Aimez-moi moins, mais aimez-moi longtemps最后穿着黄色毛衣的Louis跳出阳台拥抱着对他一见钟情的Ivan 轻轻的说出这句话爱我少一点 爱我久一点多么美好的Moment如果你回头看看 人生的财富就蕴藏在每一个你久久不能忘记 微小却闪光的Moment孙燕姿的The Moment唱得就是其中一个时刻但它又不仅仅至于爱情这个层面可能是你坐在昏暗的巴士里 望着窗外的小月亮的那一个Moment可能是在餐厅了和好友抢薯条的那一个Moment可能是你的宝贝兔子伸出小舌头舔你的指尖的那一个Moment可能是在你过完安检回头望着向你招手的父母的那一个Moment......好多好多的Moment有的让你感动 有的让你释怀 有的让你欣慰 有的让你捧腹大笑......那西班牙给我的Moment呢是深夜抵达Pl Universitat 望着广场上的滑板少年是散步在Mountain Montjuic上 耳机里播放的计量经济学(T_T)是马德里皇宫前 飘荡在夕阳里的手风琴的旋律是在Emma家 她骗我她家阳台对面的足球场上有Messi是第一眼望见Mallorca的大教堂内心的震动(好吧 我承认我写了这么多 就是为了下面一句)是LLuis给我讲题时他的呼吸声还有他明亮的蓝眼睛......刚来BCN的时候我觉得很孤独因为只有我一个中国人但是现在的我很开心也许就是这些微小的Moment改变了我吧让我更有能量去面对自己照顾自己的人生我依旧思念中国的点点滴滴但我也慢慢地爱上了BCN这座城市I may left a part of me in BCN and also take a part of BCN with me我不是很想走 但我明白 不管这是多么美丽的一座城市我两脚着地的踏实人生并不在这里 I didn't earn this我不知道我未来是不是还能再回来看看Sagara Familia建的怎么样了但是我愿意再回来 靠自己再回来......我想等飞机起飞的时候我从小小的窗户往下望的那一刻也会是我20岁光景里的一个难忘Moment吧
爱人意外去世,意志消沉,retour a jeune。
足够open,接受可能性的人才会接受探讨亲密关系、性与爱…… 散发着法国气息的影片,les chansons d’amour,并非巴黎情歌,却也只能是les chansons pour paris。
配乐美,镜头充满情绪。
私心实在是喜欢!
Vincent Lacoste和Louis Garrel的气质长相都太神似了吧,怪不得honore喜欢用Lacoste,恍恍惚惚。
sexual spectrum有天生的因素,但不能忽视后天主动选择与被动塑造的威力。
“aime moi moins et aime moi longtemps.”,这或许是两个whole person彼此感到舒适的感情状态。
本片让我想起了一些无比期冀却从未拥有的态度与生活… 开放热烈,对“同性亲密”毫无别见,只活在彼此眼中的生活。
sexual spectrum应该怎么调整才能令人恒久地舒适,还是说我早早的扼杀了一份会令我永远舒适的数值?
“倘若”和“如果”没有意义-永恒理智。
标题是电影里最后出现的一句话终于动容了在想,如果没有这句话,整部电影的感觉就不是现在这样的明朗,而只是凌乱吧因为出现了太多的关系,或者说太多种模式先是2女1男三人行的游戏然后第一部曲里主角级的女离开人世,随之而来的却是女人姐姐对主角男的刻意接近而为躲避自己曾经女人的姐姐去借住其它地方又遭遇一痴情小GAY n' 另一头原本三人行里的另一女,依旧朦朦胧胧,和主角男的关系情感都只能用“奇怪”两字去表达。
所以这么纷繁复杂的情感下,无疑原本以为这只是一出法国电影惯用的就算没有道理可循,但只要看着电影本身看着浪漫看着文艺就 okay 的手法还好以往太多的电影经历多少给我一个启示:不到电影最后一秒就不要以为这就是电影要说的了,坚持看完,会有你想要的……and 这次,证明让迅雷看看上的4小集进行到最后一秒还是明智了:电影的最后一个镜头,伊斯麦颤颤巍巍站在窗的外沿拥抱住一见钟情与他并痴缠于他的小gay,同他接吻,然后对他耳语说:爱我少一点,但爱我久一点我就分明看到了伊斯麦自朱莉死后拼命在隐瞒和掩饰的忧伤,我的心痛也紧跟着来:隐隐的,一阵一阵的,心脏从各个外围方向杂乱无章往中心拧去的纠结。
再多的人来了,再多的爱情降临于他了,再多的人他拥抱了亲吻了,甚至坦呈身体相对了抚摸了做爱了,他爱过的深爱过的,到电影里结束的最终,从来都只有他一开始的那个女孩:朱莉。
3人行时他的手臂绕过两人中间的爱丽丝要牵的只是朱莉的手;他抚摸朱莉姐姐的脸,只因为她是朱莉的姐姐,他疼惜自己深爱的女人的家人;他第一次跟小 gay 互相抚摸做爱的时候,他唱着“请以你的吻洗净我的身体”,我想他那个时候真的真的很想朱莉,他躺在那里,泪水把眼眶都盈满;还有最后,他对小 gay 说你可以爱我,可以爱我少一点,但是但是,请爱我久一点:朱莉已经离开,她离开我离开的太快,其实那些洒脱都是假的伪装的,其实我没有力量一下子,一个人,去承受失去我深爱的人的那种痛苦。
第13届#法罗岛电影节#无人知晓单元第6个放映日为大家带来《巴黎小情歌》,下面为大家带来前线伤心男人们为爱所困的评价了!
George:这是在干啥?
蝠蝠:三人游,多人游,游到最后绿油油。
果树:延续了法国歌舞片的传统:歌不好听。
墨夜轩:爱我少一点,但爱我久一点。
歌也太好听了吧。
法罗岛帝国皇后:暖心0趁虚而入把刚经历痛失爱人的直男掰弯的故事。
西北化为乌有:城市气质把握精准,三人行的部分比后段情感急转更加完整灵动。
Sparrow:歌舞与剧情不是很协调,大多是伊斯麦的悲情絮语,而爱情大胆恣意的流动则是法式小浪漫吧?
我们敏熙:结构松而不散。
从两女一男的不稳定三角关系到最后的男男关系着实有趣,更不用提还有个姐姐不时出现。
Pincent:属于那种注重情绪意境的,与城市空间的气质结合,音乐、情感、甚至性向都是流动的。
总得来说只配利用那一点点新浪潮气质,来衬托别的影片。
松野空松:金发女主跳戏到德奶,男主气质又有点布里亚利,前半部分小品模式像及了女人就是女人,整个歌舞部分又很德米,完完全全就是新浪潮大杂烩嘛。
巴黎小情歌:不愿爱之深切,渴望爱情的长久或许是因为对失去爱人的恐惧。
在歌声与浪漫的都市氛围中爱被描绘的朦胧与迷惘。
他又何尝不是个爱情的替代品,只是愿意而已。
Supremacyacron:R&B风格的配乐似乎与这个相对苦情的故事并不算很搭调,而对于男主而言,爱情更像一张密不透风的网,即便失去异性爱人也依旧无法逃离,还是会有个同性爱人在不远处等着你,不过这种趁虚而入多少有点趁火打劫的意思,不免显得有些油腻。
野凡:影片残留了些许法国新浪潮的余韵,仿佛是一部音乐版《男性,女性》。
路易·加瑞尔在本片中阴郁,多愁的状态,与让-皮埃尔·利奥德在《男性,女性》中焦虑,懵忡的状态也颇有相似之处。
淡漠昏沉的色调,遒劲规整的节拍,你来我往的街头,埋藏许多人无以言表的心事和忧虑。
斯诺-纳什维尔:音乐是这部电影的一个关键元素,它给人一种巴黎式的忧郁气氛。
这种音乐经常被使用在两个或两个以上的人物以对话中,让人们在对话中表达自己的感情和观点。
无论是在室外,在巴黎无尽的大街上,还是在寒冷的冬夜里温暖的床上,演员们熟练地描绘了这一切的每一个瞬间,把他们的心倾注到歌曲中,这些场景都被拍摄得非常好,有时让观众觉得自己身处现场。
子夜无人:拍得也太新浪潮了,准确来说是自从那个时期、那个阶段之后就很难看见这样在精气神方方面面都如此自由的电影,甚至连路易·加瑞尔看上去都无端端地酷似让·皮埃尔·利奥德。
喜欢这部电影里的每一支歌,在一个人穿过地下通道闯进人群的时候,在两个人相对却互相说不出话的房间,在没有人的夜幕低垂的街角,我们遇见每一个人的轨迹好像都一样,先互相亲密再互相入侵,有的爱情已经倒地不醒,有的爱情刚刚结冰,有的爱情你翻过阳台也要去亲。
Polaris.J:第三次重看,感动依旧,喜爱程度更高了,在迷影初期和重度腐女期爱上的电影,对我来说很有意义,那时候还不懂新浪潮。
(个人非常喜欢有关三人行和被掰弯情节的片)。
喜欢这里的每一首歌,像是在听摇滚音乐剧,每首歌发生的每一个场景,吵架的街上,细数生活的房间,热烈表白被拒的街角,确定心意在窗台的亲吻,极致浪漫。
很治愈很有希望感,相信不管发生了什么bad things,都可以疗愈自我然后重拾迎接以后生活的勇气。
很喜欢路易·加瑞尔古怪独特的英俊,不管是做演员还是导演都很棒。
Aime moi moin, mais aime moi long temps.#FIFF13#DAY6的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
【 离去,缺席和归来。
】低喃的吟唱,适合冬天的巴黎。
而冬天的巴黎,也正好适合吊唁,踉跄无措的哀伤,埋葬以及销毁,里面并非有重生。
法国片的浪漫套路,香颂情歌,恋人絮语。
这一场黑色幽默,自是美不胜收。
三人行的故事很多,大都是乏善可陈,在这里,稍稍有些不一样。
茱莉说过,他们的爱情需要冒险。
也说过,这样做,是为了两个人好。
“我们还能爱多久呢?
”她站在床的对面问伊斯。
她的担忧反复直白赤裸的表达,伊斯一次一次的忽略。
那是伊斯的逃避。
“没有什么秘密什么都没有了 都在我们面前无论如何 都要坚持 坚持我们的爱情 ”里约克说,爱是最难的事。
不爱,有观望的痛苦,爱了,有分离的悲伤。
有爱存在,但还是难免身心俱疲,失去耐性。
对人如对花,日日相见日日新。
千古以来,皆想如此,亦是最难的。
她像是试探的决定了三个人的相处的未来,并非长久的事情,她本是知道的。
她需要证明自己是伊斯必需的,伊斯也是自己必需的。
茱莉忘记了,无论如何也要坚持下去的心意,已是爱绝对的证词。
一张床上的三个人,爱丽丝坚持睡在中间。
这样一来,却意外的增加了茱莉和伊斯的甜蜜进展。
缘是如此,茱莉尽管不安还是保留了三人的聚会。
在这里故事却开始打了破折号。
在昏暗的酒吧,爱丽丝得到了她的爱情,茱莉和伊斯也在歌手舒缓的钢琴曲里渐渐稳固了彼此。
事物总是要在最好的时候折断,才显得凄婉。
茱莉的猝死,反衬着酒吧里两人的静好时光。
看起来不羁的伊斯,其实相当的体贴,以及对爱的渴求。
他爱茱莉,所有同样爱着茱莉的家人。
对于没有父母的伊斯而言,茱莉的家就是他最后的依归。
他的耍宝和幽默,是别人未曾发现的温柔。
酒吧门口,路人低声的窃语,救护来回的走动,以及警察不合时宜的盘问,伊斯拼写单词的生硬。
跟随着黑白无声的画面逐渐流进了心里,发出更大的力量。
直到在警车里,警察以平静的语调宣告茱莉的死亡时,伊斯捂着嘴的手巍巍地颤抖,另一只手紧紧地拽着怀里茱莉常穿的白色呢子外套,试图将所有的恐惧与绝望统统的堵回喉口,浓重的爱意和深切的痛楚发出了超出音效以外的波长。
Louis完美的演绎了一个骤失爱人的绝望男人。
让人痛其所痛。
茱莉的离世,是如梦魇,跗骨之蛆,不得安生。
我始终讨厌关于《Les chansons d'amour》的内容简要。
借由那些内容概况,故事关系复杂多了。
我看来其实很简单,茱莉始终贯穿全局而存在。
而茱莉的存在,叫做缺失。
失去激情的茱莉和伊斯的爱情,失去爱人的伊斯,失去妹妹的珍娜,失去女儿的父母。
是为失去生活和习惯的缺失。
珍娜在片中的暧昧举动我理解为她视伊斯为同盟,他们心中有相同的缺口,珍娜认为他们应该相互扶持,相互慰藉,借以疗伤。
他们都有着被抛弃的感觉,深爱的人突如其来的离去,不甘心的失落,不甘心的愤恨,和不甘心的疼痛。
总有一些东西,随着年龄的增长,慢慢地从生命里淡出,儿时的玩具也好,最看的动画也好,邻居的玩伴也好,坐过的教师也好,都会在某个清晨或黄昏从现实里消失的无影无踪,一开始会不适应,就像是每天坐的写字台没了一样什么东西,总有缺少的感觉,淡随着时间,慢慢会不再理会,就是没有也一样。
可是,你的爱人呢?
你的亲人呢?
能轻松的说出,有些人不在了也一样吗?
所以珍娜轻松了的原谅了那个出现在伊斯床上的女人,因为她也叫茱莉。
而艾旺不同,不仅仅因为他是个男人。
她无法原谅的是,他背叛了她心中自拟的盟约,他将要提前走出没有茱莉的世界。
她感觉再一次被抛弃。
缺失的部分空落落的疼。
她独自在冬日的公园唱着片头的曲子,单薄的抒情诗般的描叙,“一小时,再给我一小时吧,夜幕低垂的一小时,让一切消失。
”算来是幸事,茱莉家人紧迫盯人的激烈的关怀方式,就此会有个停顿。
他们过度的关怀,成了我眼中无以托负的沉重的负担。
会明白的,打开衣柜就会崩溃的,那种无法触及的痛。
墓园归来,茱莉的歌声一直盘旋,不绝于耳的仍是她身前反复的问题。
“你为何姗姗来迟?
我早已绝望 你不该让人久久等候”伊斯现在才明白当初茱莉的不安,是不是已经太迟了。
他们的最后只剩下了干干净净的缄默与永恒的距离。
[隔一程山水,你是我不能回去的原乡,与我坐望于光阴的两岸。
]始终记得三人行走中,伊斯手臂绕过两个人,落下的点只有茱莉。
茱莉去世后,第一次出现在伊斯床上的女人,名字也叫茱莉。
艾旺抚摸伊斯的时候,他躺着那里,喃喃地唱着:"请你以你的吻洗净我的身体”。
“泥泞溪流中不堪的回忆请用你的舌尖来舔净我让过去的痕迹消失无影那些往事 我的束缚 所有回忆好吗请你静悄悄的接近猎捕她在我心中的挣扎而当你捕捉到她的身影请别理会那恳求与哭喊请你了解她必须死去 在我心中死去于是 请再一次地 杀了她吧哭泣我曾流泪 徒劳无功尽管我一再努力我的......双眼肿胀 心已枯萎...... ”“爱我少一点,但爱我久一点。
”强烈的爱逼迫他失去了爱人,茱莉家人强烈的关心同样让他抗拒。
艾旺站在护栏外诉说衷肠,伊斯不断唱着“我老了,失去爱,心胸又狭隘,要是我无法天真呢。
”艾旺说“如果你想要温暖的臂弯带你逃离泥沼,如果你想要这些......”有人说这是重燃希望,于我而言,谁知不是另一个炼狱的深渊?也有人说伊斯最后终于在相爱而不敢爱中,做出了勇气的选择。
我看,仍是一场怯弱的逃离。
好在,生活总是要继续,不管以什么姿态。
原是,需等到风住尘香花已尽,才可以看到最后的风清月朗,花好月圆。
只是,待到双眼看清时,风月竟已逝。
你要的最终只是安慰而已。
归来,从来不是归宿。
你只有一杯浓烈的爱酒,就这样泼洒了。
伊斯在公寓和艾旺关于爱的时效与否的争论,那一刻,就注定了结局的场景。
艾旺:你是否曾为爱而爱,你是否曾咬过禁果,只为一尝,甜美风味,你是否曾为爱迷失?
伊斯:我曾经为爱而爱,而禁果硬邦邦,我狠狠咬断一颗牙,那些未成熟的激情,那些消化不良的 爱,往往让我难以消受。
艾旺:永恒的真爱,令恋人疲惫,过熟的吻,腐烂我们的舌。
伊斯:短暂的恋情,徒劳的狂热,粗涩的吻,擦破我们的唇。
如果你只想要为爱而爱,禁果里的虫,会钻入齿缝,悄悄啃食我们的心,慢慢噬光脑浆身体,慢慢吸干全身的血。
艾旺;我们敢为爱而爱,这只钻入齿缝间的虫,会芬芳我们的心与脑,在我们体内留下香气。
伊斯:短暂的恋情,徒劳的努力,片刻的爱抚,令身体疲乏。
艾旺:永恒的真爱,消磨着恋人,时间的试炼,战胜了爱情。
[唉唉唉,我始终是不喜欢这个唯心主义的小Gay的。
他的字字句句,让婚姻情何以堪。
虽然我也对婚姻颇有微词。
艾旺让我想起了毕加索说的,终于爱情,不忠于情人。
听着让人生气的实话。
]故事的最初,音乐的始起,缓慢地滑过城市的街道,来往张望的路人,忙碌冷淡的人群,公园静静地一角,慢慢地延伸,衍生出那个时代的巴黎。
平静的侧面也有喧嚣的闹市,琳琅的商店,和蜷缩的流浪汉。
她如同画报上的香奈儿女郎,迤逦而来。
然后仓猝的,颓然落幕。
【 End 】悟与不悟,无法用话去说,一说出来就心猿意马了。
看电影时,脑子里常常盘旋一句诗。
“夜长不能眠,明月何灼灼。
想闻散唤声,虚应空中诺。
”想来,觉着一阵酸涩。
再华美的拟态,时间到了仍是要抹去。
不幸的是,我看到“小情歌”,就以为这是部轻松俏皮的电影,更不幸的是,要看到差不多一半才能意识到这个错误。
于是,我们在爱情的童年看了一部关于爱情暮年的电影,就像送给婴儿的满月礼物是本《老年痴呆症的表现》。
伊斯和朱莉相爱整八年了——以法国人的恋爱节奏算来,篇幅已够得上史诗。
不知他们在七年时是否痒过——只从影片开头俩人百爪骚心般的折腾来看,似乎已经挠了一年。
唉,在爱情遭遇瓶颈,生活乏善可新时,该怎么办?
我是缺乏想象力的中国人,似乎只有混吃等死。
而爱神的子民法国人则另有高招,那就是——再找个人加入,来一段三人行,用新的不平衡打破一潭死水。
看到加入的爱丽丝是位漂亮高挑的黑发美女时,我被女主角朱莉的大度感动了,这种感动直到发现爱丽丝原来是位双性恋且偏爱女人后才消失...男女间的关系存在无限可能性,这些关系的外延与道德有关,但本质上,不是道德问题,或者说,考量男女关系时,道德应是个权轻的指标。
何况,三个妙人儿挤在一张床上不做爱只看书、被窝里钻来钻去捉迷藏等孩子气举动的可爱,以及对可能出现的激情戏的期待等等原因更让我舍不得早早就对他们挥动道德大棒横加指责。
三个人在午夜街角的流连,飞旋,歌唱,若即若离,构成了整部电影最流光溢彩的画面。
巴黎仿佛成了爱情的桃花源,没人知道什么是嫉妒与争夺,占有与抛弃,这里只有单纯的快乐。
银幕里,他们表演着爱情,银幕外,我把你的唇膏夹在两指之间,模仿伊斯抽烟的动作,把不存在的烟圈吐在你的脸上。
可惜,桃花源只在中学课本里出现过。
伊斯与朱莉最终旧情复炽,剩下爱丽丝形单影只,可怜的双性恋体会到了同时失去两个情人的双倍痛苦,更没有想到的是,她的转身离去最终也未能成全我们多灾多难的男女主角。
朱莉的猝死让整部影片的基调急转直下,观众们轻飘飘的心绪需要落脚,但没人想到会以这样一种突然失重的方式狠狠的砸落在地面上。
那个仿佛永远不在乎无所谓的潇洒的伊斯消失了。
心随着朱莉的故去一同沉睡在墓地里,他变成了巴黎街头一个忧伤的剪影,是单薄的、冰冷的、空旷的、是黑色的、是支离破碎的。
一只风筝,被剪断了爱的线,等待它的就只有坠落或是被风卷走。
空剩下首爱情的小挽歌。
伊万是影片沉重后半段中的一抹亮色。
这个长着栗色卷发,略有些邋遢的小男孩作为爱情本身的隐喻而出现——既然爱情是我们的朋友,那究竟用“他”或是“她”来称呼又有什么重要呢?
他象征着爱情的童年——纯洁、清新、简单的思念、不计回报、不会气馁,全心全意的付出,具有最原始的生命力。
不像暮年的爱情那样死气沉沉、自私、嫉妒,只剩下赤裸裸的占有欲与害怕失去的惶惶。
于是伊斯最终的被打动也就可以理解——爱情本身的美好强大到足以超越性别。
关于爱情,我们了解的太少,但往往,却又爱的太多,给爱情赋予各种意义、使命、未来,把爱情打扮成自己心目中的模样。
我们希望我们的爱情快快长大,且误以为她足够成熟,在童年时就教会了她成年的技巧,告诉她未来的目标,用成年的标准要求她,于是她早熟了,却也早衰了。
她死了,但她曾经是个好孩子。
恋爱中的人,请爱的少一点,请爱的久一点。
很多人喜欢法国电影,那些渴求浪漫的人希望能在这些电影里找到幻想的空间。
《巴黎小情歌》,这部片子的中文名称,一听就知道是一部及其浪漫的情感戏,本以为是一部浪漫的轻喜剧,而看了之后,内心被电影里的情感侵袭得有点不知所措。
仍然将法式浪漫贯穿到底,并加入音乐剧的元素,将戏里人物的情感世界描写得那样生动。
法国从此在我心中不再是人们常说的开放,晦涩,颓废,而是人与人之间没有防线。
女主死后,男主很伤心,这时男孩伊万出现了,伊万对男主一见钟情,跑到他上班的地方偷窥他,在他下班的时候等他,他电话打不通的时候担心的去找他。
这些慢慢让男主感受到了他真实炙热的爱,这份炙热的爱被男主描述为是一股“熔岩”,男主唱到,他需要伊万这股热烈的爱的“熔岩”把他从冰冷的伤痛中温暖过来。
这是他接受了伊万的那天晚上唱到的。
然而第二天被女主姐姐撞见并误解后,男主也陷入了自我怀疑,应该是怀疑自己对女主的爱吧,女友死后迅速的和其他人展开了新的恋情,这是说明他之前对女主爱得不够深吗,如果爱得够深情怎能这么快投入另一个人的怀抱呢。
于是便有了男主到底爱不爱女主的讨论。
被姐姐误会后男主那天去了女主的坟墓哀伤的在坟墓前守了一天。
回忆过去还是会让他疼痛,这样的疼痛会让人觉得和自己分享快乐的人已经死了,所有快乐都随着一起被埋葬了,生命失去了意义,这样的的悲痛是会把人指向死亡的,如果一直沉缅于这样的悲痛中的和我,这人怕也活不长久。
社会心理学家做过统计调查:老年人的伴侣死后,留下的白发伴侣大多会在5年内死去。
这就是这种悲痛(所有的快乐都随着曾经和我分享快乐的那个人一起被埋葬了)的危害。
而如果留下的这些鳏寡老人能想开些,能放下哀痛,找到新的伴侣和他一起创造和分享新的快乐的话,ta的生命将会延续更长的时间。
因此男主在伊万出现后才得以慢慢从丧偶的悲痛中走出来。
但这并不代表男主对女主的爱不够深不够沉,他这只是一种求生的本能,生命需要的是爱和快乐。
只要他不曾忘记和女主曾经相爱时的欢乐时光,便是没有辜负他们曾经相爱过一场。
这个问题在红楼梦里有过讨论。
红楼梦是这么看待这个问题的:“男子丧了妻,或有必当续弦者,也必要续弦为是;但只是不把死的丢过不提,便是情深意重了。
若一味因死的不续,孤守一世,妨了大节,也不是理,死者反不安了。
” 我们和相爱的人在一起是因为彼此间能给对方带来快乐,如果对方死了生者不续弦,而是一味的依靠回味往昔的快乐继续生活下去是不能长久的,想要活下去必须得有新的快乐注入生命中才行。
其实能给我们带来快乐的人在这世上并不是唯一的,甚至您的续弦能给你带来前者所未使你享有过的快乐。
但有了续弦并不等于就否认我们对先妻/夫的爱不再忠贞了,两个人曾经给对方带来过的快乐,这份快乐不是假的,虽然有了新人,但过去的快乐仍会时不时的涌现于心头,这就是真的爱过了。
(红楼梦部分对你内容来自我的读书笔记https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/8766581?dt_dapp=1)
French filmmaker Christophe Honoré’s homage to Jacques Remy’s singsong musical films, LOVE SONGS, his fourth feature, plunders its triptych structure precisely from Remy’s THE UMBRELLAS OF CHERBOURG (1964), divided into three chapters verbatim “Le départ, L’absence, Le retour”, it is a twee treatment of intimate relationship in a modern-day Paris, and beware that its dramatis personae will gladly sing at the drop of the hat, anywhere, anytime. Our protagonist is Ismaël (Garrel), in the first chapter “The Departure”, he and his long-time girlfriend Julie (Sagnier) try to enliven their seven-year-itch doldrums with a menage-à-trois, and the third party is Ismaël’s colleague Alice (Hesme), who nonchalantly chants that she is the bridge between them. But the triangular equilibrium is not entirely stable, especially for the sensitive Julie, who divulges the with-it arrangement to her mother (Roüan) and elder sister Jeanne (Mastroianni), to their utter astonishment. Only soon after, Julie is abruptly succumbed to a cardia arrest. The middle chapter “The Absence”, centers around Ismaël’s woebegone coping mechanism after the sudden bereavement, his inconsolable grief distances Alice and he feels encroachment from Jeanne, whose intention might not be entirely unsavory, Julie’s family still treats him like its own member, but it is the persistent pursuance from a young boy Erwann (Leprince-Ringuet) that casts a different light on Ismaël’s quagmire. Finally in the “The Return” chapter, after a series of mishaps, mostly involving a bed-hopping Ismaël caught in flagrant delicto by Jeanne, who is piqued and befuddled by his wanton conducts to handle his grief, things tentatively steers towards a renewed hope in Ismaël’’s discovery of a new perspective of physical intimacy. Steeped in a very Gallic cobweb of emotional vacillation, angst and nonchalance, LOVE SONGS fashionably delves into the modern relationship value with an attitude of exploring more unconventional options yet never feels too hokey or self-conscious. However, similar to Remy’s works, to this reviewer’s tin ears, it is the monotonous French chansons (here composed by Alex Beaupain) that dull the edge of elation and empathy. Garrel comports himself confidently in his swinging-both-ways panache, but a lingering image, besides Honeré’s surname-only opening credits and faux-archive footage in the wake of Julie’s demise, is drawn from Sagnier’s dainty presence, an impish figure that is taken too early from this world and its repercussions push her lover to get his feet wet in a new possibility that only too good to be true, but whatever works! referential entries: Jacques Remy’s THE UMBRELLAS OF CHERBOURG (1964, 7.3/10), THE YOUNG GIRLS OF ROCHEFORT (1967, 6.9/10); François Ozon’s 8 WOMEN (2002, 8.1/10).
用这部电影来诠释无需解释的爱是很适合的 在爱情里,你比较理想的角色是如何的?
奉献方?
授爱者?
强攻?
弱受?
爱着的,被爱的?
片子里的男主角生活在花都,他先是和女朋友过的还成然后女方提出来闷的有点发慌不然咱们来点high的搞个3P尝个新鲜好不好他也没有太多意见于是就这么干了结果是3P女嘉宾与女朋友在交换肉体之余还互换了点灵魂当床就勾搭上了这么一来男1号他的角色模糊了地位倾斜了连台词都被缩短了剧情有点不受控,他吃醋啦!
接下来的一个转折可见导演明显的是在利用偶然,偶然也觉得很冤枉及无奈,因为偶然,女朋友在PUB里病发心脏停跳,男主角紧张的发抖,苍白的巴黎清晨啊,好半天才能缓过劲来,没有办法的,偶然往往把事情做的比较绝对,基本上无中间路线可走,我们要离偶然远点 只有几个镜头,除此之外我们看不到男主角的悲伤,他照常工作生活着,之前有个英文妙文,意思是“你无法从试管里提炼出悲伤”,在林夕的“富士山下”里被还原成了这样的一句唱词“试管里找不到他染污眼眸”,就是这个意思,请各位四川人把悲伤这个纸老虎坏分子看清楚点,悲伤应该是个圆型的物体,你可以说“hi悲伤,你算个球!
”,显然本片男主人公把这套道理吃的很透,因为没有证据表明悲伤可以减低人的性欲,于是他虽然悲伤但还是和小酒馆的酒保大妹子上床了,又不幸的被前女朋友的姐姐看见!
(插播:此处出现全裸镜头)背叛呼,操守呼,未寒呼,反正呼天抢地,一塌糊涂!
看到这里,已经出现了如3P,女女,ONS,家庭责任等诸多问题,他是男主角所以只能在风头浪尖上,是生活选择给他这样的生活,他也只可接受,没什么好说的 然后呢(幸好生命里还有然后),男主角偶遇了一学生小伙儿,小伙儿长得很衬头,温顺的金发和明亮的睫毛 小伙儿对男主角一见钟情的同时觉得没有掩饰的必要,就很赤裸的呈现出来了,比如创造了在深夜的街道上等待男主角下班的桥段,这个情节出现在花都巴黎是很美好,花都的夜是紫色的,不确定的暧昧,人说机会也许就在下一个街口,在巴黎:法式热吻也许就出现在下一个街口,作者也很推荐带着这样的假设去巴黎旅游,呵呵,男主角不是傻子,在开放的资本主义社会与欲望高度自由化的法国,当然知道这小伙子在打什么算盘,不就是喜欢自己么,套瓷么,没事找事么,互相了解,互相爱么,他清楚,但估计是无暇顾及吧,断然拒绝了小伙儿提出一起归家的想法!
其实我也没有看出来男主角对小伙儿究竟持什么样的态度 在这里终于出现了男男的情节,到这里基本上就包含了人间恋爱的各种类型了 事情的发展就较比的激烈了,小伙儿继续跟踪男主角,两个人在巴黎的街头,面对面却互打手机来沟通心中情愫,在街头筹措踟蹰,跟大姑娘紧张的时候揪衣角是一个状态,看到这里我有点放心了,男主角对小伙儿的追逐,犹豫着,拒绝着,但“我爱女人”这句话始终不曾说出,这样就给后面的故事留下余地了 果不其然,峰迴路转出现在大家都习以为常并频频制造的的借宿里,男主角家里没法住了于是找到了小伙儿,小伙儿那叫一个高兴和点燃了希望的光啊,两人开始在房间里嬉戏享受,互相讴歌,如一双比翼鸟儿 最终,男主角在阳台抱住小伙儿,却说出一句话令人心酸 -“爱我少一点,爱我久一点” 聚光,定格,片终,天上人间,希快乐 爱本身不可预期,需要做的准备如王菲所唱“他来,我对自己说,我不害怕,我很爱他” 爱如战争,之所谓应备战备荒 巴黎小情歌-法国现代歌舞片,反映了资本主义法国年轻人懵懂自由的恋爱取向与人生观,告诉我们做好准备,顺其自然
飘忽又奔放。但恕我实在是跟不上这个故事的思路啊……
越看越带劲的电影~~很少喜欢musical film~这次不一样~很嗲的!louis长大了呢~呵呵我觉得越来越好看了~还有人说越长越丑了呵呵跟当初的Theo比有多了几分迷人~潇洒~~~电影ost很好听的~可惜到现在都下载不到~“爱我少一点~爱我久一点”~~~Les Chansons d'Amour
诶。。。逻辑!
Not my style
够烂
爱我少一点,但爱我久一点
什么都有点怪
喜欢这种微微弥漫开的蓝调,夹杂着雨水、海洋和冬天的味道
3P又同志....louis garrel 你好乱呀
就为了最后这两句话 拍了这么崩坏的一部电影 当做mv来看倒可能还有可取之处
他太美了,美得让人感动。他的眼角流一滴泪,世界瞬间分崩离析。爱他少一点,爱他久一点
都有点淡忘了,男二很可爱
玩小清新真很少有人能玩过法国人。一些细节:打酱油的Morel君,小男孩房间的海报。很久没在电影里看到这么多书了,真让人觉得安慰。
狗血音乐剧
开始看觉得烦,后面开始喜欢里面的歌。这个小受真TM可爱,尼玛,受不鸟了。老子收了
那么多莫名其妙刹风景的歌
爱我少一点,但爱我久一点。Aime-moi moins, mais aime-moi longtemps.
爱我少一点,但要爱我久一点.
爱我少一点 但爱我久一点
第一眼喜欢上的是茱莉穿着白色大衣走路的样子,典型的巴黎女子。再后来眼睛就离不开Garrel了,这种逆天的疯狂美真是适合挑战各种禁忌剧情。爱死最后那段两人在窗台上起舞了。有谁被那句Aime-moi moins, mais aime-moi longtemps一击即中?