“21世纪的中国在迷恋现代化,像一个热恋中的人迷恋幻想中的爱人……而宝贝,就像在这场热恋中被丢掉的灵魂,甚至自己的出生都变成了一则笑话。
其实所有挣扎都是对着自己的。
一旦明白了你原来熟悉的那个系统和你原有的经验在被排斥掉了,不可能用了,必须建立一个新的、特别完整的系统的时候,而那个新的东西具体是什么样还不清晰,你不可能跟别人交流,别人也不知道你在说什么,那一瞬间的感觉是挺恐怖的。
” ————————————李少红谈《恋爱中的宝贝》第二次看完李少红的《恋爱中的宝贝》,很显然我还是很不甘心,我不甘心这个片子在我的心中就惨落到这个地位,但是我不会再看第三遍了。
因为我已经对这个片子失望了,不想去挖掘她到底要告诉世人的是什么了。
但是很显然,这次再重复这部片子,还是有些收获的。
是对刘少虹是对她要表达的那种挣扎的理解,但是理解不代表他挣扎的有力度,有说服力,相反我还是认为她的力度是欠缺的。
记得《恋爱中的宝贝》刚刚热播的那段时间里,发行方打着“周迅正面全裸”的宣传标语招摇过,通过一系列光怪陆离的影像镜头预热着评论家们关于超现实主义的批评话语;之后导演李少虹在多家媒体发表的访谈更是含蓄地指认自己这部作品是关于现代性对人性压迫的抗议与反抗,发出“21世纪的中国在迷恋现代化,像一个热恋中的人迷恋幻想中的爱人”的仰天浩叹,让没看过这部电影的观众有一种《狂人日记》电影版隆重诞生的迷幻错觉。
看完整个片子,我感觉在貌似深奥的影像叙事背后是内容的空洞反抗和任性呓语。
总感觉导演是用一种看似很玄幻的画面很深刻语言用一种浮潇的手段来诠释这部其实很莫名的影片,说白了有些故弄玄虚的感觉。
影片多次概念化地暗示充满力量与速度的高楼大厦粉碎了宝贝的精神空间,中文系老教授在沐浴着一米阳光猝然死去的前一刻,他还跟宝贝咏读过《荷塘夜色》。
宝贝在死去的教授面前继续朗读《荷塘夜色》并告知大家这是他的父亲。
这种与《少年维特之烦恼》为代表的经典爱情的消亡,促使“弑父/丧父”之后丧失精神家园的主题得到了影像方式的呼应。
片中,现代化的都市森林与都市森林中生活的人们形成了新的对立和抗争,现代化的生活已经将人们和谐的生活、工作、情感、人际、伦理给搞得一塌糊涂。
让人不知所然。
从刚开始,刘志自拍的DV选择了远离现代文明的大海,就酝酿了这一切的故事将与现代生活和现在人的主流相斥。
而导演精心安排的关于刘志身上的4个冲突:刘志和妻子的冲突意味着年轻婚姻状态的游离不定和易解决性,说白了就是现在的年轻人对待婚姻的轻率。
哥们介入刘志和妻子的婚姻冲突,刘志的婚姻彻底结束,同时当初坚不可摧友情也已经变得一文不值,那么得让刘志充满了不屑。
刘志去了父母家中,怎奈父母的关系也摇摇欲坠,暗示了中年人的传统婚姻生活中,存在的诸多问题也凸现出来,并非是以前没有出现,而是人们对婚姻的期望苏醒过来了,而这一切有根现存的婚姻有所距离的时候,人们就开始了抗争。
最后一个冲突就是当刘志成为了心无杂念的宝贝最坚强和最柔软的那部分的时候,刘志爱上了宝贝,可是这样一尘不染的宝贝,最终是没有生命力的。
看似爱情片的《恋爱中的宝贝》,其实说白了是一部意向片,或者类似于科幻片,当然说起科幻也不够标准,但是至少说她是部幻想片也不为过。
宝贝爱上的不是刘志本人,而是dv中的刘志,而是宝贝梦想中的刘志,因为宝贝已经混淆了梦想和现实,最后彻底疯癫的宝贝唯一的希翼寄托在纯净的孩子身上,可是孩子还是没有出现,因为孩子也是宝贝想象中的存在。
宝贝认为,在水里出生的孩子是最干净的,可惜宝贝两手空空,除了割破腹部的利刃与纯洁的鲜血。
宝贝之死是一个谵语,明白告示着在似是而非的“现代病”里,除了努力向前,也许别无选择····
[这不是影评,这只是个人的小想法。
简短附注装不下,只好写这里。
]爱一个人就要让Ta因自己而觉得更幸福...如果Ta让你觉得倍儿飞,倍儿精神,还有一点儿小紧张,就请好好照顾Ta.我们需要的其实真的没有那么多。
那些关于飞翔的若干个梦,从来没有停止过,就像我始终想要温暖你的决心。
我们一起跑到阳光下的草地上玩儿遥控飞机,我们一起收集各种各样的杯子,我们一起开车周游全世界。
你说,好不好?
现在的我比较喜欢斯巴鲁森林人。
我们去德国,那有我向往已久的森林;新西兰也好,据说森林面积占国土面积的三分之一。
令人振奋哈希腊和意大利,则是对我来说有着重要意义的地方。
宝贝对刘志说“因为我们做过同样的梦,都会飞,我一直想跟他飞到地铁里...”,而我呢,时常会在梦里飞起来,时常是在要命的的险境里慌乱飞行,只有一次是悠然的飞行在有迷人朝霞的天空中,那是一片蔚蓝大海的上空,黎明时分。
想要一起飞进一座古老的森林里,那会是故事开始的地方,也是谁和谁从此幸福生活的地方。
最后刘志用血红的双手按住玻璃,睁圆的双眼里布满了困惑和惊恐,他说,我宁愿相信这痛苦是快乐的。
他说,那是一段魂飞魄散的爱情,他不确定是不是真的遇到了那个女孩。
的确,有的人会让你精神恍惚,难分虚实,而至于爱情,你还是最好别给它下定义。
是不是每份爱情都伴随着痛苦和伤害?
相爱也无法避免彼此的伤害。
有没有试过突然间有这样的想法:什么都不想干,只想被一场突如其来的爱情当街击倒?
在这个奇怪透顶的社会里,不是为了钱、为了房子、为了地位,谈一场真正的恋爱!
初看《恋爱中的宝贝》一剧,有点怀疑自己是在看一出惊傈片:一个小女孩的童年阴影——出生之迷、高速的城市发展和一直紧跟其后的苦涩初恋,这一切困扰着宝贝,但她还是有一个信念:“我要永远和你在一起,我要带你去一个地方”。
到现在为止,也不知道自己是否真正看得懂了这出电影,只是看到最后,还是麻木地掉下了眼泪。
宝贝说,不要相信大人们的话,我们是生出来的!
记得小时候,总爱问“我们是怎样来到这个世界上的?
”而父母们总爱用各种各样的故事欺骗我们,例如说是捡回来的,又或者是石头爆出来的。
而没有多少父母坦言,我们是他们爱情的结晶。
所以长大后,我们要摸索很久的一段日子,才能真正懂得去爱一个人。
你坐在浴缸里,不停地冲洗自己的身体,白色的泡沫飞到你的眼睛里,你是受惊的小鹿,是我爱的姑娘,你说你只是想要把自己洗干净,你说你只是想要一个干净的孩子。
我亲吻你的深陷的眼窝,你的眼泪是红色的,红色的恩。
我们有一间很大的房子,我们有黑色的窗帘,白色的床单。
你说你的身体里住着一个孩子,黑猫要抢走孩子。
都是空的,都是空的,没有瞪大眼睛的凶狠黑猫,没有在天花板上爬行的婴孩,然而你的幻象却真实可触。
有一天,我终于看到你把匕首插进小腹的样子,你微睁着眼睛,喃喃自语,取出我的孩子,取出我的孩子……我掉进一个很大的旋涡,很大很大,我慢慢失去你,我爱的姑娘,我慢慢失去你瘦削的锁骨,小巧的耳朵,精细的小腿,和暗哑的声音。
后来,我终于失声痛哭。
《恋爱中的宝贝》虽然被大部分人划为爱情片,但是它所表达的东西远远超出爱情的范畴。
影片不仅关注了人的成长主题,还反映了现代文明的隐忧和当代人的生存困境,并深入到当代人的自我主体中,涉及本真主体与异化主体、此在主体与彼在主体的缠绕和对抗。
1)“不是我不明白,这世界变化快”:本真主体与异化主体的分裂愈演愈深 某种意义上,《宝贝》与其说是爱情片,不如说是关于爱情的成长片。
和其他成长题材的片子不同的地方是,导演李少红并没有设置过多的人物来展示宝贝的成长历程,而是选取了宝贝成长时期中社会急剧变迁的景象来暗示这种周遭世界的巨变给宝贝留下的心灵印痕。
但是那些给宝贝心灵带来振荡的各种场景并不依次出现,而因叙事需要插入其间。
这就给整部影片的叙事节奏带来一种张弛感,并带领观众循着导演的叙事视角去看,去关注,去体察。
在角色设置上,略有神经质甚至可以说是精神分裂的宝贝似乎象征着滞后于时代变化的某类不合时宜的人,而刘志和妻子及其朋友则隐喻着这个急速变化的世界里的顺应潮流者。
然而在物质的充分满足后,他们内心苍白,倍感焦虑与孤独。
影片开头,刘志和妻子之间仿佛就仅仅是一种物的联系。
在时间的磨砺中,双方失去了情感和性的交流。
于是刘志留恋于酒吧,在猎奇中得到暂时的满足。
那所富丽堂皇的复式建筑,高档的法国装修以及仿若马尔代夫海潮般的马桶冲水声,无不暗示着冷漠的物质关系下,丈夫和妻子早已失去沟通。
但是,后面酒吧里头那场没有台词的和解戏则暗示着让沟通变得困难的并不是语言本身而是我们疏于理解,只会厌倦并渐渐麻木。
影片还有一个值得玩味的情节是帮刘志圆慌的朋友却和他的妻子有一腿。
这个情节的设置也许有人会觉得过于戏剧化。
我们且不去评说朋友和妻子之间是真实的发自内心的爱情还是一时饥渴下的性爱关系。
但是不能否认,这里暗示了沟通的可能性。
——当朋友去为作丈夫的圆慌时,必然和对方的妻子在情感上产生交流。
也许我们不能排除其中怜悯的成分,然而即便是怜悯,在这里也暗示着交流的可能和珍贵。
相形之下,宝贝也并不是一个善于用语言来交流的人,但是她本真的性情并不因此而被掩盖。
她之所以能表达自己对刘志的爱只因她有一颗敏感并单纯的心,并且心口如一。
关于家,宝贝只要床和厕所。
这不由让人想起了张楚的《厕所和床》。
而刘志觉得“起码要有个窗帘吧,沙发,书桌,电视。
家嘛,总得有个厨房吧,冰箱,洗衣机,再来一部电话,带传真的。
电脑都还没买呢。
最重要的还得有个大......” 物质欲望的膨胀导致人们忘记了那些最本真的事物的存在。
床和厕所无疑象征着最低的生活需求,但是在宝贝看来,这就够了。
刘志的愿望在我们看来似乎也并不过分。
殊不知,这些物质已经使我们本真的生活发生变异。
窗帘给了我们隐私也带来了我们对距离的习惯和依赖。
沙发是慵懒和松弛的象征,同时也暗示着分工日益细密的异化劳动使得我们对所谓放松和休息的想象仅存于如此一方皮软之地。
电视把世界缩小在荧屏之内,我们可以在瞬间知晓天下事,却再也不会为一场新闻报道里 的战争垂泪,因为电视已经让我们对苦难司空见惯并习以为常。
电脑看似把地球上的人类都笼罩在一个村子里了,而在现实生活中,我们老死不相往来。
现代物质文明拓展了我们的生存空间,使我们的生活似乎变得越来越舒适,但是我们是否因此而增添幸福感呢?在人类进入文明社会后,不断膨胀的物欲和异化的出现使得原本混沌一体的自我主体发生变异,分裂为本真主体和异化主体。
而随着文明的进程,这两者之间的分裂亦愈演愈深。
我们征服世界却并没有换来心灵上的更大自由。
或“人为物役”,或“心为形役”。
宝贝在这里无疑象征着人类自我人格结构中的本真主体,仿若庄子笔下的“古之真人”。
而刘志作为一个现代人,有着本真主体和异化主体的双重自我。
但是由于受现代文明的熏染,他身上更多的是异化自我,他已经无法脱离物的奴役,离开这些已经习惯的文明世界的物质就几乎不能继续生活了。
2)当爱情作为救赎:此在主体与彼在主体的对望 片首,刘志自述厌倦了现实世界里没完没了的人和事:厌倦工作,厌倦电话,厌倦婚姻也厌倦泡妞……“总幻想自己有一天在街上被突如其来的爱情当场击倒,然后远走高飞,离这个世界越远越好。
” 这告诉我们一个信息,刘志在此在世界和彼在世界中游荡。
他有精神上的渴望,但是这渴望被现实所压抑。
周而复始的生活使他厌倦,他渴望一场突如其来的爱情带他远离这个世界。
这个时候,爱情变作一种救赎,一种逃离此在世界的救赎。
在海德格尔那里,“此在总是我的此在”。
此在的现在就是在世,人又必须与自然和他人交往;与自然交往构成“烦忙”,与他人交往构成“烦神”。
人无法摆脱过去的规定性,只能存在于个体和群体的全部历史所构成的世界中,这就是“沉沦”;沉沦意味着异化。
可见海德格尔的此在是一种忘却了本真存在的存在,是异化的存在。
彼在意味着对此在的超越。
相对于此在世界的异化,彼在就是本真的存在,就是返回未被现代文明所污染的人类本真性情。
于是她从天而降。
她叫宝贝。
一个活在想象世界里的精神分裂者。
这个患有精神分裂症的宝贝仿如一个纯粹的彼在,当刘志被此在世界所抛弃的时候,这个纯粹的“彼在”一度拯救了他,并实现了他在此在世界时对彼在的幻想。
突如其来的爱情,纯粹而美好。
纯粹的美好的爱情,在人类现实的世界里注定遭遇象征社会秩序维护者的警察和象征阴森恐怖的侵犯者的猫吗?
我们被不断的异化和欺骗,本真的性情被亵渎并摧残。
此在和彼在由此形成一种对望的姿态。
人类追寻着此在与彼在的弥合,但是随着现代文明的进程它们日益分裂并疏离。
席勒曾经提出的“完整的人”,如今看来只是前工业时代理想人性的状态,仿佛现代人遥远的怀想和孩提的记忆。
然而,我们又听到尼采在《查拉图斯特拉如是说》里这样说道:人的伟大在于他是通向目标的桥梁,而不是目标本身。
这样来看,也许人的高贵正彰显于此。
3)走向精神分裂 詹姆逊曾经用符号学的方法把人类文化史分为:符码化、超符码化、解符码化、再符码化和精神分裂这个五个时期。
精神分裂其实是德鲁兹在《反俄狄普斯》中为我们指出的一条出路。
在他看来,伟大的当代英雄只可能是精神分裂的人,因为只有他(她)能摆脱这一切符码,回到最原始的状态(他们把那种状态称为精神分裂的流涌)。
其实浪漫主义者早在十九世纪就已推崇某种形式的精神失常,而当代的精神分裂反映的是一种对社会的彻底拒绝抵抗或者是彻底的不接受。
“我心里一直有一条路,我不知道它会通向什么地方,但是我一直在这条路上走,在路上会碰到蛇,还有猫,我很害怕,真的很害怕。
但是在路上会有阳光,最灿烂的那种,你会停下来,让它照耀自己,然后把它带到每一个地方,每一个角落。
还会有一种声音,它老是照着我,是你最熟悉的人。
我的表哥,坐他开的车去周游世界是我最快乐的事情。
还会有一种味道,会让你经常想起一些忘不掉的事情。
” 这是宝贝的一段内心独语。
宝贝作为影片的一个角色隐喻了我们这个现实世界里那些对所谓文明彻底拒绝和不接受的人。
他们敏感于我们不屑的事物,他们用心记录着各种细微的感受。
他们不膜拜现代文明却无比珍视内心真实的快乐。
我不由想起《疯癫的历史》里,福柯曾告诉人们,精神分裂者不是正常世界里的疯子,而是疯狂世界里的正常人。
原来,先知早已告知世人,所谓幸福,属于精神分裂的人们。
终于看了Jue的《恋爱中的宝贝》,典型的迅式电影。
很早以前,有人说这部电影是周迅失恋最痛苦那段时间里拍摄的,所以每次看到电影里的她就会好心疼。
第一次知道这部电影是好几年前看周迅的一个访谈节目,记得的画面就是她快乐的微笑着飞翔的场景,那个沉浸在自己的爱中却不知是真实的梦境还是现实的假象的宝贝。
记得她说她喜欢黑色她喜欢躲在书桌下面好似安全的感觉,可一切因为有了大齐以后变得阳光起来。
喜欢那样朝气的Jue,生活可以不再是一杯固定的饮料,可以不再是必须穿黑色的衣服,可以不再是不爱吃什么就一定不吃不喜欢什么样的人什么样的生活就一定不去碰,原来快乐也可以存在于不断变化之中。
宝贝是一个活在自己世界里的人,就像我在豆瓣评论里看到说她爱的只是那部DV录像里的刘志而不是那个朝夕相处和她生活认识相爱的刘志。
其实有时候会喜欢这样封闭的世界,没有人可以走近,不去交谈不去接近不去问候不去寒暄不去回应,只有自己。
想做什么就去做,不用担心别人怎么看自己,喜欢什么样的生活就去营造那样的环境,喜欢什么样的故事就去编,喜欢什么样的人就去亲近去认识。
一个人哭也好害怕也好笑也好失措也好,总是会有一个人可以知道你在想些什么梦些什么知道你看到的是什么,即使你不说你不要求你不索取,他也会给你也会倾听也会懂可是他不会否定你揭穿你只会保护你,即使你最后以剖腹的方式死在了他面前只为向他证明你有个他在这里。
有点荒唐有点超现实有点幻想主义了。
在那样一个6,70年代里是不是也只有生活在超现实里才能体会到飘渺的快乐。
宝贝喜欢刘志,因为他们一样曾在小时候做过同样的梦,飞翔。
宝贝以为他们真的可以一起飞起来以为真的有连心痣,宝贝把儿时纯真的幻想带进了自己的成长,所以才会感到和生活脱节,害怕,逃离。
宝贝小时候问妈妈自己是从哪里来的,妈妈顺口一说从垃圾堆里捡回来的。
然后宝贝就开始臆想自己的出生。
记得小时候妈妈也告诉我说我是从垃圾堆里捡来的,哎明知道是骗人的,何必纠结在那样的搪塞里。
今天看书看到一篇养壶之说,颇感不错。
瓷壶的粗糙凹凸在自己的抚摸和浸泡中变得了圆滑,不知道是真的平润了还是因为习惯了,养出来的好壶,泡的茶水也格外中意和喜欢。
它说生活里追求的愈多失去的自然愈多。
人生的道理好像也不过如此,平平仄仄的生活,总是需要你用心对待才会得到收获。
记得电影里的那个画面,卫生间里的沙滩,来自马尔代夫的马桶,冲水的声音像海浪。
做城市里的那个宝贝,何乐而不为。
2009.5.7
我们的生活本来就是碎片,难以归结 如果从爱的方面来看,宝贝为啥子呀自杀呢?刘志对她的关爱应该已经够了,如果不把宝贝预设为一个超凡脱俗,非人化的人,那么应该够了,应该留得住她,好好过小日子,有些东西必须得承受,没有完美无缺.或者将来有完美无缺,谁能完全跟谁一样,傻子才一样呢. 如果从刘志这方面来讲,他更象一个现代人,忍受,但是太无力,他或者是根本就是太爱惜自己,对自己负责就好了,他娶冉冉,在离婚,没有看出他多么喜欢她,当然就算当初喜欢过她,变了以后,就不能容忍了吗?脆弱的心脏似乎不适应现代生活,我不认为现代的生活是不好的,如果不好,也是人能够承受地起的,因为我们都还有能力生存.这样来讲,刘志象个十分感性的家伙.一人一个样,没什么? 如果从文化来看,那么我国文化中对人的无价值的解释,大概是丝毫不现代的解释方法了,宝贝死有她没有找到自己的价值,死于笼罩在生命低贱的阴影里面.她曾经的恋人曾经给过她的好大好大的月亮,这样的光明再也找不到了,在刘志那里也找不到,难道她要的关心刘志给不了,还是她变了,变得封闭,别人进入不了她的世界.当然就影片全部内容来看,应该是后者.世界是个人化的,但是宝贝是孤绝的.人的生存实际上是个信息的存在,人应当以自己为信息,就应当以别人的信息为信息,又以欲望的信息为互动.任何时候,都要自己给自己打气. 关于出生的编造的低贱或者无里头故事,伤害生命最基本的尊严.这是本国文化最让人感到无奈的一点,就这一点看,我国的文化不是欺骗的文化,就是野蛮的文化. 野蛮的文化,可以认为是虚无主义的,或者是允许人吃人,为人对人的残暴行为做了价值观上面的认识或者说阐释,所以价值观就是认为一切都无价值!!!这也许就是有那些黑猫,那些蛇的原因,他们向你发出恐吓和威胁.......你个人的善良和单独的渺小的力量,微不足道,不能保护自身.或者你根本就是在艰苦的求生存,无力量去做想做的那些美好的事情.....那么苟活着很有意思吗?当然与刘志的爱情本来可以存在,我刚刚之前也是这么想的,一个爱宝贝的刘志和他给的温暖的贴心的温柔还不够吗?那之所以宝贝要死,还是因为她关于生活的全部理想不只是一个爱人,踏踏实实的生活里不只是有爱情,还有些别的,还有个人的价值,爱人给的不够!!!.......所以这部影片是在讲述一个关于极致的故事. 用完全个人化的角度讲述一个关于价值得不到展现的故事.好像不是什么爱情片呢. 这样的现代化是现代化吗?
野蛮拆迁不是现代的文明的做法. 不承认个人的价值文化, 不是文明的文化. 所以,我们的生活还是是碎片,总是难以归结,难有明亮和畅快的氛围. 而关于文明的黑暗,据说在世界上任何地方都有,如果这是指因为有竞争存在所引起的,我只好说,大家都知道公平的竞争算不得黑暗.物质文明,不是黑暗,而有一天,或者就在现在,就在世界的某些地方,人们已经懂得了合理的分配的,没有强权干涉和左右的.
突然想写一篇文章,冠以名为“我的电影理念”。
吾爱电影已经很多年了,从小每周六晚上抱着枕头按时守着中央六套的佳片有约已成为我空余时间的一大乐趣,乐此不疲。
到现在热情热情不减,基本保持一周12部的速度,吞噬着电影领域丰厚的精神食粮。
兹于我的观影开始的比较早,历史也已不算太短,但从来没有想要耍耍文笔来秀秀自己的观影,一来务实,对于电影一直抱着学习的态度来观摩,接受来的比表达重要;二来自知,觉这类事是力有所余才能做的,对笔者的要求也很高。
“理念”也一词甚是庞大,我所有的只是肢零破碎的感觉与稍有轮廓的原则,实在是相差太远了。
但想写这篇文章并非是我恣意妄为,而确事出有因,想顺应一下当下是根葱就敢给自己立传写家谱与人参扯近乎的自娱自乐精神,动了“凡心”。
近来看了部2004年的“老片”,《恋爱中的宝贝》,李少红导演的,号称爱情魔幻片。
冲的是里面男主角黄觉去的,被他在《倾城之恋》中的范柳原所吸引,加上“旁敲侧击”的到处百度,google,优酷了一下他,感觉确实担得起李少红对他“身上有被生活碾过的痕迹,但仍能看到亮光点”的评价,撇去与才女老徐徐静蕾的绯闻不谈,在记者,媒体大众面前真实坦率的独树一帜让我眼前一亮。
看完之后感觉很不错,流畅,起码这一个半小时中我一次都没按快进或是不耐其烦的往后看结局,可能之前没见过这类的电影,虽说不是大气磅礴,但也有很多不乏其陈的亮点,特别是对男女主人公恋爱甜蜜时期所发生事情的抽象表现手法,弱化了细节,凸显了氛围感,在国内影片中很少见到,为了表彰一下这个特点并给国产电影打打气,给了5星。
按说主角的表演虽不说成熟但也见纯真,音乐,影质都算不错,很好的表现了80后这个特色群体恋爱的神经质,倒也很符合实况,没理由说它差呀!
可我看到的竟是满目的1星,2星。
这我就纳闷了,为什么呢?
仔细看了看,都是在下面抱怨看不懂,真好意思!
就这一简单艺术化表现手法都看不懂还在这写影评,像我早就在那夹起尾巴了。
可人家不,看不懂不是想着弄懂,而是急着批评,好像为了批评而批评的,鸡蛋里挑骨头的批评,满目皆以的都是这样的论调,什么陈坤在里面的角色如同鸡肋,牵强附会佛罗伊德的理论等等,一派学究腔调,何必!
与其相应对比是之前在奥斯卡上勇夺最佳女主角的《朗读者》,这部片我也看了,把我郁闷到了,为什么这么说呢,按照中国的传统理论它的前半段就是一色情片,而且在我看来很多场面都是无所谓有无所谓无的,也邋遢了后面的剧情描绘,没有很好的丰满女主角的人物性格,搞得海伦隐瞒自己文盲的真相这一情节设定来的前不着村后不着店的。
虽说不是很差吧,但也不算上乘之作,给个奥斯卡奖我看也是美国电影最近不景气,矮子里拔长子。
可一看豆瓣,哎…..全是赞扬之词,什么为艺术献身啦,什么尊严与荒谬啦,巴拉巴拉乱七八糟的一大堆,尽是好词,5星4星比比皆是。
奥斯卡叔叔魅力真大,或是说美国片魅力真大!
喜欢看电影的算不上是知识份子,那也算知识爱好份子吧,能让这些人没了自己的主见,光看出生就下定论,你是国内出的,我就有那个资本对你指手画脚,评头论足,整个是一个地主婆挑丫鬟的干活,看什么都是错!
国外的就不一样了,人家可是电影大国啊,出生就放那了,贵族!
于是乎,于是乎。
特别是对那些得了奖的,就更是褒词满篇,靠着大墙说话,你要反驳我,好,你先推墙去吧。
看国产片没看懂,骂导演“乱七八糟,你说什么呢”,看外国片没看懂,这叫一个艺术,这叫一个深刻,大师就是大师。
你这不是在欺负人嘛!
这个国产片和外国片改为非大师和大师同样试用。
怪不得吓得很多创作方没敢先让影片上市外面溜圈先得个奖封住你们的嘴。
有的人要攻击我了,你那部什么《恋爱中的宝贝》只能看一遍,图图新鲜,看第二遍第三遍,没了新鲜感还剩什么?
我还真看了第二遍,确实还真没了第一遍的灵气与惊喜。
于是有人说了由此可见这部片子思想性还是不深的吧。
对,可这又何妨呢,就像美女有很多种,有一种叫第一眼美女,漂一眼把你迷的魂飞魄散,细看不过如此,又不和人家过一辈子。
至于思想的深不深就更是不是必要条件了,到处都是像《蓝》《红》《白》这样的鸿沟我看也没有多少人会爱看片子了。
活着已够累的了。
有一点必须陈清,我上述所针对的都是好片子的判定,而非经典片。
经典经典,就要白看不厌,同时供着让后世揣摩学习。
就是因为这些人“珠玉”在前晃啊晃着,我也就大胆的滋生起想要以我的名义大大的书写“我的电影理念”这巨作了,同志们祝愿我在被这帽子压死之前写完吧。
哦,还是别祝愿我写完了,万一变成个滑稽乱跳的小丑让人笑。
特别神经质的一部片子,看着人特别的抑郁。
周迅是一个很有灵性的演员,30岁的她还仍然有十几岁少女的味道。
她在片中像一个幽魂一样,飘忽不定。
开篇她就是一个很神经质的女孩。
神经知到让人难以接近。
她跑到一个老人家里,然后问人家有没有水。
然后开始在人家家里把书一本一本的砸下来,后来他和他说,我要永远和你在一起,老人当场从梯子上摔下来死亡。
然后她跑到医院,给他念朱自清的《荷兰月色》。
这是一个没有感情的人。
她的心装满的全部是一些不切实际的幻想,她的心理没有别人。
那些小时候缠绕她的梦魔般的现实挥之不去,使她成为了一个人格极度分裂的人。
时而欢呼雀跃,时而神经兮兮,我在想怎么会有人能忍受的了和这样的人在一起。
有些片段实在是比恐怖片还恐怖片。
像她被父母领回家,她说自己怀孕了。
然后黄觉去找她,她摆摆手叫他过来,那个手的动作真像一个重度精神病患者。
她被黄觉领回家以后,她反反复复给自己洗澡,说想要一个干净的孩子。
我也不知道怎么评价说这个片段她演的是不是有点过,但是至少我看着的时候是觉得心理非常的不舒服的。
黄觉也是一个可怜的角色。
他和他的老婆早就没有了感情,他却无能为力。
他的父母性格不合使得他无法和父母真正的沟通他生活中碰到的问题。
他自以为他找到了一生的真爱,没想到他爱上的是一个抓不住的人。
最后他踩着她的血走到她的面前。
她脸色苍白,坐在楼梯口。
我想她是死了。
然后他看见了她的灵魂从窗外飘过。
看到最后一幕的时候,感觉就像是在看鬼片,阴森森的。
他说他宁愿相信这痛苦是快乐的。
谁跑掉了自己的灵魂 ——解读《恋爱中的宝贝》我们在变革中拼命向前奔跑,来不及关怀自己的精神和灵魂,她被丢弃在街上,从我们面前经过,我们却看不见她,不愿意停下脚步听她说话,忽略她的感受……看完《恋爱中的宝贝》,随着涌动的人群慢慢走出电影院,在一片“匪夷所思”的众声喧哗中,我的脑中却容不下第二个声音,除了勃郎宁夫人的那句“不是死,是爱”。
这句曾经被二哥用灿若春花般的生命证明过的话(《风景》),如今又被宝贝用同样灿烂而智慧的生命证明着,再一次告诉我们有时结束并不一定是一种残缺一种残忍,也是一种成全一种追求一种美。
黄昏和夕阳让人真的有一种灿若披锦的感觉,我们这些刚刚近在咫尺共同唏嘘感叹的同类倏忽又四处离散,也许永无相识的可能。
世界如此美丽,又如此残忍,一如宝贝和我们的生命。
从此就留意了《恋爱中的宝贝》,结果触目之处大多是一片讨伐之声,“看不懂”是最普遍和有力的批判。
似乎大家都认为:灰暗飘忽的色彩,血腥阴郁的画面,支离破碎的情节,玄奥神秘的呓语……这一切看似现代而匪夷所思,暴力袭击了我们的视觉,在大脑中引起的却是一片混沌,使眼睛向大脑发出了尖锐的挑战。
我这样说并无任何口诛笔伐甚至腹诽之意,任何评价,只要出于真诚,都应该得到尊重,也正是因为有这种想法的支撑,才有了下面的文字。
《恋爱中的宝贝》总让我想到杜拉斯的小说。
外表阴郁内心狂野,平静下骇人的爆发力和极端的固执。
表面粗砺颓唐,内心却有一处不容碰触的柔软的角落。
宝贝那狸猫一样倏忽闪过不停奔跑的身影,就像我们周围拔地而起的高楼,飞速运转的车轮,过江之鲫般的人群。
后者充满了物质的气息和现代化的蛊惑,还有现代化下被物欲围追堵截,为生存狼奔豕突,越来越幸福越来越空虚的我们。
无数伤害以“集体无意识”的形式世代延续,早已成为习焉不察的公理。
这些习焉不察在一个孩子心中一个个引爆,一直硝烟弥漫。
“你穿着防弹衣,戴着头盔,一不留神,也还是血肉横飞。
”宝贝在奔跑,我们也在变革中拼命奔跑,来不及关怀自己的精神和灵魂。
正是在这个意义上,宝贝不是个病人,她是一个被夸大了的投影和象征,她的经历以不同的面目存在于正常的人群中。
所以我对宝贝充满了亲近和疼惜。
我想也正因为这样,当宝贝从一盘自拍带里嗅到了相仿的另一种气息,故事就不可避免的开始了。
这种气息刺激了她身上狂野而极端的因子,她追逐着。
也许她等待了很久。
可是面对越来越密集的林立的钢筋水泥,无数男人从逼仄的空间收回了飞翔的翅膀。
这种等待的煎熬和昙花一现的气息,让宝贝对刘志的攫取陷入了疯狂。
她想抓住他和她一起奔跑,执拗地说:“我想带你去一个地方。
”这注定是一场魂飞魄散的爱情,一个在现代文明中浸染太久有心无力的男人,一个背负着精神创作和心灵梦魇、固执找寻同类的敏感女孩……很显然,在《恋爱中的宝贝》中,所有的一切都不只是原本意义上的所指。
爱情也成了一种理想,难以承受破灭。
然而到头来才发现印证前生的连心痣原来是可以抹去的, 那么契合的爱情也让人迷茫。
而她心中不容颠覆的理想,仍常常在阳光中召唤着,就像刘志身上的气息曾经对她的召唤一样。
于是宝贝发现纯净和自由只能也必须由自己来证明。
于是她固执地念叨自己怀孕了。
这里怀孕已经成为一种修辞,成为拥有纯净、自由、健康、理解……的证明。
这种追求如此不合时宜,没有人可以理解和相信,宝贝别无他路抑制这种亵渎,她终于剖开了自己的肚子。
“我告诉你它在这里”。
当刘志这个物质男人回过头来时,却发现事情早已超出了他的控制,那个有着一张邻家女孩恬静容颜的爱人,用残酷的方式证明了爱和理想。
爱情中偏执和疯狂的往往是女人,男人常常扮演追悔莫及的角色。
刘志确实被爱情当街击倒了,然而最终他发现自己无力承受也无从保护,更何谈远走高飞。
宝贝确实捕获到了一份有点烟火气的爱情,然而最终她用一种病态而偏执的方式将自己放在了爱、自由、理解和美的祭坛上。
有时候对美——各种各样的美的追求必须用惨烈的方式来完成。
对于这个结尾,李少红导演的比喻是最好的注解,我找不出更好的话来说明它:你和她的爱情就像罗密欧和朱丽叶一样充满不可调和的矛盾。
在最后由谁来载负家族巨大历史恩怨,用生命来成全爱情的时候,罗密欧吞下了“毒药”成就了朱丽叶的爱情。
上帝用一记玫瑰花瓣制作的液体把两个灿烂的年轻生命送去了天堂。
这个故事世代蛊惑着我们。
虽然影片晦涩难懂,常让人不知所云,但惯用意象的李少红还是给了我们许多暗示:片中在不同场景反复出现的黑猫,似乎隐喻着种种有意无意的伤害给予我们的创伤积累和心灵梦魇;轰然倒塌的房屋和持续的尖叫,让人真切地感到现代化以文明的名义给予我们的重压;宝贝和刘志身上时有时无颇有意味的连心痣多少暗示着这场爱情中宝贝和刘志的契合和疏离;而诸多与性相关的尴尬场景如大人对孩子出生的戏噱、宝贝在父母做爱时尖叫受责打、在工地被民工围观、在沙滩被巡警抓获……这些也不再是单纯的性活动,它概括了社会对自然、纯净、原始生活方式的压抑和人与人之间的隔膜。
在影片越来越压抑的氛围中,越来越诡异惨烈的画面中,也时时有一抹抹亮色慰藉着我们心中柔软的角落。
其实这些东西一直在我们心里,只是因为年深日久,失掉了颜色:我们有时候做着同样一个梦,都会飞,我特别想和你一起飞到地铁里,飞到海边,那里有属于我们的一片沙滩。
我终于看到一个人的灵魂,她离我越来越远……它在这里,在我身体里……我告诉过你它在这里……我宁愿相信这痛苦是欢乐的。
看这部电影时,坐在旁边的朋友忽然转过头对我说:“我觉得你就像宝贝一样”。
这句话让我心悸,也让我刹时对自己充满了疼惜。
其实,城市中的每个人身上都有宝贝的影子。
当心灵被城市逼的无路可走时,也许我们不会用宝贝那种极端的方式来证明什么,追求什么。
但现在至少我知道它是在的,它使我日益粗糙的心在尘埃里开出花来。
我在残酷中看见了美。
我开始回首,来的路上有没有我遗失的灵魂?
我宁愿相信这痛苦是欢乐的。
这痛苦真的是欢乐的。
这么好的片子怎么才那么点分数啊,打个五星拉拉分数.男主角不会 演戏啊,不过里面的周迅,我愿意打100分 啊,可灵气了。音乐也很好听啊
周迅是人精
其实没怎么看懂,就觉得那女的是个神经病,那男的挺命苦。
风格很奇特的一部电影
不太懂得,以现在的认知,觉得李少红对拍摄的驾驭能力不错
童年时听到的一句话 往往会左右孩子的一生
不敢再看第二遍,看到最后我忍不住哭了出来。必须是周迅来演,如果换个女演员我真无法接受。私人五星。
这电影拍的太飞了,要不是有周迅和黄觉年轻的容颜真的撑不下去95分钟,另外片尾音乐还算不错,只是不合适。
爱情是怎么毁了一个人(loft还不错)
唉,love will tear us apart
神经大条。
我妈也骗我是在桥洞下拣到的来着
宝贝 我遇到你之前的日子 都是虚度
以前的电影至少有一份独特的生命力,不像现在只剩貌似精致的空洞外壳。零几年女导演就在关注的性教育直到现在仍然算是高校创作中的一个“先锋”话题——不想只解读成是李少红的创作足够前卫——女导演把话题放在性与生育的祛魅上,破除不可言说的传统,性解放带来身体的解放,身体解放也许就能引起某些质的改变;但事实上到了今天仍然一切如常,隐藏在现象下的本质几乎没什么变化。崩塌的始终只有饱含希望的精神世界,被拆除的工厂废墟。创作的力量也被打压到越来越趋近于无。
有点神经质的碎念乱乱的头发清澈的容颜 等待 救赎 爱 真的是让人疯狂和冷静啊
故事讲得比较蹩脚,太费力了
导演竟然是李少红。没有看懂就叫它意识流吧。怎么就说这是周迅演技最好的电影呢???
我爱周迅,我爱黄觉,我爱陈坤。我爱宝贝。
黄觉真的太是我的type了,开头部分还可以,后面真的……编剧居然是郑重和王要
國產導演我挺看好張少紅的 <門>的火候實在是欠了點 所以說 她這個風格把紅樓夢拍成那樣 也可以理解...不適合她的就是不適合呀 相反大明宮詞和橘子紅了就很適合她 正劇不行呢 阿姨