来源于杏子从前有一段饿肚子的经历,但是事实上杏子在其他爱好上花钱很潇洒,比如跳舞机……要反映人物有吃不饱穿不暖的遭遇有很多种表现手法,但动画选择了爱吃零食,虽然未必是基于我以上分析的内容,可也说明编剧认为这个特点能够反映人物性格。
)
如果是沙耶香的话,在父亲崩溃,杀掉家人又自杀之后大概已经悔恨绝望进而魔女化了。
毕竟和爱而不得这种青春期几乎发生在每个人身上的常见故事相比,普通人都会认为死全家,而且还是间接因为自己的原因死全家这种事情更悲惨一点吧……(而同样是面对悲剧的命运,杏子却没有因此一蹶不振甚至堕落成魔,而是走上了靠砸ATM机和抢超市为生的道路,咳咳,此段划掉。
)和沙耶香相比,杏子的内心无疑是更为成熟的,在不幸发生时,她没有一味将责任归咎于自身,并陷于悔恨之中无法自拔。
然而,她采取了另外一种防御姿势:背弃自己曾经的价值观。
在教堂约谈中,杏子对沙耶香说:“那时候我便发誓,绝不会再次为了别人使用魔法。
” 她从那个希望和父亲一明一暗守护世界的少女,变为了一个利己主义者,或者说,一个伪利己主义者。
说到底,其实杏子的故事是让我最有感触的。
现实社会像是台轰隆运转的铁皮机器,它张着大嘴胡噜胡噜的吞咽着普通人的肉体,在钢筋铁皮中把一个个理想主义者碾碎,再重新给那些已经被碾碎的渣滓套上一张人皮。
在某一个瞬间,那些没有被完全研碎的吉光片羽,还会散发出当年那动人心魄的光华,让他人,或许还有自己,意识到其实那些自私猥琐并不是本来面目。
而这样的人最为喜爱也最为憎恶看到的,也便是从前那个还没有被碾碎的自己。
所谓因为懂得,所以慈悲,不过是故事的A面;人真实的心理要比这个复杂太多。
红毛一方面希望着蓝毛可以和她一样放弃保护世界和平这样“愚蠢”的想法,一方面又希望着她可以坚持自己的信念;一方面想看她重复自己的选择以此证明自己决定的正确性,一方面又想看她走出和自己不一样的路可以比自己更加幸福快乐;一方面是孤独的行者渴望着同行的伙伴,一方面是受伤的灵魂企盼着救赎的希望。
因此如果说红毛对蓝毛的情感是爱,不免太过简单,两人相遇不过三集,作品里也缺乏相应铺垫。
(这是《叛逆的物语》里官方无限量发糖的原因吗……)对杏子来说,沙耶香的出现,让她看清了自己的初心与理想;沙耶香的存在,如同无尽极夜中天空中飞掠而过的绚丽极光,疲惫旅人路上瞥见的小木屋中一盏温暖灯火。
我生命之光,我欲念之火。
我的罪恶,我的灵魂。
——《洛丽塔》于是,即便QB告诉她,基本上救回沙耶香是“在我知识范围内不可能”的事情,向来理智自利的杏子义无反顾的带着小圆做出了垂死挣扎一般的尝试,而和所有致郁剧一样,良知的闪光在伸手不见五指的夜晚将人引向万丈悬崖。
杏子在长久的以为自己已弃绝希望,却意外被人鱼公主纯洁的歌声唤醒心底想要相信想要爱的渴望:“拜托了,神啊,在经历了这样的人生之后,至少让我做一次幸福的梦吧!
” 然而在这样现实主义的剧本里面,却让她刚刚升起的希望,立刻被狠狠碾碎。
杏子的自戕,是绝望于信仰被击碎,理想被消灭,也是所爱的、所重视的再一次从眼前消失;她所殉的并不是爱情,而是和自己当初一样,一个理想主义者的灭亡。
可以说,杏子在父亲和家庭的惨剧发生时,便已经心死过一次,她之所以没有魔女化,是因为主动弃绝所有希望,所以感知不到绝望。
而当那颗已在地狱的心灵再次被唤醒却立刻被击碎时,对她来说,即是双重的锥心之痛。
受造恒久永罚永夜。
入此地者,弃绝一切希望。
——《神曲》地狱之门上的刻字【结语】日漫中诸多写时空穿梭轮回的作品,我最喜欢《魔圆》。
一来它的叙事节奏紧凑,几乎没有可以快进的镜头;二来其主题除了轮回中改变命定死亡、拯救必死之人外,更动人心魄的是希望与绝望的相变,不同价值观的冲撞,以及少女们的成长。
你我相逢在黑夜的海上你有你的,我有我的,方向我调转身躯,追随你的光亮而终于你我,挽歌的交响
Bishi为圆神建的网站——God is Madoka国外死宅们为之全球连署申请改名的——NGC 6357星云
《魔法少女小圆》这部作品能够打破N项销量和观看记录,成为史上获奖最多,且唯一包揽神户动画奖、文化厅媒体艺术祭、东京动画奖三大业内最具分量奖项的日本TV动画,本身的过硬质量毋庸置疑。
虽然众口难调,它不会赢得所有人的推崇,但确实已经成为谈及新世纪日本动画至今注定无法绕过的经典。
虽然即使在我个人看来它也并非这几年中最好的作品,但确实是绝对值得一看,且对之进行讨论和思考的。
作为具有明显的风格特征的反类型片,其艺术手法、画风、音乐、角色设定、剧情结构、社会影响等诸多方面都足以单独来拿长篇大论,这次先来写写对于主题的感想吧。
以下部分涉及剧透,还没看但是想真正体验完整剧情感受的同学可以先绕道了。
一般来说,能够成为经典的作品都有一个重要的特征,它们直面了一般作品试图否认和回避的问题,正是这种直面本质的行为,让作品变得有力量。
《魔圆》的成功之处正是在于对“魔法少女”这一题材的颠覆。
平凡少女,走在路上遇见各种神兽,许下愿望变身魔法战士,从此惩奸除恶,为爱与正义而战。
这是此类题材的经典套路,本质上也是符合低龄观众需求的俗套童话故事。
所以当观众们第一次看到《魔法少女小圆》这个名字的时候,先入为主的以为这又是一部标准的“魔法少女xx”式流水线作品,然后被坑了个十足。
正统的魔法少女故事,大多回避了一个最重要的问题,那就是凭什么少女可以许下心愿获得满足?
普通平凡的女孩,凭什么就可以获得魔法与超能力,她们付出过对等的代价吗?
《魔圆》主题的切入点即在于此,虽然标题叫“魔法少女小圆”,可实际上直到最后一集前,小圆在剧中都只是个普通女孩。
登场的魔法少女,几乎都是被动接受的契约:学姐是重伤濒死为了活下去成为魔法少女、杏子为了父亲的事业、沙耶加为了爱慕的男生、晓美焰......是为了小圆。
他们并非主动追求超人的力量,这不是单纯的许愿,而是一宗冰冷的交易。
QB完成她们的愿望,她们就必须成为魔法少女,从此为了消灭魔女而战。
她们是因为希望而获得拯救的少女,魔女们则是人心底的绝望化作的恶魔。
然而到最后,QB一句话揭露了这个契约的荒诞本质——所谓魔女,就是曾经的魔法少女。
魔法少女在一次次战斗中,许愿获得的力量会消耗,自己的灵魂会一直受到腐蚀,并最终堕落成魔。
因为本来奇迹就是有代价的,她们平白无故获得了希望和力量,最终也将化身为绝望与黑暗,来维系这个法则的平衡。
这样直面黑暗本质的描述,让人联想起一个经典的寓言故事,《猴爪》。
和很多国内读者一样,我最初接触到这个故事也是源自牛津大学出版社的书虫系列英语学习读物。
如今已很难去描述那个夏日午后,当我翻看着系列童话故事,突然读到《猴爪》这一篇时的心情。
当时还是小盆友的我对照着译文,总算是一字一句费力地读完了这个再简短不过的童话——故事讲述了一对夫妇偶然间得到了一个能够实现三个愿望的猴爪。
喜出望外的他们抱着试试看的心态,跟很多类似故事里的俗人一样,许下的第一个愿望是得到大量的财富。
不一会儿,真的有人敲门拜访,送上了很多钱财。
可是他们还没来得及高兴,紧接着传来的便是儿子意外身亡的噩耗,原来这笔钱恰恰是儿子身亡的抚恤费用。
悲痛欲绝的母亲决定许下第二个愿望让儿子复活,过了一阵子,果然敲门声再次响起。
当母亲激动难耐地前去开门时,却发现这一次猴爪并未发挥功效,门外没有儿子的踪影。
那是因为,清醒过来的丈夫及时举起了猴爪,许下了让妻子这个愿望失效的第三个,也是最后一个愿望。
初看完的我一脸懵逼,对父亲的行为非常不解,为何要阻止妻子的许愿,还浪费掉了最后一次愿望的机会。
再重看一遍,突然就细思极恐,越想越觉得背后一凉,直冒冷汗。
对这位睿智而果敢的丈夫,充满敬佩和可怜。
这种扳着你的脑袋,让你直面冰冷真相的寓言,虽然残酷而恐怖,却能真正锻炼意志与思维,引发人的思考和警醒。
《魔圆》正是用对传统魔法少女题材的解构与讽刺,来展示出其主题的力量。
它并非为了黑暗而黑暗,只是世事本来如此,有光的地方就有阴影,没有黑暗的衬托,光明本身就毫无意义。
在《魔圆》的设定中,涉及到的是根据热力学第二定带来的宇宙热寂效应。
QB的文明通过收集感情落差所产生的能量来抑制熵增,而他们的做法则是人为地干预情感。
QB主动找到少女们签约,诱使她们许下违背自然法则的愿望,完成能源的收集。
然后通过她们的战斗与最终必然的堕落,返还和弥补奇迹打破的平衡,最终变成魔女的她们将会破坏世界,则又变成了有序向往无序,即熵增的偏移。
如此,只好寻找新的魔法少女来对付这些魔女。
这毕竟是魔幻题材的作品,所以对于涉及的科学概念无需深究,重点在于其想表达的主题。
QB的许愿机制正如同猴爪一般,看似是打破平衡带来奇迹的许愿机,实则恰恰是最符合自然法则的交易秤。
QB与魔法少女们的这种契约,也与墨菲斯托(Mephisto)与浮士德的赌局有着本质的共性。
在歌德的不朽名著《浮士德》中,恶魔墨菲斯托与上帝打赌,自己去作为浮士德的奴仆,满足他的一切愿望与贪欲,自信能够引诱其彻底堕落。
如果能真正让浮士德觉得满足,那么主客易位,它将毫不留情地收下浮士德的灵魂。
浮士德在体验了人生百味,享受了大起大落的人生之后,虽然精神收到无穷的考验与折磨,但是一直没有完全放弃善意与热爱的本性,最终他死去,却被天使拯救,升入圣堂。
事实上,《魔圆》里魔女们的名字和诸多细节,正是致敬了《浮士德》以及《尼伯龙根的指环》等著作,现代主义的流行题材与古典主义经典思辨相结合,成功地融合出了引人入胜的魅力。
歌德辩证地看待善恶的关系,不是视之为绝对的对立,而是把它看作互相依存、互相转化的关系,揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。
性格各异的魔法少女们,正好似一个个捡到猴爪的人类。
她们纠结于愿望,却无人去思考猴爪本身的力量何来。
学姐抱着过于单纯的理想而溺死于残酷的现实、沙耶加在人鱼公主式的无私奉献中被嘲弄、杏子在自我保护的利己主义下解脱出来并牺牲,唯有晓美焰在痛苦的一次次轮回中挣扎,虽然永远难逃命运枷锁的束缚,但正是她的一次次坚持,让小圆拥有了改变世界的力量。
最后,小圆终于站出来面对QB,许下自己的愿望成为魔法少女。
她同样并未否定奇迹与牺牲的交换,并未否认希望与绝望的对立,而是选择自己来承担一切。
小圆因此成神,圆环之理成为了新的法则。
故事依旧坚持了那种不回避的态度,作为主角在结尾最终开挂拯救世界,这个在观众们的意料之中。
可是即使是在小圆重构了宇宙之后的新世界,魔法少女们依然需要战斗,依然会死去。
只是这一次,是圆神亲自来迎接她们上天,而非独自变成恶魔,与世界为敌。
小圆就像那位父亲一样真正接受了善恶与因果的法则,不过即使明白了世界如此残酷,却依然要去证明和捍卫美好的存在。
QB这只怪兽,如同墨菲斯托一样,用绝对的力量在人类面前展示了希望与绝望的本质,无论它们本意如何,它们在事实上教会了人类成长。
只有走出象牙塔,踏上真实的世界,才能体会和理解人性与社会的本质真相。
任何美好都伴随着牺牲,任何奇迹都隐含着代价。
在这些魔法少女身上,我们看到了人性的脆弱和挣扎,也看到了伟大的牺牲与抗争。
这个故事真正的主角,是晓美焰,她才是人类的代表,而小圆这个娇弱的女生,更是一个具有象征意义的抽象化角色,是博爱与美好的神性化身。
晓美焰在轮回中对其的一次次拯救,正如同人类在绝望时对信仰和希望的永不放弃,最终获得救赎的,是我们自己。
鹿目圆这个瘦弱平凡的女孩,从头到尾被保护着没有真正参与战斗,却在最后做出了最伟大的牺牲。
在得知真相之后,没有傻傻地许愿让所有魔法少女不需承担代价,而是选择自己站出来承担因果,因为这个世界需要奇迹和希望,如果有代价,那就去承担。
她最终选择成为神,自己成为了宇宙法则的一部分。
这里所谓“圆神”,并非其他作品中类似的全知全能,或战斗力无穷大的超强角色,QB称之为“上层领域”,类似于邬斯宾斯基所述理论中的高次元概念。
在圆环之理下,永远不否定阴暗和绝望,因为那是有光的地方就会存在的必然产物,但是正因如此,才应该永远不停地战斗下去,为了维持这平衡而战。
圆神并没有给魔法少女带来希望,而是她自己成为了希望本身。
她作为一个个体生命的存在被抹去,以换来概念式的真理与信念的永恒,支撑所有人的继续战斗下去。
前面说到经典作品的特征之一,便是直面事实的真相,无论多么黑暗可怕,都不能回避。
而伟大的作品还有另外一个更重要的特征,那就是在揭露了这些真理之后,教会人如何去面对,如何去战斗。
最终小圆许下愿望带来的新世界中,宇宙法则的本质并未改变。
通俗的来说,魔法少女依然需要战斗,许愿收获的希望和奇迹依然会带来绝望与黑暗。
唯一的区别在于,小圆说过,不想再看到她们流泪。
即使真相如此残酷,人类追求美好和向往奇迹的心愿不应该被否定,人类最宝贵的情感与决心不应该论为QB获利的工具,魔法少女们可以笑着逝去,因为她们曾经再绝望中获得了希望,又用自己的生命来完成了实现希望的代价,她们的人生是有意义的。
旧世界里,魔法少女们仅仅是为了各自或高尚或自私的心愿而存在,她们只是一个个悲剧的英雄,各自为战。
而新世界中,她们成为了圆神的弥赛亚,晓美焰作为世界上唯一还记得那个曾经的女孩的人,就是那个受膏者(the anointed one),她将承担耶稣一般的使命,引领着这个群体奋斗下去。
这个结局似乎看上去依旧不是那么令人振奋,小圆以重构宇宙的代价换来的,依旧是那么一个不算完美的世界。
但是正是这种克制,才使得《魔圆》的主题没有流俗,显得有力而震撼。
我们所处,并非伊甸之园,亦非地狱之所,而是一个残酷又美好的世界。
真正的智者会尊重那些可怕的现实,也不回避那些可怖的真相。
但是勇者也不会就此妥协,正因世间黑暗黑暗永存,才值得坚持捍卫光明。
小圆在结尾时,最后一次以小女孩的形象强调了她这句稚嫩而坚定的观点——“如果有人说怀有希望是错误的话,‘不是这样的’——无论多少次,我都一定会这样反驳。
”奋战到最后一刻的晓美焰终于听到了天边传来那个曾经最熟悉的声音的呼唤。
此番结局升华,正与《浮士德》之结尾有异曲同工之妙。
墨菲斯托输了,无论肉体经历多少世俗的诱惑与堕落,浮士德始终坚守了自己的灵魂,将人性的高贵与坚韧保持到了生命的尽头,最后众大天使们托着他不朽的灵魂飞升天堂,齐声吟唱——"但凡自强不息者,到头吾辈皆能救。
"
不是宅女,很少看动漫特别是动漫连续剧。
最近受某正太推荐看了热播的魔法少女小圆1-9,然后追看了10,今天终于等来了11-12的结局。
没有哭,不过确实有感动,看完1-9就开始向几位与动漫几乎绝缘的朋友推荐;第10集播出后与一位朋友作了结局的预测——她倾向浮士德式的救赎而我倾向诸神黄昏式的毁灭,结果我输了一顿饭。
剧情开篇看似无比可爱的QB就向少女们抛出了出卖自己换取力量实现愿望这一浮士德式的交易,天真幼稚的人物,明媚和蔼的画风与文学史上总是联系着宿命、矛盾和悲剧的沉重命题形成了强烈的反差,由此给《小圆》初步定下了悲剧的基调,也开始期待作者如何驾驭这一矛盾,编织一部少女版浮士德。
接下来的剧情发展紧凑而自然,麻美登场完成了基本背景的交代和主角进入剧情的引导之后,编剧慷慨地安排了一次性格的碰撞,让麻美从孤独中得到治愈的希望,得到小圆互相依靠的承诺后幸福地牺牲了,至此也是剧情的第一个高潮。
之后是温馨的纯爱段落,认识到魔法少女战斗危险一面的沙耶加,在目睹了心上人上条恭介的绝望和自暴自弃,毅然为了治愈心上人而签订契约成为魔法少女,然而魔法少女的真相比她所认识的残酷得多,残酷到足以改变一个人的世界观,也为以后的崩溃埋下伏笔。
然后另一位魔法少女杏子登场,信奉丛林法则的杏子与立志守护正义为他人使用魔法的沙耶加格格不入的行为方式和观念冲突成为这一阶段矛盾的主线,进而讲述了为父亲寻求信徒而许愿,最后失去亲人的悲剧经历,揭示了杏子价值观的形成。
此时剧情一方面沙耶加和杏子在冲突中认识到魔法少女的真相,又遭遇好友夺爱内心信念崩溃最终绝望堕落成为魔女,一方面杏子在与沙耶加的冲突中看到了以前的自己,在“投射心理”的作用下出于不希望沙耶加重蹈自己覆辙的目的救助沙耶加,在发现魔法少女会丧失正常人的生活并最终在绝望中成为魔女这一残酷命运后,杏子的世界观同样受到巨大的冲击。
此时对她来说救沙耶加也是在救自己,在拯救失败目睹沙耶加绝望化为魔女之后,杏子也对自己身为魔法少女的宿命绝望了,她选择了与变成魔女的沙耶加同归于尽,作为对命运最后的抗争。
而作为主角的小圆由于自身卑怯的性格加上晓美焰的处处保护,一直受QB诱惑却总是没有签订契约成为魔法少女,也为后面魔女之夜来临的剧情吊足了悬念。
魔法少女与魔女的战斗这一表面矛盾下魔法少女与自身命运抗争的本质渐渐浮现。
“当你凝视深渊的时候,深渊也在凝视着你”——象征希望的魔法少女与象征绝望的魔女战斗,而希望变成绝望,魔法少女也会变成魔女,这一矛盾命题的设计让本剧境界从简单的非黑即白善恶之争上升到人性和命运的层次。
到了第10集主线剧情没有进展,而是回头倒叙。
晓美焰身上的谜团逐步揭开,许愿保护小圆而成为拥有穿越时间能力的魔法少女,在一次次轮回中为拯救小圆的命运而战斗,一次次失败承受宿命的嘲弄,在西西弗斯式永劫中迎来了前面9集的旅程。
时空穿越的引入,让晓美焰的形象顿时丰富,也让全剧的境界再次提升了一个台阶,从剧情的矛盾冲突上升到对悲剧本源的思考和求索。
在看完1-9后对结局的预期还停留在“正义战胜邪恶”或者“艰难的胜利后再次踏上征途”这一档次,而看过10后对结局的预测已经浮现出了诸神黄昏级别的哲学悲剧观——其实我预测的诸神黄昏结局也不算全错。
经历了一个月的等待后终于迎来了11-12连播,我很庆幸在11集末尾晓美焰灵魂宝石变黑,字幕浮现的一刻以巨大的决心关掉了电脑出去散心——全剧就此结束也很好。
一方面我很享受以绝望为终点的悲剧,一方面又害怕小圆跳出来许个神棍愿望来一出狗血大团圆。
5小时后看了大结局,虽然不可避免地神棍了,毕竟没有太离谱,小圆的牺牲改变了魔法少女堕落为魔女的宿命,晓美焰承载着一切记忆继续战斗下去。
浮士德式的救赎,小圆成为上帝拯救了所有魔法少女,同样精彩而耐人寻味。
之前并未听说过虚渊玄这位作家,也没有接触过他的作品。
看完魔法少女小圆,由衷地向这位据称是爱的战士致敬——感谢他创造出如此精彩的剧本,在这样一部12集的动漫中能够感受到他前苏格拉底派的悲剧观又能体会出对人本的推崇和对盲目理性的批判。
《小圆》可以算是以少女动漫方式对《浮士德》的解读和演绎,没有深厚的人本关怀和哲学素养,光靠写作技巧是无法挖掘出如此思想深度的。
结局有些纠结,很多人(包括我)期待的全灭没有出现,而是看似“温馨治愈”的类型。
这结局必将引起无数探讨和争议——争议本身就证明了戏剧的成功。
而事实上这看似治愈的结局和诸神黄昏式的毁灭在美学上是相通的,所谓“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”,悲剧的力度和感染力正来自这毁灭之中,来自观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧中。
主人公具有高贵的品格和不屈的气概,却总是在与命运的抗争中遭遇失败——至此悲剧有2种走向:或者在失败和毁灭中彰显人的尊严和人性的光辉,或者最终得到形而上的慰藉。
但二者共同之处要表达的都是:人虽然短暂,但现象(肉体)的毁灭无损意志(精神)的永恒。
《小圆》就是后一种,小圆牺牲了自我,而且是彻底抹杀一切存在痕迹的牺牲(只不过以飞升登神的方式显得不那么悲惨)许愿改变了魔法少女的规则,不再堕落成为魔女。
这一修改并未干涉“宇宙规律”的实质,魔法少女依然要战斗,会承受错误,背叛,磨难和牺牲,只是临终之际小圆会降临带走她们的绝望,如北欧神话的女武神瓦尔基里一般接引她们的英灵安详归天。
“信小圆魔法少女死后不堕落”和“信上帝/真主/佛主死后不下地狱”是不是很像?
都是带有唯心和宗教色彩的形而上的慰藉,而没有对现实世界的直接干涉。
唯心的慰藉就没有意义么?
恰恰相反全剧要表达的正是一种对理性主义的批判。
QB是什么?
是《浮士德》中的魔鬼墨菲斯托,而不同之处在于墨菲斯托是原始欲望的象征,因为创作于文艺复兴时期的《浮士德》所处时代崇尚知识和理性指引人类克服低级欲望的局限;而《小圆》创作背景是科技和信息高度发达的现代,冷漠麻木的机械理性在社会心态中已经过分压制了人性,日本社会更是典型。
在本剧中QB是“绝对理性”的象征——排除了一切感情因素,理论和逻辑都很严密,甚至让得知真相的魔法少女们无从辩驳。
然而它却要从人的感情中吸取能量,又是把魔法少女们诱入深渊的魔鬼——理性让人类摆脱了动物的蒙昧,推动了人类文明的发展,同时也逐步将人类文明引向深渊,讽刺的是理性推动人类进步也要以感性为动力。
少女们的知识和心智不能理解多么复杂的宇宙理论,她们所具备的只有单纯善良的情感。
可见魔法少女与QB之间又包含着感情与绝对理性的较量。
结局唯心的慰藉,和主题“要是别人说怀有希望是错误的事,不管几次我都一定会否定这句话”都是在批判“对理性的盲目崇拜”。
我们为什么不喜欢神棍?
打个比喻就像小孩子下棋,到了死局有的认输,有的不甘心要悔棋重来,有的干脆把棋盘一掀“才不管你的规则,我就是赢了”。
在戏剧冲突中面对不可调和的矛盾,多数观众希望在规则内解决,有的希望吃后悔药靠“如果”来获得安慰,更少数人想到打破规则。
另一个例子是古代中国小说演义,把社会的希望寄托在“清官、明君和侠客”身上,绝无动摇社会制度根基的念头。
这种对规则无条件服从思维定势是如何形成的?
是一个人成长中无数知识和观念以理性的方式固化在思维中的,一个人的思维越趋于理性,就越远离浪漫,也就越抵触颠覆规则的神棍化演绎——因为潜意识里已经默认了“这种奇迹怎么可能发生”。
多数观众都痛恨QB,可是又不知不觉地遵守着QB的规则和逻辑思考。
QB那样拒绝一切感情流露的绝对理性态度在生活中大行其道,“我麻木我自豪,我没感觉我骄傲”,将抹煞感情等同于成熟、阅历和智慧,更成为无数人维持自尊的假面。
动漫是梦想的旅程,可是小圆带我们经历了痛苦刺激的欢娱之后准备好了接受命运的残酷而放弃了最后一丝慰籍的希望的观众们(包括我自己)——我们都有点绝望了抑或是理性得过头了呢?
其实都一样吧。
人类因理性而进步的同时也被理性带来的绝望所禁锢,小圆的许愿没有为扭曲荒诞的一己之私,也没有停留在QB的规则的迷宫之内;在目睹了周围的朋友们的命运之后小圆的博爱让她的视角和胸怀达到了其他所有魔法少女未曾达到的高度,拥有了不但超越其他魔法少女纯真人性,而且凌驾于QB的绝对理性之上的——神性!
何为神性?
看看耶稣:他说要爱你的敌人,祝福诅咒你的人。
对恨你的人行善,为虐待你的人和迫害你的人祈祷。
耶稣降生于被罗马人统治的犹太人中,却不但要拯救犹太人也要拯救罗马人;助人无数不求回报,在十字架上替世人承受苦难之际仍在为背叛他的人祈祷,他心中没有仇恨只有对世人的悲悯和无私的牺牲。
再看小圆性格上是否有所相似?
爱每一个人;不但怜悯魔法少女也怜悯魔女;当看到她许愿替过去未来的所有魔法少女承受一个宇宙的绝望和诅咒,并毁灭了魔女化的自己的时候,是否想到了在十字架上替世人承受苦难的耶稣?
耶稣死后复活升入天堂,小圆牺牲后化为宇宙更高层次的存在。
QB说得没错,小圆许下了颠覆规则的愿望,使她在许愿的那一刻登神。
魔法少女散布希望,而小圆成为了魔法少女的希望,她神性的光辉照耀着每个魔法少女。
这个结局或许没有预期的震撼和感染力,确是最和全剧主旨的。
小圆既然是《浮士德》的动漫演绎,结局自然是浮士德的方式最合适:浮士德中上帝说“人在奋斗,难免迷失,自强不息者,终将得救赎”。
开头笔者要庆幸一番,还好未成年的时候没看过本番,不然肯定得求心理阴影面积。
一开头我们的女主圆神,好吧,换个说法,小圆遇到了“倾慕”她的不知道重生了多少次的焰,不得不说焰真是一个惨巴巴的孩子,后话姑且不提。
焰呢,无数次重生以后已经不再算是当时的魔法少女,所以也不属当时的丘比管,所以她一直在追杀让女主成为魔法少女,间接害死女主的丘比,但是受伤的丘比却被女主捡到,还误会焰是坏人,再次,由于焰重生了无数次,所以知道不久以后就会出现让女主死亡的魔女之夜,因此她找了一个联盟者,打算一起去消灭魔女。
在此,魔女=被污染的魔法少女,所以魔法少女有风险,入行需谨慎啊(喂)。
emmm,魔女的结界的画风和主世界的画风一点也不一样。
可惜的是,焰的联盟者却被女主的朋友黑化成的魔女杀掉了,而且还是自愿的,蜜汁百合气息有没有有没有。
咳咳,说回正事,因此焰只好一个人面对魔女之夜,但是打了这么多次的副本,一群人都没有通关,更别说只有她一个人,所以自然是被打的很惨。
在此过程中,女主逐渐成长,最后牺牲小我,保全了大家,成为了圆神,但是呢,虽然大家再也不会成为魔女,但是却也都不记得小圆,只有焰会想着她。
到这里就结局了。
这番虽然开头几集很轻松,看着也就像普通玛丽苏动漫那样成为马猴烧酒然后拯救世界的故事,但是从第三集巴麻美学姐死亡开始,治愈生生转为致郁,给跪了好吗?
最后的最后,骚年,要和我签订契约,成为马猴烧酒吗?
(歪头笑)
历史演变皆由希望的扭曲堕落而实现,社会达尔文主义梅菲斯特怪猫精灵如是说。Terry Gilliam式定格拼贴魔女异空间,更改因果规则打破时间循环,理想主义少女心大过整个宇宙……中二热血反类型暗黑童话和日式青少年严肃人文思辨的无缝结合,很可以
所谓马猴烧酒——无法认知代价的无畏与无法认知代价的恐惧的动态矛盾与躁动的荷尔蒙下激发的“战斗”“争端”“冲突”欲望被饱和的性别文化浪漫化为魔法少女与魔女。“愿望“是一种被青春包裹的权力不平等,motivation是在社会层面意识到“自我存在”后对自己在关系中的重新定位引发理解关系建构关系的渴望与潜意识里已经意识到不可抵挡不可撼动的剧烈孤独感。但——一路赶剧情人物只能略略几笔,学姐是必死的新手引导,红蓝是对称的旁枝线路,最后变得像是在根据答案出题,答案是“爱与女同战胜一切”。纯洁的女孩终究成为圣洁的母亲,奔走的爱的另一面是辜负的恨,可这一切都太着急太仓促,显得每一段关系的tension都像刻板的命题作文。比起来我竟然最喜欢前三集,迷茫的青春期里不知道许什么愿望的女孩。
看不懂
几乎有80%的剧情是按我所期望的方向发展(除了个人反感的最后一集以后如重看的话或许会减分
Last sentences
神作无误!!!
不喜欢人设,不喜欢画面定格、慢放,不喜欢水珠。大饼脸为什么还要一次次扭头甩头发,烦。
以后见虚渊玄滚粗...虚渊玄风格, 中二补满, 杀杀杀死死死, 死完接着中二, 常用一人:一群人利益|崩坏|婆妈爱这种烂梗. 新房昭之的表现力是有的, 可以作为艺术品而不是以剧情取胜的动画来欣赏... 声优感觉也是几个烂番常见声优, 没吸引力. 剩下的...梶浦由记的音乐, 新房的表现力, 加分!!!
从第十集才有点感觉~
虚渊玄新房昭之梶浦由記都可以算满分,节奏感极好的内涵片,不过违和感有两处:一名字,二人设。这两点足够让此片收获差评,事实证明贞本义行只有一个!!!
各种老的创意、理念和元素配了《绝望先生》开始流行起来的那种让人头疼的画风和无语的分镜。给3分已经算很勉强了。
感觉没法和这里面任何一个角色共情,虽然剧情挺震撼的,但是看得也一点都不畅快……
请一定要坚持到第10集!
补完了小圆……这就是传说中的神作?这就是“史上获奖最多的日本电视动画”?故事的确不错,尤其第十话,可再后面未免太扯了。感觉它不是很配得上它的话题度和BD销量…还是说在当时它的确是开天辟地的作品呢?不懂,难道11年的作品也能算时代的眼泪吗!(梶浦大神的配乐也是没谁了,躺平流泪……
不是给小孩看的,也不是给大人看的。
公主在大地上留下的短暂痕迹 只有那些有心人 才看得到
说实话,我不喜欢魔法少女这种题材,碍于这部动漫实在是太出名了才下载观之,结果很后悔,画风过于诡异,故事情节故弄玄虚没有创意的玩穿越,总之不是我的菜啊。。。
适合年少时期的我罢,现在真抱歉
什么狗屁结局!!!!!!!!
好吧,破例看一次新居昭之的片子,不过这片不打5星还真说不过去...也难得老虚的剧本不是粪作.