偷拐抢骗

同一个英国导演：Guy Ritchie，同一拨英国演员，同样是fucking british accent，同样是无数个coincidence。

其实整部片子的氛围，演员，情节，以及很多处理手法，都像极了《Lock、Stock and Two smoking barrels》，都是一大群完全没有牵连的人，你追我赶的碰到了一起，一切就像是轮回。

由于已经有了两杆大烟枪的标杆在前面，这部片子，从情节设计上，并没有特别出彩的地方，然而有一个人，把所有的相同都变成了不同，他，就是Brad Pitt 。

坦白说，Brad Pitt饰演的Micky并不是主演，主演应该是Turkish（Jason Statham）和Tommy（Stephen Graham），但是也就是那么短短的几个镜头，Brad的气场瞬间充满了整个场景，他操着奇怪的gypsy口音，叫着Dog“Dag”，说出来那么顺嘴。

满身的纹身，闪烁的眼神，矫健的身形，嬉笑怒骂都在顷刻之间，情绪变换的让人没有办法适应，这样的人，你觉得他就是London周边的campsite里面的pikeys。

他连挨打都像是在享受，这样的人，怎能不是boxing champignon？

Micky打拳不要钱，他只要给他妈妈买一辆新的房车。

然后他没有按照Brick Top的要求，在第四盘倒下，而是直接上来第一记出拳，就把对手打倒在地。

按照Turkish的说法，pikeys can't be controlled. 由于Micky的关系，Brick Top输了很多钱，也给Turkish带来了前所未有的麻烦，他就像是被Brick放在了他的口袋里，稍有不慎，就会被弄死分尸，拔掉牙齿，然后送去喂猪。

没有办法，Turkish只能去求Micky再帮Brick Top打一场拳，这一次，他希望他在第四盘倒下。

Micky笑着说，可以，只要你给我妈妈买一辆更大更好的房车。

Turkish没有办法，只好和他打赌，结果又赌输了，只能眼睁睁的看着Micky走开，背影充满讽刺。

Brick Top可不是那么容易被打发的，他派人砸了Tommy的游戏厅，又派人防火烧了Micky妈妈住的房车，当时Micky的妈妈还熟睡在里面。

Brick以为这样就会让Micky妥协。

他真是太不了解pikeys人了。

Micky红着双眼，看着被大火烧黑的妈妈的房车，虽然被伙伴拽着，全身只穿了背心和三角裤，Micky拼了命的往车里面闯。

镜头其实并不多，Micky满眼泪水的样子，只是那么一瞬，就充满了我整个脑袋。

这部电影，情节线索超多，出场人物也多，但是在我看来，他们都是舞台的背景，都是衬托着Micky的。

葬礼上的Micky喝酒发泄，没有对白，只是晃动的画面配着音乐。

Micky眼神虽然凌乱，每次面对镜头或朝上或向下的脸上，都带着恨意。

第二次替Brick打拳，Turkish反复叮嘱Micky，一定要第四盘倒下，而且也不能被看出是在作弊。

Micky被动的挨着打，有那么一个瞬间，他被对手一个勾拳揍的飞了起来，然后是慢动作在空中滑过，身体就是这么平平的飞了出去，然后重重的摔在了地上。

这就是结尾么？

按照之前计划好的，只要Micky不要起来，就没有问题了。

Micky像是潜到了水里，看着上面的自己浮在水面上，那么安静，像是任人宰割的羔羊。

忽然一秒，他冲出水面，一记重拳打在对手脸上，对手闷声倒地，一切又没有像Brick预先计划好那样，他又输了。

Brick很气愤的抓起电话打给潜伏在Campsite附近的打手们，让他们痛扁一下那里的吉普赛人，然而电话那头，却是手下Peter被枪毙的声音。

这边，Micky和Turkish一起目击Brick被前来的吉普赛同伙一枪击毙，Turkish都吓傻了，然后Micky镇定的走过去，上了同伙的车，拿着押自己赢来的钱，一夜间离开了Campsite。

Turkish又被吉普赛人摆了一道，退回到了原点，甚至还不如原点。

他知道，当Micky妈妈被火烧死的时候，Micky就已经计划好了，这样的方式报仇，最是痛快。

所有仇人都在一瞬间被手刃。

以血还血，以牙还牙，至于Turkish和Tommy，他们是所有结局的起因，注定要回到原点。

当然，片子里面另外一条主线，是一颗86克拉的大钻石。

所有除了Micky以外的人，都牵扯其中。

就好像是舞台的背景是活动的，这个活动背景中，讲的是这颗钻石的故事，所有人，除了Brad Pitt，都在里面忙碌着。

而只有他，Brad，站着舞台中间，用满是泪水红通通的眼睛，看着熊熊燃烧的烈火，满身的纹身都透着恨意，用眼睛一字字的告诉观众，他将会复仇。

以前，没有太关注Brad Pitt，心想着他除了长的帅以外，没有什么特别。

我真是大错特错了，他才真的是变色龙，百变星君。

他可以是虚构的Tyler Dunder，也可以是虚荣的Achilles，还可以是一生隐忍的Benjamin。

他可以操着一口德州口音，也可以是纽约客，也可以是london城外的吉普赛腔调。

你永远不知道，哪个是他，或者这些都是他。

不得不由衷的说，他确实比我心心念念的阿汤哥，值得更多关注。

这部没有什么新意的片子，正因为有了Brad，变得光芒万丈。

文：十一月的雨个人觉得，宁浩除了用《疯狂的石头》一飞冲天，用《疯狂的赛车》再飞冲天后，最重要的就是为中国人民普及了盖·里奇。

这让我想起了超级女生里的周笔畅，她当年一路过关斩将不仅捧红了自己，而且让全民都知道了陶喆和他的歌。

当然我并没有贬低他俩的意思，虽然之前看完《疯狂的石头》后我颇不以为然，和很多看过《两杆大烟枪》的同好们一样，认为它最多只是拾人牙慧。

但前段时间结束《疯狂的赛车》的观影之后，我开始对宁浩刮目相看了。

偶然的成功不可能复制两遍，最重要的是，我在他的电影中开始体会到那种真真正正单纯的观影快乐。

我不用管他借鉴了谁的表现手法，这事可以留到看完电影茶余饭后的时候慢慢聊，关键是看电影过程中我笑得痛不痛快。

网上持一种论调的人不在少数，就是：《疯狂的石头》模仿了盖·里奇《两杆大烟枪》，而《疯狂的赛车》是它的升级版，模仿的则是盖·里奇是《偷抢拐骗》。

凑巧的是，在看完《疯狂的赛车》没多长时间的日子里，我又重温了《偷抢拐骗》。

感谢这次恰到好处的重温，让我重拾了被记忆遗弃的很多细节，同时给了我第一次观看时没有体会到的很多快感。

第一次看这部电影的时候心智还没有完全成熟，是全凭本能看电影的时期。

这样好的一点是不会受外界影响，好看就是好看，没感觉就是没感觉。

当然缺点也是显而易见的，在还无多少生活经验的时候太仰仗经验来辨别好坏很容易错失很多好东西，比如说盖·里奇电影繁复但精巧的结构和欲扬而先抑的英伦幽默。

因此记忆里关于本片唯一深刻的印象就是布拉德·皮特家园被烧的那场熊熊大火和他最后在拳击场上倒地的慢镜头了。

看盖·里奇和昆汀他们的电影，还真是要看一个人的观影习惯了。

被电视剧里的低级幽默浸泡的近乎麻木的我，突然间切换到这部经典的黑色电影，几乎觉得里面的每个角色、每段情节、每句话都能引发我想笑的冲动。

但是不可否认的是，很多人对这种幽默确实毫无感觉，看着一堆人滔滔不绝却不知所云。

对此我不置可否，只是表示略微的遗憾。

大家都把盖·里奇和昆汀划到一类，确实，他们基本上是英国和美国拍同类cult片最成功的两个人了。

但是他们的电影之间有一个很重要的区别：昆汀的电影中往往会出现大段让人不知所云的对话，和剧情基本无甚关联，有时候这也是最终逼退有些慕名而来的影迷的原因之一。

最典型的就是《落水狗》开头谈论麦当娜及她的《宛若处女》的一段和《低俗小说》里特拉沃尔塔和塞缪尔·杰克逊去杀人之前谈论汉堡包的一段了。

如果把他作品奉为圣经的人当然会在反复温习之后把它称为另一种酷，但不可否认的是，它们对剧情的推动和人物性格的交代确实没啥大的作用。

所以在《死亡证据》里面这种对话最终让我觉得冗长不堪，尽管我也把《落水狗》和《低俗小说》奉为圭臬。

盖·里奇的作品则有所不同，虽然他的电影里也不乏大段对话，但是基本上它们都是为剧情推进而精确设计的。

起承转合的关键点可能就在某个人不经意说过的某句话里。

他充分了利用了语言和画面的关系来表达剧情，从而把一个故事尽量讲得不仅酷而且足够好看。

有一个特点可以证明这一点，盖里奇的作品一般都采用主人公的画外音作为旁白，为我们富有生趣的讲解人物关系，这就巧妙的降低了复杂的故事线索把观众弄混的概率。

从这个角度来说，盖·里奇电影的准入门槛要比昆汀的电影低一些，因为前者是在想方设法给观众铺路，而后者却在重塑观众的观影思维。

也是因为这个原因，我只能称盖·里奇的才华为聪明，却可以称昆汀为天才了。

如果第一次看昆汀的电影，能够熬过前面看似冗长的铺垫后，后面会收获绝对震撼的享受。

聪明在这里并不是贬低，盖·里奇的聪明塑造了他独成一派的电影风格。

在他的电影中我们可以充分体会到与导演互动的那种快乐。

《偷抢拐骗》亦然。

基本上可以说，这是由一颗钻石引发的一群人之间的偷抢拐骗的故事。

本尼西奥•德尔•托罗饰演的四指弗兰克在抢了大钻石之后很快意外的挂掉让我不知所措；杰森·斯坦森这个猛汉却演了一个蔫里吧唧常受人欺负的黑市拳击经理人，只能拿小弟出气；布拉德·彼特饰演的吉普赛拳手米奇语速超快，经常说一堆话对方只能听懂一句，让人无所适从；其他角色同样个性鲜明：戴着一副夸张眼镜使得眼睛看起来异常大的黑帮老大、经常一脸无辜且对附赠的狗狗极其好的黑人混混、身中六枪仍不死被称作“子弹钢牙”的杀手……就是这帮人，因为一颗钻石和一场拳赛纵横交织在了一起。

在剧中他们处于一种集体无意识的状态，意识不到自己的言行举止多么具有喜感，仍在严肃认真的忙活。

于是虽然每个人都会犯极其低级的错误，每个人都会表现出漫画感十足的夸张表情，但因为忙活的那些事都是关乎金钱关乎小命的，剧中没有一个人会觉得这有啥可笑之处。

就是这种反差，不同于无厘头喜剧里没心没肺的癫狂表演，带给了我们全新的感受。

这种感觉只可意会不可言传，必须在观影的时候亲自体会。

比如皮特领着一帮吉普赛兄弟来和杰森·斯坦森谈判，后者提出一个条件之后，皮特身子往后一缩，和兄弟们凑在一起，叽叽喳喳的商量一番，然后再往前一挪，一本正经的回复，那情形像极了漫画中人物讨论的场景；再比如，黑人混混们去打劫，结果前台小姐面无表情的告诉他们不可能拿到钱了，当他们气急败坏要发狂的时候前台小姐突然按下按钮，于是其中一人被上升的窗户隔离板给夹带着缓缓上升无法动弹。

等到他们发现大门的质地是防弹玻璃无法打破，觉得走投无路只能束手就擒的时候，外面放风的同伙突然推门进来，看着哇哇大叫的他们问了一句：你们他妈的在干什么呢？

类似的细节举不胜举。

盖·里奇用个性十足的影像语言把我们只存于想象中的某些幽默搬上了荧幕，令人称道的是这些幽默还是附着在一个让人击节的巧妙故事上的。

这是一次臆想者的狂欢，属于导演更属于观众。

所以在这样的电影中我们要卸下道德包袱和意义诉求，跟随导演的节奏，让独具魅力的英伦腔调插科打诨，让集体掉线的黑帮分子们尽情戏谑吧！

2009-3-19摘自：我的博客：http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/1755807/邮箱：[email protected]

从两杆老烟枪认识盖瑞奇 一直到偷拐抢骗、左轮手枪。

虽然风格在变，但是依然不影响我对这位鬼才导演的喜爱，我们本土的《疯狂的石头》着实火了一把，但是看过盖瑞奇的这两部电影，你又会觉得《疯狂的石头》确实向他借鉴了不少，没有贬低国产的意思，这样的幽默确实让人惊喜

奶奶的，这是部二十年前的影片，我上一次评论是在十年前，我 tm 这么老了么😰😥😓🤔大概上学的时候看了太多的乱七八糟的电影，不分好坏，不讲策略，不分类型，光凭感觉，一锅乱炖，导致现在对电影又挑剔又刻薄。

看着只有不到两个小时才又开头看了看，对这个口音很有意思，故事线交叉的也蛮好，还是开放性结局，看完一乐，蛮好，宁浩的疯狂的石头应该就是模仿的这部片子。

thats all.

好看，好笑，但是不及大烟枪，视觉的效果很不错，不愧是MTV导演出身，皮特的表演很精彩，就喜欢他演那种小痞子的感觉。

这部电影是盖·里奇的本色执导。

电影中的四指接货人和布拉德·皮特是如此的相像，差点我就以为皮特是一人饰演两角。

电影中的故事依然环环相扣，而且笑料百出。

黑人清洁工三人组真是活宝，尤其是那个幸运之星大胖子黑人。

他做出无辜的表情时，实在是可爱。

杀手平头仔出场时，竟然是《两杆大烟枪》的镜头，杀手依然用招牌式的卡车门在惩治对手。

他的酷劲儿在本片中减少了很多。

刀疤脸倒是复制了杀手不容易死掉的本性。

在盖·里奇的电影世界里，必然最无辜的人最后反而获得胜利。

皮特扮演的吉普赛人狡猾而贪婪。

他一拳制敌的绝招真是帅，最起码他那身匀称的肌肉没有白长。

全片剧情紧凑幽默、摄影风格别树一帜。

这张电影原声带融合了流行、电子、摇滚、民谣、放克、雷鬼、探戈等多重音乐元素，配合着出现在电影里来自各个国家的人物，展露出多元化的影音结合。

并邀集到当今乐坛著名音乐人跨刀献声，最受瞩目的应当算是百变天后麦当娜特地为导演老公献上她早期的Top 4单曲《Lucky Star》，另外还有法国电音奇才情色Mirwais(麦当娜《Music》专辑制作人)的劲爆舞曲Disco Science、Trip-pop龙头Massive Attack的飘渺之作Angel、10CC充满牙买加阳光的'78年英国冠军曲《Dreadlock Holiday》等，而Brit-Pop代表团之一Oasis在《F**in' in the bushes》中的狂噪吉他更是为片中激烈的拳击赛增添火爆临场感。

除此之外,电影里的爆笑台词更不时穿插于专辑里，为这张电影原声带增添更多的黑色幽默感。

觊觎钻石的俄罗斯人雇佣了黑人抢劫者，他们阴差阳错抢了黑帮老大赌场；拳赛经理人因买旅行房车与吉普人拳手产生联结，将其带到黑帮老大地下拳击赛场；迫切想要见钻石的爱财老板，雇佣专业杀手寻找拿钻石的手下……赛场与赌场，2个供各色主角轮番表演的重要舞台。

生动的各色人物刻画，独特的叙事风格和紧凑黑色的剧情，构成了一部人人都是主角的“好笑”喜剧经典之作。

在《偷拐抢骗》中，每一个角色都被赋予了特色，他们各自的故事线交织在一起，共同编织了一幅关于欲望、贪婪、正义与背叛的复杂画卷。

多个无意又合理的是事件进展，不仅彰显了人物的个性和形象，也推动着剧情走向和融合。

杰森·斯坦森饰演的土耳其，是一个机智聪明的黑市拳击经理。

他的形象不仅展现了社会的现实，也反映了人性的复杂性。

他与汤米的合作与纠葛，以及他们在面对黑帮老大布里克和吉普赛人米奇时的无奈与挣扎，都让人深感共鸣。

土耳其的形象，无疑是影片中的一个重要主角，他的每一次抉择和行动，都推动着故事向前发展。

从买旅行房车引出拳击手，到再次找拳击手参赛，作为拳击手和黑帮老大的关键纽带，推动着剧情不断升级。

布拉德·皮特饰演的吉普赛拳手米奇，则是一个强大有爱的形象。

他不仅在拳击场上以“一拳致命”的特色展现了自己的恐怖实力，更在策划复仇计划时展现出了心思缜密的一面。

孝顺母亲与“冤有头债有主”没有为难土耳其的形象刻画，使这个强大实力的黑马拳击手更有血性与魅力，让人为之着迷。

（该说不说，此片皮特的身材像雕塑一般，肌肉线条流畅有力，身型紧致有型，太养眼了，星星眼🤩）此外，本尼西奥·德尔·托罗饰演的四指弗兰克、阿兰·福德饰演的布里克等角色，也都各具特色，他们的存在为影片增添了更多的色彩和深度。

弗兰克携带的钻石成为了影片的一条重要线索，引发了多方势力的争夺，而布里克则作为黑帮老大的形象，展现了犯罪世界的残酷与无情。

个人最喜欢的是四指弗兰克的老板，86克完美钻石的出现，深深牵动着这个人物的行为。

从最开始急切让弗兰克带着钻石赶紧返宫觐见，到知道嗜赌如命的弗兰克被诱惑进入赌场，然后自己亲自出马追寻钻石，这个人物的一系列行动与表现，展现了美式行动的英式幽默。

尤其是飞机上喝药、签证、飞机起飞等几个关键镜头的连续剪辑，展现的他一次次急切到英国，狼狈逃走，再次回到英国的剧情，像每一个段落中承上启下的句子，贯穿起剧情的开篇、高潮与结尾。

第一次匆忙落地，贡献了大费周章找钻石的急切、找到后的欣喜、被狗抢走乱开枪打死雇佣的杀手、然后仓皇逃走的剧情，贡献了诸多笑料。

一个斯文又暗黑且带一点蠢萌的爱财老板形象跃然于荧幕。

影片的剧情设计巧妙，各个剧幕独立且完整，却又在整体上融合成了一个完整的电影。

钻石和地下拳击赛两条主线交织在一起，通过偶然事件和打乱时空的叙事手法，使故事的发展充满了突变和悬念。

尤其是影片高潮部分：一杯泼洒出车外的牛奶使得四组人物巧妙地聚到了一起，2个有点智商在剧外的黑人混混、一个打不死的俄罗斯训练有素的军人、一个手段强硬的专业杀手以及来买枪的拳赛经纪人，发生的冲突与交集，合理又搞笑，也为后续的剧情发展埋下了伏笔。

总而言之，这是一部各有特色的多主演人物，以符合人物形象的合理行为和“顺其自然”的精彩剧情碰撞出来的黑色幽默的“搞笑”喜剧。

晚安吧，太晚了写不出来更好的内容了！

某种意义上说，英国人的幽默感很像伦敦的天气，阴冷潮湿，总是有点晦涩。

有人说，英国人的冷幽默不在于他们说的笑话别人不笑，而在于他们热爱一脸严肃的说笑话。

于是，英国人有点死板的气质让他们的幽默感总是扭扭捏捏的一点点散发出来，似乎总脱离不掉那一点所谓的传统的矜持。

盖瑞奇是黑色幽默的大师，在英国导演中他多少有点异类。

他的片子和昆汀有点类似，他们的共同点在于都具备超强的人物线索的控制能力，并通过夸张的对白和情节，一点暴力场面呈现出黑色的幽默感。

这种幽默感不会让你开怀大笑，却可以回味无穷。

影片的开端是两个正襟危坐的男子，土耳其和他的跟班，他们还没来得及多说几句台词，画面就被跳转，随后是挂着假胡子的一群奇装异服男的抢劫画面。

这些人滑稽的造型本身就充满了幽默感，衣服里挂满了手枪又让人忍俊不禁，而监视器的剪辑手法也展示了导演高超的技巧和绝佳的创意。

影片随后把所有出场人物一一定格做了介绍，一方面可以说是对观众的一次人物上的交待，另一方面，像是导演的一种炫耀，这么多的人物我也一样能够轻松驾驭。

事实的确如此，随后人物一个一个出现，并且总是由一个人带起另一个人，环环相扣，情节显得十分紧凑。

虽然影片一直处于一个有点混乱的节奏中，人物的切换很快，刚开始看会让人觉得一头雾水，因为观众需要时间来理清谁是谁，可导演一点也不混乱，看完电影才会发现，导演的思维一直很缜密故事其实一直联系着。

这是一个关于钻石的故事。

故事有两条主线。

首先，片头出现的钻石大盗四指弗兰克带人拿到了一个巨型钻石，他要把钻石带到纽约给老板艾维，但是好赌的弗兰克被刀疤鲍里斯诱骗去赌场下注，鲍里斯雇了三个混混去抢赌场顺便从弗兰克手中抢钻石。

鲍里斯拿到钻石杀了弗兰克。

艾维等不到钻石从纽约飞到伦敦并雇了子弹牙东尼帮忙找钻石。

最终虽然在混混们的办公室找到了钻石，钻石却被一只狗叼走，乱枪之中，艾维打死了东尼。

另一方面，片头出现的名叫土耳其的男人需要找人参加地下拳击赛，而原先的拳手去吉普赛人处买旅行车的时候被吉普赛人米奇打伤不能比赛。

土耳其只能求米奇代劳，然而米奇并未按照约定在第四轮倒下从而让当地黑帮头头托普赢钱而险些丧命。

托普发现了米奇的实力并要求他再度参赛，米奇再次没有按照要求在第四轮倒下，但艾维最终也被米奇的吉普赛兄弟们了解。

两条主线在最后走到一起。

土耳其在吉普赛人走后的营地找到了吞下钻石的狗，随后镜头回到了影片的开端，坐在土耳其和汤米对面的人正是艾维在伦敦的人。

电影在这里通过第三次出现的标志性快速剪辑镜头戛然而止。

留下观众回味无穷。

多主线的故事往往考验导演的功力，电影是一个整体，即便有多个主线也必须像DNA一样最终螺旋交叉的组合在一起。

手法并不新鲜，人物之间通过巧遇连在一起，像多米诺骨牌一般一个推进着另一个前进，如此推动故事的发展。

而与《低俗小说》不同故事之间虽有联系但主角更迭的手法不同的是，《偷拐抢骗》的人物数量更多且没有明确的主次之分，故事完整，每一拨人的相遇情节的发展融合的很好，人人都是主角，人人都保有自己独特的个性，所以观众能够始终看到这一群疯狂的人的表演而不会忽略任何一个。

同样，导演高超的剪辑能力也是掌控多线故事的重要保证。

导演没有用全片做剪辑的游戏，而只在影片中用一些小小的桥段来展示自己的能力。

印象深刻的有四处：其一，在于头尾的呼应。

这种手法并不少见，但这一出却有些许区别，电影最后即便闪回开头的桥段观众依然没有明白发生了什么，直到钻石贩子的那张老脸出现，在观众还在回味的时候影片就此终止。

其二，在马路上由牛奶引发的连环撞车桥段。

分别以每一辆车为主视角拍一遍他们各自发生了什么，然后全景式的展开，算是一个小圈。

导演的剪辑驾轻就熟，而这一段也让艾维的人和混混们连在了一起，故事由此可以继续展开。

其三，艾维从美国到英国的快速剪切。

关出租车门，吃药，协和式飞机，签证盖章，出租车灯亮，相当简洁，极富喜剧效果，同时为影片结尾处埋下伏笔。

其四，把狗追兔子和黑胖子泰伦被打剪在一起。

一方面，增加了影片的喜剧效果，另一方面，让影片显得不那么血腥。

盖瑞奇对影片的掌控力不得不让人叹为观止，而同时，他在影片中并不着力刻画血腥的场面，而用剪辑用对白用演员的表演用故事本身来表现黑色幽默，因此即便整个影片基调是晦涩昏暗的，但给观者留下深刻印象的依然是那些英国式的黑色冷幽默。

纵观整个片子，笑点很多，相当地多，堪称目不暇接，我觉得在喜剧的成分上胜过两杆老烟枪。

不过仍然保持了盖里奇的风格——巧妙的结构故事，华丽而精准的叙事线条，精彩的蒙太奇，“伦敦牌”黑色幽默。

在剧中他们处于一种集体无意识的状态，意识不到自己的言行举止多么具有喜感，仍在严肃认真的忙活。

于是虽然每个人都会犯极其低级的错误，每个人都会表现出漫画感十足的夸张表情，但因为忙活的那些事都是关乎金钱关乎小命的，剧中没有一个人会觉得这有啥可笑之处。

就是这种反差，不同于无厘头喜剧里没心没肺的癫狂表演，带给了我们全新的感受。

这种感觉只可意会不可言传，必须在观影的时候亲自体会。

比如皮特领着一帮吉普赛兄弟来和杰森·斯坦森谈判，后者提出一个条件之后，皮特身子往后一缩，和兄弟们凑在一起，叽叽喳喳的商量一番，然后再往前一挪，一本正经的回复，那情形像极了漫画中人物讨论的场景；再比如，黑人混混们去打劫，结果前台小姐面无表情的告诉他们不可能拿到钱了，当他们气急败坏要发狂的时候前台小姐突然按下按钮，于是其中一人被上升的窗户隔离板给夹带着缓缓上升无法动弹。

等到他们发现大门的质地是防弹玻璃无法打破，觉得走投无路只能束手就擒的时候，外面放风的同伙突然推门进来，看着哇哇大叫的他们问了一句：你们他妈的在干什么呢？

类似的细节举不胜举。