永恒族

这部电影，可以说漫威电影里最有思想深度的一部，绝对不仅仅是简单的打斗特效和轻幽默。

思考核心：坚信的一切是否值得，与生俱来被灌输的三观是否正确永恒族从被制作出来就灌输了一套去忠诚执行的三观，直到后期有人开始学会了思考，去质疑，去反对。

那么坚定不移走的大领导制定的路线，还是根据自己的认知去走自己选择的路，这个问题才是真正的永恒。

至于哪条路是对，哪条路是错，并不重要的，重要的是自己选择的是否是自愿的，而不要是被迫执行的。

另一个问题，当你周围的队友出现了不一样的观点时，你是包容，还是毁灭。

言多遭灾，点到为止，会思考的人自然明白。

赵婷导演的漫威系列之《永恒族》，豆瓣评分挺低的。

因为这个电影虽然披着超英的外衣，但其实并不很漫威。

反而有点反漫威。

作为永恒族的几个人，几千年受命在地球上保护地球人不受变异族的影响。

这几个人各自有各自的超能力，加起来完胜复仇者联盟，和几个宇宙势力恐怕都能拼一拼。

他们还调侃说小时候经常和雷神一起玩儿。

表面上他们是来「打怪兽」的。

可是实际上他们真正要面对的，是自己的命运，以及拆开命运真相后，每个人的不同的选择。

没错，漫威系列的超英电影，虽然也会有分歧，但大家最后都要摒弃前嫌一起共赴美好人生。

可永恒族不是。

永恒族十名成员，在几千年的岁月中，被地球改变，产生了自己欲望，做了不同的选择，各自走向了不同的人生。

有的被同伴杀了，有的杀了同伴，有的为保护同伴而死，有的冲向太阳自杀了，有的选择放弃永恒族的身份，变成一个人类，去体验生老死爱别离。

明明是十个神仙，但却分离出种种命运。

真的好看。

但是评价这么低，也不知道能不能有下一部呀。

（本文章可在我的B站和Youtube频道「小玄儿的深夜聊碟」观看视频版，欢迎点击）11月4日《永恒族》在北美上映了，赵婷作为第一位指导漫威电影的奥斯卡最佳导演，这次都给我们带了哪些惊喜？

以下为无剧透三个看点预告以及剧透讨论两个看片惊喜无剧透看点一漫威电影里最多自然光和真实场景拍摄的电影这部被评价为最不「漫威」的作品，讲述了漫威宇宙里最古老的超级英雄，永恒族在公元前 5000 年就来到了地球，保护和指引着人类文明的发展。

要揭示永恒族与地球这片土地的深层联系，怎么能不展现真实的自然环境和地球生态。

在赵婷的坚持下，影片使用了大量的户外实景拍摄。

对自然光的使用正是赵婷的长项，让这部漫威宇宙第四阶段的新篇章，在更加唯美宏大的自然舞台上上演。

无剧透看点二：新英雄 新能力 全新的人物关系 赵婷说《永恒族》的故事是有层次的，表面上是科幻的宇宙创世和超英电影，内里也是一个十个成员的家庭伦理剧。

在《永恒族》的157分钟里，你将看到十位新英雄在大银幕展示全新的能力，逐渐展开全新的人物关系。

除了帅气的打怪动作场面，十位不同文化背景的演员演绎的十个永恒族成员，在地球生活的 7000 年里还衍生出了复杂的情感关系。

不用担心人物太多，你可以简单地把他们分为两组：一组是物理输出的武力小组Ikaris 拥有镭射眼和飞行能力，在预告片中还讽刺了穿斗篷的超人Thena 是可以变换出任意武器的战神，名字就来自于女战神雅典娜 Kingo 用手指聚集能量射击，约等于「六脉神剑+龟派气功」Gilgamesh 是大力神加上一拳超人Makkari 可以超速移动另一组是精神力量的智能小组Sersi 可以转化物质的属性，从公车到玫瑰花瓣，从固体到液体，点石成金也可以Druig 可以心灵控制 Sprite 可以隐身和制造幻象Ajak 是队长拥有治愈能力Phastos 则是技术担当，负责研发黑科技十个人既是一个团队，又是不同的个体。

在 7000 年的历史长河中，他们之间发展出了爱情、友谊和亲情。

Sersi 与 Ikaris 曾经相爱5000年Thena 与 Gilgamesh 是相互守护的知己Makkari 与 Druig 是亲密的朋友和战斗伙伴Kingo 与 Sprite 是曾经 的拍档，非常了解彼此Ajak 是所有人的大家长鼓励 Phastos 不要对人类失望，开始属于自己的新生活出生在伦敦的亚裔混血女演员：嘉玛·陈，在影片中说着一口正宗的伦敦腔，和基特·哈灵顿谈起恋爱来，有种姐弟恋的感觉，熟女味十足。

第二个让人亲切感爆棚的，就是韩国大叔马东锡。

在剧情里和安吉丽娜·朱莉饰演的女战神关系不一般，打斗戏和感情戏都不少，人见人爱。

其中最惊喜的要算爱尔兰小伙儿：巴里·基奥恩，他真的是自带邪教气质，有着控制人心智的能力，活脱脱一个邪教教主。

更加特别的角色，要数漫威第一个聋哑女英雄 Makkari 劳伦·利德洛夫本身就是一位有名的聋哑演员。

能力和快银一样，可以瞬间移动，超级酷炫。

墨西哥女演员萨尔玛·海耶克饰演的队长 Ajak 霸气十足，安吉丽娜·茱莉饰演的女战神不会让你失望，巴基斯坦男演员库梅尔·南贾尼，饰演的 Kingo 是一个十足的喜剧担当。

其中反差最大的角色要数莉亚·麦克休饰演的 Sprite。

别看她像个小孩儿，她和其他人一样也活了7000年。

一心想摆脱永生的她，台词和行事方式都异常成熟，做事也往往令观众大吃一惊。

但她也是最痛苦的一位英雄，渴望体验长大成人的生活。

无剧透看点三：生存、死亡与流浪的母题

赵婷在《骑士》和《无依之地》里就非常擅长探究一个人物的内心渴求，以及展现自由的、流浪的生存状态。

这也正是《永恒族》与她个人风格契合的地方。

当然，这并不代表《永恒族》节奏缓慢，冗长乏味。

反而正式因为这部《永恒族》的特殊性，它是一部你不需要观看任何一部MCU前作，就可以直接观看的电影。

它在一部电影里，就包括了从宇宙创世，到地球诞生，再到毁灭寓言的电影。

时间线光是在地球上就跨越了从公元前 5000 年到当下，总共 7000 年的历史。

永恒族也是目前最古老的漫威英雄，电影还串联起了宏大的人类文明史，从美索不达米亚平原上的苏美文明，到古巴比伦、古印度和古希腊文明。

永恒族赋予人类祖先智慧和工具，讲述神迹的故事给我们的祖先听。

神创论的基调给了影片独有的恢宏气质，而永恒族作为地球的守护者，千百年来履行着天神族 Arishem 赋予的任务，消灭地球上的变异族 Deviants。

但是却一直不能回到自己的家乡 Olympia ，在地球和 7000 年的历史长河里流浪，受困于自己的过去和未知的使命。

影片表面上是一部关于拯救地球的超级英雄电影，但是内核里是一部关于永恒族，寻找文明、生命和自我寻存在意义的电影。

————————————以下为剧透线——————————————说完两个看点，我们来说说影片的两个惊喜第一个是整部影片在 Arishem 向 Sersi 揭示永恒族诞生的秘密时剧情转向了《银翼杀手》里的「存在主义」的沉重主题永恒族突然要面对一个不存在的家乡一个虚假的身份和使命一个当下存在，却即将被格式化重启的自己。

他们该如何面对自己是仿生人的真相？

该如何重新找到自我存在的意义？

自由意志的觉醒，成为了牵动剧情到达高潮的关键。

队长 Ajak 在经历了无数次，帮助天神族 Arishem 毁灭星球的任务之后，这次她选择了解散队员。

让他们在地球上各自去寻找存在的意义，而不是被天神赋予的任务束缚。

Thena 因为经历了太多次重启，而饱受记忆错乱的困扰，但是她不想失去现在与同伴们之间的记忆。

Sersi 作为一次做任务的永恒族成员，她对地球的第一印象就是一颗美丽的星球，她对人类有着深沉的爱。

Ikaris 对天神族 Arishem 的效忠就是他存在意义。

他在坚守自我的套路上不得不背叛同类，最后在失去所爱和自我信仰的选择下，飞向了太阳而自杀，以自己选择的方式终结了生命。

这种存在主义的思考，无疑是漫威系列里，最深沉的一个主题。

让人直接跳戏《银翼杀手》与仿生人想要反抗造物主，从而揭竿而起的感觉一样的燃。

第二个惊喜是影片甚至提到了灭霸的响指，可能是做了一件「好事」用牺牲地球，甚至宇宙一半人口的消失，去延缓新的天神族诞生，同时也延缓了 Tiamut 在地球的诞生。

结果却以失败而告终，因为复联把一半的人又变了回来。

最终人口和文明的发展，把地球推向了命运的终结。

很多时候，没有一个绝对正义的选择。

永恒族作为保护和引领人类文明与科技发展的使者，也一直在质疑加速的发展，是否也加速了地球的毁。

与此同时，宇宙中生命的生生不息和能量平衡，正是来自于文明的诞生与毁灭。

阻止地球的毁灭，也意味着另一个新的星系无法诞生，我们应该如何选择？

这种双向的反思，对何为正义的讨论，同以往漫威里超级英雄所代表的，拯救地球和人类，就是绝对正义有所不同。

赵婷导演在电影中，赤裸裸地致敬泰伦斯·马力克，还原了天堂之日 Days of Heaven 里的场景。

大量逆光拍摄角色的感情戏，放大很多细节和内心的展现。

当然影片里也有一些狗血剧情例如爱情总能拯救一切反派怪物总是忽强忽弱超级英雄时刻都在恋爱为什么人类就可以打动永恒族对抗天神，而其他星球上的生命并没有超级英雄最大的心愿就是想做人？

而人类都想永生并成为超级英雄……天神族的作为创造星系、在不同星球上做实验的大神。

先是派来的变异族失控，然后派去消灭变异族的永恒族也失控。

可见 programing 的代码不行呀，尤其是格式化太多次的安吉丽娜·朱莉饰演的 Thena 还总出 bug。

不过整体上，影片绝对是瑕不掩瑜。

很多人觉得是《复仇者联盟4：终局之战》后，在大银幕上新鲜度最高，观众最容易拿到情感链接的漫威电影。

欢迎留言告诉讨论你的观感！

好电影和书一样值得反复观看2021年11月9日小玄儿记如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」更多新片与电影套装推荐2个观看角度+32部相关影片｜《法兰西特派》超前测评｜韦斯·安德森奥斯卡提名预定蓝光碟收藏｜雅克·塔蒂 TATI｜景观社会里的小人物｜视听的愉悦与观看的自由蓝光碟收藏｜双峰剧集+电影套装｜大卫·林奇的影像世界蓝光碟收藏｜希区柯克15部电影｜终极版蓝光套装

漫威和DC的电影宇宙这两年的转变和走向真的挺让人感到奇异的。

谁能想到本以暗黑风格标新立异的DCEU开始亦步亦趋的学漫威有笑有泪，而MCU在第四阶段之后开始放开手脚随性自然地开始风格化创作呢？

就我看来，赵婷的《永恒族》实在是惊喜之作。

看来我真的很喜欢跟烂番茄对着干的审美（笑）。

扣一分是因為漫威爛笑話太多和有時候對戲太尬，緊湊點絕對可以5星伺候了。

一句話大劇透：你以為永恆族是要清婦聯4的爛攤子，其實是一個神仙思凡+不義聯盟+地球裡埋了個天神族的故事。

1，真的是神仙思凡：其实地球里面埋了一个天神族的种子，永恒族其实本来是“反派”，来地球的意义是保证天神族孵化成功🐣从地心里爬出来把地球搞爆。

可是后来永恒族在地球生活里那么多年跟人类产生了情感纠葛，所以要保护人类。

但一部分成员觉得还是要完成原来的任务，所以内部产生矛盾，自己干自己，然后下手也挺狠的，死了就是真死了。

人设也挺丰富的，小妹子雪碧是因为一直没法长大但又春心萌发想谈恋爱永恒族又给不了所以因爱生恨要毁灭人类的，也是很有趣的思凡设定了。

加上一些异常者(The Deviants)来捣乱，所以第三幕大战中有一场三方乱斗的戏，还真的挺不错的。

2，宗教感真不错。

很多时候觉得像是漫威版扎剪，感觉在宗教感的层面上赵婷在努力突破，很多相对静止的长镜头，挺有肃穆的感觉的，当然这是她的风格。

自然光牛逼3，比DCEU后期电影致敬DC的部分还多。

伊卡洛斯自己都承认了自己是没有斗篷的超人，然后打斗是把钢铁之躯所有战斗场面都复制了一遍。

囧雪跟嘉玛陈开玩笑的时候说我以为你的男友是一百年前的飞行员，这是神奇女侠的梗也不能再明显了吧。

这个镭射眼的战斗镜头估计多过了DC真人电影所有超人镭射眼镜头时长加起来的总和吧，一次让喜欢镭射眼的超人粉看个够，谁才是真的超人啊（战术后仰4，真的拍的是不義聯盟電影版。

那個很像超人的角色（是的说的就是伊卡洛斯）真的就是不義超的角色地位的，一个人觉得自己实力足够可以压制全队，所以就要为所欲为当大boss的。

安吉丽娜朱莉那个角色就是疯批版神奇女侠，那个黑人同性恋大哥搞很多装备最后竟然可以压制少狼主的，可以说是黑人蝙蝠侠的定位了吧，那个聋哑黑妹，就是闪电侠啦。

然后也是超人要统治全队，不服的队员统统干掉，然后后期也有一场大家围殴超人的戏。

总之不义联盟就这么被漫威拍出来了。

以后DC想拍真人的不义联盟估计也会被人说抄永恒族了嗷。

真是拍别人的黑暗剧情，让别人無真人戏可拍。

漫威疯狂用DC的一些设定和“致敬”DC，DC都不管的，美漫果真一家亲lol5，此片和尚氣一樣，進一步擴展了漫威宇宙世界的邊界，這波格局真的大了，直接穿透大气层，到了宇宙级的层面。

赵婷的风格又是很大气那种，开头字幕轰炸给人一种看银翼杀手的感觉，中间一些空镜头又给人沙丘之类的史诗感，虽然这部永恒族前半段比较拖沓，但这是对漫威之前已经穷途末路的快餐风格的巨大突破。

确实在美学和世界观上值得欣赏。

也期待接下来漫威宇宙的更加有趣的发展。

75/100.出乎预料地感觉还不错，开头的pf配乐应该是mcu最佳了，你永远可以相信一个文艺片导演的音乐审美。

赵婷对男女主的关系处理应该带有很强的个人情愫，初看此片时确实会觉得和以往的任何一部漫威电影都不同，高潮段落没有中间几场打戏好，特效显得相对廉价让人觉得漫威是不是21年没钱了，毕竟以往的mcu电影都是做了特效也看不出来的，最后女主飞向天神组那个缩放简直可以以雷人二字形容。

同样不足之处还有由于商业性质和节奏处理的加快尽全力淡化了人物情感，而在需要表现情感联结的同时又因导演个人的感性而显得过于廉价庸俗（例如那些偶像剧般的闪回牵手镜头，有必要如此轻浮吗？

都是活了几千年的人了）。

摄影和色调扳回一城，打戏出乎意料地精彩，甚至让人觉得比几部复联的群战要惊艳（印象最深刻的是那个心灵控制者手持猎枪对着异变族头打的动作设计，张力和力量感都很足啊）。

演员们都做到了不出戏，此片的重心还是放在了历史奇观展上，一部扩展漫威宇宙背景之作，所以显得格外陌生，但前半部的镜头与历史瞬间的表现加分太多，故事线是一部《银翼杀手》的老调重弹，但跟此片对超级英雄与历史关系，身份认同上比情节几乎可以忽略不计。

饱受吐槽的应该是过于轻佻的剧情，但这也是mcu的特色／弊病之一，复联四中世界末日仍能笑话讲得出口，在《银护》与《雷神3》中效果出奇，但不可滥用。

好在此片的印度人角色贡献的笑点还是很令人舒适的，在不进一步细想的情况下，这种轻松的氛围仍然很好地把持住了。

如果每一部电影都引申到哲学角度深入探讨，这些充满「神性」本质又是「人」的角色绝对不会如此纯情如此伟光正，因此超英宇宙急需的正是真正的“黑暗面”。

不是蜘蛛侠被毒液附体的那种玩闹式，也不是血腥暴力就算黑暗，多请几个类型片导演过来，像拍《夜魔侠》剧那样真正把有超能力的“人”们放到“人群”中观察他们的行动，这样的剖析才是漫改电影能够长久存活的唯一道路。

对于本片来说，那个心灵控制角色走向争斗的群众时的处理的确有那么点意思，可超英电影无脑弱智化大众的模板还未挣脱，也许在目前的mcu也无法挣脱，因此像黑人角色的这种温馨化处理也许也是一种苟且的出路。

如果大部分观众觉得本片情节冲突不强倒是很奇怪的，本片很老气，所探讨的主题我们已见过无数无数次，但剧情本身还是不无聊的，当然也有可能是赵婷本身的个人口味使然。

文艺片工作者是真的有一点情节冲突就会觉得很有意思的，理解一下他们平时看的电影有多闷吧。

再谈谈本片的非议，当看到评论区赫然在目的“原子弹”论时，身为南京人的我也深深皱起眉头，一部漫改电影是不应在结尾设置这种情节的，zz导向太强烈了。

看了正片才知道原来是中间的一带而过，身为科技之神，的确原子弹会比种族屠 杀更让他懊悔，而且这帮神们见过的战争与杀戮已经太多太多了，赵婷还是战在一个旁观者的视角没有强调自己的种族身份，来看待整个人类史。

那么的确，原子弹这种跨时代的标志的历史性要比民族屠 杀格局大。

把这种设计都推为辱华则是更为可笑的，赵婷还是一个平日对自己种族认同挺强的人，做出这种情节处理虽然也可能是一种避嫌的刻意，但也不至于从反向解读成恶意。

最后聊聊漫改电影吧，老马丁和漫威演员们的纠葛还在继续，双方都属于“偏信”的那种。

抛开荷兰弟这种不动脑发言不谈，我们为何爱看漫威？

马丁没搞明白，漫改电影本质上的确是游乐场般的体验，根植于漫画，看着纸面上的人物经由世界顶尖概念设计师之手搬上大屏幕继续上演漫画中的故事，哪怕删去那些沉重的哲学探讨也能变成一部《英雄归来》，如果能做到《罪恶之城》那般忠于原著的风格化镜头语言那再好不过。

此刻电影本身作为载体是将漫画从“小众”带向“主流”并与之互文的重要形式，要想爱上漫改电影是必须要有充足的漫画储备才能为那些看了无数遍的角色在大荧幕上的呈现而激动，以及每个角色与后来情节、未出场角色之间藕断丝连的关系，彩蛋文化也由此而来。

的确，这是一种近似游乐场的体验，但网飞的捍卫者联盟系列已经告诉我们游乐场也可以高级化，仅靠漫改观众对于角色本身的热忱作为基础来实现商业成功，而后最大化剧情利用来讲好那些有些能力的“人”在当下语境中面临的难题与生生死死，这才是这个游乐场所带给我们的乐趣所在。

相信昆汀，pta这些人（亚文化爱好者）会喜欢漫威也是源于此。

漫改电影比小说改编具有更多与生俱来的优势，图像与图像的转换天生比文字要扣人心弦，而我也确信真正能拍出符合原作深度的导演（目前诺兰和扎克的作品还远不及漫画中的那些探讨，毕竟漫画形式所受约束很少，艺术家们可以畅所欲言）必是一个表现主义／noir电影导演，先把逼装起来，才能拍好符合人类精神boqi（也可以引申为装逼吧）的超英片。

就像《后启示录》里说的那样，浩克不就是男性boqi的绝妙喻体吗？

“Time is the school in which we learn, Time is the fire in which we burn.”近两年我已经与MCU达成了和解，我渐渐意识到它对cap文化再生产循环所具有的重要价值，凯文·费吉的艺术理念与罗伊·安德森或高高在上的鲁本·奥斯特伦德没有本质区别，或许其cynical的程度更深，因为它用媚宅的基本策略消解了任何观点输出（夹带私货）和引发思考的可能，当然，这或许也是好事，在小布尔乔亚受众群体整体并不具备挣脱意识形态幻象进行批判的前提下，回避反思/放弃反思比有害反思更安全。

而面对这部片子，我很欣喜，也很厌恶地发现，MCU终于有了暗搓搓地超越这种基本策略的意图。

赵婷作为一个有智慧、有才华、讲求斗争策略的皈依者，可以跟很多始终不得其法的高华群体形成区分，她在《永恒族》当中试图为先前毫无审美可言的MCU在形式要素上的革新，试图对标《守望者》的反类型创作路径，对诸多新自由主义意识形态话语的娴熟操弄，对好莱坞思想场域诸多“创伤”和希冀的熟稔理解，共同熔铸成了这部在MCU谱系之中绝对异色，却也不至于漂移过远的独特存在。

它一边牢牢铭记自己作为整全混融的宇宙体系中的一份子所肩负的跨虚构性和跨文本性叙事使命，一边极尽所能地冲破那些毫无维度可言的冷笑话制造机或机械降神机构的无聊角色所肩负的规定性与限制性枷锁，同时为这个完全无视后果（进而也抹消了超级英雄类型范式对于这种变态的、带有实在界属性的形象机制的内在张力的所有探讨）的傻白甜宇宙及其受众群体提供一个进行思考的契机，再加上她本人对严肃的社会现象和扭结的精神状况所一贯的艺术处理思路（或许可以称为一种作者印记吧），本片前所未有地呈现出一种极度紧绷的独特形态，那种好像说了很多却又啥都没说的矫揉造作、那种正中文青下怀的扭捏纠葛、那种本质上充满虚伪的真情实感在毫无保留的情节和氛围之下充满活力地持续涌动，跨越了几千年的故事时空和两个半小时的银幕时间，一直在一种张牙舞爪的紧急动员的高涨态势之下维持到了最后，始终没有沦为柔弱的、无关紧要的媚宅噱头（索科维亚协议）——然而，心思很重的赵婷这种想把无脑的流行文化同woke trend相结合的如意算盘却很意外地彻底落了空，我没看烂番茄上边的相关差评，所以就不展开说了（我也不太care宅傻群体和“影评”写手的看法）。

一番回味过后，《永恒族》在我的意识结构当中完成了符号化发酵，刚看完的时候，我还在想“我到底看了个啥？

”现在我已经明白，这部片子其实就是在讲一群顶级高校的学生会干部，在“时间”这所学校当中，如何试图学习却又毫无长进，最终以一种以自身几千岁寿命毫不匹配的西方文化场下的“进步”青少年独有的魔怔态度，向内不断（失败地）反躬自身，向外与同类产生稚拙的交互并进一步试图理解和改变世界的青春伤痕片。

忘记俗套的MCU蜘蛛侠里边那种无聊的高中生恋爱和校园生活桥段吧，喜欢从电影人物上边找认同感的本科文青（或者毕业后依旧停留在本科水准的文青）都应该来看看《永恒族》！

永恒族，与能够对时间的维度产生感知并由此建构自身主体性的人类不一样，这种失去进化可能性的完美人造产物，一方面显然拥有不太一样的时间性体验，并不具备在时间流之中建构、充实和改变自己的能力，另一方面也因此能够维护自己的整全，自由随意地选择甚至反过来驾驭自己的意识形态（意外地继承了记忆重担的圣娜陷入了精神病理化当中，记忆对永恒族来说才是真正的创伤，是圣娜无力消解的实在界原质），只不过他们正好集体选择了一种本身就充满棱角、充满裂隙和张力，非常不稳定的意识形态，把持着“精英青年”意识形态的永恒族本科生们，有理想主义的热忱使命感和改变世界的一厢情愿的激情，有对自己的强大能力从盲目自信到放任自流的过程，有面对实践和现实的冲击下产生的尖刻犬儒主义，有众人皆醉我独醒的隐逸避世思想，有对于大他者的自作主张的傲慢拒斥和直来直往的抵抗精神，当然也少不了被自我升华成了革命战友情的小布尔乔亚范式爱情，面对超级英雄身份的认知把握，面对能力强弱与责任轻重的思辨，面对自我反思与介入世界的冲突、面对宿命和自由选择的矛盾等等一系列比较复杂的议题，赵婷选择了以这种角色塑造路径进行一种比较偷懒但趣味盎然的回应与解答，这种相当滑稽的设计被紧绷着的故事氛围所掩盖，细想之下并不合理，但在表达上又如此的顺畅且吸引人，进一步探讨这些问题的可能性也被青春伤痛叙事所包容和消解，创伤的恐怖，痛苦和欲望的辩证法，都很完备地被永恒族的青年意识形态所符号化了，回归到了一个娱乐化的可控范畴之内。

在重重复复的文戏桥段里边，每一个永恒族都多多少少地产生了那个癔症问题：为什么是我们/我们在干什么？

维系团队的家庭和同侪观念也因此崩裂瓦解。

美丽知性却又懵懵懂懂的至尊永恒族瑟希面对大他者的询唤，很轻松地便单纯地根据自己青年人的价值观消解了选择的重量，在她身上其实并没有所谓超级英雄的重担，她甚至也没把自己定义为类似的存在。

瑟希是潜力无限的天赋型选手，由于事事顺心，她不需要面对许多的挣扎、煎熬与纠葛，而正是这种天赐特权让她形成了温柔、轻盈且无害的理想主义思想范式，也让她最终得以比较顺利贯彻自己博爱慈悲的价值观。

而伊卡洛斯是一个凭借努力和自律达到品学兼优之境界的传统优等生，一个孤独脆弱的“完美”存在，在心理约束和性格缺陷的双重影响之下，他割裂了自己强大的能力与软弱的内心，为了维护自己孱弱的主体性而甘愿将其舍弃，成了大他者最好的仆役，在所有人当中，他的癔症化程度最深（飞向太阳的自我毁灭，其实有点让我想到罗夏）；同样的还有刺头诸克，他属于会活跃于模联这类组织里边，可能还会跟齐泽克视频连线（并且因为get到他的低俗笑话而沾沾自喜）的觉醒青年；显然会做为学校拍很多纪录片，办很多台晚会，做很多新媒体内容的文娱部部长金戈是个游戏人间的派对生物，最后也是唯一因为自己多方面的软弱而没有加入unimind的成员；丝派特小朋友的那种随波逐流而又愤世嫉俗的古怪性格则是来自青年对自己身份的深刻质疑与厌恶，同时也来自盲目的而又不可能的青春萌动；费斯托斯天真的理工科进步主义立场也十分具有代表性。

顺便提一嘴，大家都感到非常气愤的广岛桥段，其实正好能体现出赵婷的“高明策略”，从剧作角度来说，为了在一个时长简短的桥段里直接地表达出视觉冲击和心理冲击，她实际上别无选择，只能选取现代科技直接造成的最浅表化层面的毁灭性的事件进行展现，以此达到照顾观众知识面和接受度并顺利完成表意和推进角色形象塑造的任务（宅傻们不懂二战，应该也不会懂越战里的橙剂吧）；另一方面，对于广岛核爆其实正好也切中你坞及你坞拥护者们的意识形态G点，是西方文化界，甚至包括阿伦·雷乃这样算是有模有样的文艺左翼，都盖章认定的“重大创伤”之一，对这一事件鳄鱼眼泪式的反复忏悔，其实远胜于对法西斯的警惕（更别说对自身帝国主义倾向乃至引发这一切的蛇皮现代性的根本反思），体现出这个时代的好莱坞滑坡至最低点的战斗性，这种懦弱、虚伪和傲慢，我其实倒也蛮习惯了，反复将其指出，也只是一种符号学口嗨罢了。

好吧，我完全没料到我会写那么多，然后我现在也不知道应该再说点啥了。

作为青春情节剧不可或缺的爱情，本片也做到了足够的矫情，“我爱你，但我还是（不知道为啥）要离开你”、“为什么要离开我”、“我爱你，但我没办法只能跟你作对甚至杀了你”、“我爱你，虽然我因为我是小孩（其实我觉得这根本不是问题，因为你并不是真的小孩），我永远没法跟你在一起，但我还是愿意跟随你到最后”、“我爱你，为了你我放弃了我的信仰和使命”……这样你侬我侬的一来一回当中，伊卡洛斯和瑟希跨越千年的爱情还算有那么点意思：它跳脱了超级英雄类型里边的情感线范式，改为了青春情节剧那种甜虐交错的狗血范式，可以说，超级英雄片在类型要素杂糅这一方面海纳百川的特质又一次得到了印证！

因为我不太懂爱情，所以我也没什么好说的，爱情的叙写在本片当中，既是情节的重要主线，也是分析角色精神形态的切入点，体现出永恒族既刻意是人，又绝对不会是人的矛盾基点，更是作为一种柔和的调剂，成为了持续紧绷的情节氛围的重要成分，对我来说，这则是影片既粗劣滑稽又充满玩味价值的张力的来源。

我在觉得好美、好笑和好玩之余，或许确实是有点沉浸其中的。

最后来总结一下吧。

《永恒族》其实属于那种假模假式、非常鸡贼的作者电影，它最值得敬佩的，是勇于夹带私货（就算这种表述很烂，很有问题，我也觉得比想说但又不敢说要稍微激进那么一点）的精神，以及将主题一以贯之地坚持到底，同时时刻保持肃穆的矫情坚决不放嘴的立场，可以说确实非常保守、谨慎且迂回地打脸了MCU，宅傻和写手们不喜欢，我觉得完全可以理解，影片最终，大家的信念都得到了巩固，癔症得到了舒缓，整个团队和好如初，在经历真正称得上是信仰危机的诸多波折之后回归到了这个类型范式的温暖怀抱里，也断绝了一切反类型的可能性。

从这片子的表现情况来看，它注定也会是一个孤本，其实压根没有表扬或批判的必要。

至于宅傻们想要继续看《蚁人与黄蜂女》这样的东西，我也完全没意见，甚至连进行保护性批判的想法都没有的。

《永恒族》，赵婷导演的漫威系列电影，引出了一个漫威宇宙中的打酱油种族，永恒族。

原来也不过是天神族制造的机器人而已，到了地球那就是天神般的存在。

10个人，有黑人、亚裔、白人，有女人、小孩、男性，还有gay，简直是为了政治正确而生的群体。

这帮人在地球待了7000年，格局还是不高。

看到广岛原子弹就受不了了，那么日本人在中国发生的更丑陋的事情看不见吗？

影片画面还是可以的，但是一个华裔导演屁股坐歪了实在不应该。

用了两个晚上在DISNEY+看完了永恒族，虽然不是第一时间看，但杜比视界4k+imax的效果也可以了，还不用忍受国内电影院里随处可见的没素质的吵闹的熊孩子，也挺好。

看完惯例来豆瓣打个分看看短评，不出所料，那些之前流传的带节奏攻击漫威的流量号文章荼毒甚广啊，很多人管你电影演的什么表现什么，先骂了再说，思考能力这件事，这辈子是不必拥有的。

原子弹这部分情节满共1分半钟，我看了两遍，不是因为我要写影评所以反复看细节，而是因为我看第一遍时根本没注意到在网络上甚嚣尘上的下跪的镜头，于是后来想起这件事又翻回去仔细看了一遍，才注意到这展现下跪的一秒钟，对，只有一秒钟，不知道第一个慧眼抓到这个流量密码的大神是何许人也，能从这一秒钟迅速展开成上千字的蛊惑性极强的带节奏文章。

这在影片中非常微不足道的一幕，我相信如果之前没看过带节奏的文章的人，99%都不会看完电影后想到来找这个点攻击，只能说那些流量号们真的很知道现在的环境下鼓吹什么最能引起普罗大众的跟风高潮，知道如何抓住细说这段真有多大问题吗？

好多人非要强调那个人是黑人，人家一个外星人只不过来到地球上表现成一个地球人的样子而已，只不过一个科幻电影选用一个黑人演员表演而已，跟你黑人白人有毛关系，居然的有太多戏精附体的人居然就能联想到奴隶贸易和种族歧视上了，怒斥一个黑人不关心自己的种族关心日本人，我真的被你们笑死了。

再说这颗原子弹，人类几千年文明史其实也是战争史，再上推几亿年智人和尼安德特人也是经历了人种级别的漫长争斗才演绎出了如今的这个世界。

至于很多杠精列举了100多个人类历史上的暴力事件质问永恒族为什么当时不阻止，不为那些事哭泣，你冷静下来自己想想就能回答这个问题了，这是一部好莱坞超级英雄科幻片，不是人类暴力基因史的纪录片，只用一组镜头表现这个意思就够了。

如果要找一个瞬间来表现技术助长了人类的杀戮与暴力的天性，来展现战争的残酷性与毁灭性，你问一万个人，九千九百九十九个人都会选择原子弹这一幕吧，这根本没有第二种选择，这也能喷我是想不到了。

剧透预警影片中有一段，是那个主管科技的黑人永恒族跪在被核爆后的广岛地上哭泣，他一边哭还一边说人类不值得帮助不值得拯救之类的话。

根据剧情黑人从一开始就想教授人类造蒸汽机，但其他人都说现在太早了不行，后来大家散伙后黑人应该是独自继续向人类传授科技，他的初衷是想帮助人类进步，最后却出现了广岛的一幕，于是黑人永恒族归隐世俗。

这是影片想表达的，科技造成人类互相毁灭违背黑人永恒族初衷所以他在广岛哭泣所以他归隐。

我懂，我都懂。

但是！

纳粹用各种科技灭绝了多少欧洲人犹太人和其他非雅利安人？

进集中营变肥皂。

日本当年731细菌实验杀害多少无辜平民百姓？

苏联有什么，切耳诺贝利算不算？

欧洲人殖民美国时把天花病毒传染给当地印第安人导致大量土著人口减少，这个算不算？

是不是不够高科技？

恩？

有很多场景可以表现人类滥用科技导致灾难，屠杀，各种悲剧，为什么偏偏选广岛？

我当时看到这里是很不爽的，即便我觉得影片还不错。

滥用科技导致各种自然环境变坏也可以啊，还有什么人类滥用科技导致某些生物灭绝，这也行啊，虽然死的不是人族，那也是生灵啊，好莱坞一向左左，往环境上靠靠也没什么。

在广岛上哭，你怎么不去哭那些被轮J至死的慰安妇们？

你怎么不去哭全亚洲被日本谋杀的无辜平民？

后来那些对抗法西斯牺牲的各国士兵呢？

你怎么不去哭？

死在集中营被毒气集体谋杀做成肥皂的犹太人呢？

你怎么不去哭？

看到一个网友评论说，一个黑人神，教白人科技，为被白人炸死的黄人哭，却不理会被白人奴役的黑人。

我觉得这评论挺逗的，那么多黑人被奴役死在运输过程里，到了美国还被各种虐各种吊死，你怎么不去哭？

但是我觉得这指出了一个问题，就是虚伪和伪善，假装关心，假装忏悔。

你哪怕多几个镜头，多哭几次，纳粹集中营来个哭脸，731或慰安妇来个哭脸，切尔诺贝利再来个哭脸，最后广岛再哭，顺便感叹放弃人类，这就会好很多。

本来我觉得是8分电影，我越想越觉得不行必须改成7分。

PS：有的人的逻辑就是“洋大人的东西都是好的，你们这些土鳖懂个P”，还有的人会说什么人家思想境界高，道德情操高，你们低不跟你们解释不跟你们见识。

我觉得这个第一种差不多，变种而已。

我祝这些人都能得到洋大人丢的骨头奖赏他们，并更加努力的摇尾巴，摇到更用力些，也不知道不上豆瓣的洋大人们能不能看到他们。

PS2: 当年美国向日本核弹扔的对，但是扔的时间太晚了，如果扔的更早些，死在日本法西斯下的无辜平民百姓也会更少些，甚至因为日本法西斯而死的日本平民也会更少些，无论他们是否无辜与否。

扔的越早，死的越少。

这世界上最应该感谢美国扔核弹的，除了亚洲各个受害国以外，就是普通日本平民，被疯狂右翼法西斯裹挟的身不由己的日本平民老百姓。

所以美国这核弹可以说是扔的好，扔的妙，扔的呱呱叫！

PS3：有的时候，善与恶，好和坏，对和错，正义和邪恶，是绝对的，不能含糊！

请不要说这是普世价值维度上的反思。

在日本这个国家停止为法西斯暴行遮掩洗刷并且进行彻底反省之前，广岛的废墟不配进入这个维度的艺术创作。

历史上，正是这一科技进步和对科技成果的及时使用，避免了大量美军士兵和更多日本士兵和平民的死亡。

作为在战争中失去3500万同胞的中国人，在和赵婷作品里这个"反思"的场景共情并辩解他们不是夹带私货前，是否应当问一问我们沉默的同胞，那些沉默的死难者，是科技的问题导致了广岛的悲剧吗？