冬至

第一次看的时候最大的感觉就是剧情很扯 在看过之后发觉这部剧主要不是讲刑侦破案 它应该是剖析人性 剧中反映的的一些社会现实问题 以及中国这个国家和这个国家的人特有的气质特点 包括整个体制问题 它更像是包了一个侦缉的外壳 去讲一些在这个社会这个国家不敢讲不能讲的事情（鉴于我国对于意识形态的把控🙂）文艺的创作带有隐晦性质 像陈一平他代表的是绝大多数一辈子安分守己当个好公民的人们 平凡的大多数 他们梦想着过上不愁吃穿家人康安的好日子 然而如此简单的愿望在这个社会却很难办到 很难说是什么原因 在这种只有少数人掌握游戏规则的环境来说 绝大多数人都被蒙骗 即使想要挣扎但找不到突破口 被逼到无可退路的地步也就只有鱼死网破了 人们越来越虚假 白天是你晚上是我 说难听点就是白天是人晚上是鬼 世界上哪有什么正常人 正常又是什么呢？

很绝大多数无能虚假的人一起和稀泥？

我在想即使是到了今天 我们社会上的陈一平也绝不会少 社会生态环境更加严苛 社会达尔文主义永远通用 上层的人在欢狂 底下的人看不见 其实许多时候也是这样 没有亲眼见过一些丑恶的事情也能带来巨大红利时 你也不会亲身涉险 尤其是一个物质条件不充裕的家庭 当生存成了头等大事的时候 就会屈从的 人嘛就是这样 其是一种“观赏动物”本来处在社会各个双眼睛的注视中 观察别人 了解人性 去探索那些不为人知的一面是真的很有趣 我明白剧中蒋寒的人物心理 陈一平是生活中平凡的每一个我们自己 蒋寒就是创作者的意图 他审视着每一个人的动机 心理 思想状态 冬至这个名字很高级 意味深长 当你正成长着 一事无成 被生活各种人 事无情鞭挞时 大约是在冬季

奔着陈老师的名头回来看一遍，仍然记得小的时候偶尔在电视上看到几眼，但是在那个年纪是无法对这样的电视剧产生兴趣的。

整体剧情是一部不错的结构，但是不足的地方也真的很多。

首先是节奏，全篇剧情非常拖沓，个人感觉如果20-25集之间是一个比较合适的，有足够的时间去交代人物心理变化，也许是为了凑集数？

里面也有几个多余的人物，为什么在这些完全不需要的人物身上浪费这么多时间呢？

比如说卢婷，红叶，廖晓琼都是可被替代，甚至不需要的人物。

再有一些剧情上非常的不合理。

最搞笑的就是刘凯和柯镇华居然最后来个斧头帮对决......我真的是要笑死了，编剧即便想写死刘凯也不用这么蠢吧？

再说陈老师换肾手术刚做完几天啊，满地跑？

再说一个戴嘉把杨婉瑜几下就给晃死了？

陈老师天天到处跑都没事，晃两下就把人晃死了，你就不能改成撞到玻璃上被割到动脉吗？

再就是蒋寒，真的是天下无敌，料事如神，做任何事都在预料之中，着实是开着上帝视角，开上帝视角就算了，还人见人爱花见花开。

这编剧视乎就在意淫着自己如此帅气的人，怎能不招人爱呢？

好好的剧情，强行加入一些完全没必要而又让人恶心的感情戏，真的是让人窒息。

全剧陈道明老师的表演都非常好，还有刘斌老师饰演的刘行长也非常出彩，陈瑾老师的表演也很好，有很多配角都是挺不错的，但是也有几个表演的实在是很尬的，最尬的应该是刘敏涛的郁青青了，一笑我就浑身难受。

整体剧情是好剧情，就是拍的太拖沓，一些小纰漏也不少。

是一部值得重新拍的电视剧。

看这部电视剧，给我震撼最大的部分是一个人是怎么样一步一步走向堕落的，也更加明白为什么要勿以恶小而为之。

最开始的时候，任何人都不会相信这个懦弱老实的中年男人会犯下这么大的经济案子。

可是他是怎么样一步一步走到这里的呢？

已经到了不惑之年在银行工作的不得志，家庭生活中长期的经济窘迫，一次偶然的两万元奖金对这个家庭生活的改善，挽救恩人兼最好朋友蔡元祥生命所需要的医疗费用，对薛非死的内疚，对上级彭中华以及刘家善擅自挪动拆迁款行为的愤怒，妻子戴嘉的贪婪与自私，碰巧接触到一个犯罪机会的诱惑，这一切的外因刺激了陈一平，让他走出了犯罪的第一步。

之后，妻子不断的教唆，妻弟及犯罪团伙的威逼与利诱，更重要的是尝到甜头后金钱占有欲望的膨胀，让陈一平从两万元、到三十五万元、到一百万元，五百万元以及一千万元的犯罪，最后乃至于换肾来把钱汇往国外，他从冬至走向了极寒。

其实这一切证明了防微杜渐的重要性，因为任何微小的事情，经过时间的累计与发酵，都会发展得让人难以置信。

回味黑洞，误入这个“子妹篇”首先，针对的是电视剧...故事题材为讲述人性的蜕变，人性与物质的关系，很不错..故事推进力及冲突点的设置，很差，尴尬得分分钟出戏...1. 所谓的郁家势力？

为了设置这个冲突点，弄一个老仆人，一个老银行柜员....用这配置来推动剧情？

尴尬不！

2. 戴小混蛋，用来推进剧情，从最开始为自己赚钱坑亲人的混蛋，到最后誓死保卫家人的义薄云天....妈的，看的尴尬不...再说，如果设定他是混蛋...他还需要诚心诚意的和郁青青搭伙逼自家人？

自己早独吞...3. 郁青青....剧本给予她的“传说” 完全没体现出来啊....尴尬不？

4.陈一平在邻居中莫名的“受尊敬”？

很脱离现实好嘛，或者根本没拍出来为什么这么受人尊敬....马恒健之死，只是通过邹奶奶说了句份子钱交上来了....其他时间只看到这个男人与邻居相处方式很冷漠，面子活而已，实际情况是，这类人即使再有学问，也不会受到这般尊敬....6. 陈一平对门新搬进来的换肾租客...完全为了悬疑而悬疑，去掉丝毫没有影响...尴尬...7. 时不时响起恐怖配乐...顾新入职以上，大概可归类于行为与角色定位不匹配....演技方面，陈道明演绎的挺好，只能说这个人角色适合他，印象中，他的角色就是台词少，一说话还准有人听的那种....正如康熙和聂明宇，话少，言出必重是完全符合角色设定，但是这部，话少还言出必重就会给人尴尬...行长的演员太适合笑面虎角色马恒健，老杜小人物刻画的很好...

重溫《冬至》戲劇之美，在此部電視劇中盡情地舒展著腰肢。

作爲一部電視劇，這儼然已經是一個非常高的層次了，但諷刺的是，正因爲此，最終既沒叫好也沒叫座。

人們喜歡快節奏的簡單粗暴，對氛圍和戲劇張力不感興趣。

戲劇張力所帶來的快感，遠比那些懸疑片的解謎時刻、玄之又玄的對白、花裏胡哨的剪輯叙事來得實在、來得更加韵味悠長。

極端的《狗鎮》更是排除了人物以及必要場景以外的一切東西，只有劇作的魅力獨挑大樑。

像那些《盜夢筆記》之類的好萊塢大片、《EVA》之類的所謂“神作”，在這種被稱作“老爹電視劇”的不短的40集作品面前，顯得幼稚而膚淺。

兩年前的盛夏，感冒剛好，體力尚沒恢復的下午值得打開電視消磨，忽然在某個電視臺看見陳道明，于是就看了起來，這是我第一次看這部電視劇，後來才知道那是正在重播的《冬至》。

那時，我記得是從前幾集開始看的，一兩集過後便被深深地吸引了，陳瑾、陳道明的搭檔，就算只看演技也是一種享受。

很久沒有每天守著某個鐘點只爲等待某場電視節目了，而《冬至》讓我回味了這種懷舊的小情緒。

通篇基調頗爲壓抑，劇中的生活就像我們的日常一樣，平淡而煩亂，而這才是功夫，故事在生活中展開，從一個人平凡的人開始，家庭與社會、善與惡，緩慢而鎮靜地鋪展開來，就像這個電視劇的視角一樣——以一個故事的親歷者的身份在若干年後將它娓娓道來。

全劇人物相當豐滿，演員們非常出色地將故事中的人物鮮活地站在我們面前，却也毫不過火，只是一個南方小城裏應有的百姓而已；最值得一書的是鬱青青，那種鬼魅而陰鬱的感覺被演員精准地演繹出來，令人叫絕。

每個人在劇中的命運都令人信服而且意味悠長，因爲它太真實了、太現實了。

雖然有些地方不是很嚴謹，但完全不影響故事，因爲這畢竟不是“硬科幻”，沒必要追究那些不疼不癢的旁枝末節。

旁白爲這部電視劇所做的貢獻，除了透徹的感悟與深入地解析故事外，它時刻提醒著我們：這是一個從前的故事。

在旁白偶爾富有哲理的話語間，我們感受到的是一種回憶式的感覺，陳一平永遠停留在過去的某個時候。

《大明宮詞》也用了類似的模式，但沒有《冬至》給人的感覺這麽真切。

第十三集，陳一平在走向不歸路的那個冬至夜，他坐在計算機前，面對著那個“是”與“否”的對話框，掙扎了許久。

整整一分鐘，這一段戲完全沒有任何的內心獨白式的閃回，只有陳道明那張痛苦的臉，完全平鋪直叙、樸實無華的叙事正是高明之處，它將你置身于那一刻的陳一平，人的大腦在那一分鐘內所能想到的事情遠遠超出電視銀幕一分鐘所能表達的事情。

而在之後的某一集（具體哪一集俺忘了），陳一平在家一家三口準備吃晚飯，已經踏上不歸路的他面對著孩子，轉過臉去苦澀地哭泣著，那一刻，你確信他只是個普通人。

鬱青青在最後嚎啕大哭，戴嘉享受了一生中唯一一次也是最後一次的榮華富貴，這一切的一切，都讓我不禁瞠目結舌。

而孩子的笑容，是這壓抑的40集唯一的寬慰，絕望中的一縷陽光，仿佛歡樂頌的旋律在第四樂章開始吟唱出來。

一切都將重新開始，生活依然等待著我們繼續奔波。

貝多芬的《三重協奏曲》第二樂章一直出現在片尾，而最後一集出現了舒伯特的《降E大調第二三重奏》第二樂章的片段。

莫扎特的《魔笛》依然在深夜中咏嘆著……2012-10-27

这是一部悲剧，也许你正在看，也许多年后回头再看，会有“初看不知剧中意，再看已是剧中人”的感觉。

是啊！

谁又能一直保持最初的模样却又一点也不被现实的社会所蚕食一点点或者很多呢？

陈道明在剧中扮演的陈一平，胆小怕事，正如很多普通人一样，犯法的事不做，毒人的药不吃，也不敢尝试去吃，一生甘愿平淡只图个踏实安稳。

可当他的同事兼好友“薛非”在临死前揭露给他的秘密和留下的致富方法，让他好奇地动摇着内心去尝试了第一次犯罪，但此时我认为他并不是真的想要犯罪，一切都只是为了验证薛非死前告诉他的这些东西是否属实和探索薛非的死因，仅此而已。

我坚信是这样！

因为一个内向而执着的人，倘若不是遇到难以抗拒的外界因素是很难将他的原则改变的。

至于为何最终还是走上不归路？

那得从头说起，起初他发现薛非监守自盗，在警亭门口反复犹豫想要揭发薛非却没有揭发，到后来为了治疗出车祸的老蔡却愿意冒险去监守自盗，充分说明他是一位重情重义之人，再加上他对妻子和女儿的无微不至的照顾，痛恨自己没有让女儿和妻子过得好一点时表现出的心酸，更加充分说明他对家庭的尽职尽责。

很多人评论说是人性欲望使然，才导致他走上不归路。

当然我认为这只是次要的因素，我反而认为他得到这样的结局，绝大因素都是为了家人和身边的人，他虽胆小，但他坚守原则。

如果薛非没有死亡，老蔡没有出车祸，即使任凭他的妻子和戴巍何般怂恿，我相信他一定不会选择这样的不归路。

他是伟大的！

是的，我认为他是伟大的。

不论对亲人，朋友。

不过越忠厚老实和善良的人总会被坏人利用，这就将事件升级到不可挽回的地步，也导致了最终的结局。

而对于剧中他老婆的弟弟戴巍这个角色，我觉得不仅扮演者演技超差，而且人物角色设立就不对，一个在日本打拼十年的人，说话却油腔滑调没有一点内涵，做事也并没有过人之处，却硬在剧中被设定为深藏不露、本领非凡的海归，其实就是个靠耍个嘴皮子和小聪明混饭吃的鼠流之辈。

一开始郁青青说戴巍和她在日本怎么怎么的，挣了多少多少钱，说戴巍很有头脑，其实到后来也没看出戴巍有什么过人之处。

实在有毁我的三观！

另外剧中有很多人物我觉得可有可无，比如叶老，也比如廖小琼，甚至红叶也是可有可无。

而且剧情相当地拖沓，你明明都猜到下一个剧情会怎样，愣是拖了好几集才演到你猜的那里。

在观看到最后一集时，陈道明因为面临了无数的绝望和被逼，精神失常的爬在高高的楼梯上，此时他女儿幼幼，用童真的声音在下面呼唤他时，我本以为这一个场景会非常煽情，也会催人泪下，可是导演却将此环节直接快速带过。

好吧，我都看了36集，准备好好感动一次，却被瞬间跳转，这大概就是欲哭无泪。

之所以要讲到这一段，是因为我认为导演在拍摄这部戏时，无关紧要的环节和人物太多，而正该要好好表现和刻画的情节和场景有时却一带而过。

剧情还是非常贴近现实的，演员的演技比如陈道明，丁勇岱，陈瑾，孔琳都是老戏骨也非常精彩，但不出彩，实话。

因为我觉得这并不是我看过他们最优秀的作品。

刘敏涛在戏里虽然角色定位阴暗，但绝不是阴暗到恐怖，刘敏涛在剧中一阴暗的样子我就害怕得赶紧拉快放，大半夜的别给我吓出病，不过和现在好多演员比也是演绎得相当不错了。

《冬至》

冬至 (2004)8.22004 / 中国大陆 / 剧情 犯罪 / 管虎 / 陈道明 陈瑾他戴上耳机，打开日记本，写。

耳机里是莫扎特的《魔笛》，日记本是皮面的，平时被精心的收到抽屉里，写字的笔不时需要甩一下。

‘《魔笛》曾经对他很有用，至少在写日记时，日记对他很重要，哪怕心事重重，也要记上一笔，字迹隽永，清晰，带着风骨与骄傲。

冬至前，选择重温《冬至》，是不错的选择，尽管冬至已至，我仍没有完成二刷，所以这篇文字，仅仅针对于《冬至》的前十五集——陈一平正经历着他人生中的冬至。

码字的窗外，一片冬也萧瑟中带着寒意。

作为陈道明剧集中的经典，《冬至》在那个播出的寒冬，给了很多人身临其境的代入感。

尽管导演管虎还未拍出《八佰》。

但彼时影视业欣欣向荣，创作人还未被资本裹挟，对他们来说，作品代表着尊严、卷与，甚至说神圣且不可侵犯。

《冬至》的开篇，发展，乃至于剧集结尾字幕上方精巧的小电影，无疑不透露着创作者们的心血智慧，与如今的特效堆砌，肆意炫技，乃至更多乱象截然不同。

连剧集中人物的名字都是逐字推敲的产物，以其中几位有代表性的角色来说。

陈一平，一波未平一波又起许挥戈，证券公司的经理，挥戈的意思路人皆知。

刘家善，是否真的善。

剧集不断推进，情节铺展开来，里面的每个人物盘根错节相互纠缠。

以齐州银行为原点同水墨画一般溃散开来，直至晕染出一片错综复杂的印记。

与其说这是一个时代的悲剧，不如说这部剧更像是主角陈一平被金钱侵蚀异化的“变形记”，一个每天深夜戴上耳机写日记的人，是如何变成一个麻木狡诈虚伪的人，这个过程更值得细细品味。

不得不说在那个制作扎实，影视与文学相辅相成的时期，国内涌现了许多精品好剧，这与当下一切都被网络化快餐化信息化完全不同，一部剧从剧本开始反复打磨，情节里的每一处都精细考究，如一幅浩荡的人物组图。

从那个包裹开始，潘多拉的盒子就此打开，陈一平坐在屋子中间，手拿软盘，灯光从头顶泻下，面部轮廓的阴翳深邃却透漏着诡异，我们不难猜出此刻的陈一平在想什么。

锅台上咕咚冒泡的清水挂面，商场里拿着价签犹豫不决的眼神，妻子站在珠宝柜台前面费劲的将套上的戒指摘下来。

女儿缠着自己想要一台“奔四”电脑。

病榻上的老蔡行将就木，等米下锅。

后来的徒弟却成了副行长。

自己战战兢兢惨淡经营，却迟迟提拔不上去。

他太需要了，那圆形上的方孔会将一切都改变。

纵观当下，似乎影视剧中对于钱的提示变得越来越稀缺含糊，有时说米，有时说资源，甚至很多时候，连“钱”字都在台词里听不到，是人们对金钱疏远了么，不是，而是贴的越来越近，以至于噤若寒蝉。

《冬至》深夜，陈一平蹑手蹑脚，从大衣下方荡出来的围巾甚至都停止了摆动，他取出黑布，将自己蒙上，一寸寸的挪动，向着二楼的机房进发，监控下，那个黑色的，巨大的，夸张的身影如同鬼魅，又似幽灵，从这一端挪到另一端，至此，冬至

李元芳这小舅子可真恶心啊。

姐夫偷来的救命钱 被他姐扶弟魔了还钱不说还要。

跟别人合伙敲诈他姐夫。

真的畜牲。

皇上是真惨啊李元芳这小舅子可真恶心啊。

姐夫偷来的救命钱 被他姐扶弟魔了还钱不说还要。

跟别人合伙敲诈他姐夫。

真的畜牲。

皇上是真惨啊李元芳这小舅子可真恶心啊。

姐夫偷来的救命钱 被他姐扶弟魔了还钱不说还要。

跟别人合伙敲诈他姐夫。

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真的畜牲。

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姐夫偷来的救命钱 被他姐扶弟魔了还钱不说还要。

跟别人合伙敲诈他姐夫。

真的畜牲。

皇上是真惨啊

很久之前看的这部电视剧，拉长的时间线让我回忆起来只剩下一片灰暗和几个让人揪心的画面，内心进而如同开锅的沸水，翻腾起已沉淀许久的情绪。

倒是满符合管虎包裹各种外衣的文艺片的定位。

陈道明饰演的陈一平，一个好人，工作兢兢业业，滴酒不沾，无不良嗜好，会给自己的女人洗脚，每天按时接放学的女儿回家。

可是生活给与他的是什么呢？

一片灰暗，记忆中一个镜头甚至成为了我一个成年人的内心阴影。

（他老婆到金店还是柜台，试一个金戒指摘不下来那段）有一次工作失意，我是被那个场景生生吓醒的。

很多年后的今天，我觉得自己的生活还挺幸福的时候，我都会莫名的想起那个镜头，甚至有点感激个镜头，说它一直在激励着我。

回过头来，陈一平和小丑（2019版）是真的有一种内在的异曲同工之妙。

生活给普通大众以苦难，换取他人的眼泪与庆幸。

我们都是平凡人，一场大病，我们的家庭都会分崩离析。

我姑父肝癌晚期的时候是在清醒的情况下去世的。

临死的时候还在问“给我打药呀，再输点血。

”今年年初舅妈被查出肺癌晚期，表姐从广州赶回东北老家，照顾了一个星期，然后被老板叫回去了。

我不知道表姐心里怎么想的，但是如果换成我，估计我也会掏枪杀人。

小丑有一句名言“ 只需要糟糕的一天,最理性的人也能成为疯子 ”，我想陈一平也应该有一句对应的名言“人生日复一日的压抑，只需要一个小小的机会，人人都不吝啬于犯罪”，我经常会扪心自问，我是一个正直的人吗？

或许不是吧？

在人看不到的角落，我是一个贪婪而又自私的人，我经常会犯一些小错误，不是无心之失，我享受那种跨过底线、禁忌的快感。

讽刺的是正是这样一个我，现在的职业是教书育人的老师，在努力给孩子灌输正确的价值观。

生活中有多少类似我这样的人存在呢？

被规矩、道德、法律束缚着，被繁重的工作、不公的待遇折磨着，被无望的未来、一潭死水一样的生活紧锁着，内心就像有一把欲望的火，想要烧却不知道要烧点什么。

就像陈一平，一个小火星，就会点燃自身。

　　《冬至》是管虎在2003年拍摄的作品，印象中，这部戏当年收视率还不错，但我那时在读大学，正处在装逼的高潮，对各类连续剧一概嗤之以鼻，并没有看。

如今我已经工作多年，人日渐平庸，面对这样一部极尽揭露人心欲望的片子，才深深体味到其中的绝望。

陈道明饰演男主角陈一平，陈瑾饰演其妻子戴嘉，这部片子的戏码主要就围绕他们夫妇展开。

毫无疑问，这二位的演技是没的说的，那么，这部片子除了演员的演技，究竟是什么令我这么喜欢呢？

　　最主要的理由，是片子淋漓尽致的展示了两个普通的小市民，一步步释放自己的压力，释放内心的欲望，直到疯狂作案，直到自己无法承受自己的作案，最终人格轰然倒塌，人性彻底崩溃的过程。

这部片子貌似深刻，其实并不深刻，甚至恰恰相反，《冬至》十分浅白、甚至迫不及待的通过另一个男主角警察蒋寒的旁白，直接向观众进行道德和人性的说教。

更不必说，从“冬至”这个片名，到陈一平常常去的废墟，到“史努比”等等这些过于直白的隐喻。

因此，《冬至》的魅力在于陈一平夫妇一步步滑向死亡和疯癫的过程，这是一种艺术的、美学的、诗学的魅力，而非哲学的、史学的、理论的告白。

　　因此，几乎每一位观众都对这两个小市民的行为印象深刻。

陈一平看似憨厚老实，他写日记，听莫扎特的歌剧《魔笛》，在单位被人欺侮而处之淡然，沉浸在自己的小天地里，但他其实是在主动的压抑自己，他只是没有机会和足够的胆量反戈一击或行凶作恶；戴嘉则贪恋蝇头小利，毫无远见，在庸常小事上貌似精明强干，却缺乏基本的是非观和大局观，具有城市小市民的典型的愚蠢。

陈道明和陈瑾把这两个角色确实演活了，作为观众，我其实并不在意情节，我只关注这两位的行为，就像我在偷窥身边的某个同事、领导、同学、朋友，直至在某个时刻突然反躬自省，扪心自问，这种震撼可不是那种满足于讲故事的影片所能给予的。

　　我非常喜爱拉威尔的音乐作品《波莱罗舞曲》，这个曲子只有一个主要的旋律主题和答句，起初，这段旋律只由小提琴和大提琴以极低的音高演奏，逐渐的，更多的乐器加入进来，音乐强度越来越大，音色越来越丰富，到了后半段，那个旋律已经演变成恢弘的管弦乐。

《冬至》的叙事与此十分相似，陈一平夫妇对银行款的盗取就是主要动机，钱越来越多，事情越来越复杂，直到两口子走向末路。

但是，其他的角色也没有置身事外，无论是柯振华、郁青青这对自作聪明的罪案分子，还是刘家善等自作聪明的银行职员，还是陈一平整日偷窥和打骚扰电话的邻居，甚至蒋寒、谢嘉华等警察，他们同样逐渐走向了癫狂，加入到在这个小镇寒冷冬季里的大合唱。

到了片子的最后几集，观众不知不觉也加入了进来。

等你看完全剧，关上电脑，回想起《冬至》的最初几集，你会觉得不可思议，觉得荒诞，觉得这个片子是不是逻辑有问题，是不是充满了不可能的巧合。

你开始觉得这个片子漏洞百出，根本不是一部合格的罪案和推理剧。

　　但是，如果真的这样想，那就错了。

　　与管虎多数作品一样，《冬至》也是那种披着现实主义外衣的艺术片。

因此，用过多的逻辑推理来衡量本片，可能是走错了路。

《冬至》揭示的是那种普通人——有欲望也有压抑欲望的理性，有作恶的动机也有行善的本能——在日渐压抑的社会中的处境。

陈一平不是坏人，所谓的“坏人”，可以定义为做了坏事但良心上很坦然的人。

陈一平是普通人，所以他在作恶之后才会良心上充满煎熬与痛苦，一件“坏事”足以让他从此再也无法安静的下一盘棋、听一次《魔笛》，最终走向疯癫。

　　我们中的绝大多数人也是普通人。

陈一平走向疯癫的原因，是压抑的社会突然开了一个小小的口子。

一个小小的，可以盗窃银行存款的口子，就足以让兢兢业业工作二十年的陈一平沦陷，反衬的是什么呢？

难道是陈一平的脆弱？

难道是编剧的夸大其词？

当然不是，这反衬的恰恰是整个社会对普通人的压抑：金钱、情感、社会关系、家庭生活等各种方面的压抑。

陈一平缺钱，被妻子的“淫威”束缚（他与杨婉妤的关系本质上是婚外恋），无力给女儿更好的生活，在单位升职失败，生活在邻居的偷窥中等等，诸种厄运虽然集中在陈一平身上，实则是社会上林林总总的个人烦恼的总和。

就我个人的观察，自从工作之后，我身边所有的人总会有一两种陈一平的烦恼。

而这些，就是我们这些被抛入社会的普通人的真实处境。

　　因此，考量《冬至》在罪案方面的逻辑自洽与否，意义并不大。

作为银行从业者，可以说《冬至》对银行这一行业的演绎充满着谬误，但这与那类穿越、瞎编乱造等完全不同。

因为这压根就是一部艺术片。

管虎的很多作品都是如此，就拿他最负盛名的连续剧《民工》来对比，《民工》和《冬至》都频繁出现“工地”这个场景，这一十分“写实”的影像符号，恰恰透露出两部戏的“浪漫气息”。

因为“工地”是一个变迁中的城市的绝佳象征，在压抑的城市中，工地充满着动荡不安，充满着不安全感，因此成为压抑的城市里的野性之地。

　　《冬至》的艺术细腻，还体现在许多镜头的考究上，例如第二集戴嘉听说丈夫的银行遭劫了，她从办公室跑出来，一路小跑，跑到大门，蹬自行车，第一次没蹬上，第二次蹬上了，自行车歪歪斜斜的骑出了巷子。

这一系列动作是一个长跟镜头完成的，陈瑾也是一次性表演的，虽然这个镜头并不多难，但的确是很具冲击力的镜头。

而片中此类长镜头，或用景深同时进行多个叙事等比比皆是，体现出导演的能力和用心。

　　《冬至》把小市民刻画的太妙，也正因此，把几个警察刻画的太简陋。

蒋寒反复说，自己和陈一平如何如何相似，但全剧并没有表现出他与陈一平的相似处。

他还是太伟光正、太高大上了。

作为陈一平的同类反面，蒋寒可以做到用自己的理性、德行或知识来控制欲望，但在戏中，这些并没有被表现出来，蒋寒只是简单的出于本能——或者更直白的说出于编剧的设定——战胜了自己小市民的一面。

因此，蒋寒的确是《冬至》的薄弱处，以至于会让我这个银行从业者抱屈：论起行业的监督管理和从业者的素质，中国的银行业可比公安系统要清白、自律、坦然的多。