昨天看《四海》,今天看这部,相对而言这部耐看得多,比如儿子和母亲打闹,儿子从平台上面看妈妈给洗澡的弟弟拿煤气罐,很多要用心去感受才能安排出来的细节,对比四海的形式花架子,更能入心。
当然,这部影片不适合春节档,没有明星、导演不知名、不热闹,所以噱头不够,宣传时很难抓人眼球。
但是,希望以后春节档会有这样看似平淡却又入心的影片供观众选择,如果哪一部脱颖而出,一定会给拍这样片子的制片方导演更多鼓励,甚至会影响整个电影行业。
影片的问题:开始时候的相亲那段,觉得有点像小网剧,虽然搞笑,但有点像抖yin的段子,几乎要放弃了,还好男女主后面节奏带得还可以。
建议导演下次在引入剧情时候,尽量避免靠这样段子引入,有点low。
妈妈演得真好,反应相当自然。
看了导演的影评,知道妈妈记台词这么用功,最后坐飞机确实是演员第一次坐飞机,脚底发麻一直到头,感觉整个人翻过去了。
“妈妈是不是很没用”,一句话触及到我,在这里停止再好不过,赞。
除了电影以外,长辈不愿意子女找二婚的对象是能理解,我是父母也会担心,担心对方性格脾气或有些方面有问题,怕两人一起以后发生类似事情。
想想离过婚的被人瞧不起时候也是挺可怜的,第一次遇到的人跟自己不合拍,就被人用有色眼镜看待。
很多人离婚并不是因为他她不好,一物降一物,锁没找到对的那把钥匙而已。
不愿意娶外地人是不太理解,应该不是城市和乡村的区别吧,潮汕现在还有女方所说的那些思想和风俗吗?
开始知道这部电影就是他独有的潮汕特色,我已经预感到我这个一句潮汕话都听不懂的人,是要看字幕看完整部作品的。
开场的潮汕话特别地道,不要问我一个不懂的人怎么知道他地不地道,就是有种亲和力,他们不是在演戏,而是再做自己。
哈哈哈 故事很简单的概况“外来媳妇本地郎”,只是这个郎是在深圳打拼的电商青年,准媳妇是苏州人。
他们的矛盾点也不单纯是外来不外来的问题,而是“二婚”。
在这个故事里“妈妈”绝对是一个女强人,妈妈开着一家卤水店,同时还要张罗家里的大小事务,大儿子在深圳做电商,小儿子就在自己身边帮工。
父亲在舞台上表演戏曲,还有家有一老如有一宝的奶奶,一家人和和美美的。
可在这看着和美的家庭里,曾经也有艰苦的日子。
在和准媳妇的日常接触中,妈妈已经接受了这个“外来”媳妇,可是二婚却把这稻草给压死了。
看出来潮汕人的家庭观念是很重很重的,母亲不答应,女方提出冷静期,再见面就是天台。
在我一个外人视角,相爱不能在一起,看着两个人无奈的眼泪。
确实难受,心里也会有种叛逆,真的就???
我只能用一段没有长辈祝福的婚姻,注定不圆满。
还好母亲最后想通了,让自己儿子追回女孩。
结局是幸福的,同时也打破了一些对潮汕的观念。
很温馨的故事,语言不通不会阻碍感情交流,做得永远比说得更具感染力。
最后说说导演,我也算看了好几场见面会了,主创都比较腼腆的,可是这个蓝导太会活跃气氛了就是太好笑了。
主演妈妈的演员和爸爸的演员一顿潮汕话输出我直接懵了……哈哈哈哈哈,太可爱了!
我要说一下配乐,这部电影的配乐又玩具船长主唱李奕瀚负责,每首都是地道潮汕歌曲,能感觉朴素民风,加上画面,整个味道就更对了。
同时也很感叹,我们的国家地大物博,一方水土养一方人,可每个人都深爱着滋养自己的地方。
也深爱着我们的国家,他们每个人都在为自己的小家拼搏,同时也为国家发展默默贡献自己的力量!
春节前,鄙人很不幸地浪费了珍贵的四十二块钱在电影院看了一部年度烂片《带你去见我妈》。
如果豆瓣能打负星,我一定给他打负五星。
但是豆瓣评分竟然是7.6,有奥斯卡水平。
打开百度。
百度百科说,这是一个感人的事迹!
这绝对是一部教科书级别的大烂片。
一、教科书级烂片:失败的再现 《带你去见我妈》讲的是一个杭州姑娘随着男朋友到潮阳老家见男方家长的故事。
题材原是很好,电影却拍得非常烂,连故事都讲得不完整。
大团圆结局之后,电影仍然给观众留下许多疑问:为什么上一秒还在骂男主神经病的女朋友,突然愿意接受求婚?
为什么母亲看了一段《今日视线》,就突然态度大转变愿意接受外省的离过婚的女孩子当儿媳妇?
为什么见证过所有的繁文缛节和不合理的家庭分工,被嫌弃甚至可以说被羞辱之后,一个优秀的杭州姑娘仍然愿意克服一切困难嫁到潮汕?
这些都是很复杂的现实问题,而影片的叙述完全忽略了。
法国著名的电影理论家,被誉为“电影的亚里士多德”的安德烈·巴赞,曾经在《摄影影像的本体论》中提出,电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。
《带你去见我妈》因为不能呈现出逻辑通顺、有细节支撑的情结转折,无法再现事物原本的面貌,就诉诸离谱的剧情、角色个人意志的转变乃至去掉这个部分,省略掉纠结、痛苦、权衡,直接把不合情理的结局呼到观众脸上。
这是一种失败的再现,是刻意的避重就轻。
这就是教科书级别的烂片,仿佛给在电影院坐了两个小时的观众上一盘新鲜的生腌苍蝇,苍蝇还在扑棱扑棱的那种。
但是这部电影的这些问题,导演没有意识到,喜欢这部电影的朋友没有意识到。
为什么?
因为他们与电影的思想一致吗?
我不断揣摩这个问题。
这是因为,在这部电影里,女性的想法是不重要的,她们只要用爱发电,想尽办法爱男主,替男主克服困难就好了。
被爱的人有恃无恐,不知道爱有多艰辛,所以不觉得不合理。
二.《带你去见我妈》中的女性:子宫,工蜂,替罪羊的集合“我想当爸爸了,可不可以帮个忙?
”这是电影中,男主角向女朋友求婚的台词。
这句台词油得可以炸油扎粿了,油腻程度直逼云霄,大大超越了黄晓明老师对大宝贝老师的表白: “Baby你完蛋了,接下来的日子你就等着吧,我从来没有对一个女人这么好过,除了我妈。
” 虽然黄晓明老师演霸道总裁有些笨拙,但是至少他知道要对大宝贝好,而不是因为大宝贝能让他当爸爸。
而我们的电影男主呈现出来的风貌,像一个健硕的一米八巨型婴儿,扑到每一个亲密的女人身前,拼命地吮吸和索要(找不到内裤也要向女朋友求助,看到这里我脑门上直接冒出一团问号,把电影院的灯都给勾下来了)。
如果说这句台词还不够体现什么,那么另一个证据在影片开头那里。
母亲为男主安排潮汕本地的相亲对象,导演找了一个身形外貌不符合主流男性审美的演员来出演这个角色,并且在言谈举止上都做了丑化处理,大大地丑化了年轻潮汕女人的形象。
为什么不敢选一个和女主角外貌相当的相亲对象?
难道说对潮汕男人来说,最重要的是适合生小孩,让人有杏玉吗?
如果选了一个漂亮本地姑娘,难保男主不会果断地放弃现在的女朋友。
对他来说,女朋友硕士毕业,在深圳带领自媒体策划团队,事业有成,经历过失败的婚姻,都无足轻重,他想娶她是因为他想当爸爸了,她是一个装饰漂亮的子宫。
工蜂是蜂群中发育不完善的雌性蜜蜂,注定要劳碌一生。
这正如影片中的母亲,她省吃俭用,入夜全家人都休息了还在煮麻叶,煤气没气了是她换,做生意是她忙,做粿拜神是她组织。
她攒钱的程度连丈夫都惊叹,怎么如此节俭?
在劳动里,一些潮汕男人有种天然的置身事外的能力。
辛勤的工作为她换来了尊重,爱护,或者权力吗?
答案是没有,这一切为她换来了罪孽,她是整个故事中的替罪羊。
替罪羊其实是个舶来词。
旧约中,以色列人通过祭祀,把自己诸般的罪孽、过犯,把一切的罪愆,都归在羊的头上。
邪恶的西方人迫害无辜可爱的小羊羊。
然而电影中的母亲也是这样被迫害的,孩子责备她管束太严,丈夫责备她没事找事,好像所有的问题都是她造成的一样。
如果女朋友要求他过年在杭州,他自己的男子气概和尊严接受吗?
被议论,他自己舒适吗?
遇到问题就把自己妈拎出来,说“我妈不同意”,然后发挥自己站着说话不腰疼的本领,斥责母亲的“封建”。
真是唱得一出好戏啊!
这就是《带你去见我妈》中的女性,是子宫,工蜂和替罪羊的集合。
当然,中国的男女平等事业已经有了相当的进展,并且正在进步之中。
看完这部电影,我不禁想问,在21世纪,这样一种性别观念和价值取向,真的符合社会主义核心价值观吗?
于是我想建议每一个要嫁潮汕男人的姑娘,追问一下自己,是否能够成为一个潮汕好妻。
三. 错位的乡土电影:反思缺失的幻想之歌 谈完了最有争议的性别问题,再来谈一谈乡土问题。
我在朋友圈说这部电影不好看,一位男性朋友表示,这部片子加深了对潮汕的刻板印象。
确实如此。
在如今的潮汕,有一些现象是存在的,但任何一种地区文化都有巨大的复杂性,潮汕文化在与现代文明秩序融合的过程中,碰撞出无限的张力和包容性。
电影试图用片面的意见代表全部的意见,用片面的想法代表全部的想法,伤害到了潮汕人的群体形象。
其实不拜老爷不接男宝的家庭不在少数,男女互相支持分担家务的家庭不在少数,不组建家庭的也不在少数。
在刻板印象的深渊之中(影片中其他家庭更封建,一定要接男宝),矮个里挑将军般地找出一个没那么封建(指:最终接受了离过婚的外省儿媳妇)的家庭,然后因为这种五十步笑百步的进步就变成感人的事迹了。
哇噻,好感人哦!
不知道的还以为潮汕人家家有皇位要继承,汕头户口比北京户口加澳门户口还值钱,找出一家愿意接受外地媳妇的就要“谢主隆恩”。
另外,电影在呈现问题的时候,对问题的本质和背后错综复杂的社会现象缺少反思,仅仅呈现为一种私人意见的相左。
为什么潮汕农村喜欢生男孩,男性心里没数吗?
各位长这么大,在家庭聚餐的时候洗过碗吗?
入宗祠的时候,看到过自己姐妹和自己并列吗?
爸妈分家产,姐妹和你分的一样多吗?
村里生女儿的家庭,不会被嘲笑欺负吗?
入赘的女婿,不好吃懒做,不争冠姓权吗?
这些问题,这样一部好题材的电影是有机会去追问,反思的,但是《带你去见我妈》没有。
电影假装问题不存在,假装整个潮汕全都是爱,只有一些思想不先进的坏女人在妨碍爱。
这种浅薄的呈现简单而有害,让本不富裕的潮汕男人互联网形象雪上加霜。
实际上,对传统的反思和批判,才是继承传统唯一的路。
我在网上稍微查了一下蓝导演的履历,他十年前在华师读书,后来在广州创业,到香港工作。
对于在外工作的潮汕人来说,家乡的形象或许已经模糊掉了,变成一个乌托邦。
但大城市中产幻想中的潮汕已经与现在鲜活的潮汕相去甚远。
这样一种对潮汕文化充满偏见的对待和逛动物园般的俯瞰和观赏,我作为一个潮汕人自认不需要,甚至很讨厌。
抹黑潮汕,然后利用潮汕人对家乡的爱来售卖新鲜热乎的狗屎,令我厌烦。
既然没有意识到城市文化之间的差距,以及其背后深层次的社会存在结构,用“封建”来概括自己的家乡传统,我觉得蓝导可以不要再拍潮汕电影了,拍一点广漂港漂电影会好得多。
当然,从蓝导的才华来看,我更加建议他不要拍电影了,让这个美丽世界少一点烂片。
期待看到更好的乡土题材电影!
祝大家新年快乐!
2022年1月,我看到了一部我觉得非常好看的院线电影《带你去见我妈》。
我看完这部电影,感动,想鼓掌。
我走出影院,心想,我一定要写一篇文章推荐这个电影。
心里万千思绪,不知道如何表达。
就这样一拖,拖了两周。
今天有空,赶紧提笔写出来,不是春节就来了。
《带你去见我妈》是讲一个潮汕男主,跟一个离过婚的苏州女子一起两年,因为担心老妈不同意,所以一直没有跟老妈说。
趁着一个假期,男主下定决心,带上未婚妻(苏州女子)一起回潮汕,带她见家人,见他妈,并想告诉家人,他要跟这个苏州女子结婚了。
后来,遇到一系列误会,跟摊牌,让这一场见家人的经历不那么顺利。
电影开场的取景是在深圳。
让我看的非常亲切。
男主是在深圳华强北工作。
导演尝试把剧情弄得风趣轻松,但我依然觉得这玩笑会有点不好。
第一个点是,男主妈不知道男主有女友,于是给他推荐了一个相亲对象。
相亲对象是一个很胖的女生。
之后整个笑料都在胖女生扮丑的身上。
第二个点是,男主的小舅抱着一个黑人女人。
男主看小舅走远,说:好重口味。
我看完这两个笑点,我会觉得有一丝不合适。
后来,我心想,电影里的男主,没怎么读过书,在华强北打拼,他的这种反应才是正常的呀。
难道你想男主变成一个非常关心弱势群体的人吗?
我觉得这两个点虽然不合适,但是情有可原,也会稍微突出了男主的性格。
电影里,男主是有点妈宝男的,老妈是一个很强势的女人。
在潮汕老家,老妈自己经营着一个卤水店。
老爸每天白天无所事事,晚上去唱戏,在舞台演丑角。
老妈是决定这个家庭的老大,她说什么,其他人基本不敢说话。
一开始,男主未婚妻来到老家吃饭,老妈发现对方是外省的,会有点顾虑。
其他家人则说:外省没有关系呀,漂亮就好了。
后来,电影里最大的矛盾也是在老妈身上。
老妈其实已经开始接受这个贤惠的媳妇了。
后来,小舅说漏嘴,说到这个媳妇是离过婚的。
老妈直接炸了。
当男主跟老妈摊牌时候,老妈发狠话,你要是跟那个女的去她家,你就不要认我这个妈。
我当时看完会觉得这老妈怎么那么顽固,现在自由恋爱了,还弄这事情。
好烦哦后面,我也看气了。
男主被老妈一说,整个人都泄气了。
也不表态,就沉默。
后来,还是勇敢的苏州女孩说:要不你不用陪我回家吧,我自己去就好了。
怂逼妈宝男只有点头的份。
这事情,还要逼女生说出口,太没用了。
看到这里,虽然我很气男主,但我会理解男主的选择。
我也是成长在潮汕家庭。
我知道潮汕家庭重男轻女是非常严重的。
即使我家里再怎么感觉开明,但我深知,我依然是家里重男轻女的受益者。
因为备受宠爱,我长大后,就非常不懂承担责任。
特别是家庭责任。
而我姐,会承担大部分家庭责任。
父母有事情就找我姐,不会找我。
久而久之,我会感觉在家庭有很大疏离感,也不懂得承担责任,形成逃避心理。
这种逃避心理,由于成长环境的滋润,已经形成条件反射,非常难改变。
每一次遇到家庭的问题,我第一个反应就是跑,不回家,不主动承担责任。
因为近年我知道了自己这个缺点。
我非常想改变,每尝试走出那一步想承担多一点家庭责任,都需要反复提醒自己,为自己鼓劲才能走出来。
潮汕家庭算是一个很典型的现象。
实际上,我问过不少不同地区的朋友,家里最小的男孩,大部分会像我一样,没有承担家庭责任的能力。
而家里最大的女儿,一般特别能干,承担家庭大部分责任,而且很巧的统一觉得自己弟弟没啥用,很宠弟弟,但是依然觉得弟弟不靠她不行。
重男轻女是严重影响子女的性格的呀。
不管是重男轻女的受益者,还是被伤害的一方,都会有性格上的缺陷。
这里很想呼吁一下,我们这一代,不要再重男轻女了呀。
平等对待你们的子女!
孩子很敏感的。
你偏爱谁,他们是知道的!
说回来,男主作为妈宝男,不反抗老妈的命令,是可以理解的。
这行为虽然气人,但这样才合理。
在电影里,男主以前很喜欢文艺,很喜欢画画,是艺术生,后来因为老妈的建议,放弃了艺术,学理科。
后来又听老妈的话来深圳做生意。
他一生的每一条路都是听他妈的。
这一次,他想选择自己的爱情,选择自己的婚姻。
但老妈的强势,依然让他条件反射性的怂了。
这里电影里有一个大悬念,为什么老妈那么不想外省人嫁给他儿子,为什么那么不想二婚的女生嫁给她儿子呢?
不想外省人嫁给她儿子,是因为老妈不识字,也不会说普通话,只会说潮汕话。
她看过别人家的孙子因为不会说潮汕话,这些孩子跟自己的爷爷奶奶根本不亲。
她很担心,要是儿子跟外省人结婚,以后孙子不会说潮汕话,孙子到时跟她不亲了。
她一辈子奉献自我,就是为了这个家。
晚年她想抱孙子,跟孙子玩耍。
她害怕,非常害怕孙子跟她不亲。
为什么不希望媳妇是二婚呢?
老妈几十年来都在潮汕的一个小区里生活。
所以邻居都认识。
老妈是在熟人社会生活。
她担心有了二婚的媳妇会被人笑话。
她儿子不担心被笑话呀,她儿子结了婚就在深圳了。
根本听不到嘲笑声。
她还要一直呆在潮汕,儿子,你走了,耳根清净,但受苦的是我呀。
她害怕,害怕自己要生活在整天被人笑话的日子里。
在电影结尾彩蛋里,老妈第一次坐上了飞机。
看着飞机窗外,非常兴奋,一直问飞机在起飞了吗?
在起飞了吗?
老妈好紧张呀。
儿子,老妈是不是很没用呀。
一辈子强势的老妈,在第一次坐飞机的时候,对儿子流露了她的柔弱。
儿子,老妈是不是很没用呀?
当然不会,老妈你可强了。
我现在就带你去见我未婚妻。
《带你去见我妈》是潮汕两代人的和解是我希望你去影院认真看一遍的好电影。
写观后感都能让我写到哭,看完电影是最后一个人离场的,哭到不行又不敢大声哭。
电影好多处我都鼻子酸眼眶湿润,像极了自己的妈妈,我也好希望我能像男主一样带着我妈妈去坐飞机,去她想去的地方。
可惜子欲养而亲不待😞电影里基本都是讲潮汕话,亲切感与代入感都非常强,非常好看。
潮汕人支持潮汕人👍希望以后拍出越来越多的高质量潮汕电影,我都会去电影院支持
今天专门推了日程,来看369继《爸我一定行的》之后的第二部公映影片——《带你去见我妈》,我觉得值回票价。
按豆瓣标准打分,8.0分。
下面从故事,节奏,演员,镜头,配乐等方面进行点评。
故事切入点来说,没什么新意。
上映于2012年底的《鮀·恋》(又名《鱼与它之恋》),也正是以外地女与潮汕男相恋受阻为电影最大冲突点的。
但区别在于:《鮀·恋》的制作者和演员,大都是来自市区,影片有些文艺小资,用海派词汇叫“腔调”,这点从电影名字上可见一斑:“鮀·恋”二字带着文艺情调;而相比之下,《带你去见我妈》整个团队潮阳人偏多,而家庭背景与人物设定也基于潮阳乡村,影片标题非常直白,主谓宾齐全,点明了所有故事要素。
这次369(郑润奇)和他的团队,真的用心在打磨故事和剧本,把简单的、可预测的情节拍出了潮阳款式的细腻与味道。
上次369的《爸我一定行的》,加长版短视频的拼凑感非常强,故事情节生硬,只能靠父子间的对话来加分,后面的成功得像开了金手指一样,非常突兀。
夹杂大量的粗俗方言和人名,靠着方言的障耳法,躲过了电影菊的婶查(这点上我非常赞369,我支持一切能成功躲避婶查的手段),虽制造了笑点,却也难登大雅之堂。
而故事中,拜月娘,拜老爷,潮汕美食等本土传统文化和风俗的呈现,拍得固然不错,让在外漂泊的人倍感亲切,寄托思乡之情;可是拼凑感十足,更像是“情节不够乡愁来凑”。
这次进影院前,我还是保留因前作印象产生的担忧,幸好369用他的进步和态度打消了我的顾虑。
情节上不再耍宝跳跃,不切实际。
这次拜天公的情节,合情合理,也推动了情节发展(要是369在回乡时多一句“回去拜天公”的台词,静珊在见识了繁琐的时头八节后能给点感受表达,就更好了),为免剧透,就不叙述后续情节了;潮剧段落的呈现,与角色发生了互动,进一步塑造了人物形象;家庭生活、邻里相处的互动,让人物都非常接地气,无论是父亲母亲奶奶弟弟姐姐和那些喜欢说三道四的厝边头尾,都仿佛是身边真实存在的人一样,这点也是绝对比《鮀·恋》胜出很多筹的地方。
电影节奏来说,也保持稳定的状态,不紧不慢讲故事,最重要的是,让人觉得自然、合乎故事逻辑和契合人物形象。
比如机场追人的情节,我特别担心狗血上演,结果并没有,非常合理。
人物表演来说,这次很多惊喜。
首先,“莫声”口音的演员比上次少了,也不会集结好几位潮汕名演员来露脸打卡了,只有水鸡兄客串了一下,舒适度极高。
其次,这次的人物表演脱离了耍宝和夸张的成分,人物制造笑点不再依赖于粗口,本土化依旧,但自然搞笑不尴尬。
再者,本片女一号的表演可圈可点。
《鮀·恋》里女一号角色乃至其他角色的表演,话剧感比较重,无法让观众对人物情感有共鸣;上一部《爸我一定行的》的女一号角色晓敏,演技不足,人物形象也建立不起来,更像纸片人;这次的女一号角色静珊,演技很好,在要提分手那一刻的泪光是动人的;在阳台乘凉拿着礼物对话的神情是凝重忐忑的;台词咬字很清晰,学蹩脚潮汕话也很好玩,制造了一些笑点,整个表演立起来了。
接下来重点夸一下妈妈和那位“微笑嫲人”的表演。
我相信看过电影的人,一定会从这位妈妈身上看到自己妈妈的影子,而如果会被感动得落泪,也一定是因为这一点。
最平凡的,就是最动人的。
有人问我“感不感动”,我回答:“很搞笑,感动的话需要人生经历,你们还小。
”我觉得一定是有和电影人物似曾相识的经历、见闻,才能在电影中瞥见自己的宿命,才能在台词或者情节呈现的那一刻瞬间被击中落泪。
只有在人生大命题上,遇到了和男一号角色泽凯一样的进退维谷,才会明白:因为爱,才有了千般的顾虑,迟疑,踌躇,焦虑;也是因为爱,纵有万般观念上的龃龉,也不得不选择和家人一起面对那些来自世俗的、传统的、固化的价值观上的冲击。
这位饰演妈妈的演员,非常朴实无华地塑造了一位典型的潮汕妈妈的形象:她会有十八般技能,在她的字典里从来就没有“不会”这个词:可以在年轻时跟着丈夫去大城市做生意、干工地;也可以在有孩子后一边操持整个家庭一边做点手工或者生意;她可以记清所有时头八节的时间和仪式,记得所有故去长辈的祭日,也会记得邻里亲戚范围里孩子的生日乃至生辰,却唯独会把自己的生日忘掉;哪怕被成年翅膀硬的儿子欺瞒伤害的时候,还记得他的生日,发条微信说:“后天中午来家里吃”;在情绪退去以后,她愿意放下世俗偏见,为了后人的幸福去妥协;她永远在孩子最无助的时候,说一声“没有关系”然后默默用她能做到的方式帮到孩子;她永远都在对别人好的时候忘了对自己好一点。
接着是,那位“微笑嫲人”,一定是让观众不能忘怀的角色,全程迷之微笑,露出两颗大牙,看见就十分想笑,何况互怼台词精细打磨,潮汕味浓烈,和人物形象十分贴合;而口音重的潮阳话,更是让互怼的效果拉满,相信潮阳观众都是心领神会的;她就像你厝边头尾的嫲人,会礼尚往来,会相互照应;但也总免不了攀比——比财富,比孝顺,比多子多福;常常古道热肠,也常常话里带刺、让人膈应。
最后要提一下依旧饰演父亲的角色,这次比上次多了些细腻。
比如电影中的父亲得知妻子要去深圳时,洗完澡了还出去买话梅,被淋了一身雨又去洗澡,真是非常细节加分的闲笔了。
镜头语言方面,我不是专业人士,但凭观影经验,觉得不错,比《爸我一定行的》的镜头语言丰富多变;我还留意到一个长镜头,就是和妈妈口角后泽凯一路跟进对话的段落;还有很多蒙太奇式的镜头,比如在小公园游玩嬉戏的镜头。
配乐方面,这次看得出用心,应该是请专人创作和演唱的,而且都是本土方言音乐,配合情节,对情感的烘托作用明显。
最后不免要说说不足之处或者瑕疵。
一、闯入陌生的文化氛围(尤其特别传统)和生活方式中的人,呈现出的冲击和困扰不足——女主角最大的困扰只是妈妈反对;话说回来,这要是拍续集,就可以呈现女主作为“外省人”加入潮汕家庭后的纠结和同化了,这也有看头的。
二、对妈妈形象的塑造,还没有触及到潮汕传统习俗和文化对女性的压迫和剥削,呈现了母亲“十项全能”的一面,却没有呈现被传统吞没的残酷一面,也没呈现出女性的反抗。
这其实也是后续故事可以考虑的方向,模版可以参考我无敌喜欢的台剧《俗女养成记》。
三、个别笑点,比如胖女相亲,黑人,涉及一定程度的恶意与歧视,不过这次的导演编剧还很克制,至少在台词上适可而止,没有特别让人难以接受的不适。
最后当自来水打一下广告,潮阳人都应该进影院去瞧瞧,保证看得开心舒心。
若不是影片质量可以,我也不会刚看完电影还花两个小时码了两千六百多字的影片。
电影海报
带你去见我妈 (2022)7.42022 / 中国大陆 / 喜剧 爱情 家庭 / 蓝鸿春 / 郑润奇 钟少贤因为爱,才有了千般的顾虑,迟疑,踌躇,焦虑;也是因为爱,纵有万般观念上的龃龉,也不得不选择和家人一起面对那些来自世俗的、传统的、固化的价值观上的冲击。
带现代去见传统:评《带你去见我妈》
喜剧·现实一部方言片要想醇正地展现地方生活,启用当地生活的老百姓或是最好的选择。
虽然没有表演的功底,只能一遍遍NG(听闻龅牙婶重复拍了40多次),在成片里才呈现出一副更为连贯的画面。
有时候甚至不知道,是不是电影特意采用了交错蒙太奇的手法将复数个连续的日常见面,以只出现三五秒的方式,打乱重排。
不管是否有意,这都带来了别样的韵味:每日可不就是这么讲复数个零碎生活要整合到一起的过活吗?
这种过活尽管是片断式的,却也是在这些片断中咋舌出烟火市井的风味。
与电影中的段落相契合的,便是热爱演潮汕戏剧的父亲,在后台解释为何演戏时女演员的鞋子会被绊倒的。
他将一次日常表演的误差重新描述为更加具有意味深厚的情感,虽然事实只是鞋子坏了,要缝缝补补一番。
虽然是展现潮汕人家的生活场景,但是刚开始的5分钟放映之后,观众席里回响起阵阵笑声。
这听起来很像是在响应《带你去见我妈》被当做喜剧现实主义电影上映的结果。
可是究竟是什么让我们发笑呢?
在这部电影中并没有与网络热词相呼应的梗,也没有刻意营造的包袱和段子。
可以说是日常人家几代人共处同一个屋檐下的日常磕碰。
主创团队找的演员都是当地生活的潮汕人,他们并没有表演自己并不熟悉的生活,而是将现实世界中的不同文化之间的碰撞呈现出来。
语言相互无法通连造成的种种啼笑皆非,习俗难以融入带来的误差理解,以及群居生活带来的种种不便(穿衣服啦!
)。
但并没有过多强调不能融入带来的别扭感,而是很快将这些难以融合的部分结合到一起,形成了交融的生活方式。
就连妈妈也在心中暗暗纳罕:这外地媳妇确实是很能干,在跪拜的时候还给静姗找了个垫子坐,连儿子也没有这个待遇。
当然要说完全没有刻意设置反差,也是不准确的。
那个一直不想要空窗期的小舅,就换了一个又一个别具风味的女朋友。
还有一直在孜孜以求扮演海贼王角色的直播大叔,他在电视上张口就把“3个粉丝”说成“300万个”粉丝。
生活·交错但是现代化生活总是会将所有人席卷进去。
生活在深圳的泽凯与静珊。
成为了高速发达的城市的缩影,一个是络绎不绝海鲜物流,一个是投身互联网的新媒体创作者。
到底什么是新媒体人?
我想,生在潮汕的妈妈最能对标的,应该就是那位扮演海贼王角色的直播大叔了。
是的,与其说更现代的、更便捷的生活方式要更容易嵌入到这片存续了数年的乡土社会,倒不如说那些更具有民族性的、风格化的碎片或模仿更能在这处土地上扎根。
很奇怪吧,我想着或许就是通过接纳另一种别样的次文化,来抵抗现代化的独有的潮汕风格。
堤岸、祠堂、港口、小镇、古桥,这些建筑不是孤立的,而是容纳着建筑内来往的人们的生活方式。
生活方式很有可能是前现代的,但或许以一种更加模糊的状态表达了更精准的感情。
为妈妈算卦的老者,虽然并不知晓婆媳两人的秘密,但是依靠八字却描出了冲突的可能。
是的,以此出发并与潮汕戏曲、拜神祭祀、烟花炮竹等形成强烈互文关系,仿佛日益流动的现代化社会与此隔绝桃花源。
前者是急骤变化的日新月异,后者则仿佛一直延续着多年的传统,做着一些看似无用的行为:要在长桌上摆满五牲(肝、鸡、鸭、鱼、肉),要将买来的纸钱一摞一摞在火中烧掉。
可是那又如何呢?
总有旁人说,中国人不信神佛,我看未必,这些神佛已经化为文化的血脉,浸染在生活的每个角落。
是的,除了能够模糊的判断未来的走向,甚至还可以自圆其说。
我们能说这种再阐释是错误的吗?
就像我上文说的,虽然会为此会心一笑,但是细细思考,方才能够咀嚼出超脱凡俗生活的审美一面。
好奇·热忱电影制作方特意绘制了一组漫画风格的潮汕营标旗民俗图。
那些穿梭于大街小巷热闹喧哗的人们,并不只是这项节日庆典的观看者,而是整个节庆的参与者。
观众并不只是以好奇的眼神去看待潮汕的生活,就像卢静姗从外省刚到潮汕,对那些新奇的生活抱有热忱一般。
他和泽楷两人在母亲的带领下走街串巷、拜访亲戚。
但是热忱不是做出来的,而是一以贯之的,年节之下,拿惯了摄像头的女主也开始学着做粿,一开始的笨手拙脚很快变成了熟练的操作。
这让人想起电影中,在大城市里总在外面吃饭或工作繁忙之余,随便刨几口盒饭的年轻人们。
吃饭作为人类社会中非常重要的活动,逐渐的被打磨得失去了仪式感。
可是,拥有打点生活的能力在农业社会尤其是扎根土地的潮汕是必要的。
打点生活不只是做饭,还有维系人情社会的能力,小到相夫教子孝敬公婆,大到敬拜神明传承文化。
电影的前半部分是带“你”(以即将成为本地人的外地人身份)去见我妈的故事,后半部分就此转圜过来,变成了我妈来见你和我。
长辈根植于传统社会的前喻文化到了现代社会里,变得手足失措。
在正片结束之后的3分钟彩蛋里,由泽凯的第一人称视角拍摄的妈妈坐飞机时的片段里显得尤为明显。
那句“从这里看不到老家呀”所牵连出的隐喻关系才是本电影的核心:人总要被迫接纳现代生活,在接纳的过程中总要面对是否要放弃那已经目不能视的传统生活。
所幸的是,妈妈选择融合。
即便电影的最后,他们一家子居住的地方早已从弄堂搬到了高楼(在狭长的过道里施展自己独特的过街技术),打招呼的方式早已从跳舞的八卦变成了互相看小视频,但那敬畏神明、敬畏生活的心境是没有变化的。
在已经路过网红打卡地的西湖时,妈妈还是会驻足停留,隔着一条清冽向雷峰塔念念有词。
而到底什么是现代生活呢?
我觉得快节奏是一方面,一直用视觉平面记录才是更重要的部分。
给人印象深刻的,是两个场景:一个是从镜头/摄像机里看到静删和泽凯翩翩起舞,中间那个十字慢慢变大,然后变得模糊。
另一个则是一直被泽凯拍摄的(身着现代化服饰的)妈妈从家里走出,坐飞机去到杭州的历程。
仪式·绵密是的,神灵是不能被拍摄的,至少在潮汕的民俗社会里是不被允许的。
静姗用英语给外国友人解释到,“可能会冲撞神灵”。
但是现代生活中就没有神灵了吗?
有的,举起手机按下拍摄键,就完成了一次庄重的仪式。
看似是随性而为,但当打开网页时,看到日增庞大的各种“发现生活”的图文短视频,我就暗暗念叨,这么多的供品,远比五牲多多了,互联网之神怎么品尝得过来呀。
至于儿子和静姗最后到底有没有在一起,这不再重要。
爱情、婚姻是不可或缺的吗?
或者说一定要用一张证书将其绑定吗?
是也不是,无需回答,即便是分手之后,也可以成为心灵相契的友人。
正是有这份相契在,泽凯和静姗的分手场景并不是某些短视频里表现得那样张扬撕扯,而是有着潮汕风格独有的绵密:一句“分手可以呀”,一句“别哭别哭”,两人各自回避目光默默流泪。
最后说点题外话。
从《雄狮少年》到《十三邀:黄灯<我的二本学生>》,再到这部《带你去见我妈》,我感觉可以大致勾勒出一种潮汕式的生活方式的描边。
让人诧异的就是,明明是一个靠海的城市,却积淀了很多当地的文化风俗,并没有被越来越发达的现代生活所裹挟,反而活出了别样的气味。
《带你去见我妈》是一部素人感和练手感,铺陈笑料痕迹都比较明显的片子。
但这不妨碍,它是这个年头,值得被评点的电影。
有人吐槽这个电影片名烂,强化了它的网大气质。
不过,如果是了解到导演和制作班底有个前作,叫《爸,我一定行的》。
那么,今次这样一个片名,也挺好理解。
前作基础上,《带你去见我妈》的开头与结尾,都变得更有模有样。
像开头,真有那么一些仿《步履不停》打头的意味,以下厨翻炒、开工准备的短镜头,串起了电影最大的冲突事件:回家。
回家,意味着团聚,见父母,上桌吃饭,大家各有心思念想。
不同在于,这边的心结简单化了,似乎只有一个:儿子娶老婆,但复杂的现实问题,往往是千千结(譬如是枝裕和的家庭题材电影往往包裹更大的谜题真相)。
片子结尾,是儿子跟母亲去杭州,也是母亲第一次搭飞机。
手机视频直出的方式,似乎暴露工于好传播的短视频体质,却也彻底扭转了整部片子的方向重点,即电影的英文名back to love。
换言之,《带你去见我妈》的重心并非是“你”,而是“我妈”。
母亲代表的旧女性角色,比新女性的女友吃重——这并非山雨欲来的婆媳大战,落水了你先救谁,而是一个年轻人尝试去读解爱。
爱并不简单,爱,尤其是想要步入婚姻考验的爱,它很复杂。
电影不少内容,类似于辛劳老妈,攒私房买楼钱之类的画面,只是提供给观众去判断。
但根据结尾,不难揣摩主人公在心理大战后,大家彼此消耗,也有所成长。
《带你去见我妈》不是在讲如何克服家庭阻扰,更不是去拥抱传统婚恋观的斗争型电影。
它只是争取一个抽离、直升的,最后飞机内的二人空间,去看待我们所熟悉,在社会新闻中被抨击的“繁殖恋”。
还记得PYIFF《气球》的映后交流,现场有个问题,指斥男主角行为做派,过于直男繁殖恋。
不少观众,似乎越来越容易把被电影内容触犯到,当做是导演强行进行价值观输出。
同理,认为《带你去见我妈》是在宣扬潮汕地区的父权价值,是如出一辙的荒谬。
影片对潮汕地区当下时的写实,几乎到了原样复刻打副本的程度。
可事实上,男主三十好几要带个离异对象回老家的困惑,在温州,闽南,或者广东客家粤西就无法成立了么?
我认为,不是的。
这片背景地方,还可以更大。
大家小楼,排队洗澡,三姑六婆,邻人嘴碎……借封建守旧的原乡潮汕,与搞钱神话的特区深圳,两代人无法消解与面对的亲情矛盾,在老妈怒打儿子的一幕中爆发。
这太过真实。
“外省的”所代表的,是传统父母辈无法理解和主动接收的外面世界,是大城市与坐飞机。
当年轻人操盘自媒体,他们还在笃信地方戏曲与拜神卜算,换言之,当年轻人自以为的“浪漫爱情”,撞上宗族神话的母巢大本营,就需要一些时间来缓冲的波折空间。
这部电影既是爱情vs爱情,也是神话vs神话,只不过,两组人马,都笃信各自的价值观念。
原因无它,大陆四十年发展,走得太快太快,而传统宗族生息繁衍的那一套,根深蒂固了两千年(并且在大多数历史时间内被证明是有效的)。
这部电影,就是提供一个理想化,尝试去解决问题的空间。
这样的解释,并无法让代表新,代表摩登都市个人主义的新新人类满意,在他们看来,不把根深蒂固的一切砸烂摔碎,根本就是不够带种。
主人公遇到这种事情,没有别的,出走。
像百年前鲁迅先生的娜拉出走。
正是回顾过去一百年,我们却会发现,中国人站起来了,身板腰杆硬了,不顺眼,就砸它个稀巴烂,尤其在乡村世界,砸碎了太多,砸出来了一个巨大、失陷、难以消填的精神文化真空。
这个真空不断像球体一样膨大、滚动,输充到大城市里,成为闪闪发亮的玻璃房子。
而不少人也发现,即便抛开家庭因素,如何结婚,它都永远是个现代难题。
换言之,阻扰年轻人的问题和痛苦,更多是精神世界的认知问题。
理想化的那条出路,绝非经济层面的理想化,而是道德层面的理想化,是“在路上”,也是“几乎走到过”的人生旅程。
正如滨口龙介带着契诃夫,又环游了一圈世界。
这个俄国人曾说,三百年后,科学高明,财富丰饶,但一千年后,人们还是要说:我多么痛苦。
而那个家,是善等待的
整部片子只能说平平无奇,有点可惜。
剧情上过于平实,就像是身边发生的一样,但缺少提炼。
唯二看点就是方言片和台词有笑点。
电影感也有,但不足以让观众觉得值回票价。
剧情很平实,说的就是一个潮汕小伙带外省女友回家见家长,妈妈不能接受非本地且离过婚的女友,拆散后又帮助儿子和好的故事。
基本上看了前半部分,后半部分要讲的内容都能猜到。
作为进影院的观众毫无惊喜,也没有强烈的共情点。
编剧只是抛出了一个普世难点——如果父母不接受女友,男方该怎么办?
片中给了一个勉强的答案,大团圆结局。
但核心问题并没有去触碰。
片中妈妈为什么能接受外地,但不能接受离过婚。
后来为什么又想通了。
看完的瞬间是完全不能理解的。
但回忆全片,我试图做出如下解释。
一开始男主就很担心妈妈会不同意,因为女友外地又离过婚。
事实也是这样。
但妈妈不接受的理由有点勉强。
从与奶奶的对话场景中可以得知,妈妈是担心外人说闲话,孙子不能待着本地,要变外地人,想老小舅的孙女,成为讲英文的国外人。
为的都是老郑家,但没有人理解。
片中除了妈妈外,都很开明。
奶奶甚至劝说自己的媳妇不要在意那么多,自己家幸福就好。
爸爸是没啥意见的,见着漂亮就可以了。
所以说,妈妈坚持不同意的理由实在牵强,没有很强的立足点。
后来去深圳探访儿子,见到儿子的冰箱是空的,偶然发现儿子和女友的为领证准备的照片,以及准儿媳给自己准备的手镯。
琢磨着编剧的意思应该是,妈妈发现儿子自己一个人过得不怎么样,而且还是喜欢着准儿媳的,所以为了儿子,放弃了自己的坚持。
于是乎,去公司见准儿媳,但完全没说上话。
跟着儿子去机场送别,说上话了,并送了汕头特产。
然而台词都是门面话,很水,也可以说很隐晦,内敛没有不明说。
但作为一部面向全国的院线片,编剧应该花费更多的笔墨在这两处场景。
以此来展现妈妈在儿子这段婚姻上所起的作用。
关键点就是把故事的核心结构改为“带我妈去见你”来展开,更有戏剧冲突性。
男女主最终分手的理由也是牵强的,女主提的是突然发现自己害怕再进入婚姻。
但拍拖已经两年,男主求婚也很快就同意了。
你说是因为妈妈不同意,但早就知道会有不同意这一出戏的,但还是在一起两年了。
而且没有交代女主离婚的更多细节,其实这些细节可以更多地支撑分手的原因。
比方说,第一段婚姻就是因为男方家长不同意,没有得到祝福,最后离婚了,不想再重蹈覆辙。
顺带说说爸爸,看点不多,片中设定是个闲散人,没有大志,只喜欢唱戏,活得自由自在。
幸好会关心自己老婆,要出远门了,会买好晕车药。
但我觉得潮汕的男人不应该是这样的。
片中也很多地方特色小吃、传统风俗的镜头,但都没有好好讲述,只是通过一个快切镜头一晃而过,就像旅游宣传片一样。
其实这些都可以好好给外地观众科普一下的。
例如,拜月娘,要做红月饼,当天烧高香祭拜。
片中根本没有台词解释这是在做拜月娘这件事情。
外地观众表示一脸懵,观影感受还只是停留在潮汕地区拜神风俗繁琐复杂。
但其实这些传统都是有它存在的意义的。
主创团队并没有好好发掘其中的精义,给外地观众讲讲拜的意义在哪?
仪式的来龙去脉是怎么样的?
电影周边-明信片如果蓝导和9哥看到,如果还有下部戏,一定要好好打磨剧本。
既然是面向全国,就要站在全国观众的立场上。
传统永远值得拍,但不要成为吸引观众进影院的唯一理由。
要用全国的故事,融入到地方特色的背景中,去拍出好的作品。
今晚(2022.1.5),参加了电影《带你去见我妈》的观影团活动,简单说几句,个人观点 第一感觉和总体感觉都是“亲切”:一是生活习惯或者说生活场景的亲切,一开始的高压锅煮糜然后水龙头降温,剁卤鹅的角度力度,厝边头尾的家长里短,黑蜘蛛和放鞭炮,等等等等二是文化或者说习俗的亲切,拜老爷,问先生,奶奶的红包,各种“墙”,三山国王的符,等等等等三是父母的亲切,老爸棵体拨着面布出浴室,老妈嘴上说着不管又贴心准备麻叶,老爸嘴硬却递上防晕车用品,各种“墙”(对,又是各种“墙”),老妈去西湖边录视频边说着的话,老妈的外形装束(真的跟我妈极像),最后男主拍老妈坐飞机时老妈问的类似于“我是不是很没用”(真真触动了我,我妈遇到类似的场景时,也常有这样的表达),等等等等再有就是整体故事感和效果不错:一开始的文化、习惯碰撞,不断制造出笑点(现场观众反应很好,笑声一阵接着一阵),将观众情绪推到一个火点(开心地笑),再到母子矛盾爆发,又把观众情绪拉到一个冰点(此时现场观众的声音感觉突然消逝,但是坐我旁边的女朋友开始哭了起来),然而这个转换没有让我觉得突兀,反而把我带进去了,后面剧情开始波浪形地推进,最终达到一个开心地结局,整体故事讲的流畅,不错最后,说点小问题:整部电影中,女主在一个陌生的环境,陌生的家庭,陌生的生活环境中,应该是最“不适”,最“尴尬”的,其他家庭成员应该是最“自然”的,但是从效果来看,反而女主比其他家庭成员演的更自然,当然,术业有专攻,又当然,可能因为其他演员“不太自然”的表演,才让我感觉到跟父母相处中那种“欲说还休”,但是“心照不宣”的温馨感,亲切感;再者,个人觉得,对于一些潮汕文化的展示还不够全面,不够仔细,可能是因为故事性和片长的问题??
再最后,感谢主创团队带来这么一部优秀的潮汕方言的电影,虽然我最为一个潮州人,对于潮阳话不能完全听懂,但是电影投射出来的潮汕味,对我来说是亲切的,真切的,熟悉的…也感谢主创团队对于潮汕文化推广所做的努力,对于真正的潮汕文化推广所做的努力,对于一些人错误地、片面地理解潮汕文化带来的影响的弥合所做的努力ps:奶奶全场最炫ps:最后主创团队分享会,老爸说的那段话,层次一下子就拉高了三四层ps:男主微信询问女主,要不要送她去机场的对话中的表情包交出来ps:有空了,买票再看一次ps:过年,带你去见我妈,还有我爸 [Heart]
作為有50%潮汕血統(但從未去過)的人,首度觀看以潮汕話進行的長片,而片中潮汕母親對外省準兒媳的拒斥,很大程度正繫於語言:語言不通則心靈不通,也就無法在思想觀念上影響後者、在生活上控制後者。從兒媳到汕前努力自學潮汕話,到片尾送行的母親磕絆地說出普通話,影片也動用語言作為和解的最重要表征(此外還有手鐲、麻葉等前後呼應的紐扣)。母親的轉變繫於到深圳後的兩個見聞:棒打鴛鴦後兒子的孤獨落寞,以及親眼目睹的准兒媳高尚的社會經濟狀況,也同潮汕社會在逐漸加大的外部衝擊下的新變密切相關,影片以當地吸引外地遊客的嘗試、歸國華僑後代的介入、跨區域嫁娶的增加、當地人對生女的態度變化(有些刻意)暗示了這點。片中兒媳被設定為絕對可信、可愛的賢妻形象,似乎唯經如此方可超克外省、再婚和大齡等“缺點”,這種語法自然是保守的。
妈妈真的才是女主吧~!No.18
剧本、表演、镜头语言都很业余。民俗文化滋养下,代际矛盾不攻自破?撒尿滋到镜头上,求婚说“我想当爸爸了,可不可以帮个忙”,老公公光着膀子见儿媳(还不止一次),奶奶总想教孙子生孩子……被评分骗了
街坊阿姨议论别人家事特别真实,故事很普通甚至无趣,结局太过于潦草,这种突然间接受了外地媳妇在现实中还是比较少见的,更多的是婚前婚后生活的鸡毛蒜皮小事上的矛盾冲突不断。
方言生活剧俨然成为当下华语类型片的新途径,最重要的还是编剧了解生活和接地气,能够正经得讲生活故事,不狗血不煽情才是正道。
老套
比《爸,我一定行的》好些,摄影更好,细节也做得更好了,更有电影的质感。看得出导演是港片迷,有港片情怀,某些套路/节奏/笑点像是模仿老港片的,什么地方发生什么剧情,都可以预见。剧情有些地方还是不够流畅,男主和某些配角演技有时候生硬了点,不太自然,有点尬。男女主角CP感不够,互动不够亲密,某些情节设计又挺让我费解的,女主这么优秀,一个人在深圳打拼,性格却这么温柔顺从,少了点个性的样子。男主妈妈演得更好,结尾在飞机上妈妈说“你是不是觉得妈妈很差劲”(类似这样的台词),这时候挺打动人的。融入的潮汕地区传统文化和婚育话题,挺真实的,倒是让我感到有点不适,个人也不喜欢这些东西,比如催婚,催生,婆婆教媳妇拜神,算命等等。片子的音乐,插曲,片尾曲好评,很好听,融入得还不错,里面还有王家卫《花样年华》的曲子。
拍的好好,很平实温馨,想起看俗女那些情绪,潮汕歌好感人,妈妈这个人物特别真实,无论是不是潮汕人都会共情吧
不喜欢,非常讨厌。
最保守地方的习俗和方言,很好的容纳进了非常现实的故事里,不避讳人种肤色肥瘦的切实偏见,结果却居然能有高于现实的浪漫。
很贴合实际的片子,我真的喜欢母亲这个角色的演绎。结尾处理的理想化有点减分,实际情况我估计着95%都得散。
演员很好,朴素的潮汕家常,操持生计的母亲,丰富的本土民俗也呈现得温馨。可惜想要表现根深蒂固的传统与现代婚姻的冲突,最终无为而治,矛盾自动化解,年轻一代的自主性通通让位于家长制。有方言和本地文化民俗是否就是好的本土电影,此为一反例。
有优点,有拍好的潜质,有点可惜
简单温情
3.5,看完想去汕头玩,这大概顶得上一个好评价
感觉剧情一般,也没什么太新奇的。潮汕文化和普通长三角的文化成绩也是看点,小细节还是比较甜的。
东北人,看的好尬
6.5杭州独生女被农村汕头婆婆嫌弃,请先问问江浙爸爸愿不愿意吧😅😅😅
男主上半部分不错,女主是真丑,演技也很装,还美女美女地夸?找不到别人了吗?还有开头胖妹相亲那段很恶俗,胖妹都比女主好看。结尾太假。
3.5 前面节奏不错,也穿插了不少小笑点,整部影片也展现了很多地道的文化,就是后半部分内容有点拉胯。