怪兽大学

《怪兽大学》，2013年上映的皮克斯动画。

这部是12年前的皮克斯经典动画《怪物电力公司》的前传，讲述大眼怪和毛怪在怪兽大学时相识相知成为好基友的故事。

故事发生的地点怪兽大学是典型的美国校园的翻版，学生们生活自由，社团活动丰富，当然精英学院的学习压力也是很大的。

总体来说，这是一部励志型的校园剧，大眼怪和毛怪通过自己的坚持不懈的努力，和一群同样是屌丝型的同学赢得了校园大赛的优胜。

不过不愧是皮克斯的动画，此时峰回路转，原来大眼怪最后时刻作弊了。

二人虽然经过了一系列反省，不过最终还是被开除出校。

这是所有的校园喜剧都不曾有过的情节。

因为一般再离谱的校园剧，比如《留级之王》，最终也不忘送张毕业证给主角从而皆大欢喜。

而此电影能够成为与众不同的校园励志剧，主要在于它说明了两个一般剧不曾涉及的道理： 1. 即使你异常努力成为学霸，但是有些缺陷是无法弥补的，比如大眼怪再怎么精通吓唬小孩的技术，他的长相决定了他是不吓人的。

但是人应该学会利用自己的优点，而不是一味弥补自己的缺点。

因此，大眼怪更适合担任理论导师和scarer的辅助人员。

2.即使你被大学开除了，也不要放弃自己的梦想。

只要你足够努力，还是可以以另外一种方式接近自己的梦想。

片中大眼怪和毛怪就是以怪物电力公司的收发室员工开始，逐渐接近自己scarer梦想的。

剧情上的乏善可陈，作为一部喜剧电影在笑料上也没有太大的创新，除了几个在迪士尼动画中被用滥的包袱之外，这部电影也几无新意可言，所以相较于之前迪士尼的《疯狂原始人》全年龄段的好评如潮，这部电影是一场只能吸引十岁以下儿童注意力不折不扣的动画片，如果这是一部中国动画，我可能会送上无尽的好评和赞扬之声，但作为拥有着无数经典动画作品的迪士尼和创造了一系列世界顶尖动画的皮克斯动画工场来说《怪兽大学》 很难让我相信这样一部缺乏剧情和俗套的动画片是以想象力和创新力著称的皮克斯动画工场作品，当然自已的要求可能有些高，这部电影总体来说在画质上还是相当不错，3D效果也还算是让人惊艳，个人认为这是一部不看不会有遗憾，看了也不会特别烂的电影，我之前的吐槽也只是相对于迪士尼和皮克斯而言的。

还是一样的配方，却已然不是一样的味道，怀念的是当年带给自已无数欢乐的大眼仔和长毛怪，失落的是那俗套的剧情和笑料，《怪兽大学》 与自已而言就是这样的一部电影。

（原作者：梦里诗书)

《怪兽大学》充满励志的正能量，它告诉我们一个道理，世上无难事只怕有心人，这样的励志名言无处不在。

该片同样宣泄着好莱坞最擅长的讲故事能力，没有平铺直叙的呆板，有的多是峰回路转的喜出望外。

大学校园总是美好，而大学生活同样是很多年轻人的向往，学习惊吓技艺的大眼仔和毛怪的精神令人佩服，他们没有被世俗的否认而气馁，而是鼓起勇气，拿出自信，用自己的聪明才智真正赢回世俗的刮目相看。

好基友同心协力，互相鼓励和帮助，终于将惊吓技艺学到手，而且还打破传统束缚，攀登惊吓技艺的高峰。

其实大眼仔和毛怪的经历和许多屌丝一样，怀着美好的心愿却被某些高手或专家嗤之以鼻，认为他们一无是处，这样的世俗的眼光很容易打击人的积极性。

而关键点就在于大眼仔和毛怪冲破内心的纠结和徘徊，勇敢的迈出自己的步伐，将不可能变为可能，发挥自己的潜力，完胜自己的不足和胆怯。

其实这部电影虽然是动画影片，但它所反映的现实意义非常值得年轻人学习，当然影片尽管在某些细节的处理上还是难以让人认同，但电影主角的励志精神是可取的。

影片对于大眼仔和毛怪们的胜利表现并不是一蹴而就，虽然他们侥幸胜利了，但胜得不是心服口服，按照常规表现影片见好就收，可电影非得让心细的大眼仔再次去触摸关于惊吓桥段的问题所在，最终实现技高一筹的本领，提升了影片的思想内涵。

大眼仔和毛怪的成功告诉我们，对待学术应该谦虚谨慎，而不是浮于未知事物的表面，知己知彼才能百战百胜，这和我们现实大学的教育现状很有一比，经历过高考的挤压，很多迈入大学的幸运儿们，似乎就万事无忧，除了应付平时的功课，基本很多时间都花在谈恋爱或交友的娱乐时间上，而对专业的研究却更多是敷衍了事，虽然理论知识和工作的实际操守有一定的出入，但也不应该倦于继续在专业知识水平上的提高和深究。

所以应试教育真的不可取，看看大眼仔和毛怪的认真劲，我们不知有多汗颜。

影片动画的角色刻画拟人程度很高，而且各具特色，大眼仔的憨厚和可爱，毛怪的侠义和善良，以及郝刻薄院长的高傲和不屑一顾等都让人感觉这不是动画的人物，让观众的带入感非常强烈。

怪兽大学的氛围和许多好莱坞电影反应的大学校园生活一样，各种奇葩款型角色并不少见。

看《怪兽大学》，我们似乎看到了国产片的“致青春”的影子，当然更像《中国合伙人》，爱情不是重点，对学术的认真劲才是核心。

电影娱乐是契入点，但真正的内涵才是观众的期待，没有娱乐至死，有的是励志正能量的感动。

对待任何事物，应该学习大眼仔和毛怪们的精神，不要轻信固有规则，真正的突破要善于用怀疑的态度去看待问题、分析和解决问题，最后才能实现自我的价值，用真才实学去赢回别人的尊重。

从目的（吓小孩获得尖叫）入手，拆分培养过程，设计课程，辅之以游戏化的考核方式，兼顾团队与个人，这简直是个理想的教学培训素材片。

最喜欢的是结尾，比赛后本来还觉得这样的神奇逆转结局太理想化了太糟糕了太不可信了，然后忽然发现是作弊，被开除后也没有被神奇幸运地豁免，最后从收发工做起一步一步一直到踏过那条小时候遥不可及的安全线，小细节很动人。

学校教学内容：1. 处理儿童玩具（生物系）2. 尖叫储存器设计3. 穿越门设计4. 惊吓策略4.1 掌握不同孩子特征（背诵不同症状知识）4.2 知道对不同的孩子需要采取的不同手段（对症下药）5. 躲避大人学校考核内容：1. 躲避儿童玩具（灵敏，技能）2. 进入图书馆偷旗不被管理员发现（无声前进，技能）3. 迷宫问答闯关（团队分别走，出错太多会被困住而失败）（团队配合，知识）4. 在黑暗中藏匿不被发现（利用地形，技能）唯一美中不足的是虽然有惊吓策略课，但还是不太能看得出区别。

好像对什么孩子都是突然现身然后大吼一声。

是不是可以设计一些更为明显的伪装（声音和形体），比如装成蜘蛛或蛇，发出老虎或老鼠的声音等等，来更有针对性地吓小孩。

记得有一个症状是什么蜘蛛恐惧，但好像也没有看到很明显的策略改变。

【怎么写好老套情节？

灵感来自《怪兽大学》&《海底总动员》】 怎么写好老套的情节？

什么是娴熟的故事技巧？

看《海底总动员》和《怪兽大学》就知道。

《海底总动员》和《怪兽大学》都有脱胎于兄弟会入会仪式的段落。

《海底总动员》里，尼莫来到鱼缸里，必须要跳过布景火山，才能被鱼缸里的原住民接受。

这是一场考验。

而当他克服了自己的恐惧，真的跳过这个火山后，考验就变成了一种证明——证明他可以做到，可以克服自己的恐惧——证明他离开了爸爸后，长大了。

于是，他得到了绰号。

这个段落在故事结构中有很重要的作用——设置一个考验（跳过火山），并给了他一个奖赏（一个牛逼的绰号），也代表了他融入了这个小社会。

而《怪兽大学》中，这个段落是大眼和毛怪来到新社团ok社的住宅，突然灯灭了。

他们循声来到地下室，阴森森的气氛中，原社员朗读准则，并时不时打两个新来的家伙一板子。

这种仪式性的内容是兄弟会入会本身具有的过程。

如果按这个套路走下去，毛怪和大眼将会宣誓遵守原先的准则，接着，可能就会像尼莫一样接到某种考验。

但《怪兽大学》不打算这么玩，你看，老妈跑来破坏气氛来了（不得不想到《生活大爆炸》只闻其声不见其人的彪悍老妈。

话说《史密斯》夫妇中也有这样的角色，所以和老妈住在一起的男生们都要容忍老妈这样的大嗓门和不合时宜地插入吗……），扭着屁股来地下室洗衣服。

结果，装模作样的入会仪式也就搞不下去了，“元老们”只好直接宣布他们是一伙的了。

来到大学等同龄人聚集地，碰到新团体，为了融入新团体而接受考验——这是美国大学兄弟会入会仪式的本质。

因此，一旦写到学园或者类似题材的故事，就会碰到这类绕也绕不开的硬性情节。

不管是为了让某个场景下的故事显得真实也好，还是为了勾起读者记忆也好，某种背景套路下，必然会有一定要写的内容——就比如进入大学的兄弟会考验仪式。

而我们可以从《怪兽大学》和《海底总动员》中学到的就是：你可以根据故事所需不同，来运用这样的情节素材。

可以像《海底总动员》一样让它在故事结构中承担具体的作用，也可以像《怪兽大学》里一样，仅仅用一个幽默的打岔，将它交代过去。

◎简　　介　　自幼憧憬惊吓专员职业的大眼仔麦克·华斯基（比利·克里斯托 Billy Crystal 配音），终于如愿考入曾走出过无数传奇人物的怪兽大学惊吓学院。

对于这个相貌讨喜、丝毫没有任何恐怖气场的小怪物来说，死啃书本似乎是实现梦想的唯一途径。

与之相对，系出惊吓名门的同学毛怪詹姆士·苏利文（约翰·古德曼 John Goodman 配音）天生是周围同学关注的焦点，完全一副什么都无所谓的浪荡公子哥做派。

倒霉的是这两个脾气完全不合的家伙惹到了极其严格的院长迪安·哈德斯克莱博（海伦·米伦 Helen Mirren 配音），结果在期中考试时被三振出局，驱逐出惊吓学院。

不甘失败的大眼仔抓住一线机会，集结团队报名参加兄弟会举办的惊吓游戏，只要获胜的话便有机会重返惊吓学院。

而在高手云集的赛场上，大眼仔与毛怪即将迎接前所未有的挑战…◎评　　论　　《汽车总动员2》一度让一些人怀疑皮克斯已经失去了它曾所拥有的魔力，而《怪兽大学》正是这家工作室所急需的第二次机会。

苏利文和麦克相遇的欢乐故事，让这一切怀疑烟消云散。

——《娱乐周刊》　　纵然其在故事的技巧性上有点过于二手，然而充满活力的柔和色调与近乎照片级的画面质感之间精准的交互作用，让这部影片值得不断细细品味。

——《综艺》　　这部动画影片处理那一堆堆造型不拘一格的怪兽的方式，非常清新活泼。

3D效果也颇赞，但这一切跟这部影片本身一样，缺乏新鲜感而不必要。

——《洛杉矶时报》　　影片介于糟糕和毫无创意的平庸之间，5岁以下孩子或许会觉得它有趣，但我怀疑陪同他们的父母会在观影过程中不断查看自己的手表。

——《纽约邮报》◎幕后制作　　皮克斯年度巨献，也是其最近连续两年《赛车总动员2》、《勇敢传说》口碑下滑后的力救之作。

影片既是皮克斯好评之作《怪物公司》的前续集，也是公司重点培养对象丹·斯坎隆首次执导的动画长片。

影片讲述了在怪物公司的合作拍档“毛怪”苏利文和“大眼仔”麦克是如何相识和相交的。

影片的官方首页特意采取了大学官网一样的风格，其实皮克斯公司本身不就是一个动画人才聚集的“怪物大学”嘛！

　　《赛车总动员》编剧的长片导演首秀　　拍摄《怪兽公司》续集的事情，从2005年就被提上了日程。

可是当年，迪士尼的CEO迈克尔·埃斯纳却并没有和皮克斯的CEO史蒂夫·乔布斯在拍摄事宜上达成一致，于是这部电影就一拖再拖。

直到迪士尼更换了CEO，这部“续集”的工作才在2011年有所进展。

而在经过了一份考量之后，皮克斯给这部电影安排了《赛车总动员》的编剧丹·斯坎隆来执导这部电影，他曾经执导了短片《拖线与鬼火》。

　　对于此，丹·斯坎隆说：“我们一直在这部电影的故事上做努力。

我们想拍摄一部续集，但是故事却一直没有什么突破。

其实，每隔一段时间，我们就会回想起这部电影里的角色来。

后来，我们开了一次会，在那次例会上，约翰·拉赛特和影片的原版的导演都在。

他们就提出了一个讲述两个主角友情发展的点子，制造一个怪兽的大学出来。

这的确是一个好点子，我们能看到这两个角色年轻时候的故事，对于它们的友情有着更深刻和充分的理解。

这部电影是我的处女作，我在这部电影上花费了大量的经历和时间。

人们总是说，只要你不停地努力，总会有收获。

的确是这样的，努力工作，就一定会有结果。

这部电影讲述的是一个全宇宙都能理解的故事，肯定能让很多人产生共鸣。

”　　原班配音演员回归　　一部动画片，配音演员是个很关键的要素，因为角色的性格和感觉，都在配音演员的声音表现上。

因为前作的出色，所以在这部前传电影中，导演找回了他能找回的所有配音演员。

除此之外，那些新的角色，他也找来了不少大牌演员“献声”。

比如说给校长配音的海伦·米伦，就是影片的一个意外之喜。

丹·斯坎隆说：“海伦·米伦是一个杰出的演员，也是一个相当有天赋的配音演员。

她刚刚来到剧组，就给角色做了好几个版本的配音，从中总结并找到一种最适合的配音途径。

和她的合作很轻松，也很简单。

她是一个很好相处的人。

甚至在我们工作完成之后，她还说，如果有问题的话，随时都可以联系我，我们可以重新来一遍。

我觉得，没有什么比剧组的支持更重要的事情了。

”　　而对于第二次合作同样的角色，约翰·古德曼和比利·克里斯托则表现更加兴奋。

比利说：“第一天的工作就让人开怀大笑。

首先是上次的合作令人很是回味，其次是当我们看到我们的角色变年轻的时候，我们都有一种穿越的感觉。

这种感觉很棒。

虽然需要把自己的声音装扮的年轻一些，但是这一点都不是问题。

”古德曼说：“其实，给年轻角色配音没什么困难的，我觉得我们说话的腔调好像是电视剧《Our Miss Brooks》里小孩子的腔调。

其实就是这么一点点的差别。

我们在片场很快就熟悉了这种说话的方式，这很有趣，因为看着自己的形象变得年轻了，这好像就是在时间机器里一般。

”◎花　　絮　　·郝刻薄院长的原形是一种蜈蚣，学名叫“秘鲁巨人蜈蚣”。

它也被称作“亚马逊巨型蜈蚣”。

·恐惧理工大学的吉祥物“吓吓猪阿奇”，是根据导演丹·斯坎隆的宠物小狗卡罗创作的，卡罗是一只日本狆。

　　·老唐的名片地址栏上写着：1200 Dark Ave（黑暗大道1200号），而皮克斯动画工作室坐落于加州爱莫利维尔市的地址正是1200 Park Ave（公园大道1200号）。

　　·《怪兽大学》共绘制过100,856个故事板图稿——这是皮克斯影片的最高纪录。

·怪兽大学图书馆的叫作“薄荷楼”，这是以这幢大楼的设计者——皮克斯动画师尼尔森·薄荷的姓氏所命名的。

　　·怪兽大学的建校年份中也蕴藏着一个经典小彩蛋——它成立于1313年。

而“113”这个数字已经出现在几乎每一部皮克斯影片中，皮克斯的几位元老——约翰·拉塞特、安德鲁·斯坦顿、布拉德·伯德、彼得·道格特——都曾在加州艺术学院的A113教室上过课。

　　· 怪兽大学下设六个学院，它们分别是：惊吓学院、工程学院、怪文学院、科学院、商学院以及水生学院。

　　·OK兄弟会的地址是真实存在的，那正是导演丹·斯坎隆小时候长大的地方。

　　·本片是导演丹·斯坎隆的个人长片导演处女作，他曾担任《赛车总动员》的编剧。

　　·本片是皮克斯公司拍摄的第一部“前传”作品。

　　·影片的导演，在原计划中是Doug Sweetland，他曾经给皮克斯拍摄了短片《魔术师与兔子》。

可是后来却换成了丹·斯坎隆。

　　·影片中原计划是要出现麦克的父母的，可是在最终的版本中，他的父母没有出现。

导演此举的目的是让麦克看起来更加可怜。

　　·本片是在2008年的迪士尼拍摄的《大学之旅》之后，第一部得到G分级的“高校题材”电影。

　　·A113是皮克斯的每部电影中都会出现的一个数字，在本片中，它是Professor Knight举办演讲的教室号。

　　·影片主要角色的配音演员全部悉数回归。

　　·按照皮克斯的传统，每一部长片上映，都会搭配一部短片。

这次搭配《怪兽大学》的短片是讲述蓝雨伞和红雨伞相爱故事的《蓝雨伞之恋》(The Blue Umbrella)。

如果甩掉Pixar的光环（包袱？！

），会发现它还是可圈可点的：1、寻找旧故事的新意：“屌丝逆袭”这种烂大街的故事真要拍出花来是不可能的，但是Pixar用了四次转折。

第一次是ok会获胜，如果在这里停下来，差不多是中国动画片；第二次是自我坦白作弊，如果最后变成宣扬他们诚实善良，那就是蓝天的级别；第三次是破纪录的尖叫，如果是梦工厂，大致会因为这种战绩而被破格提升为惊吓专员而圆满收场。

而最后是他们从收信件开始一步一步接近原来的梦想——这么温情地告诉孩子们“童话里都是骗人的”，也只有Pixar能做得出来了。

2、寻找彩蛋是幸福的：这是Pixar专属的福利，比如玩具总动员的各位在不同片子里打过酱油。

怪兽大学里更多的是和电力公司的伏笔。

印象最深的就是他们竟然没有忘记那个奇葩女卧底，这次她是以“真声”出现在片尾。

3、对于freshman生活的再现：再次证明，从《瓦力》之后，Pixar的动画片基本是拍给18岁以上人士观看的，儿童是不太会明白这段可能是人生最美好时光的意义的。

拜托，不要说烂俗没有新意。

你敢说看的时候没有让你产生怀念和共鸣吗？

以上是对电影的正式评论。

——————————————————————————————以下为一个入门级皮粉&屌丝级果粉的呓语。

如有雷同，纯属巧合。

在纠结许久之后，还是给了四星，扣一星的原因还是因为那名不副实的“3D效果”——毕竟，这是“冰河世纪”必须依靠松鼠与松果的爱情故事来吸引眼球的时代，这是小黄人成为“卑鄙的我”当仁不让的主角的时代，这是“萌死人不偿命”就是票房保证的时代——Pixar依然把故事作为动画片的灵魂还是让人保有一份欣慰的——即使是“屌丝逆袭”天天讲月月讲的老梗。

当然遗憾的是，这就意味着对Pixar电影的评价已经要和“冰河世纪”一个标准了，而长久以来，Pixar的电影是必须在另一个层面来评价的——借用足球界的装逼圣句：这个世界上有两种动画片，一种叫Pixar，一种叫其他动画片。

是的，当动画片还在迪斯尼定下的金科玉律下不敢越雷池一步的时候，Pixar用了一招“3D动画”就让旧世界毫无招架之力，其过硬的动画技术与创意让所有人只能瞠乎其后——对比一下，“海底总动员”和同期“鲨鱼黑帮”水下特效，如果一个是海洋，另一个只能算是小池塘了；而在“汽车总动员”之前，动画汽车的眼睛从来都是千篇一律的车灯，可有谁想过“车窗”也可以化腐朽为神奇？

如果技术上的代差还可以追赶，那Pixar真正令对手绝望的是对动画叙事的野心和实现这种野心的能力——这种能力在“瓦力”时代到达巅峰！

21世纪还有人能把动画片拍成默片并且惊艳全场？！

天啊，那是20世纪40年代万氏兄弟做的事情！

你也无法想象，把“动物庄园”这样严肃的政治寓言天衣无缝地融入一个动画电影是多么的艺高人胆大（值得中宣部的战五渣好好学习！

）。

——对比当时最大竞争对手梦工厂的“功夫熊猫”，除了以文化作噱头之外，在任何一个角度都被无悬念地秒杀！

当然Pixar不止有这些，他们有创意，有技术，有故事，还有情怀——因创意萌发，以技术实现，用故事包裹的“情怀”。

他们可以用15年时间来孕育一个孩子和他的玩具从初见、厌旧、遗忘到难舍的完整故事。

“海底”里的父子情，“飞屋”里的爱情还有“怪兽公司”的友情，Pixar的情怀从来自然而温情，细腻不媚俗。

以上是“四有青年”皮克斯辉煌的履历，时间定格在2010年，那一年他交出的成绩是《玩具总动员3》——如果以豆瓣评分来看的话，13万人看过，评分8.9分。

2008年，《瓦力》，29万人看过，评分9.32009年，《飞屋环游记》，30万人看过，评分8.8————————————转变开始了—————————————2011年，《汽车总动员2》，3万人看过，评分7.62012年，《勇敢传说》，5万人看过，评分7.4目前，2013年，《怪兽大学》，2万人看过，评分8.1……虽然豆瓣一贯小清新的口味不那么准确，但是明显的事实是，Pixar已经不是那个绝对无敌的王者了……尤其是梦工厂和蓝天这些后来者在技术上不断紧追，而且也开始注重故事与内涵的时候，已然有分庭抗礼之势了。

而以上的故事在另一个对象上依然成立，甚至可以说是无缝衔接。

没错，如果把皮克斯换成苹果，把梦工厂蓝天换成google或三星，如果还愿意发散思维的话，迪斯尼比作诺基亚也是很好的选择——只是诺基亚显然不具有收购苹果的可能。

另外，更重要的是，皮克斯和苹果还有过一个共同的家长：乔布斯。

不是一家人不进一家门啊！

所以，回到正题：怪兽大学和爱疯4S。

同样是后乔帮主时代的产物，同样都有里程碑式的前任，同样与前任相比他们显得有点普通甚至乏味。

当《疯狂原始人》、《卑鄙的我》让人不得不爱的时候，怎么看Pixar都在不思进取吃老本。

而4S，哼！

不就是静音键移了3毫米嘛？！

事实是他们都很好，但是人们觉得他们不够好；事实是他们都在前进，只是这种脚步追不上所有人的期待。

因为对于皮克斯和苹果而言，没有满足期待，就是失败；没有创造惊喜，就是垃圾。

电影中麦克和牛头高帅富的对话也许就是皮克斯自己的写照：牛头：放心，你们就是输了，也没有人会记得你们。

麦克：对，但是你们输了，所有人都会毕生难忘。

所以，对皮克斯的如今的“平庸”开始冷嘲热讽的人们，请回忆一下，究竟是什么让你的胃口变得越来越大了？

具体说应该是没天分的学霸和有天分的学渣这是个很丰满的前传为了这个前传皮克斯终于拍了他们的第一部大学青春片以让我们了解到底这两个电力公司的上班族是如何成为兄弟的我们其实看好莱坞那么多年目染大学校园片不计其数已经深知美帝的校园生活是什么样子（甚至连行政运转都快略知一二了）纵然是皮克斯来拍设定也是一个样社团大哥跟班如云弱怂死宅抱团取暖学霸心无旁骛学渣燃烧青春还有一大堆各色酱油怪胎（比如呼啦圈社，缝纫社什么的）所有人都被辣妹吸引但辣妹只被大哥吸引一旦有了这样的设定这些人物间的关系可以轻松对立又充满故事写校园的编剧估计是最简单的行当挑里面任何一个当主角都可以写励志剧比如学渣终于评上了三好并得到了辣妹死宅终于学会了蹦迪并得到了辣妹跟班终于当上了大哥并得到了辣妹学霸终于参与了逃学并被辣妹得到了皮克斯选择了学霸和学渣从怪物公司的设定回溯上去这应该是最合理的设定在校园里这两种人互相瞧不起又偶尔会各自羡慕对方麦克从小被小伙伴们无视只有慈祥的老师陪着他他娇小圆润温柔无害眼睛硕大水汪汪养眼的绿皮肤光滑无暇整张脸就只有一个眼珠和眼睑所以即便是做起鬼脸来可调动的资源也十分可怜仅有的两支或许能成大业的犄角也始终是幼齿状这种萌路线在怪物世界里想必丑爆了不可怕的怪物就跟不可爱的人类一样这便是他从小被孤立的原因亦是他最渴望证明自己的动力他虽没有表现出因此深深受伤的样子但仍旧在孤独中渐渐进化成一个学霸只有无处可去的人才会从学会从修身养性中获取生活的乐趣麦克雄心勃勃一心想成为最吓人的怪物站上审美链的顶端就像我们的世界小姐一样既然皮相不优他就被迫用理论披挂自己这也他唯一的出路苏利文正好相反他天生烂质身形雄壮骇人披着斑斓的长毛又有类人的五官细节配上獠牙做起鬼脸来事半功倍再加上家世带给他的自信气场这就是怪物世界里的翩翩少年他含着金钥匙出生不必担心将来的出路自然也就对用功刻苦这种事情嗤之以鼻这样两个家伙是那么得不同也就无法不相互吸引好比课代表都和留级生在一起他们合作撞倒系主任的电瓶于是从此被缠绕在一起偶然得就跟命中注定一样电影用大概三分之一的篇幅为麦克和苏利文的形象做了充分的补充（以及那个反派蜥蜴的心路历程）在我们完整地接受这两个大学版的怪物之后电影的精华部分就此开始密集展开麦克带着包括苏利文在内的OK帮一路拼杀惊吓大赛的情节虽然都在我们预料之中但对于看电影而言挑剔皮克斯剧本的情节估计是最无聊的行为我们知道皮克斯的每一部都必然是happy ending麦克也一定会成功但这丝毫不会影响到我们愉快地享受整部电影MU一如既往地灌注了皮克斯精湛的技术和横溢的才华各色怪物的人设和与人类校园的类比展现了他们精彩的想象力丰富的细节和无数一纵即逝的亮点则代表着他们严谨真诚的制作态度这是最完美的看点如前所说一个人在长相和身材上的先天不足（我不认为麦克是完全先天不足，他还是有一个惊吓大师的头脑的）是否能通过后天努力得到弥补皮克斯的答案看起来是YES实际上并不完全如此麦克最终成功地展示了自己的吓人才华但并不是通过在一线直接暴露自己他和苏利文联手创下了怪物世界的惊吓记录之后如苏利文本人所说这是他和他的教练共同的成功也和之后在怪物公司里的设定一样麦克成了一个出色的教练而非惊吓师这与他最初的理想并不完全一致电影所展示的价值观并不是简单的只要努力就能成功大量的篇幅用来展示麦克在为理想奔驰的过程中如何困惑以及遭到重重打击虽然他一如既往的理想和为之不懈的坚持始终支持和牵引他得到了大家的承认但”首先找到自己人生的位置“我想这才是重点所在要说不足那可能是因为这两年看了太多的3D电影对此已经有些钝感接近两个小时的时间里戴着3D眼镜但没有得到任何一个令人印象深刻的3D镜头我这种要求或许已经太乡土老盼着屏幕里伸出个什么东西好让我不自觉地闪不过对于这种设定的电影如果能通过3D技术让我感觉伸手就能抓到一把毛或者一手粘液那自然再好没有最后有必要提醒准备去看片的诸位不要错过了片尾的彩蛋这个彩蛋非常的片尾以至于需要你看完全部的staff名单这个过程目测有八九分钟我在忍受了同去的人无数次催促心急如焚最终看到连鸣谢名单都出来的时候还是动摇了都起身走到过道里一步三回头地就要出门了终于画面一亮事实证明这个等待是值得的因为这个彩蛋揭示了片头十分重要的一个悬念一定不要错过说句题外话皮克斯这种把彩蛋放到very end的做法我走在回去的路上猜想他们或许是希望观众能够看完全部的staff以让那些所有为这部电影贡献了心力的人都至少能被观众看到名字与这种可敬的苦心和态度相比国内某些才刚出来演员表就关放映机好清场以便赶紧开下一场的电影院实在有些令人欲说无言哪补充国内终于上映了不知道有没有砍掉映前短片蓝雨伞情节是普通的温暖感人技术上可是真实摄影一样逼真的3D光影叹为观止http://movie.douban.com/subject/20505641/

今天跟哥哥和哥哥的女朋友一起去看的，虽然我们都认识而且关系不错，但是——果然还是很尴尬啊。

更尴尬的是，选电影时他们都毫不犹豫地选了这部，我颇为感动地问：你们都喜欢第一部？

他们说：什么第一部？

——你们TM地在逗我？

言归正传，第一部作为我唯一写过评论文还给出五星的好莱坞式动漫，对于这次的续集我可以说之前就是期待满满。

然而看完这部后，虽然与近几年的一些好莱坞动漫横向比仍然还算差强人意，但与本作第一部相比，从立意上的深度到细节至少在我看来都难遂人意。

如果立意尚且可以算是一个仁者见仁智者见智的话题的话，我就说说细节，3D的画面当然完爆当年，但整场观影下来一个很严重的问题是，几乎很少有过去那种好莱坞式的“段子”能引发全场的爆笑（关于好莱坞式的“段子”是什么，个人看来风格特色是“用日常或者严肃的态度做一件小事结果搞砸或者出现反转而造成反差萌但又不给人刻意制造这个笑料的感觉而且往往作为画面的辅助构成部分或极快跳过的一个场面我也不想说这么复杂但是我真的不知道怎么浓缩语言”），至少得是本片中小怪物说“我们有蛋糕”然而大怪物路过时一口吃掉那种样子。

而作为反面教材的就是片子中蜗牛上学那个桥段，不说这个梗有多老，我估摸了下画面在这个非主人公非主线的段子上至少停留了15秒，而且有10秒是蜗牛跑的那个几乎不动的画面——导演不是EVA看多了吧？

放两秒钟意思一下观众完全能明白这个梗的意思，明明中后期主线的节奏不算慢，有必要做这种给人经费不足感觉的事？

我觉得从其中拨出两秒在最后给个画面再呼应一下效果完全会更好。

可能有的人觉得我太抓住这个点过于大题小做，其实整片有很多地方都有这个问题，比如OK会参加派对时那个多眼怪邀请苏利文跳舞那一段，华斯基带领OK会参赛时轻手轻脚躲避图书管理员那一段，等等，导演总给我一种为了让观众知道“这里有个笑料哦”而估计延长片段时间的欲望，这种小聪明其实是很容易引火自焚的。

简单再说两句关于皮克斯。

我对于好莱坞漫了解是不多的，对于皮克斯了解就更乏善可陈，只是作为外行的旁观人随便说两句。

对于我来说，玩具总动员系列是我对皮克斯欣赏的开始，怪物公司是我爱上皮克斯的理由，瓦力和飞屋是我对皮克斯赞不绝口的巅峰，而勇敢传说则是我对皮克斯开始迟暮的怀疑——我想应该很多对皮克斯有所接触但接触不深的人应该也会是差不多的感受吧。

顺便说一句去年一群为勇敢传说洗地大骂观众老爷不知好歹的人话音未落就被无敌破坏王打脸的情境真是历历在目，不知道怪物大学会不会也有洗地党，我想总是有的。

当然既然夸到无敌破坏王，最后还是要表达一下愿景，希望迪士尼和皮克斯的合体能够带来越来越多像这类合两家之长的作品，而不是将两家的精髓磨合掉的所谓中庸之作——不然我还不如看一年一部的喜洋洋。

大眼仔和毛怪的怪兽大学生活结束了，字幕过后，那个可怜的蜗牛同学——确切的说，是蜗牛状的怪兽同学——终于冲进了教室门口，它兴高采烈的前来报道，保洁员大叔却告诉它，这个学期已经结束。

于是，蜗牛怪兽同学只好再一次艰难的向门外挪动步伐。

在此之前，大眼仔和毛怪经历了一波三折的怪兽大学校园生活。

怪兽大学显然就是常春藤盟校的隐喻，进了这里，你就找到了一条通往精英专业人士的康庄大道——“惊吓专员”这个职位，就像美国现实社会里的律师、医生、银行家一样体面、高收入，同时又有着消防员般的良好口碑（虽然本质上它们是发电厂职工），而“怪兽大学惊吓学院”则是培养“惊吓专员”的名校——是的，就像哈佛大学商学院、耶鲁大学法学院那些地方。

接下来的主体故事，便是刻苦学习但因先天条件不足被逐出怪兽大学惊吓学院的大眼仔，以及资质优良但目无校纪闯祸后被取消惊吓学院学籍的毛怪，委身于一个失意校友们组成的社团，通过课外竞赛成功逆袭重返校园成为优等生的故事。

从主体的故事构成上来看，很像美剧《废柴联盟》：后者聚焦于一家社区大学里由几个怪咖组成的学习小组的故事，考虑到怪兽大学里也是“怪咖”云集，二者在核心人物构成上如出一辙，而且都带有失意者逆袭的套路。

尤其是大眼仔、毛怪们那个社团里的推销员大叔角色，跟整个怪兽大学的青春洋溢格格不入，简直就是《废柴联盟》里的角色翻版。

《怪兽大学》基本复现了美国名牌大学里的氛围，应当说，大眼仔受到的不公平对待（客观上讲，也不算完全不公平，这有点像某些特殊专业会在学生入学后进行甄别，对不适合该专业学习的学生会进行劝退）很大程度上来自于他的草根出身，看过《社交网络》的朋友应该明白，在美国的名校里，高富帅们组成的精英社团，往往会排斥草根出身的同学，或者说草根同学要花费更多的努力才能挤进那些精英学生们组建的社团——譬如大名鼎鼎的“骷髅会”，大眼仔和毛怪加入屌丝社团的入会仪式，就很有几分恶搞骷髅会的意思（毛怪是被精英同学们踢出圈子后沦为了草根）。

《怪兽大学》已经是皮克斯工作室的第14部动画长片了，按照官方网站上从1979年卢卡斯影业计算机部门算起的历史，皮克斯早已年过而立。

2006年被迪士尼收购，让皮克斯进入了新的轨道，《机器人瓦力》《飞屋环游记》这些经典作品都是皮克斯在迪士尼旗下推出的，但当时皮克斯新晋加入米老鼠大家庭不久，一部动画长片项目的开发往往需要数年时间，这些作品难免带着乔布斯的余荫（乔布斯当时是迪士尼最大的个人股东并进入了董事会）。

而票房大获成功的《玩具总动员3》，就是乔布斯时期的直接遗产，接下来便是《赛车总动员2》的滑铁卢（3个月后乔布斯逝世），以及《勇敢传说》中途撤换导演后导致的差强人意。

到了这部《怪兽大学》，题材还是有赖于乔布斯时期的《怪兽电力公司》，但跟黄金时期的皮克斯作品比起来，想象力停滞不前，剧作也过于薄弱，剧情之间的起承转合不无牵强，很难给人留下特别深刻的印象。

在乔布斯的打造下，皮克斯以颠覆性的创意、“下犯上”的极客文化著称，融入到合家欢其乐融融的迪士尼大家庭后，是不是有些“水土不服”？

技术、资本和营销发行网络很容易结合起来，但截然不同的企业文化和工作理念，恐怕就不是一朝一夕可以整合的了。

蜗牛怪兽的青春就这样错过了，大眼仔和毛怪的校园生活就这样结束了，他们终将逝去的青春就这样留在了怪兽大学的校园里——这似乎就像一个隐喻，昭示着皮克斯的青春激情和无限创意就这样逝去？

但愿，这只是我的杞人忧天。

（刊载于《南都周刊》2013年第34期）