姿态第二季

如果你喜欢看《美国恐怖故事》﹑《美国犯罪故事》或者《宿敌》，那你肯定也会喜欢这部。

《姿态》POSE

第二季 | 共8集它们都出自FX，它们的编剧和导演也都是瑞恩墨菲。

《姿态》从海报到剧集题材剧集风格，都散发着浓郁的瑞恩墨菲风。

瑞恩墨菲是谁？

怕是美剧圈里最骚气最有才华的男人了除此之外，他还是一个怪人，圈里的一个特立独行者。

他有多重身份，导演、编剧、制片人。

他的作品大多是限制级题材，而且都有两个重要的明显的特点，“大尺度”和“重口味”。

比如，为他带来金球奖荣誉的《整容室》，游走在软色情边缘，各种血淋淋的整容过程和千奇百怪的整容故事，让整容从医务风格变成了刺激性的娱乐。

让瑞恩名利双收的《美国恐怖故事》，更是将尺度和口味直接拔高了一个等级。

还有高度还原美国知名案件的《美国犯罪故事》，受到全球剧迷的疯狂追捧。

去年的话题热剧《宿敌：琼和贝蒂》，将昔日好莱坞女星的争斗搬到了台面上大撕特撕，给观众贡献一部超有料的女人撕逼大戏，这真的是太瑞恩墨菲了。

暴力、性爱、血腥，同性恋、变性、毒品......尺度不大就不是瑞恩·墨菲。

他的剧，能满足所有的重口需求。

连瑞恩墨菲自己都说，自己可能就是自己剧中的那些畸形怪胎“Freaks”角色的集合体。

其实，瑞恩墨菲自己就是一个已出柜的同性恋。

2011年6月17日，瑞恩宣布与相恋15年的男友订婚，现在都是有两个孩子的爹了他的作品中，也塑造了不少同性恋角色，几乎每部都和LGBTQ题材相关，他在现实生活中也一直致力于为LGBTQ人群平权。

他的新剧《姿态》中，更是找来了多位跨性别演员及变性演员一同演出。

成为了有史以来最多跨性别演员主演，最多LGBTQ演员担任常规演员的电视剧。

瑞恩说，第一季中大概会有50多名LGBTQ角色出现。

50多名，也太Cooooooooooool了吧《姿态》第一季刚播出不久，口碑就炸裂了。

在豆瓣上拿到了9.2分，一万多人评价；前两天刚回归的第二季首集，豆瓣评分已经飚到了9.8，IMDb上首集拿到了9.2分。

其实《姿态》第一季刚播出的时候，天天就已经被震惊到。

虽然早就知道这部剧很特别，但万万没想到，这部剧竟然能骚断腿骚上天，称它为骚剧之王，我想没有观众敢反驳。

首集刚开始，随便几个镜头就能让人感觉到扑面而来的浓烈骚气。

这些奇奇怪怪的姿态，其实就是折手舞，属于Voguing中的一种。

后来因为麦当娜Vogue舞蹈被大众熟知，蔡依林在其《美人计》MV里也曾用折手舞致敬麦当娜。

《姿态》的主角就聚焦着LGBTQ群体边缘人物，一群不被社会接受的人。

他们可能是同性恋、也可能是变性人。

比如，达蒙。

一个体魄强壮的黑人，但是却喜欢跳芭蕾舞，喜欢到无法自拔的地步。

他还是一个同性恋。

当父母发现他的性取向后，便把他赶出家门。

父亲给了他一巴掌，说：“你对我来说已经死了”

母亲说：“上帝给你那种病惩罚你，以后再也不要做这种恶心事了”，然后便把他的背包扔给他，头也不回的走了。

达蒙只好流浪露宿在纽约街头。

还有，安吉尔。

她是一个变性人，身上还长着小伙伴，正在努力攒钱做变性手术。

她和一个已婚并且有孩子的深柜男人有了关系。

但是，这个男人一方面被安吉尔的美丽深深吸引，另一方面却因为安吉尔变性人的身份而异常憎恶。

还有，布兰卡。

布兰卡本来拥有自己的小群体，她属于“丰饶之家”。

这里有艳丽凶恶的“母后”，痴迷跳舞展示自己的骚气男，还有一群喜欢跟风巴结母后的婊砸。

他们最热衷的事情，便是参加一个圈内的地下主题舞会赛事。

赛事包括变装PK，斗舞大赛等等，现场还有评委，一帮志趣相投的观众。

如果说在现实社会中，他们被边缘化，没有立足的位置，那么在这里，他们就是主角，舞台是他们的，骄傲也是他们的，他们可以尽情表现自我，放肆嘲弄狂欢，搔首弄姿，释放真正的自我。

但是，布兰卡想出的参加金点子总是被母后抄袭，还经常被其他小婊砸们嘲笑和打压。

忍无可忍便无需再忍。

于是布兰卡便和母后当场决裂，她想要按照自己的想法建立一个传奇家庭。

和她同属“丰饶之家”的安吉尔跟随了她，她也无意间发现了同性恋达蒙，属于布兰卡的家族慢慢壮大起来，《姿态》讲的便是他们这群人的故事。

《姿态》的骚是放浪形骸的骚，夹杂着阴柔妖娆的气质。

尤其是在黑人小哥身上表现出来时，拥有着强烈的妖娆感和反差感，风骚指数和性感指数猛烈飙高，天天是看的目瞪口呆。

《姿态》的第二季，当然是更上一层骚。

故事方面首集就冲高潮，让人热泪盈眶。

这种剧也是世间罕见，和天天一起入坑吧公众号【天天美剧吧】，40w剧迷已关注，欢迎来撩

本季时间设定将往后来到1990年代，从麦当娜的《Vogue》发行的那一天开始，继续纽约城voguing的故事，“舞厅”群体走入流行文化和主流，Evangelista之家也必须重新评估自己的目标。

第2季也将更多涉及第1季笼罩的阴云：HIV/艾滋，将更多看到病魔带来的后果，以及相应的医疗，以及作为黑人和拉丁裔无法得到相应治疗，意味着什么。

“心灵家人”，你和他们之间的关系更像一种心灵上的“安全地带”。

我认为能够被称为安全地带的关系需要满足以下三个条件。

一是你们互为对方的归宿。

简单来说，就是你们都认为和对方待在一起是理所当然的。

当你消失了，对方会第一时间察觉。

事实上，这本应该是家庭最原始的特性。

二是不会被比较评价。

他们不会对你说“今天的你真厉害”或“你应该像昨天那样”，而是完整地接纳你，让你始终处于“不被挑剔、不被嫌弃”的安全感之中。

三是身心都不会受到伤害。

他们既不会对你施以肉体上的暴力，也不会伤害你的自尊心。

当你生病难过时，这些“心灵家人”会主动安慰你，提供帮助，让你免受伤害。

在安全地带，不论是依存关系还是支配关系都很难产生。

去年，一部华丽中带着复古、复古中带着婊气、婊气中带着热血、热血中带着颓靡、颓靡中带着激情的美剧横空出世，将“装腔作势”四个字诠释到极致。

一张海报告诉你，什么叫“浑身上下哪哪儿都疼”：

全剧主题只有三个词，从第一季延续到第二季，就是：live（活出彩），work（浪起来）——《pose》（有姿态）

《姿态》的编剧和导演瑞恩·墨菲，作品如雷贯耳。

《美国恐怖故事》《美国犯罪故事》《整容室》《宿敌》……每一部都堪称奇作。

风格也以华丽诡异、疯狂重口、突破下限著称。

而今天介绍的《姿态》，切入角度依旧出其不意——上个世纪八十年代的纽约，既有五光十色的张扬奔放，也隐藏无数压迫与耻辱。

一方面，主流社会昭示着文明应有的模样，人人西装革履、步伐矫健、精致体面；另一方面，在主流声音拒绝的下城区社会，聚集着一群“怪异”“另类”、无家可归、不被接纳的人群。

这些人被称为“跨性别者”，也就是LGBT群体中的“T”（transgender），类似今天被调侃的“女装大佬”。

他们不像今天某音、某手上，那群为博取眼球刻意搔首弄姿的“钢铁直男”。

而是打心底无法认同自己与生俱来的心理性别，相信自己应该本属于另一种性别。

当时的美国，还不具备包容这种人士的气量。

因此他们大多沦为城市中的“次等公民”，只能在夹缝中求生存。

等到第二季，时间推移至九十年代。

那年，麦当娜发行了个人单曲《Vogue》，成为彼时炙手可热的美国年度单曲，其灵感正是纽约同志舞厅中一种特别的舞蹈。

以此为契机，过去在黑暗中起舞的人群也渐渐走进主流视野……

从LGBT群体这一剖面，折射出美国整个社会上世纪末的风雨变迁、破灭与顽抗，所以很多人也管这部剧叫——《美国年代故事》。

第一部中有段令人印象深刻的台词：每个人都需要有人让他觉得高人一等。

有钱的靠没钱的衬托；好看的靠难看的衬托；受教育的靠小混混衬托……一层层传递下去，就形成了鄙视链。

LGBT群体的内部，也存在“高低尊卑”。

同性恋不如女人、双性恋不如同性恋、跨性别者不如所有人，是公认的“怪胎”，处于鄙视链的最底层。

今天的你以为，「堂堂正正做自己」是件特别简单的事情，无论别人的眼光，还是社会的价值，这些根本不足挂齿。

然而在那个时代，「做自己」意味会被家人被赶出家门，从此流落街头：

意味着从此丧失平等择业的机会，连基本温饱都得不到保证：

他们中有许多人，学会与同类抱团取暖，组建一个个“家族”，相互扶持。

但有更多的人，却一度迷失在纸醉金迷的堕落街头，指望从那些情场老手身上获得温暖。

也许，人一无所有的时候，会错觉用身体可以换来真爱。

八九十年代的美国，艾滋逐渐开始猖獗。

人们公认这是种“同志病”，是上帝对背德行为的惩罚。

很多LGBT人士也信了这种说法。

他们穿上符合性别预期的服装、修理符合性别预期的发型、和一个符合期待的异性走入婚姻，过一段不属于自己的人生……今天所谓的歧视，最多不过一两句口头调侃；但那时候的歧视，是真会要人的性命……

第二季一开场，就呈现一幅凋敝又绝望的画面——自从艾滋爆发以来，越来越多人相继辞世。

活着的时候，他们被亲人驱赶；死了，就被径直埋在纽约最偏远的哈特岛，像处置一堆污染性垃圾。

这是一个集体坟地，除了死于艾滋感染的人士，这里也会处置那些出不起丧葬费用、停尸房里无人认领的尸体。

最落魄的，连个名字都不会留下，没了就是没了。

Blanca和Pray，是生活在同个“家族”里的基友。

不久之前，Pray过去的恋人也因艾滋逝世，长眠于这片土地。

在那些由LGBT群体所组成的社区里，死亡和别离就如同三餐一样频繁。

当时的人还不太了解艾滋的传播渠道，只知道这是一种百分百致命的可怕疾病，一旦染上人生就算完了。

于是，上流社会的精英们，再也不敢贪享片刻欢愉，转而学习从“安全的”受虐里获得快感。

而另一方面，天主教会内部却「庆幸」这场疫病的流行——因为再没有比这更棒的借口，名正言顺消灭“异性恋”以外所有性取向了。

他们利用公众对未知事物的恐惧，宣称避孕套“未必会”对预防艾滋起到效用：

最好的办法，就是“禁欲”。

只要不和任何人亲密接触，艾滋就追不上我

这说法，太踏马有逻辑了！

“只要我从此之后不吃不喝，这辈子都不会被撑死！

”绝症的阴霾、不被保障的医疗条件、加上宗教的煽风点火……使得那时代底层的性少数群体四面楚歌。

既然不想学上层精英，从自欺欺人中获取快感；又不想听信天主教那套理论，勉强自己当一个「崇高的正常人」。

那么唯一的出路，只有坚持自己的态度。

无论女同、男同、跨性别者、黑人……大家今后都要从各自的少数族群圈子里走出来，学会彼此团结，学会放下鄙视链，学会用不同的嘴、发出同一句话。

只有如此，声音才能传得出去、而且传得很远很远……

他们自发成立一个“抗艾”组织，向社会公开募捐，推行一项和平抗议运动。

等到周天，他们会假装成天主教徒，在大教堂庄重肃穆的礼拜结束之后，演一出混乱又直观的“死亡秀”，目的是强调避孕套的预防意义。

其实是想给提倡禁欲的大主教一些颜色瞧瞧

看到这一幕，院长不由自主联想起“家族”间最热衷的舞会。

与主流世界的舞会不同，这些人的舞会安置在地下，只欢迎臭味相投的观众。

每一期，舞会要设定不同主题，家族成员围绕主题制作服饰。

随着音乐响起，霓虹灯闪烁，他们陆续走上舞台，展示自己的造型和舞姿，争奇斗艳，比比谁最妖媚、最独特：

要么浓妆艳抹，要么嘴贱毒舌，要么舞技卓绝，要么搔头弄姿……不论种族，不论性别，每个上场的人，都要高傲扮演一个“主角”，用美艳折服来宾、燃爆全场。

不会觉得男儿身穿女装是种羞耻，也不会因为肤色而低人一等。

在舞会上，大可以暴露真实的自我，场面再喧嚣再混乱都无所谓，因为最怕是平庸。

就像大教堂里的和平抗议运动一样——无所顾忌，轰轰烈烈。

他们其实向来如此。

未必比谁高尚，也不见得卑贱。

不过是顽固了些、叛逆了些，偏要在墨守成规的世界里，决定自己的性别，保持自己的姿态。

被家人抛弃，就从同类身上找归属；被主流文化嘲弄，那从找机会嘲笑回去……永远我行我素，永远高昂着头。

那姿态像告诉世界：美丽的形式，也是多种多样。

这部剧包含了太多，八九十年代的美国，歌舞，黑人，LGBT。

你能看到社会对于黑人 跨性别者的歧视，又能看到他们独自组建成大家庭的温暖；你能看到从小被赶出家门的青年，又能看见葬礼上最终的互相原谅；你能看到 在那个AIDS刚被发现的年代 他们是惶恐的 社会还认为其“罪有应得”，但你也能看到他们去教堂抗议，在集会时大声地喊着“Fight Back Fight AIDS”在每周夜晚的舞会上，每一个人都是那么自信地 在灯光下闪耀着，这是他们的Vogue文化。

就像当《Vogue》这首歌出世一样，就像当黑人模特终于走上杂志封面一样Silence=Death，We need to ACT UP，And to believe that everything is gonna be alright.To POSE.

各种意义，这句话在今天尤其如雷贯耳。

PS : 虽然如片中展示的 family conflict 一样，每个人都有自己的立场和行事准则。

但是，正面的去对抗权威争取权利，在必须的时候是必要的行动。

固然一定要求所有人去对抗未必正确，可是一定要有人发出声响。

历史上从来没有任何一项“人权” 真的是“天赋予”，任何今天坐享的习以为常的平权，都是前人用生命和鲜血抗争而来。

我们以为亘古不变的日常，如果作为继承者不去小心维护、努力奋斗，胜利的果实总是会在不经意间被蚕食，自我麻痹、鸵鸟心态总有一天会让我们自尝恶果，当在醉梦中惊醒时已为时已晚。

今年国产综艺之光，当属9.4分的《这就是街舞》。

街舞文化，渐渐从地下，开始走向大众。

嘻哈、街舞、摇滚乐的日渐普及，似乎也给了我们一个新的启示。

那些曾经看不见、不了解的，都有可能登上主流舞台。

今天要聊的这部新剧，也正在走进普罗大众中——姿态

《欢乐合唱团》、《整容室》、《美国恐怖故事》系列的著名编剧瑞恩·墨菲亲自操刀。

第一季IMDb评分8.5，烂番茄96%

第二季刚刚上线，豆瓣评分高达9.7

故事背景源于上世纪90年代，风靡美国的迪斯科文化。

绚烂的霓虹灯，耀眼闪烁的服饰，标新立异的舞蹈，正是当时的年轻人最痴迷的时尚潮流。

在那个年代，引领这股时尚潮流的，是麦当娜的歌曲《vogue》，以及1990年纪录片《巴黎妖姬》。

静悄悄的，有一个衍生自甩手舞（waacking）的新舞种，模特舞（voguing），开始占领美国迪厅。

受到《Vogue》杂志的灵感启发，voguing主要以模特儿的造型姿态为架构，以有棱有角、线条性和稳固的手部、腿部和身体做出动作。

最开始跳Voguing的，以纽约黑人区的一些Ballroom和GayClub为主，是黑人同性恋以及跨性别群体最能释放自我的舞台。

《姿态》的故事，就讲述了这一群痴迷voguing舞种的性少数群体的生活百态。

对布兰卡（Mj Rodriguez 饰）为代表的性少数群体而言，每周举办一次的「舞会」（Ball），是一次非常重要的文化活动。

所谓「舞会」，其实就是一场声势浩大的比赛，形式可以是走秀、舞蹈等等。

赛场是一个风格浮夸的舞厅，比赛有专业的DJ和打分评审，以及无数热情的观众，当然在这里集会的基本上都是同性恋、伪娘。

舞会主持人

舞会评委在这里他们可以暂时摆脱身份的偏见，用最耀眼的服装来尽情装饰自己、展示自己，并且获得可能在外面从来听不到的称赞。

故事开始于由艾丽卡（Dominique Jackson 饰）所带领的丰饶之家，这是一处异常绚丽的住所，家中的人也都浓妆艳抹，正百无聊赖的收拾自己和闲聊。

不难看出，丰饶之家大部分是一些举止女性化的人，但他们都是或曾是男人。

“妈妈”艾丽卡对上次在“舞会”中败北十分生气，让众人想出下一次取胜的策略。

在一旁做饭的布兰卡提出“皇室风范”这一个词，遭到了“妈妈”和丰饶之家几个人的嘲笑。

没想到的是，“妈妈”竟决定使用“ROYAL”这个主题，完全没有重视甚至是窃取了布兰卡的功劳，这也为后来布兰卡脱离丰饶之家自立门户埋下伏笔。

为了让“皇室”这个主题走秀能够更高质量的完成，丰饶之家的一众人来到了博物馆窃取真正的皇室服装。

果然，他们在舞会上大放异彩，引起了评委、观众、主持人的沸腾。

在走秀完成后，警察来到现场，一众人身着皇室服装被“高傲”的带走，更是点燃了全场的气氛。

但毕竟舞会的喧闹是暂时的，在上头的欢乐之后，还有一整个白天的现实问题需要面对。

布兰卡曾是一个普通家庭的男生，但他发现自己的内心其实是一个女人，于是被家人赶了出去。

艾丽卡收留了她，给了她一个家庭，并了解了「舞会」这种能够让自己树立名声的途径。

艾丽卡，那个曾经给她一个家，并成就了她的人，却因为对布兰卡才华的嫉妒，而对她越来越蔑视。

本来布兰卡对人生没有什么追求，便在“丰饶之家”混着日子。

结果她得知自己罹患了艾滋病，她开始想要逃离现在得过且过的生活，去实现自己真正的梦想。

布兰卡带走了“丰饶之家”最美的安吉拉（Indya Moore 饰），她正在攒钱做自己最后一次的变性手术。

安吉拉与一位为川普工作的白人，斯坦（Evan Peters 饰）坠入了爱河。

这个有妇之夫却始终无法给她最想要的东西，一个家，一个专属于她的怀抱。

没有多久，布兰卡又发现了正在公园流浪的舞者达蒙（Ryan Jamaal Swain 饰）。

她被达蒙舞蹈时独特的姿态和自信所吸引，提议达蒙加入他的家庭。

因为自己热爱跳舞，并且是一个同性恋而被父母赶出家门的达蒙，选择了与布兰卡共同生活。

就这样，三个社会最边缘的人，成为了一家人，他们彼此之间抱团取暖。

布兰卡用他独特的母性光辉，带领几个人赢得了舞会的胜利，获得他们不被认可的认可。

尽管现实生活如此艰难，达蒙无家可归，安吉拉无法找到心仪的百货公司的工作，并深陷与有妇之夫的囹圄。

但在“舞会”上，他们找到了自己短暂的、最美的姿态。

达蒙更是在布兰卡的支持下，考上了当地的舞蹈学校，事情似乎在往好的地方发展。

《姿态》里的每一个角色，都称不上是什么绝对优秀的存在。

但他们真实，有血有肉，始终在夹缝里坚强地生存。

近些年来，LGBT的平权运动愈演愈烈，许多人对这个方面缺少理解，认为他们在小题大做。

如果性少数群体能够选择隐瞒着生活，没有人会对他们不满，没有必要将这些事情放在台面上来说，反而失掉了体面。

《姿态》的存在就是告诉我们，这些少数群体同样渴望成功、渴望被认同、渴望家庭和爱。

更何况，作为少数群体，他们追求的从来不是特权，而是不因为肤色、穿着、性取向被特殊看待。

值得一提的是，《姿态》从主创、演员到幕后的工作人员，聘请了有史以来最多的性少数群体工作者。

而这部剧在一定程度上，可以说代表了他们共同的心声。

布兰卡、达蒙、安吉拉能够抱团取暖，成为没有血缘却更亲厚的一家人。

他们始终生活在底层，汲取在我们看起来稀疏平常的那一点温柔。

更重要的是，他们一直都在努力获得属于自己的尊严。

这比任何一个，因为性取向问题而对他们带有有色眼光的人，都更体面地多。

*编辑助理：Yoko

没有主线故事，片段化的呈现方式，其实按理说追剧的情绪会弱很多，但偏偏编剧又很会调动情绪，把程式化的套路铺展得很煽情——坎迪这个有点配，有点龙套，时不时还挺讨厌的角色，谁会想到她突如其来的死会成为所有人的泪点？

救生员小哥和布兰卡的艳遇，突兀也众望所归，兴致盎然的时候却又戛然而止。

这种只有初遇没有结局，以为会刻骨铭心偏成了点到为止的恋情线，不想抱抱布兰卡吗？

疫情在家时，某学弟🙄向我安利这部剧，说这部剧讲的是美国的舞会文化🙄。

我就信了他的鬼话，开始入坑。

返校后，一直各种事情耽搁，这部剧也就自然放下了。

直到前段时间，看到就在隔壁实验室就有一名好像是Transgender的同学，才发现原来就在身边，切实生活着这样的人。

每次在楼道遇见时，虽不认识，却总控制不住自己用半好奇的眼光打量着她。

感觉自己什么都不了解，想起来一定要把这部剧补全。

镜头对准了上个世纪八九十年代的美国。

跨性别者并不被主流和自己的家庭所接受，只能报团取暖，形成一个个小的"family"，由"mother"作为一家之主养护家庭里的成员。

生活在社会的最底层，白天他们往往从事着最基础甚至半违法的营生，忍受着别人的歧视。

到了深夜，在地下舞会中，在动感的音乐里，他们穿上华丽的服饰，体会到做自己，被旁人瞩目的荣耀。

除了一贯温暖的家庭线以外，这一季的话题却比上一季要深刻许多。

HIV病毒开始蔓延，身边的好友被病毒拖垮、离去；面对不公的对待，他们也开始团结起来，进行抗争；剧中也展现了各种不同的文化和生活方式，也开始让我反思自己平时对待这些的观点和看法。

说教性的影视作品我一向不喜欢，但这部剧可以做到足够有趣，同时足够informative，真的很棒。

有一个片段让我印象非常深刻。

在剧中，当地下舞厅流行的舞蹈vogue被麦当娜演绎后走红，登上热榜时，他们如此高兴，认为自己从此可以成为main stream的一员。

然而几周之后，热度退散，世人开始寻找下一个焦点，他们又被遗弃，到底从未真正被主流所接受。

看看我的四周呢？

那位trans的女生，虽然如常地生活着，其实无形是在这个学校环境的层层保护之下，屏蔽了外界的杂音；然而，同在北京的另一所学校，一个男生却因为自己的出柜被直接劝退，上了热搜。

没有能力像剧中的人物一样fight，尝试改变环境；只能足够努力或幸运，生活在一个可以接受她的环境中吧。

但是终究要告别这个象牙塔，下一步的路在哪呢？

和上一季的主题相同，精彩的同时，剧情其实没那么让我满意，也可能有我个人偏好的问题。

剧情没有那么跌宕起伏，本以为是风雨欲来结果只是雷声大雨点小，困难都很容易解决，强势点说出来就似乎可以，但是真实并不是如此啊，生活很难啊。

其次，人物的性格不是那么细腻，主人公布兰卡的性格也有些扁平化，有矛盾，有冲突，但没有挖的很深，其他的人物就更不用说了，尤其是那几个特别配角的人物，性格是固化了，似乎编剧的意图就是那样，衬出主角的对现状的清醒与战斗意识，但是总体上看是不够细腻的。