圣天门口

柯蓝继《人间正道是沧桑》之后，再次与著名导演张黎和刘淼淼合作，加盟到年代史诗大戏《圣天门口》，扮演剧中极具挑战性的“梅子”一角，完全颠覆了她在《人间正道是沧桑》中所扮演的“瞿霞”的热情洋溢，以内敛却张力十足的表演，挖掘出自己更多的表演潜力。

年代诗史大戏的风格之作《圣天门口》是一部非常特别，且精彩的电视剧。

说其精彩，这是一部大气的年代史诗巨作，制作考究，阵容强大，故事曲折离奇，通过“雪、杭二家”及整个天门口的历史变迁，展示出崛起中的中华所遭遇的坎坷和曲折。

说其特别，是因为该剧无论从故事，拍摄，剪辑，表演等各个方面，都与如今充斥荧屏的口水剧山寨剧大相径庭。

导演张黎、刘淼淼的风格化创作，在《圣天门口》中得到了更充分的展示，区别于当今多数剧集主要以硬纸板上白描的方式叙述故事，本剧更像是书画家在宣纸上创作，使用了上至泼墨，下到工笔的多种艺术创作手法，其间不乏大量的梦境幻想与情境虚构，在刻画人物形象上，更丰富和饱满，也更容易让观众走进人物内心，回首望去，波澜壮阔的历史厚重之感，与革命者的浪漫主义情怀，油然而生。

但类此更多样的描述手段，对演员的要求也更高，不仅前期要做足功课，而且还需要长期的表演经验积累，以及灵光乍现的现场发挥，所以我们看到的《圣天门口》，是一部精彩的众生戏，没有绝对的男一女一，也没有无演技的花瓶木头，导演在选角上，自有自己的审美取向，无论是已成大牌的王庆祥、黄志忠、柯蓝、段奕宏、小宋佳等，还是即将随剧大放异彩的张志坚、刘立伟、袁文康、练束梅、黄若萌，几集看下去，各个有血有肉，性格饱满，令人过目不忘，是以，这将是一部将在中国电视剧史上留下印记的剧集。

在对的时刻遇到对的角色一个演员，也许穷尽一生，都等不到那个属于自己的角色，柯蓝是幸运的，她遇到了《人间正道是沧桑》的瞿霞，更幸运的是，她又遇到了《圣天门口》的梅子，这个角色，彻底让柯蓝的演技进入冰火两重天的境界：大开大合，大喜大悲，让柯蓝在张黎导演的这两部戏中的两个角色上，一个热似火，一个冷如冰，过足了戏瘾，也将会赚足赞美。

《圣天门口》是一部颇具象征意义的年代大戏，隐喻、暗喻、借喻，比比皆是，而梅子这一角色，本身就是一个意向化的人物，伴随剧情发展，有异彩纷呈的光辉。

如果说，剧中的弗朗西就是以谐音在歌颂法国大革命，段三国在隐喻国共民三端的交织，杭九枫暗合人物癫狂不羁一日疯九次的玩世不恭，麦香其实展示了乡土姑娘最动人的诱惑，那么梅子这一最朴实且常见的名字，是否是一个幻化的符号“妹子”，是中国女性的代表性角色，集真爱，坚强，隐忍，又不失理想于一身的典型呢？

这仅是战台烽个人观点，妄加猜测而已，或许并不是《圣天门口》创作的初衷。

但梅子这一人物，却在剧中被赋予了更多象形意义，虽然不是革命者，却充满了理想主义色彩，虽然只是一介平民，却大度接受来自各方的思想碰撞，应付来自各方的熙来攘往，宛如一个人间观察员。

多彩梅子的三大面相用现在的话说，梅子，是一个有着“普世价值”的人物，她很少以自己的主观印象来判断事物，因此能客观的看待各方力量在天门口的对阵，能淡定的接受天门口的各次风云运动。

1、神圣的梅子：梅子的出场，颇具光彩，也能看出导演在摄影和用光上的刻意，柔和的自上而下的阳光，映照在恬静而略有慈祥的面孔，那是圣洁的光辉，有着圣母的光彩。

从这一刻开始，梅子就被赋予了《圣天门口》的“圣”意，以一个救赎者的身份，展开一场漫长而曲折的拯救与自救，甚至代众承受苦难的角色。

如果说，天门口因为有了教堂，而拥有了“圣天门口”的称呼，那么，梅子坐镇的雪家紫阳阁，则是天门口最神圣的圣母殿或者观音祠，数次动荡，均能无恙，从中我们也能看出梅子对于紫阳阁的“镇宅”意义。

2、浪漫的梅子：梅子虽是一个普通姑娘，但她却在众多接地气的人物角色中，幻化为一个不食人间烟火的精灵，她为爱而生，因爱而行，带着女儿，从大城市武汉，找到小镇子天门口，爱人雪茄的消失，并未让她放弃追寻，所以才能在雪家住下来，担起“家长”的实务。

梅子拥有梦幻一样的出身，和梦一样的爱情经历，而本剧中几乎最唯美和浪漫的画面，也都是围绕梅子展开，比如在室内追逐寓意爱情的蝴蝶，在房下摇灭象征欲火的灯笼，凡此种种，这是一个能用内心包裹重重痛苦的坚强女性。

3、贞洁的梅子：梅子守身如玉，虽然他有前夫，有后夫，但她的肉欲却静如一潭湖水，未见过任何翻腾，甚至还会充当起卫道士的角色，不得不让我们相信，梅子虽屡遭变故，但她是圣洁的，不容侵犯和不容亵渎的。

当然，梅子自有自己的爱恨情仇，但她能把内心的澎湃完全压制，常年以最恬静的状态示人，这也是她的高贵之处，一个典型的受过现代教育却仍在骨子里尊崇传统的大家闺秀。

柯蓝演技在沉默中飞升梅子面目众多，却台词少少，对扮演者柯蓝来讲，也是莫大的考验。

很多时候，容易扮演，善于出彩的都是动作台词多，剧情激烈复杂，思想斗争激烈的角色，梅子，却几十年如一日的平淡如水，但就这样一个角色，又不能千集一面，如何在有限的空间，用最少的语言和动作，表达出最复杂的情感，考验的是演员的功底。

柯蓝无疑做了大量的准备工作，将角色慢慢吃透，因此才能在剧中，不着痕迹的将梅子塑造的真实可信，在沉寂中大放异彩，完成了自己表演生涯的又一次飞越。

所以，我们在剧中看到，梅子，作为唯一一个冷眼旁观生活环境巨变的，却与世无争的坚强女子，梅子自有一种“阅尽千帆”的神采，这种状态不是能装出来的，而是一种发自内心的自信、善良和坚持，早已将所有人间七情六欲抛之身外了。

对观众而言，梅子的最大价值，是来自她身上的完全“正能量”，相对于过往历史年代戏的苦情、悲催或愤懑，收看《圣天堂口》注定是一次灵魂的洗涤。

也许你在看《圣天门口》的时候，心头也会感到很堵，这不只是张黎的特点，多数历史题材剧一旦打开视野，不拘于常规的主旋律，都会产生一种悲凉，这是流淌在土地江河和生灵血脉中的真正主流，当繁华散尽，千古一梦，映照出的必然是生命的渺小。

不过，即使人生不过了了百年，仅是历史长河中的沧海一束，或说是井底之蛙的自得其乐，又有着精彩和平庸的分界，虽说平平淡淡是有容乃大的正确选择，却抵不住每个人都有一个勇敢的因子，试图去抗争一切。

就像《圣天门口》中段奕宏饰演的命运斗士杭九枫，在革命的激流中披浪前行，就算改变不了悲剧的结局，也要用只争朝夕的野性力量，在肤浅当道的时下流行风中给出了坚定的答案。

何况，段奕宏和小宋佳那一场乱世奇缘，已化作悠悠千古愁，成为年度最扯动人心的荧屏之恋。

杭九枫绝不是单一化的角色，和同样展现普通人视角的《人间正道是沧桑》中的同根兄弟不同，杭九枫作为历史中一个孤单个体的抗争从未妥协。

无论做什么，他都始终从本性的出发，而不是为了什么所谓的宏大理想。

对于家族的反抗是出于对生命的本能，他对阿彩的由恨生爱是出于对美好的向往，他加入革命的初衷就是要保护天门口的乡亲，因为此他能够打破家族的禁忌，为阿彩孤鸣一生，能够在战争年代用血肉之躯舍生忘死捍卫天门口，在饥荒年代开仓放粮丢官弃职。

所以，杭九枫的形象是异常鲜活并真实的，大家都看过很多革命剧，发生在各种地方，各种背景，相信都是隶属于“高大全”模版下的临摹作业，杭九枫的出现，则让我们看到了革命剧的另一种豪放。

这一角色之所以带给大家一种别样的戏剧美感，当然离不开国内新生代性格化表演旗手的段奕宏的成功表演，毫无疑问的，在同辈男星中能够胜任野性豪放形象的不少，但是在野性中还能演出“妖娆”并具有异类风情的，大概就只有段奕宏了，印象深刻的是年轻时的杭九枫在县城中与阿彩扮夫妻住旅店、大闹马鹞子家，绑炸弹胁迫黄县长就范，生割马鹞子耳朵等几集，甚至有几分梁山好汉的传奇色彩，粗中有细、奔放张狂中挟裹着柔情，把枫九枫的个性魅力展现得酣畅淋漓。

和杭九枫有着相近的基因，来自新疆的段奕宏也是影视圈中的一个异类，从《士兵突击》的袁朗到《我的团长我的团》的龙文章，包括《西风烈》、《白鹿原》等电影作品，段奕宏总是以张扬外表下的深度感动了无数观众，从来没有演过只凭外形取宠的单一化形象，而《圣天门口》之杭九枫的卓然不群，让我们有理有相信段奕宏可以成为一个时代的审美符号。

再说回剧集本身，《圣天门口》再一次显现了张黎的执着，依然以冷峻清洗历史的喧嚣，亮出残酷的内核，但是这一次，因为杭九枫的加入，因为段奕宏的表演，《圣天门口》比《大明王朝1566》《中国往事》少了几分阴郁和压抑，多了几份狂放和热情，也比走高端形象的《走向共和》《人间正道是沧桑》少一些工整和规矩，多一些诗意和野性，不知道这是张黎明的刻意转身，还是原著故事本来就有的灵魂，《圣天门口》以段奕宏式的野性视角中对农民革命进行了最本质的探访，这份诚意，必然会在中国电视剧发展的历程中，写下特立独行的一笔。

以《分享艰难》为代表作的刘醒龙，九十年代的家族、历史小说风潮里他与谈歌等高举着新一代改革小说的大旗，而在家族历史小说退潮之际反而创作了上百万字的家族小说《圣天门口》——作品通过一个天门口的乡村在二十世纪上半叶的风风雨雨，刻画了杭九枫、阿彩等多个个性鲜明的人物形象，也展示了时代变迁的风云画卷。

而以《走向共和》等历史剧扬名的张黎导演，则再次与刘淼淼联手将这小说改编为电视剧。

电视剧版基本上保留了小说原著的家族式宏大叙事。

家族本身作为一个以地域性、血缘性、人情性为枢纽的历史文化集合体，本身就包含着人物关系的复杂性、结构组织的多重性和叙事形式的多样性，且往往可以通过家族的人物命运变迁带出波澜壮阔的社会内容与历史意味。

陈忠实的《白鹿原》、加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等都是这方面的代表作。

而《圣天门口》也主要是以天门口的杭家、雪家两个家族的人物的命运为主线，表现了两个家族在革命的冲击下趋于瓦解的过程，并由此折射出时代脉搏的变迁。

全剧的前面十来集，非常生动的刻画了杭大爹与雪大爹这样两个几乎个性完全不同的旧式家长的形象。

杭大爹可以说是非常有震慑力的人物，他不仅是在自家家族里说一不二，甚至在天门口也是具有不可抗拒的大家长式人物，只是革命的洪流几乎让天门口发生了翻天覆地的变化，洞悉时代的杭大爹也就成为了一个悲剧性的人物；而雪大爹则是一个近于迂腐的旧式家长，在本剧的第一集面对外人的敲诈时，他宁愿以钱财来息事宁人，只是他的行事方式也无法改变自己的命运。

更何况，《圣天门口》中还穿插了杭九枫、雪茄、雪柠、阿彩、傅朗西、董重里、梅子等不同人物的不同命运，构成了一幅时代的浮世绘。

这其中，由柯蓝扮演的女性角色梅子也给笔者留下了深刻的印象，甚至这种印象超越了男女主角。

传统的这类家族文艺作品里，女性角色往往是历史的受难者（比如《圣天门口》中的大部分女性角色），但也有一些觉醒者（比如《圣天门口》里的雪柠、阿彩），而在梅子的身上，她既有接受新式教育的一面（从她的穿着、护士生涯等可以看出），同时也是传统的延续者，尤其是这个人物对于多灾多难的雪家来说。

比如在雪家遭遇到革命者的冲击、试图洗劫时，雪大爹带着妻子等从后门逃走，但梅子留守在雪家，质问革命者的这种以革命的名义洗劫的行为，她的凛然正气也让盲目的革命者后退；又如她为受伤的士兵们照顾时，她秉持的是医者救人的理念；而当杭九枫与马鹞子的恩怨愈演愈烈时，也正是梅子通过隐瞒孩子的真实父亲的方式，无形中缓解了两人之间的矛盾……另外，梅子在剧中还是母亲，即雪柠的母亲，对于女儿，她有着深切的母爱，即使是她并不是很认同女儿的理想主义时。

这也不得不佩服柯蓝的演技，将梅子这个地母式的女性角色的复杂性、多元性，表现的很真实可信又以情动人，特别是最后为了她面对当说客的冯霁青时，她将梅子在这一时刻的对冯霁青的鄙视与对女儿的关心，表现的一览无遗。

如果说，《圣天门口》的这个名字里的“圣”，对于天门口这个地方来说主要是因为那座传教士留下的教堂而带有基督教的味道，那么，体现在具体的人物上则主要是由梅子来承担这个“圣”的意义，因为无论是对于雪柠还是雪家，甚至是恩怨重重的杭家与马家，梅子都扮演着“圣母”式的角色。

这也让这较为传统的家族剧，夹杂着地母的情结。

对革命来说，朴素的情感和复杂的思想同样重要。

有些人以为杀光了异己，世界就会变得光明，用杀人来推行自己的信仰……用人的眼睛看世界，普天之下都是人，把我们当成敌人，是因为他们从心里从来没有把我们当成自己的同志。

软弱害死你，害人害己。

革命一开始就没人能躲开，不管是在武汉，还是天门口。

什么时候这支队伍能真正坐在一起，这支队伍就成形了。

我是担心人心太稳，人心稳了，才想着吃想着穿想着过好日子。

这本来也没什么错，天门口人跟着你干革命，也许就是奔着这个来的。

可你手下这群人，想着吃想着穿，想着睡大屋子，想睡漂亮女人，这是人之常情，这是什么力量都改变不了的。

你想拉着他们打仗，拉着他们干革命。

（我们需要的人，是那些为了革命目标可以放下好日子不过的人。

）你要靠的是吃着穿着抱着老婆睡觉的那帮家伙，你要他们继续和你走下去，你就得变成和他们一样的人。

只有吃进肚子里的饭，睡在身边的女人，还有那个满地爬着跑着能叫你爹的孩子，那才是真的。

以后的日子里，还会有更多的人加入共产党，他们同样会接受各种各样严苛的考验。

我们的组织需要的是那些心里干净的，没有一点渣子的人。

当一个人总也融不进一支队伍时，他会怎么想？

传言好啊，我就喜欢传言，现在这世上真话太多了，把人搞得晕头转向，无论这传言真假，都能带着我们看到一点真相的影子。

这共产党就是靠的煽动穷人起家，那些上辈子就没吃过饱饭的人，一听说他们许诺什么好日子，这心里就动了。

他们总是梦想着天上能掉糍粑，不干活就能吃饱饭，但这事儿有违天理。

什么叫世道？

就是这世界上，对与错，正确与否都不一样了。

好吃的东西太贪了，会不珍惜的。

敌人太强，只有把自己放在烈火里烤一烤，才能跟你们斗。

你们组织上的决定不管什么时候都是正确的，即使错了也能编出一万条理由。

內不欺己，外不欺人。

诚实，对一个人究竟有多重要，对自己在乎的人需要诚实，那对待敌人难道也要推心置腹？

但是没有人有权力，阻止新的生命来到世上。

革命需要我们心里装着更多的受苦人。

心里装着这样愿望的人，就要时刻清楚我们身上担负的责任。

别人对你好，自然你也得诚心待人家。

在队伍里当队长，跟在家当老大是一个道理，兄弟们有了错，板子一定要打在老大身上，我在这个位子上坐着，就得有这个担当。

是革命的情感重要还是革命的道理重要？

在寻找革命真理的道路上，注定是不平坦而漫长的。

自古凡成大事者，必定要经得起敌人的杀戮，还要经得起天地的杀戮。

在我眼里，这世上的人，人前人后都有两副嘴脸。

要想干革命，就得先找一块石头，把自己心里面那些软的、怕的还有疼的东西，全砸碎了。

你要想走这条路，就得经常把自己放在火上烤，往石头堆里扔，要不然，走不长。

想听明白的，自然就能听明白，想装糊涂，我把话说得再透，你也听不明白。

我到现在才明白，革命不光是为了天门口那点子事，也不光是为了叫你们过上好日子，革命是为天底下那些咱们根本叫不出名字的人，那些和我们一点瓜葛都没有的老百姓，离了这个奔头，共产党成不了。

我们都在寻找自己活着的意义，有时候死，就是为了让人活得更有意义，我们把这意义，称之为革命理想。

这个污点，不会同你的死而离去，你已经用你的死，洗去了你的污浊，而这个污浊会伴随着我们每一个活着的人，直到生命的最后一刻。

英雄好汉眼睛大，都把天下看成自己的家，你们眼睛怎么这么小，总把自己家看成全天下。

爱就是用那看不见的红线，将你所爱的人拴住，让他安宁地在前面引路。

电视剧《圣天门口》是根据刘醒龙获得茅盾文学奖同名小说改编的兼具文学性的一部历史革命题材的故事。

电视剧改编的文学性很重口味，剧情穿插很多魔幻意识的桥段，人物刻画细致独到，各色人物性格独特颇具耐人寻味。

按道理说这样的电视剧应该颇具号召力，但全国仅有安徽电视台播发，而很多重要省台都在狂播《新女婿时代》，岳母女婿婆媳剧和历史题材剧pk收视率的境况可谓空前。

《新女婿时代》时尚的故事情节和人物造型，还有轻松幽默的搞笑风格是吸引观众的主要原因，而且剧中很多角色都是目前当红明星，而林永健更是此类时尚剧的师奶杀手。

该剧落墨家长里短儿女情长并不是毫无大志，而是此剧更多披露北漂人在北京大都市的艰难生活打拼故事。

房价、励志、爱情等因素无疑是构成该剧热播的关键元素。

尽管该剧包装风格很重口味，但剧情却是很生活化。

所以《新女婿时代》的收视率飘红原因就毋庸质疑。

而《圣天门口》再现鄂东地区小镇天门口历史风云演变的故事，虽然该剧拍得很精致，但故事情节却与观众的欣赏口味不一。

该剧反映天门口各种乡绅土豪贫民在历史变革中的思想争斗，而且也充分表现出以傅朗西为代表的苏维埃政权追随者对信仰的坚持不懈努力，并在各种争斗中一直坚持信仰的传播和发扬光大。

但由于该剧追求文学性的完美，情节节奏不是很快速，而通过很多细节去表现众多人物的思想变化，严肃性的创作未能获得观众的认可，更多原因是大家对这种历史题材剧的不给力，导致大家观剧心理不统一，所以《圣天门口》的收视率未能超越同时档的《新女婿时代》、《加油妈妈》等剧集。

当然《圣天门口》追求的是原著精神，所以人物的衣着和表演都是非常朴实和原生态风格，如此对于那些追求时尚剧的年轻观众就不那么容易上道。

更何况《圣天门口》历史革命题材剧本身创作就是比较严肃的事，该剧并没有一味去迎合观众的趣味而丢掉历史风情，更何况《圣天门口》的表现也是很吻合那样的时代背景，在人物的刻画上深刻而隽永，应该是难得的电视精品，可惜该剧的上映时机不适宜，并没有激活观众的观剧信心。

当速食文化和时尚追求左右观众的眼球时，历史题材剧只能屈居第二，这尽管有些让人扼腕叹息，但我们无法左右观众对时尚剧的追看，毕竟人们是现实的消费者。

历史革命题材剧有着很好的教育意义，但现代时尚生活剧与现实的接轨一点也不让观众嫌弃，或许某些情节太离谱，但奢华的包装依然阻挡不了人们探究新生事物的眼光，更何况人们在焦头烂额的窘迫现实下也渴望轻松的寓教于乐。

当然《圣天门口》尽管也有段奕宏和小宋佳等当红明星助阵，可惜依然抵不过林永健牛莉何洁和贺军翔及张璇等超人气明星的抢镜，婆婆妈妈拉家常的情感剧关键是催泪和搞笑两不误，而尽管《圣天门口》俨然可以当历史文学精品阅读，可惜观众就是上帝，他们的选择任何人无法阻挡，所以尽管《圣天门口》在电视剧创作上大有突破，但依然无法阻挡家庭伦理剧的诱惑，这同时也提出电视剧创作严肃的问题，历史题材剧如何才能吸引更多观众的注意，这很值得我们电视人深思，要观众还是要艺术性，这如何取舍，不是个简单问题？

由张黎、刘淼淼导演的电视剧《圣天门口》因其史诗风格与独特韵味，使许多实力派演员浮出水面，其中练束梅饰演的酒馆老板娘的“麦香”更是以独特的风情魅力，被导演赞誉为是“最女人的女人”。

《圣天门口》以中国新民主主义革命为背景，以天门口镇“一文一武”的雪家和杭家两大势力的分合抗争为主线，讲述了在革命车轮下，一群小人物的大命运。

练束梅饰演的麦香在这种潮流的挟裹之下，依旧保持着单纯的动机——被革命者的人格魅力吸引，以爱情为原动力，投身革命洪流，并以“麦香”的爱情生涯为线索，在《圣天门口》中向观众讲述了另一种革命生态。

练束梅的角色一贯给人以温婉印象，此次在《圣天门口》中，更多了一份决绝和义无反顾。

她本是天门口一个卖酒为生的小老板，日出而作日入而息，即便万种风情也只为生计周旋，在革命浪潮席卷小镇，平静祥和被打破之前，她一直固守女性传统，步履维艰的为生活打拼，那是相对安全的生活，但却与理想稍有距离。

所以当革命者“傅郎西”以一种斗志昂扬的姿态出现在她生活中时，她便有了足够的勇气，毫不迟疑地打破了固有思想对自己的桎梏，投入这场以爱情为名的战斗中——对坚守多年的小酒馆进行典卖并将钱捐给独立大队，无疑是对她思想上的转变给予的最好证明。

其实《圣天门口》中的存在许多种感情状态，宋佳与段奕宏锋芒对抗，以一种“混世魔王配黑帮女儿”的虐恋在时代中横行，柯蓝与程皓枫牵绊同行风雨不弃，则以一种深沉绵远的心态为大爱证明，而练束梅对袁文康的爱情不但炽烈尖利，也因为历经困厄甚至为之献出生命，则显得更为激荡人心，这是荷尔蒙与理想的碰撞之爱，更是一种对青春与信仰的坚持与固守。

《圣天门口》无论在影像结构还是剧情剪辑，都有着极具个性的编排，画面以唯美唤醒沉重，而故事则以诗意重构历史，将中国20世纪的岁月在梦幻之中拆分组合，分配给不同的角色以感情生涯，抗争与合作，坎坷与曲折，与时代一同沉浮，成长。

练束梅在这样的爱情生涯中悄然绽放，其实是一种由温婉向痴狂的迈进，很多时候，因为宏大的历史背景，这样的人物设定会在剧中都被化解为符号：时代的符号、革命的符号、女性的符号或者爱情的符号，但在这部电视剧中，练束梅打破了剧情对角色的禁锢，像每个个性鲜明的抗争者一样，为自己的角色注入活力。

而练束梅的表演是成熟的，她并没有因为这个角色在故事中的炽烈和义无反顾就让人物生涩和惶恐起来，她始终静静的，站在喧闹的故事进程里，尽情尽兴，又不失分寸，一点点取得观众的信任，让“老板娘麦香”的爱情生涯，走的风光绮丽。

电视剧《圣天门口》开播以来取得惊人的人气，在于这部电视剧存在莫大的争议。

虽然，对于这部剧集在其艺术性和思想性上受到业内各界认识的好评，但作为大部分普通观众来说，张黎、刘淼淼他们太过于超前的风格一时难以被接受。

摄影师出身的张黎在唯美的镜头下蕴藏着丰厚的艺术，刘淼淼跳跃的思维让剧集画面跳转得有点让人看不懂……其实，面对这类观众的诉苦，我相反特别佩服这两位特立独行的影视人。

至少看来，《圣天门口》比起那翻肥皂剧强之千百倍，如果都是漂浮在表面搞点娱乐效应，这大概是扭曲了艺术作品的本意。

而在《圣天门口》唯美的画面里、附有诗意的台词中、各小人物的内心世界里，在历史之中读懂人性的伟大！

它确实与以往的电视手法和叙事逻辑太不一样，但我相信这种极附诗意的电视语言，已为国产剧探索出了一条新出路。

同时，我认为之前看电影版《白鹿原》没看爽的人必须要关注这部《圣天门口》，虽然压缩到了40集，但是天门口小镇上杭家和雪家两大家族的故事，穿插其中的是人事和岁月的重大变迁，这种全景式的展现中国新民主主义革命历程的社会历史和人物的命运变幻，会让人禁不住陷入其中，同时也会被历史洪流中的这些鲜活的人物和故事所感动！

柯蓝、刘醒龙、段奕宏、小宋佳……这串名字这些当前的实力演员们就让我对此片期待满满，相比起有些台热播的那些粗制滥造的偶像剧情家里家外，我更爱这里精致的画面与演员们充满张力的表演，浓浓的乡土气息里夹裹着的历史厚重感，是曾经发生在我们生活的这片土地上的热血故事。

张黎的拍摄一如既往的注重镜头，让人在镜头里寻找到那些历史沧桑感，人物的心境也自然而然得到体现，现在很多片子全靠台词煽情，演员夸张的肢体动作，让人看着生硬难忍。

同时也能看出，在张黎的镜头里有着它独道的语言，比如他给片中为数不多的女性的镜头，都会针对她的性格去设计。

柯蓝饰演的母亲梅子是布满了关爱的，始终沐浴在阳光下的；多彩的命运是曲折的，她的镜头是跳跃的活泼的；而雪柠是青春善良的阳光的……跟《白鹿原》小说中的女性角色多以悲剧收场相比，《圣天门口》的女性角色是大放光彩的，单是凭着柯蓝扮演的梅子，就可以在她身上寻找到它对天门口的众人母亲般的呵护，这种无言的大爱代表着中国几千年传承下来的女性精神，她们隐忍无私大爱无疆，勇敢的用爱去化解任何仇恨。

在故事最后，段宏奕饰演的杭九枫道出了他与梅子之间的秘密，就是梅子用一吻，让他重新回到了人世间，也是她用爱让这个男人不再执着于雪家杭家的仇恨，而是将鲜血潵向了战场，为祖国人民的自由而斗争。

这一吻让杭九枫永世难忘回味无穷，也让我感受到了作者导演在梅子身上赋于的母性光辉，最后一镜头的梅子留给我们沐浴在阳光下一个背影让人久久不能忘却。

本是主持人名嘴的柯蓝，有着爽朗的性格，演戏的时候更是在角色之内融入了很多她自己的个性。

在《圣天门口》这个剧中，柯蓝释演的是一位母亲角色，将一个成熟女人的魅力展现的淋漓尽致。

她曾经骨子里的锋芒在大爱中已经化作力量，尽力的去挽救更多的生命和灵魂，这个母亲已经超越了实际意义上的母亲，她成为了天门口人民的一张温柔的网，保护着他们。

多位实力派明星相聚的《圣天门口》，在相互飙戏的过程中，我觉得柯蓝的演技越来越显“炉火纯青”，她对角色的把握不再停留在个人的喜好上，而是真正的融入到角色中来与观众互动，所以她的一颦一笑都那么生动让人难以忘怀。

在中国的历史长河中，男性一贯占有统治地位和领导地位，但未必女性就没有立足之地，动荡的年代的女性往往比男性更懂得如何去保护自己的家人同仁，这是女性与身俱来的母性光辉，那些千千万万的梅子将始终被我们铭记！

第一次知道张黎导演的名字是看了《大明王朝1566》，原来中国编剧也能写出如此高智商的反腐官斗作品，但是真正被大家接受而熟知应该是《人间正道是沧桑》吧，那里黄志忠不管形象和演技都秒杀了孙，毕竟我的玛丽苏时代已经过去，腹黑才是王道。

大明和人间是黄的巅峰之作，悲剧的是后来的那些抗日谍战家庭伦理剧，让变成师奶杀手的他淹没在国产烂片的海洋中。

同年轰动一时的《我的团长我的团》。

从四大卫视抢播乱战和电视台狂轰滥炸的宣传，引来了各种专家的吐槽，也导致在白玉兰上的颗粒无收，但还是让士兵帮的人名利双收，然后他们跟黄一样在烂片的道路上一去不复返，老段还算是比较明智的，但似乎再也没有以前的运气，和张涵予的力挽狂澜也挡不住《最后99天》编剧的脑残，《白鹿原》拍成田小娥传，陪个底掉只能算是导演活该，张黎有才也有节操，可惜非主流。

于是这部魔幻革命抗战剧的收视率可想而知。

《圣天门口》要拍时，从演员的名气上我本来以为黄会是杭九枫，段会是傅朗西，结果发现不是。

认真看过集结号应该知道，傅朗西是袁文康演的，集结号里的王指导员，不算讨好造型路人的酱油角色，却让他成功在华谊站稳脚跟，说华谊爱他吧，却总让他冷不丁的在大片里打个酱油，说不爱他吧，名导的正剧中总能看到他的身影，总之待遇比起那些一进华谊就消失的偶像们还是好很多的。

屏幕中总是弥漫着潮湿的味道，忧郁的雨水仿佛能够穿透人的心房，耳边回响着国际歌的旋律，眼前晃动着大片大片的红色，梅子淡雅的旗袍，还有麦香湿漉漉的头发，片子就是一个扑朔迷离的舞台，与众不同的表达了导演“叛逆”的思想，而一些细小的情节，遇到些恰好的人与事，然后交错而过，走向命定的结局，就如麦香对傅朗西的一见钟情。

那个总是带着军帽，披着黑色皮衣，有着完美侧面温文尔雅的男子。

傅朗西是个迷一样的男子，一旦爱上就戒不掉。

第一次见面还是寡妇的麦香就这样静静地看着他，那是一种出乎意料的爱情，但也只适合那个年代，可惜的是傅朗西爱的只是那个颜色，让他成的叛逆，冷漠，却能让后世人幸福的颜色。

于是他娶了她，他们并肩坐战，过着同志般友谊的生活，可她并不懂他，终于麦香木然地梳着为了革命剪短的头发，她被俘了，为了他毁掉了自己引以为傲的面容被卖到远方，或许只有这样傅偶尔看到天边的二十四朵白云，才会想起那个饱受战争摧残又下落不明的妻子。

这时的他才会与当年的麦香同样忧伤，尤其看到身边风华正茂的雪柠。

雪柠是美丽的，清秀的面容，含烟似水的眼眸，那是一种让人难以琢磨的美丽，而雪柠的存在就是一个美丽的错误。

她总是喜欢坐在角落里痴痴的回想，回忆中的傅朗西是那么的完美，天上的二十四朵白云反射出来的梦境，轻轻地闪动着，渐渐连在了一起，变成漫山遍野的红色。

这就是傅朗西希望中的红色，为了爱他，她从那个看云可以看一天的女孩了变成了地下党员直到被捕。

面对着母亲，母亲无力的劝解，她最后一次露出阳光般灿烂的笑容，母亲希望雪柠只做个普通的女子，想看着她嫁人生子，虽然梅子知道一切都晚了。

红颜本来就是脆弱的字眼，何况还要在乱世中存活。

于是冯霁青的枪轻轻地举了起来，像举起一块易碎的玉石。

对着吹国际歌的雪柠，那时的冯一定很想笑，傅赢了又如何，成功后的傅不过是一个孤家寡人而已，而他将为了他的信仰而死，死而无憾。

结局对傅还是不错的，麦香找回来了，虽然他们见面的时候并不多，虽然乱世的辗转、情感的劫难对她的伤害是彻骨的，但是最后战争的残酷和生活的悲苦已经被她丢在某个角落了。

傅朗西是彻底的唯美主义者，他敏锐的感觉和细腻的观察力，是平凡女子无法理解的，他相信“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。

”是人间最美丽和最悲哀的句子。

却是平凡女子一生的所求。

雪柠并不是平凡的女子，所以终其一生也仍未能得到。

麦香是，但是每次看到她，却总是闻到一股岁月的味道，一股流年的苦涩，仿佛又看到天边的二十四朵白云。

张黎是一位杰出的摄影师，也是一位擅长呈现并解读历史的电视剧导演，他的作品经常能够高倍数的放大历史进程中的一些异人、异相，从而撼动观众对历史的理解。

这是张黎的水准所在，也是屡屡引发争议的不合时宜所在，因为但凡涉及历史，无论哪个朝代或是哪个时期，如果往深了看，都无非是暴力和斗争的血腥狂欢或是笑里藏刀，不可避免的带着一种洗不去抹不净的病态。

所以张黎表现的历史，往往是最真实的争斗史，没有绝对的正义，也没有绝对的无辜，当身处历史断章中的人们身不由主的展开你争我斗，并从中得到来自所谓理想和立场的献身快感。

所以我们看《走向共和》《大明王朝1566》《中国往事》甚至是《人间正道是沧桑》，在“光明磊落”的题材中得到更多的反而是关于灰暗的思考。

《圣天门口》依然如此，一个“圣”字体现的是对历史的讽刺和自嘲。

只是一方土地，仅是一群早已尘归尘土归土的乡亲，仅是一段历史的碎片，焉能称为“圣”呢？

一口气“追杀”二十余集，才晓然纷纷芸芸数十个角色、无论哪门哪派、无论文治武修，都只配做历史的俘虏，如果说全剧中只有一个角色能配得上观众对“圣”的敬畏，那么她就是柯蓝饰演的雪家弃妇——梅子。

就像很多人看《圣天门口》的第一直觉一样，梅子绝不简单，她的身世、爱情、医术，她的母性，与经历极不相衬的优雅，都并非是无心插柳，而是编导创作者最为看重的一枝乱世中的圣洁之花。

看罢风风火火的杭九枫和阿彩，口号喊得山响的傅朗西董重里，左右无常的马鹞子，固守传统的雪老爸和杭老爸，以及麦香、冯团长、段三国这些或净或丑所有在天门口进进出出的角色，也只有一个孑然的梅子，总是站在戏剧冲突的窗外以悲悯的情怀守护着雪家，守护着风雪飘摇的天门口，更守护着中国近代史上最揪心的一个秘密。

历史的浪潮越是在天门口掀起一浪高过一浪的冲击，越是能够体现梅子的珍贵。

天门口群像谱个个面目鲜明，在浪潮中左冲右突徒然奋战，唯独梅子的淡然，时时刻刻不在提醒着观众：人生比历史更重要。

张黎在刘醒龙原著中本来就已非常成熟的数十个人物形象构成的历史群像中凭空加入一个梅子，这个行为本身就已经说明了他对梅子的看重和偏爱，也见证了他在历史题材方面的一次更新、更接近人性的表达，成败且不论，仅就探索精神已足够可取。

而作为剧中唯一“异类”的扮演者，柯蓝的表演没有辜负导演的器重，从初入天门口到融入天门口，从独恋雪茄到济世忧民，以信手拈来的从容气度，激活了一个原著中本来没有的角色，特别是气质与神态的细腻拿捏，表现出人物身在天门口心已入圣地的境界。

由主持人转行演戏的高手很多，如倪萍、赵子琪、曹颖和现在颇为活跃的柳岩，都有非常稳定的和主持风格相近和作品形象，柯蓝是此行列中最勤于多变的一员。

除了这部《圣天门口》，我们也曾在《人间正道是沧桑》和《中国远征军》中看到她的全然不同的精彩演绎，就如我们很难想象瞿霞能够变成梅子，也无法预料柯蓝什么时候才能再次给我们带来惊喜，但是我们有理由期待张黎或是别的导演拍出比更好的作品，柯蓝演出和梅子不同味道的角色，在此之前，最好把《圣天门口》静静看完，别让一部有所表达只是个性孤僻的好剧从指尖溜走。

文 / 赤叶青枫 由刘醒龙原著、张黎和刘淼淼共同执导的年代大戏《圣天门口》，不仅以波澜壮阔的历史背景拉开跌宕起伏的故事，而且聚拢了一群好戏之人：段奕宏、黄志忠、小宋佳、练束梅，这当中更有相当抢眼的柯蓝。

做过模特、当过名嘴主持，转行演员之后，柯蓝身份的转变成功又快速。

曾在《戈壁母亲》《人间正道是沧桑》等影视作品中精彩出演的柯蓝，此次又站在《圣天门口》，饰演一个大义又温柔的女子——梅子。

她是上世纪初一个受过良好教育的城市女子，她带着女儿嫁入天门口镇的雪家，从此卷入雪、杭两大家族世代延续到60年代的争斗与合作中，演绎出一部人性与命运变迁的史诗巨制。

剧中，梅子是教书老师梅教授之女，也算书香门第，却与雪家大少爷程皓枫私下订了婚，具有如此果敢叛逆勇气，堪称那个时代的传奇女子。

同时，在成长的过程中，她又是一位生于乱世的母亲，面对家族的分崩离析、爱人的远去、女儿为了信仰的不顾一切，梅子用自己的智慧去选择和判断、妥协和坚持，即使在最落魄的时候，依然保有着自己的信念。

那么一个大气温婉的小女子，在风雨乱世中从大城市来到“天门口”，虽是一个外来人，却用独有的智慧与博爱赢得了所有人的尊敬与爱戴，用自己的大气与沉稳守护着雪家，更努力地守护整个天门口镇，风雨过后依然坚忍地直面人生。

柯蓝在年龄跨度里，画下不一样的精彩。

因为心如止水，所以梅子无论面临烽火年代里多么棘手的问题，都能泰然处之。

不同于剧中其他男女角色的骄阳似火、烈焰激昂，在那个战火纷飞的特殊年代，柯蓝所饰演的梅子恰如一泓波澜不惊的清泉，大爱无疆地抚慰每一个受伤的生灵。

就柯蓝自身而言，她在生活中是一个性格爽朗、率真的女人，如何展现她身上所具有的成熟稳重、智慧过人，如何呈现好人物关系与内心剪不断理还乱般复杂的情感纠葛，这对非科班出身的柯蓝而言，是一个很大的难题。

虽然这个角色对柯蓝来讲无疑是一个不小的挑战，有很多的内心戏需要诠释，每个眼神和细微的表情都要把握的十分精准。

但据说进组前，柯蓝准备了一年多的时间，从接到剧本就潜心研读，整日忙着看小说，研究人物，用心体会、把握梅子这个人物角色的塑造，最终让观众看到一个栩栩如生的梅子，一个用大义与温柔平静面对历史安排的一切的梅子，一个为信仰而战如清泉的梅子。

柯蓝将梅子的复杂和多层面呈现得淋漓尽致，使得人物鲜活生动，也让全剧组看到了她有别于学院派表演方式之外的自成一派的“天然演技”。

这种强大的天然与自然的表演气场，这应该是柯蓝表演才华的自由带动所给予，是柯蓝演技越发成熟的重要体现，使她成功展现了一个叫梅子的女子在战火纷飞中直面人生、毫无畏惧的坚守，塑造了一个充满大智慧的经典女性角色，为演艺答卷写下灿笔。

梅子，从《圣天门口》走出来的小女子，用一泓清泉化作大爱无疆；柯蓝，她对待角色塑造的用心使自己的演艺之路更加长远，期待下次，她不一样的美丽。