猫在巴黎

来自自己的博客（配图版完整版见http://mjmkacg.com/une-vie-de-chat/）摘要：作为获得2012奥斯卡动画长片题名的影片，网上不乏对『Une vie de chat/ A cat in Paris』（猫在巴黎）的评论。

动画里的黑色电影元素以及受到20世纪表现主义、后印象主义、立体主义影响的画面风格，无疑成为诸多评论关注的焦点。

当下网上的评论，个人比较推荐三联的文章《猫在巴黎，向19世纪浪漫主义致敬》。

正文：去年，人们猜测奥斯卡题名的时候，由Alain Gagnol和Jean-Loup Felicioli联合制作的《猫在巴黎》就被当作第83届的『The secret of Kells』（凯尔经的秘密）备受关注。

二者的确有许多共通之处。

它们的画风都是极富特色的2D手绘，内容面向儿童却与传统儿童动画有别，甚至两者的制作过程也颇为类似：动画团队中都有法国动画家和比利时动画家的身影，预算一个是600万欧元（凯尔经的秘密）一个是500万欧元（猫在巴黎），制作周期一个至少4年（从Tomm Moore的官方blog推断）一个是5年半，它们都被GKIDS相中，作为艺术动画（相对于商业动画而言）的精品出现在北美电影圈。

诸多重合并不让人意外，欧洲作为过去和现在的艺术中心，经过长期的发展与积淀，其动画作品自成一体，加上能够负责长片的工作室并不多，互相交叉是常见的事：《凯尔经的秘密》是工作室Les Armateurs和Vivi Film继《疯狂美丽都》之后出品的动画长片，Les Armateurs还制作过剪纸动画大师Michel Ocelot的《王子与公主》和《嘰哩咕與女巫》。

《疯狂美丽都》的导演是Sylvain Chomet，他的另两部知名作品是去年奥斯卡长片题名的《魔术师》和黑色短片《老妇与鸽子》。

《猫在巴黎》来自Folimage（疯影），疯影的上一部长片是工作室创始人Jacques-Rémy Girerd执导的『Mia and the Migoo』（米芽和米咕人）。

Girerd是大名人，不仅仅因为获得第64届奥斯卡短片奖的《和尚与飞鱼》以及被视为欧洲动画标竿的《哗啦哗啦漂流记》，更因为他为推动法国动画事业所作的贡献，尤其以成立Folimage和动画电影学校La Poudriére（通常译作炮提叶，原意为火药粉制造厂）为人乐道。

La Poudriére、Gobelins、École des métiers du cinéma d’animation，一南一北一西，呈三足鼎立之势。

Sylvain Chomet就受邀在La Poudriére讲课。

不得不让人感叹，尽管地球非常大，却尽是些小小的圈子，其中动画这个小圈子无疑让法国人自豪万分。

国内观众对主流动画为3D动画的印象来自于输入的美国大片。

美国动画长片市场上已鲜见传统手绘作品，Disney的大制作手绘长片在1985-1999年间达到巅峰（其代表《美女与野兽》也已3D重制，即将再次放映骗钱），在2000-2003年间迅速落败（皮克斯等CG动画公司带来的冲击，迪斯尼自己的财务问题，和人们审美兴趣的改变都是重要原因）。

09年的《公主与青蛙》被设定为向老迪斯尼致敬的挽歌，可惜这临终一曲没有再现辉煌，无论口碑还是票房都很是黯然。

在其他动画长片市场上纯3D动画却并非主流，除了大家熟悉的老顽固宫崎骏先生坚守纯手绘阵营，放眼欧洲也大致是2D动画主导。

尽管各国动画学院都将CG作为一大方向开设专业，无奈能够连续运转、在短周期内完成3D大片制作（每部长片的制作周期为两到三年）、并进行市场投放的只有钱包鼓鼓的御三家：皮克斯、梦工厂、蓝天工作室。

从学校出来的CG动画学生，要么追求独立的艺术理念在小工作室做短片或者十年磨一剑憋出部大的，要么等着大佬采选进入豪门当颗螺丝钉。

无论是傲慢的高卢公鸡、还是自怜的大和抚子，面对庞大的美国商业机器，都渺小的像独立制作人。

《猫在巴黎》制作组中的动画师只有12位，这在御三家怕难以想象。

Gagnol接受采访时说，他拍完本片后特别担心票房差对不起投资方，好在反响不错，总算松下一口气。

这恐怕代表了所有在美国3D动画巨作冲击下动画长片制作者的普遍心态。

有关商业口味和艺术品位的争论由来已久，我可不想踩进这滩浑水，但平心而论私心还是偏向艺术性更多些。

固然影视作品的商业性和艺术性并不总是此消彼长的关系，但一口咬定商业性不会牺牲艺术性实在是法西斯的说法。

有人说艺术品也是商品，曲高和寡忍受清贫是活该，颇有点目不识丁的伙夫嘲笑文人落魄的酸味。

依照盲目的‘使用效用’标准，最成功的影视作品非AV莫属，纯功利性的准则最终会引发灾难的狗屎后果，看看日本动画界色情横行的状态、还有天朝动画界遍地的垃圾便会知道。

当下为艺术性动画发声的言论比较多，难免招来‘文艺青年装逼’的讽刺，在我看来商业动画和艺术动画根本不是同一个重量级，前者是100公斤重的泰森/后者是69公斤重的亨德森，硬生生放在一个围栏里较量的公正反而不公平，多挺一挺艺术性动画对维护动画生态圈多样性必不可少。

Gagnol被自家窗外每天游荡在夜色中的猫咪所吸引，以此为契机创作出影片里过着两种截然不同生活的猫——白天在警官家中受女孩宠爱，晚上跟随贼穿梭于巴黎的屋顶和房檐。

Gagnol继而又加入恶棍、恶棍安插在警官家的卧底，恶棍无能的手下等角色，完成黑色电影中标准的棋子布阵。

随后通过各种机缘巧合，让人物碰面、发生冲突：女孩意外发现恶棍的阴谋，处境危险，紧要关头得到贼出手相救。

警官因贼对自己女儿的见义勇为改变了主意，与其联手对抗坏蛋。

末了恶棍被幻像迷惑从高处跳下身亡，其他帮凶亦被捕。

另一边，女孩终于克服心理障碍开口说话，警官和贼亦两情相悦，阖家幸福。

Ganol直言动画受到美国40/50年代黑色电影的启发，《The night of the Hunter》和《White Heat》的影响尤其直接。

动画中恶棍欲加害知道内情的女孩无疑来自描写邪恶继父的《The night of the Hunter》；恶棍最后被心魔迷惑，跃下身亡的情节显然类似《White Heat》Cody大叫着‘Made it MaTop of the world’的癫狂结局。

除此以外，片中宿命式的警匪纠葛、偶然因素作用下角色的被迫行动、不偏重情节叙述而以大量流畅的追击带动节奏都是活脱脱黑色电影范儿，符合钱德勒的冷硬派风格。

拍出一部儿童能看的黑色电影（原计划并未针对儿童，最后定调为儿童电影是基于商业考量），这可是过去没有的主意。

有评论认为，《猫在巴黎》之所以能获得奥斯卡题名是因为其中的黑色电影元素，从今年怀旧风被学院奖捧得老高的情况看，此种说法也不无道理。

《猫在巴黎》入围多个竞赛单元，恺撒奖、昂西动画节长片、奥斯卡动画长片，却只见题名不见获奖，问题恐怕还是出在黑色电影上。

黑色电影强调反派的无耻与冷酷，和正派的愚蠢与无能，只有如此才会爆发出激烈冲突并展露冷峻的内核，使得黑色来的更有重量，直接压倒观众。

《猫在巴黎》为适合儿童观看只好走中庸路线，恶人的形象不够鲜明，紧张感弱了许多，冲击性大打折扣。

例如动画中的反派boss貌似只是个转进牛角尖的家伙，脾气暴躁了点但不过分，我多次期待他对拖后腿的不中用属下出狠招以反映其残暴的一面，结果他总是刀子嘴豆腐心地既往不咎，甚至可以中断要事救手下一把。

他不贪财、不欺诈，只图抢到内罗毕巨像（仅做个人收藏，而不是贩卖赚钱），在坏蛋里可谓是正人君子，作为黑色电影的灵魂人物，实在太平淡了。

再比如《猫在巴黎》将恶棍的手下们设定为憨厚老实不断犯傻的家伙，用反派莫名其妙失误的幽默来中和犯罪时极度惊险的氛围（这类动画的典型有《The Pink Panther》粉红豹）。

松弛节奏的效果的确达到了，然而将截然不同的黑色喜剧与黑色电影糅合在一起，总感觉不伦不类，就好像你往嘴里塞着大把的爆米花，嘎吱嘎吱嚼得正高兴却突然咬到一粒葡萄干。

可以说本篇最大的特色就是最大的败笔，黑色电影本来就不是给小孩看的，全年龄向的黑色电影还能称作为黑色电影么？

Gagnol和Jean-Loup在《猫在巴黎》之前，已经合作了十年，一起拍摄了许多短片。

负责人设和背景的Jean-Loup，风格一直是这样子，人物的眉眼像莫迪利亚尼、身段像马蒂斯或者毕加索、举止像夏加尔，背景绘制像博纳尔。

大众过去没有注意到他，以为这是本片的特色，其实是Jean-Loup的个人标签，梦幻、极富装饰感，具有独特的张力，但它适合黑色电影么？

恐怕就不那么肯定了。

尽管并不契合锋利的黑色主题，《猫在巴黎》通过极其精确的故事板实现了非常流畅漂亮的运动镜头。

夜色下角色们在窗台和窗台间纵然一跃，宽大的裤管和伸平的双臂构成书法般的画面，神秘而轻盈，这是看起来质感都差不多的3D动画永远无法实现的。

《猫在巴黎》还不能摘取最后的桂冠，但它的优秀仍旧是毋庸置疑的。

TheFilmStage采访《凯尔经的秘密》导演Tomm Moore时，做了一张影响地图，用来显示动画的灵感来源。

我为《猫在巴黎》亦作了一张，希望对那些想要了解本片的读者有所帮助。

140字我天，复制段自己近年经历，放这里吧纯属凑字数情这个字太重，真太重，看完了这么多个故事瞬间能理解18年奇葩说第五季马薇薇金句，真正那些深的羁绊都是泪水交织的，你想要简单，简单其实蛮好的，就如到现在还没看完的凉生里，凉生常煮给姜生的水煮面，同学坐公交送我从大学城到长沙火车站，在车里说的那样，你啊书看得多了，对很多东西会多很多感受那蛮好的，现在想想，你有时喜欢上一个人其实是愿意去斩断那些不断想去探索发现的触角的，因为你会觉得她胜过世界上那些所有你未知的世界。

你说我自私，可在在一个文科自考生读了一堆关于情爱的中外名著来说，占有一个人那才是他想象中的就如书中那般纯粹唯美的爱情一样，就像这世界上只有两个人才是最好的，可有时想想两个人的世界那也挺糟的啊，那也没有很多艰难困苦喜怒哀乐可体会的了，那失去了多少乐趣啊？

永远说你不会懂，大哥你从不跟我说我怎么懂，我身边老表同事没有一个不是这么说我的说我太傻或者厂长说你就是没听，可我有时自以为是的认为，虽然不能理解瞬间给出你们女生想听的或者要我做的，我只会傻傻捧着自己的心任由你们处置吧，我是真不知道该咋办，说啥做啥有时我就觉得会是亵渎绑架或者残忍等等，我当然不知道你们读护理的临床的会想什么面对各种人和事心底会怎么想。

我想知道我啥都想知道，好贪心吧，就是想时刻让你开心啊，不过想想时刻开心，开心显得也就不那么珍贵了啊。

我和小学同学那天去他研究生医学院宿舍时，入口处贴的那些医学生誓言，我在想大学几年你所在所思所行造就了个怎样的你，我当然想了解啊。

我也和你一样啊不想做任何伤害对方的事比如发了条什么又赶紧给删了，其实明明都知道对方没那么喜欢自己啊。

就喜欢渡人是吧，可自己也会累，也很期待两情相悦的那种爱情呀，那不才是正常的嘛，至少在很多人看来那样才是。

虽然插手一件事有时是抱着好的想法去的…当然有些事我们可以伸出手尽自己小小能力帮忙，但长远看就如潘晓来信邓小平回复的那样，要以人为本但每个人也要应社会需要努力实现自己个人自身价值，这他娘的才棒，才是不经一番寒彻骨，怎得梅香扑鼻来。

就像我转发的那篇，越想握住越不想失去的越想离开，可能真是文中说的恐惧逃避型人格作祟或是小时受的种种影响。

有时想想算了，终究会要离开流变，很多事情没能力选择，一把年纪不如你们一路读书稳稳下来所积淀，还有很多自己的事家里的事，要去努力，坚定勇敢最后能站起来。

我也不是能为了林徽因单一辈子的金岳霖，我只不过红尘俗世一俗人。

穷啊，还没给你买小熊(世界玩具著名品牌的要买确实看着漂亮酷)在岳麓山买了俩盒纪念明信片本来准备和同学一人一盒，想着买小熊了就不要这了吧(我苦苦一人痴心守着些什么，有什么啊其实？

人真的换个环境和各种人事打交道会自然理所当然忘记的，就如同学说的爱得死去活来的少，空间那张妹纸照片同学带我去一家书店看到的，当时走时是想加个微信有时真是就想看看活在大城市里优越家庭出身他们她们像我们那个十多二十多点的年纪他们她们的生活是哪般？

同学说你要承认自己欲望这并不丢人我们这个年纪这是欲望旺盛时)还是同学解人意吧，带回去给丫头吧(他给我说这句的时候我很受震动，从十几岁形成三观的高中一直到大学到研究生其实在学校那样自由开放的环境中是容易形成自己的一些大的框架三观什么的而我们这些一脸懵逼被丢进社会大海里的未成年，如果不是因为心中还有很多质朴及一些美好梦想是很容易就被涂抹成一副说不清主题的花花绿绿的画，谁又会支持我们去坚持喜欢一个人或者去经历一段段美好，只会说别想那么多，或者说算了吧，或者就是各种打击让你从来提不起信心的话，可骨子里的倔强，或者任由着自己思绪澎湃。

朋友是多么重要啊，一个人有时真的很难撑下去啊。

真如范玮琪一个像夏天一个像秋天那样，能永远支持着你，给你温暖，庆幸也还有这么几个)他待大城市这么多年和年轻人一路走来，待大学里快十年吧，大学那可是不论思想精神物质甚至各方面是一直领社会风气之先的地方，当然是要比我们这些机械简单粗暴整天和机器和无甚情趣事和人打交道高一筹，当然不是看低任何阶层，有时因为所处环境所受教育所接触人群及成长环境有时真的能在我们之间划开那么一条不深不浅的沟的。

有时小心翼翼注意自己每发的一条说说或朋友圈什么的，殊不知有些神经大条或者对你不那么在意的或者他们并没好好品尝孤思考是不会有什么波澜的，只不过很多时候是我们内心孤寂没朋友作伴所以才会加剧我们的情绪化吧，最终成长去经历见识学习更多之后，再回想回头看虽然依旧会有属于自己那时的美好青涩但有时也会觉得木然吧。

你为什么那段时间不追她了？

她问？

看着她那么开心啊还有觉得自己给不了她什么啊，觉得自己在她心里没位置啊……虽然什么事情都是自己主动争取的，对没错，可我这懦弱的玻璃心没那么坚定没那么勇敢永远是患得患失猜疑等等，或者确实也有希望她和他好……虽然我特么明知我觉得他就那样…可特么什么事情不都是你情我愿啊……懦弱好说好听的坦诚善良好或者一切毛病好我承受我该承受的可这世界上所有的事都是无风不起浪或者说是一个巴掌拍不响没有无缘无故的爱也没有无缘无故的恨咨询情感专家，以为他会说什么？

其实就是说要变成更好的自己，不要为了喜欢一个人去喜欢一个人而是真正去喜欢一个人。

而不是特么身边人说的男的吗睡了又不亏，或者尼玛更无耻的说什么一辈子不睡十个女生，死了阎王都不依。

劳资心想话就放着了不是真的冲着结婚去不是真正成熟独立自由自然两人相爱劳资一辈子还就不做那事～

http://axinlove.com/2012/08/a-cat-in-paris/《Une vie de chat[猫在巴黎]》by @xinl.ve 120816Movie Rating：8。

近期看到不少成精了的猫或狗如何向主人争宠或者尽绵薄之力提供帮助的事件。

例如有公母两狗两只陪主人在小区里散步，突然主人假装生病昏阙在地上。

母狗汪汪两声后，公狗往回家的方向跑去，然后母狗一直守在主人旁边。

许久不见公狗回来，再伪装下去主人也觉得没有什么意思，然后爬了起来走回家去。

只见在家的电梯间，公狗在那团团转，然后看见母狗过来后低声呜咽。

主人那才明白，原来是狗狗按不了按钮，不能回家求援在那里着急。

一直不太能接受人养宠物。

之于动物，人是可以予取予求，而对动物而言，仅仅因为失去新鲜感或者不再被需要后，动物实在无所依凭。

动物能通人性，人在更强势的地位，而在人能平等地体会动物的生活，可能自然的荒野才是动物最好的家。

猫作为宠物是个奇葩。

以一贯的懒散对比着需要专门照料吃住行及心情，人还乐此不疲。

有《Une vie de chat[猫在巴黎]》中猫的灵性，也值得人的付出了。

电影的故事有些陈旧，包括组成新家庭的狗血结尾，没什么好说。

外电称赞《Une vie de chat》之所以能入围最佳动画长片，一是因为非凡的手绘画，另一是在动画片可接受的程度内营造了希区柯克似的谜题和惊悚。

关于第一点，认知有限。

能感觉的风格是古旧而沉稳，线条的格式仿佛如城堡高耸的箭楼那样锐利。

由线条区隔的空间既是幼童初学绘画的方块，而又紧密簇拥在一起，如烟气在生活里的氤氲，与电影故事的“小民”风格所吻合。

第二点，因为是动画片，所以代入的感觉没有那么强烈，对女孩经历的危险没有太多恐惧和担忧。

而关于不自觉地模仿希区柯克，Zoé的妈妈面对章鱼化的Victor Costa和Victor Costa在幻想巨大的非洲石像能救他的两个段落均是人物精神层面的内容，对应着《vertigo[眩晕]》和《Psycho[精神病人]》。

发生在巴黎圣母院[Notre Dame de Paris]屋脊上的追逐和打斗，是确定电影的地标，和始终高耸的埃菲尔铁道一样，但也是希区柯克的总统山，最后的决斗必然要发生在险地。

看片，翻点资料，又有所悟，甚好。

A.Cat.in.Paris.2010.DVDRip.XViD-DOCUMENT

优雅的艺术，柔美的动作，侠盗的意义是什么？

黑灯之中的剪影做的不错，全黑背景加上细致的白色线条，平面将立体展示的很完美。

盗贼头头都是有那么两下子的，别看现在已经很臃肿了。

这类动画片刻画的坏人都是不团结的，都是比较低能的，应该是为了平衡。

最后雪花中的小鸟，颜色好美。

今年第三次从巴黎旅行回来，看这部电影算是重温巴黎。

实际上，作为一个游客，匆匆地游塞纳河，上铁搭，瞻仰圣母院，身上所沾染，鼻尖所呼吸，内心所感受的巴黎，也许还不及一个小时看这部电影所能得到其中的精华，巴黎的浓缩的精华，那种只能说是一种氛围的东西。

去过欧洲许多城市，最后才发现，让我深深着迷的，不是那些个巍峨的大教堂，那些藏宝无数的博物馆，而是每个城市那些特别的线条，如同DNA密码，这些城市的自我藏身在隐秘的细节之中：屋檐倾斜的角度，窗户的大小，墙壁的颜色。

比如意大利的屋檐较法国的平缓，因为法国冬天更寒冷，需要更倾斜的屋檐来卸下积雪；普罗旺斯地区的山居窗户都很小，因为那里经常刮大风；西班牙的街道沿街外有拱廊，为路人遮蔽如火的骄阳。

还有一些细节为爱探索的旅行者提供了深入历史的入口：法国的尼斯一带建筑的墙壁，为什么也像意大利一样，是那种特殊的粉橙色？

原来这一片地区在历史上曾经在一起，都属于一个叫Savoy的公国。

而巴黎的DNA就在它那条特殊的天际线：由铁搭、圣母院、圣心所定义的那条天际线，而连接其间的便是那重重的屋檐，它们高度惊人的一致，有着同样乌青的屋顶，雪白的山墙，一样的带遮雨檐的阁楼的窗子，一样的香烟尾巴般黄色的矮矮的烟囱。

它们按照豪斯曼公爵的城市规划图工整地排列开，百年不变，于是即使萨特和波伏娃从蒙帕纳斯的公墓中半夜醒来想要随便走走，也决不会认错从前的路。

虽然从巴黎的大部分窗口并不能看到铁搭、圣母院和圣心，但是每一扇窗都能看到巴黎的海浪：这些连绵不绝的青色屋顶，邻居的烟囱、带遮雨檐的阁楼窗口。

从巴黎的酒店窗口，我不停地拍照，拍这扇窗看出去的那些屋檐，清晨的屋檐、黄昏的屋檐、雨中的屋檐。

后来才发现，对巴黎的天际线，对巴黎的那些屋檐莫名着迷的远不止我一个，这次买的旅游纪念品中包括一张摄影作品，正是夜色中的巴黎的屋顶，屋顶有两只猫，天上有枚月亮，远远的地方有个小小的发光的铁搭。

为什么我们对巴黎的屋檐如此着迷呢？

是因为它们看起来那么近，实际上却那么远？

别忘了，巴黎还是一个有着百万人口的现代大都市，有着所有大都市的冷漠和距离。

城市的建筑虽然百年不变，但是人口却是流动的，不同肤色、不同国籍的人，带着同样或不同的梦想来到这个叫巴黎的城，学习、工作、流浪、相爱、分手，然后又离开了……你看得到那些屋檐，却看不到那屋檐下住的是怎样的一家，抑或是一个人？

他们做什么工作？

每天去哪里？

他们的人生有什么故事、哪些梦想和遗憾？

如此近、又如此远的距离是一种诱惑，定格为窗口的漫长凝视。

也许只有一只猫，能够悠游而过，经过所有的窗口，看透所有的悲欢人生、世事变迁。

所以在我看来，这部电影的编剧和导游，一定也是有着这样一个梦想：跟随一只猫，去看看巴黎的夜里，那些屋檐下。

于是才有了这个故事，由一只猫，串起了两扇不相干的窗户，经历了一场历险，打开了三个人的心。

不知道这部电影在法国是定位在什么市场，在国际市场，起码，在中国市场，我觉得这部电影几乎就是一部巴黎的旅游宣传片。

在一场儿童梦想中的历险中，如此不露痕迹，却又如此完美地展示了巴黎无比迷人的天际线。

尤其是最后巴黎圣母院的一段，是我看过的对于巴黎圣母院最好的艺术再现了，那种迷人的光芒，奇特的形态——如果我是一个小朋友，看完电影一定会吵着要去看看那个神奇的地方了！

还有那些迷一般的小怪兽Gargoyle，平常因为“高高在上”为大多数游客所忽略不见，这回可是大大露了一把脸，起了大作用，再不会默默无闻了！

如果说伍迪艾伦的《巴黎星空下》太过文青，太多的历史人物背景妨碍了一般中国观众的观赏，那么《猫在巴黎》则更是一部老少咸宜，赏心悦目，值得回味的巴黎旅游预热片，推荐所有准备去巴黎的朋友看的一部片子！

风格这种东西是渗透出来的，吃什么样的面包唱什么样的歌。

有一段比较有意思，尼克剪断了电路，屋里一片漆黑，每个角色剩下了白色的轮廓线条。

众人在黑暗中各有联系又看不见彼此，尼克和蒂诺在各人间穿梭游走，救出了佐伊。

忽然一个匪徒点亮了打火机……感觉有点儿点到即止，如果再做得透彻点，那该多有味道啊。

这难道不是一部黑色侦探片吗？

天天跑酷巴黎版。

但凡外国的大反派都不仅帅而且有型，相比较而言我天朝的反派多半都像是城乡结合部的乡村小混混，不仅无脑，而且丑。

当然，我天朝的好人肯定是党员。

在有猫的电影里，小狗总是被嫌弃。

法国的电影我一律都是差评，幺蛾子的东西真心不是我的菜。

而且，我讨厌猫。

法国动画 似乎情节都不是重点，有点像最初港片风靡一时的那种套路。

猫对人的态度从来都是高高在上的，所以和法国人是朋友。？

呵呵呵。

再者，法语很难听。

这贼又没什么生活压力，他偷那么多东西干嘛？

强迫症？

小偷不该坐牢吗？

还泡上的警察嫂子？

大反派长的好像谁，但硬是想不起来。

这部动画剧情比较普通，无非是正邪较量，可是细细回味，发现导演又并没有把黑与白分界那么清楚。

男主是个小偷，而科斯塔也是个小偷。

在这同一种身份中，又看到了两个不同的内在，于是发生了一场有趣的较量。

这部片子不管是其手绘的画风，恰好的配乐，有趣的构图，真的抛开剧情，都让我看得赏心悦目。

剧情里面又带着不经意的温暖，而这里面最可爱的角色就是那只小猫，没有一句台词，却陪伴着每个人。

想起之前看的那部电影九条命，或许猫真的是上天派来陪伴每个孤独的灵魂的礼物。

这部影片再次根正苗红地证明了一个早已被数万次证明的事实：一部优秀的动画既不需要逼真的三维人物，也不需要用眼镜才能看出的立体效果，需要的仅仅是一个迷人的故事、一些有人性的人物和一个让人看着不会厌烦的绘画风格。

在我们控诉每年的奥斯卡奖总是千篇一律地选择三维动画大片作为最终胜利者，仿佛是戴着三维动画过滤眼镜一般在浏览所有动画片的时候，我们也必须窃窃地感谢一下奥斯卡的投票者们，至少他们差不多每年还都会给我们遴选出一两部这样另类的二维动画。

而且从《疯狂约会美丽都》到《魔术师》，我们已经看清了这些投票人的口味了——他们尤其偏爱法国动画。

《猫的生活》，英文名字为“猫在巴黎”（A Cat in Paris），讲述了两只猫的故事。

一只是真正的黑猫，另一只则是一个“猫贼”。

贼这个名字在中国往往被称为“毛贼”，而在英语世界却有另一种说法“猫贼”（cat burglar），意思是指那些在盗窃方面具有特殊技能的人。

“猫贼”喜欢穿着和黑猫一样的深色服装，他在房梁上奔跑穿越的动作也好似猫一样的灵动。

这无疑加深了这种以猫喻人的借喻感。

然而，两只猫最大的不同就是，黑猫是有主人、有家的，而“猫贼”是孤独的，只是以偷盗为乐。

黑猫在影片中有着双重身份：白天，它喜欢腻着它的小女孩主人睡觉，显得既懒散又胆小；但是到了黑夜，它就会去找它的另一个主人“猫贼”，眼睛里透出炯炯有神的光，尾巴骄傲地竖立起来，身形矫健的闪转腾挪。

这种反差是十分强烈的，从在小女孩的家中被奶妈欺负，到黑夜里行走在高墙上，居高临下地看着临家院落里汪汪狂吠的狗，就可以明显地对比出来。

小女孩也是一个孤独的人，自从爸爸去世以后就不再说话了，她只有一个身为警官、一直在努力平衡自己的工作和家庭却总是做不好的妈妈。

她的妈妈一直在追查开枪打死了丈夫的凶手。

当然，她家里还有一个奶妈，奶妈开篇不久后在临出门时的一个眼神透露给我们她绝对不是普通的人。

故事本应在小女孩、妈妈与罪恶的杀人凶手之间展开，却因为黑猫的双重身份，把“猫贼”牵扯进来。

事实上，整个影片最玄妙的地方，就是把“猫贼”与小女孩一家既离奇又天衣无缝地结合在了一起。

当然，我们都知道当一个单亲家庭的生活中突然闯入一个男人之后的结局会怎样，但是我们还是感慨于技巧纯熟和经验老道的导演和编剧是怎样把这样一个大家都可以预测到结尾的故事，编得依然让人感动的。

不遗余力地挖掘人性是唯一的方法。

我想，当小女孩望着妈妈驶远的汽车，嘴中喃喃吐出“妈妈”两个字的时候，没有人会不为之动容的。

这部影片虽然更多的场景发生在黑暗的夜幕中，但是人性的光辉可以说处处撒落，它们照亮了整个影片，也照亮了观众的心。

“猫贼”虽然是一个盗贼，但却对素不相识的小女孩施以援手，显然在他内心中隐藏着对自己生命价值的更高的追求。

妈妈的辛苦是每个观众都能切身体会的，她虽努力地兼顾于家庭与工作之间，却总是处理不好，但她依然无时无刻不在尽自己最大的努力去做。

当她脑海中第一次浮现杀夫仇人的妖魔化样貌的时候，自己不禁受不住这种压力哭泣起来；但是当她第二次再看到妖魔化样貌的仇人的时候，她已经能够勇敢地面对。

勇敢与爱心，她是一位真正伟大的母亲！

黑猫嫁接了小女孩与“猫贼”两个孤独的人，而两个孤独的人互相给予支撑，“猫贼”为小女孩打开了自闭的心扉，小女孩则让“猫贼”找到了生命的意义。

而他们两个人同时又都成为母亲勇敢的动力来源，女性对家庭特有的依赖感与关爱情被展现得淋漓尽致。

就像黑猫有自己的家一样，影片中的每个人都需要有个家庭来支撑。

猫都需要有个家的。

这部影片从风格上看具有实足的法式浪漫色彩，紧张的剧情之中不乏画面的幽默，流畅的故事中充满各种细节。

影片开头和结尾各一段“猫贼”在房屋上穿梭奔跑的蒙太奇剪切（一个是有猫陪伴，一个是身背小女孩），十分耐看。

当然，我个人认为影片中一段黑灯状态下的线条动画，把动画表现力的可能性与魅力发挥到了极致，堪称影片最精彩的一个段落。

PS：影片唯一遗憾的是对几个配角的性格处理不够。

黑帮老大手下的几个刽子手，无论从身形到性格特征，感觉都没什么差别，但这又不是一部像《疯狂约会美丽都》一样符号化非常强的作品。

我看完后对很多人都印象很深，但唯独对那几个手下感受不到什么存在感。

当然，影片的另一个遗憾就是太短了些。

当然，这是个笑谈了。

买盘的时候也是因为喜欢猫而买的，一部有猫咪牵线的电影。

没太多想情节，就是看男人流畅的跳跃和飞奔如猫般矫捷的步伐让我觉得挺轻松。

小女孩因为生活中遇见了男人开始了一场冒险，也因此更加理解妈妈对她的爱，并开口说话了，最终飘逸的男人和女警在一起，是大团圆的结局，坏人有应有的惩罚，善良的人有好的结局，猫咪悠然自得。

动画片中的小猫很可爱聪明，画家的绘画风格刚开始看让人不太能接受，但慢慢看习惯了也就觉得不别扭了，我还特意查了查是不是《暗夜恐惧》中的一位作家，觉得画风和那里的第一个故事有点像，结果发现不是，哈哈，总之可以一看，打发打发时间吧。

理想主义的动画片。