这部脑洞比较清奇的悬疑片很意外地成为各大电影杂志的年度十佳,不看到最后20分钟,很难理解前面拖沓的剧情和故作姿态的表演。
然而,最后20分钟会让你明白之前所有的故弄玄虚,再回首,有些打脸。
以下有非常严重的剧透,只适合观看后阅读!!!
整个剧情就是白人小姑娘rose找了个黑人小伙chris,短短3个月后便要带他回家见父母。
于是黑人小伙在白人高档社区遇到了举止奇怪的一家人以及更加奇怪来参加聚会的中产们。
在他意识到其中危险想要逃离之时,他发现rose也是这骗局中的一环,她负责引诱黑人小伙来到这里,被rose的妈妈催眠,让出对大脑的控制权,rose爸爸再进行手术将出价高的白人脑部移植到黑人的身体当中,也就是说,年老的白人重新拥有一副黑人年轻身体,然而黑人只能以第三视角活在脑外。
影片中给到的第三视角呈现用这个技术,rose的爷爷奶奶分别以黑人园丁和女仆的身份继续活在这个世界上,之后他们拍卖了一副身体给朋友,这个朋友聚会当天也来为大家进行了展示。
而chris在遇险之后与这个变态的家族展开了斗争最终幸运逃脱。
变态一家 这片子有多好看不在于第一遍,完全在第二遍你再观看每个人的表演和每个细节的设定:1、片头被骑士头绑架的黑人boy就是出现在聚会上的boy,出现在聚会上时候表演在刻意模仿老年人。
2、Rose开车路上撞上一头鹿,警察只是顺便要看一下Chris的id,Rose死活不肯,并不是她在意Chris的感受,而是不想警察知道Chris来了她家。
3、Rose爸爸在介绍家族历史中提到的杰西·欧文斯,欧文斯是黑人的骄傲,20世纪最伟大的运动员。
1936年希特勒妄图向世界证明雅利安人种的优越时,是杰西1欧文斯以破纪录的成绩连续拿下100米、200米、4*100米和跳远的冠军。
而这处介绍显得这个变态的家庭更加讽刺。
4、介绍园丁和女佣时候爸爸说这是请来照顾爷爷奶奶的,在爷爷奶奶走了之后,他舍不得赶他们走,基本上来说,Rose爸爸这完全不算说谎。
5、在小花园说Chris吸烟的段落,细节上给到Rose妈妈用小勺轻敲玻璃杯,作为前文暗示,后面Rose妈妈正是用这种动作来催眠Chris的。
6、Chris晚上抽烟时候园丁全速奔跑向Chris,其实是爷爷在训练,作为一个百米运动员,Rose爸爸前面说到欧文斯的时候有交代,说爷爷是和欧文斯一起的运动员。
7、多次看到女仆照镜子整理头发其实是奶奶在装饰自己的头皮一圈的伤口。
8、Chris把和园丁的对话理解为他嫉妒自己和Rose的关系,其实是Rose的爷爷作为长辈对Chris的挖苦和看不起。
9、参加“拍卖”的人一个个到场,出去迎接他们的是园丁,看的时候就很奇怪,原来是爷爷作为主人在迎接老朋友们。
10、“拍卖会”上所有人和chris沟通都是一个顾客看待商品的样子,很精彩。
11、开头的黑人小哥现在已经是个老年人,和Chris交流过程非常尴尬,结束时Chris伸出一个拳头,而小哥用握手的姿势包住拳头。
12、女佣一段惊悚的不知想哭还是想笑的表演,是内心中的黑人在和奶奶做抗争。
台词一连串“no,no,no……”是奶奶对身体里的黑人在说话。
13、黑人小哥讲述非裔美国人那段台词非常讲究,站在一个50岁左右男子的视角拥有20多岁黑人的身体,很有趣。
被闪光灯闪了之后黑人夺回身体,大喊滚出去并不是对Chris发飙,而是想要挽救他。
虽然片中诸多瑕疵,比如对摄影师职业的设定和诠释,比如对换脑技术的合理性解释,以及导演对节奏的把控,但无论如何,回过头看第二遍,便会很清楚《逃出绝命镇》是部很了不起的电影。
再看原版的影片名,Get out,一语多关,非常震撼。
这种简易的手术设定,是诸多粗心瑕疵中的一个
公众号
当大多数电影反映种族偏见还在引用百年前的奴隶制时,本片的导演乔丹·皮尔探讨了一个更加贴近当下的问题——从少数族裔外在的文化贡献获利的同时,却无视甚至企图抹杀他们内在的真实感受乃至精神,这难道不是奴隶制的现代变体吗?
皮尔身为非洲裔美国人,同时还是个恐怖片骨灰粉,坐在漆黑的电影院里看着银幕,却从未看到能真正代表自己族裔的人所思所感的角色和故事,对由此产生的失语及无力感深有体会,而本片中主角遭受催眠后被困于的The Sunken Place正是来源于此。
The Sunken Place这部电影之所以意义深刻很大程度上在于它对美国种族问题不流于表面的呈现,但受限于文化背景关于这点我能讲的也只限于此,再多说就是装逼了。
接下来我打算单纯从一部恐怖片的角度来审视本片。
刨除社会隐喻的部分,作为恐怖片的本片中诸多桥段与其说是恐怖更不如看成尴尬,与其将本片称为恐怖片不如当作社交恐怖片,我之前经常困惑为什么很少有人用拍恐怖片的方式拍摄社交恐惧这种被青春片和喜剧片垄断了的元素。
当然本片也有更加主流的恐怖氛围营造,皮尔就像很多恐怖片导演一样,经常误导观众,再打破他们的预期以唤起特定的心理反应,而有些时候他又会完全顺着观众的思路走,通过适当的暗示提前告知观众结果,以求当观众的预期得以实现时的感受更为强烈。
但无论他采用何种方法,都时而失手。
这也引向了我对本片的恐怖片身份的看法。
大多数情况下逻辑严密的剧情推进、冷静机智的主人公、对恐怖片套路的巧妙利用以及对观众心理的精准把握,都说明皮尔对该类型电影的深刻理解,但他又在影片中直接照搬早已用滥的桥段、设置低级的jump scare、并在关键时刻大幅降低剧情的严密性,也似乎说明在恐怖片技巧的视角下逃出绝命镇并没有超过当下美国院线恐怖片的平均水准太多。
虽然这些弊端都可归结为编剧导演能力尚不娴熟,然而联系全片我还看出了另一种可能,用一个词概括就是“偷懒”:皮尔希望本片剧本的所有部分都能以种族偏见为中心,尽量赋予故事的各个桥段一定的含义,避免无意义的情节,使故事整体更连贯统一,但这么做又是与人物和剧情的真实自然发展并不完全一致的,因为越是贴近现实,也就越不可能保持事态发展和人物行为相对于某一特定主题的统一和连贯,当然这种矛盾是可以通过编剧的用心创作去消解的,而皮尔也是在这部分偷懒的——棉花堵耳逃生是个绝妙的暗喻,用很不方便的鹿头标本作为杀人武器勉强可以理解,女主明知闪光灯会唤醒宿主的意识还作死递枪给她外公就是超现实的愚蠢了。
导演希望保持故事的整齐划一,而又不愿意避免剧情推进上的生硬的情况在本片中比比皆是,有些尚能接受,其他则完全是硬伤。
而作为本片最大反转的换头手术,它的工作原理除了呼应剧本主题,为故事逻辑找到一个支撑点以外,没有任何独立的并不服务于剧情的一面,也没有和影片前半段相对贴近现实的基调相吻合。
这就像在一部看似写实的侦探片中,主角企图破获一场在某个城市中几乎同一时间不同地点,20个受害者以同一方式被杀害,却只有一个嫌疑人的案子,而最终谜底是,嫌疑人是逆闪电。
你能说这不合逻辑吗,也许不能,只能说,方便、够方便。
或许皮尔并没有意识到剧情是否能找到符合逻辑的解释与编剧意图是否盖过了故事逻辑不是一个问题。
逃出绝命镇》是一部很可笑的电影,整体透露出的阴阳怪气的气质,让人大跌眼镜。
很多人把它当恐怖片看,但其实并不恐怖。
整部电影直到最后10分钟才见了血,杀戮也是草草了事。
种种迹象显示出《逃》的创作者根本不想把它弄成恐怖片,而是用恐怖片来伪装某些政治意图。
《逃》的中心思想很赤裸,就是在美国社会还有3K党那样的白人组织存活,他们还在继续迫害着黑人,甚至拿他们的身体当做续命工具。
他们迫害的手段也很可笑,就是豁出去女儿,让她不断勾引黑郞回家,然后母亲在人家眼前搅和瓷杯给人家催眠,把老黑弄晕囚禁,最后村里抓阄从要死的人中选出一位,由父亲开刀把老人的大脑移植到黑人的身体内。
完活!
我想说WTF!太荒诞了吧!
用勺子搅和瓷杯就能给人催眠?
怪不得搞对象的人都喜欢去星巴克。
还有被换脑的黑人都成了家里的佣人,其实他们是女主角的爷爷和奶奶,这家人好像太不孝了吧!
老人如果知道费了这么大的力气,到最后不是过更好的生活,而是做下人,恐怕他们也不会同意吧!
片中给出的解释是这项技术不完善,黑人的记忆会突然被手机闪光灯给激活。
反正都是瞎掰的,变出花来也是假的!
整部电影的剧情都是胡说八道、危言耸听,如果还有人肯投资拍《惊声尖笑》系列电影,拿《逃》开刀是特别好的选择!
尤其是那个金鱼眼的女佣,演技真的超级棒啊,但她诡异的表情,总是让我觉得搞笑更适合她。
其实在美国,也不乏这样、那样的离谱谣言被大肆炒作、散布,愚弄着老百姓的政治取向。
比如大选前,某媒体爆出希拉里两口子都是恋童癖,他们和某个大亨一起贩卖人口,经常坐着“洛丽塔航班”去东南亚的某个小岛淫乐,不仅如此,华盛顿的一家披萨店后厨就是虐童基地,店里的菜单包含了暗语,点菜就是找不同种类的小孩儿!
可笑的是,竟有很多人相信这样的谣言,甚至一个老哥竟拿着枪去了那家披萨店要“亲自调查”!
所幸没有人伤亡。
上述离奇情节也够拍电影了,再来个《逃出披萨店》、《逃亡洛丽塔》,也一样有市场。
但这些东西只能让美国社会越来越分裂,越来越多疑,越来越可笑。
影片中的台词“如果奥巴马选第三次我还投他!
”更像是一句笑话。
奥巴马可以说是美国历史上最平庸的总统,他的政策如今也被全盘否定,不知还有多少人对他有所留恋,看来影片的主创就是其中之一。
《逃出绝命镇》这么离谱的电影也能被人吹捧,显然是闻到了社会上的某种味道。
如今反对特朗普的人大行其道,他的白人至上、美国至上口号让黑人和移民们感到了恐慌,而好莱坞一向是惨败的民主党的活动中心,所以这种荒谬电影的出炉也不足为奇了。
意识形态是一件可以操纵民意的大杀器,曾几何时,中国人也被当做“黄祸”、“蝗虫”被美国人大加贬低,我们也成天在抗日神剧中手撕鬼子。
希望大家把这些东西都看成笑话,不要太认真。
《逃亡绝命镇》豆瓣短评有一条评论获得了2000多条点赞:Rod从车里钻出来的那一刻全场鼓掌…这条评论不难理解。
电影主题始终离不开美国种族歧视问题,电影开端白人警察无辜要求男主出示身份证代表着双关,一个是白人始终认为黑皮肤是麻烦和案件的来源,一个当然是女主为了避免更多麻烦(看完全片自然懂的)。
因此最后男主意图致女主于死地,旁边躺着尸体,如果此时从警车上下来的是一位白人警官,恐怕男主会当场被判定为罪犯而受到制裁吧,因此当黑人好基友Rod从车上走下时,大家才长舒一口气,认为男主算得上真正意义上的逃出了绝命镇,电影也在此处戛然而止。
然而结局真的只是这样吗?
个人观点,虽然好基友借上男主离开了这个鬼地方,但最终男主最后仍然会以罪人的身份接受错误的制裁吧。
作为奥斯卡最佳原创剧本奖获得者,导演兼编剧乔丹·皮尔在这部电影下费的功夫绝不一般。
我们能够看到整部电影的前后部分细节掌握非常到位,尤其是电影前半段细思极恐的伏笔更是环环不断,例如女主的父亲告诉男主,女主的爷爷曾经是位长跑健将,可惜最终输给了一位黑人,不仅为自己父亲想要更加强壮的身体埋下伏笔,更与表面上是仆人,实则是女主爷爷转移的黑人园丁半夜进行长跑锻炼相应。
相似场景还有很多,发狂黑人在众人面前转圈展示新获得的身体,女仆能够被来宾敬酒等等,举不胜举。
说实话,与其说这部电影是一部喜剧惊悚片,我更愿叫它科幻侦探片。
这样的一个编剧,我相信他不会去写出无用的细节吧。
那接下来就要搬出我的猜想依据了。
在男主从地下室逃亡时,可谓是一路杀红了眼,而在他用鹿角标本刺穿了女主父亲的喉咙后,女主爸爸踉跄跌倒在了手术室,还碰倒了一盏蜡烛引起了房间起火。
与我一同二刷的好友当时对我说:“她爸摔倒把烛台拨倒这一下太假了,如果我是那个导演,这条肯定过不了,得重拍!
”我当时也打趣:“你这重来一遍就是又点一张床铺,还得算上灭火器费用,人家小成本电影哪有那心思在这反复给你拍。
”但我仔细琢磨了一下这个细节,发现事情并不简单。
很难相信写出如此缜密剧本的编剧会写出无用的场景,那为什么一定要点燃床铺引发火灾,还是如此不合理的方式呢?
对此,我脑中列出如下自我解释:第一种,用大火烘托气氛。
很多电影在拍摄过程中都会在某些场景故意制造出烟雾,让画面看起来更有feel,同时利用这场火创造出紧张氛围。
这个观点说实话我自己都觉得勉强,明明摇晃明显加剧的镜头和镜头剪辑节奏的加快都已经可以烘托气氛了,实在没必要多此一举。
第二种,这团大火或许可以表达男主,甚至说男主所代表的阶层对整个事件,对现实社会的问题表达满腔的愤怒,足以去烧尽这一切的不合理以及不平等。
女主父亲在显露本性时将人比喻为火,这点的确可以说有所呼应,也能表达出部分影片所想表达的主旨,不过我们通过电影前半段几十分钟可以发现,与其用事物代指的表达方法,乔丹·皮尔似乎更喜欢通过人物的表情、动作等进行直观表现,而对于第三方辅助,例如茶杯、狮子等更多是推动剧情走向而使用,因此我也不太相信最后这团大火会是编剧为了表达情感而故意为之。
那么来到了第三点,也是我认为最有可能的结论,这场大火仍旧是一个伏笔。
编剧在这部电影前半段埋了那么多伏笔,可又有谁规定片尾高潮不能再埋一个呢,那这个伏笔究竟是为了什么,是想引出怎样的事件呢?
我们联系下片尾最后交代的事实:反派一家,也就是女主一家,最后几乎全部阵亡,嗯,似乎还有女主妈妈,但估计昏迷在着火的房子内也没什么生还机会了。
我们看过很多其他电影中出现过用一把火销毁犯罪的场景,套用在这部电影里,这一场大火估计会把这一家反派的犯罪证据销毁干净吧,而且参与人员全部GG,也就是说,除了男主外,很难有人再知道这里的真相,除非你说那些参与拍卖的有钱人会良心发现说出来。
也就是说,从旁观者角度来看,这更像是男主将女友一家毁尸灭迹后的场景。
刚刚我也说过,如果最后走下警车的是个白人警察,恐怕直接会得出这个结论,虽然是好基友带他离开,那也只不过是缓期而已。
正如前面好基友将洗脑的猜想与黑人同胞分享却遭到嘲笑一般,如此科幻的事情没人会相信吧,所以即使男主逃离后在警察面前不停解释估计也是白用功,毕竟证据已经被烧毁了,所以最后还是难逃被冤枉的结局。
而如果是这样的结局,作为被害者的黑人男主表面上虽然被拯救,但其实还是被误解成施害者而再度成为受害者,这似乎也和很多美国黑人种族歧视问题相呼应:一个黑人和一个白人因为打架被叫到警察局接受审查,明明黑人是受害者,但最后被定为有过错的仍旧是黑人。
关于此类种族歧视问题,我个人推荐另一部由改编自真实事件的电影《底特律》,导演是曾经执导《拆弹部队》的凯瑟琳·毕格罗。
看完后你就会明白在有种族歧视的白人眼中,黑人几乎等同于犯罪二字。
关于《逃出绝命镇》这个日后谈的猜想也不是绝对的,比如可以找到已经被转移的黑人,比如开头和片中发狂的黑人同胞求证,但是八成会在其他权贵的阻拦下无为而止吧,所以我猜想最后没有拍完的结尾,也就是男主明明费劲周折,九死一生的逃出地狱,面对的也不过是另一个地狱这种说法,以此来表达对种族歧视的不满。
当然,以上种种都是我给予电影给我的讯息所猜想得出的个人观点,还是希望得到更多看法与观点的交流。
抱着和大家探讨一下的目的,采写下了这么一篇文章,欢迎各位亲来互侃一下!
心理的恐怖比画面恐怖更惊悚,最经典的一幕就是女仆边哭边笑的表情特写。
一开始的Bingo牌游戏我还不知道是什么意思,原来是个换脑游戏。
换脑的蒙太奇做的很有意思,自己像是个第三者观察着不属于自己的自己,在闪光刺激下会恢复部分自我意识。
在了解了自己后,便能准确的判断结局——做爷爷的黑仆宿主被唤醒后杀了Rose,然后一定是自杀,自杀前先瞄了瞄Chris——那是寄主的意志——但是宿主马上趁着还没被控制做了自杀的动作。
整部电影像是场精心的布局,对后种族主义的批判暗藏其中,而生命情感却无法安放。
前半段的Rose把我都骗了,如此贴心、美丽且略泼辣,到了家里也处处维护男友,直到男主发现了那些合照。
到最后一张她和女奴的合照我才意识到这是个什么勾当,之前和男奴的也许是一段恋爱情结呢。
而这个家庭里的rose和他弟弟,心理是个什么状态?
他们不像父母有明确的家族目标,他们是被卷入这场家族事业的,特别是Rose,她在勾引猎物的时候,有没有动真情?
而动真情的Rose是否会和捕猎者Rose那般打架,形成一种类似于寄主和宿主的分裂?
这样的分裂无关种族,但更触动人心。
片中并没有关于这一层的铺展,如果有,便能从精致的匠人作品上升为艺术品了。
《逃出绝命镇》(《get out》),北美上映10天,前5天的票房是4600万美金,投资只有450万。
专业评价99%,爆米花90%,业内评价和观众喜爱程度双高,叫好又叫座。
影片评价标签里包含着一些关键词:有趣、吓人、发人深省、社会批判……
数据来自烂番茄网从“卡里加里”和“弗兰肯斯坦”开始,恐怖电影一直都是人们的刚需,观众就像吃辣一样,一边忍受着惊恐一边享受着它带来的愉悦和刺激。
恐怖电影五花八门,既有狂撒血浆、简单粗暴的cult片;也有像林奇和库布里克那样把气氛渲染到极致的天才;既有泰式的见鬼,也有日式的吓人诛心;既有制作精良的生化危机,也有以小博大的女巫布莱尔和鬼影实录;有鬼、有杀人狂、有食人魔、有吸血鬼、有丧尸、有异形……所有能拿来被吓人的元素,都毫无例外地被用在了恐怖电影里。
因此如何在现在,将一部惊悚的电影拍得有新意就成了一个难题。
无疑,《逃出绝命镇》的好评离不开它匠心独运的结构和故事。
故事的开头很简单,黑人男孩克里斯开车跟随白人女友露丝去拜访她的父母。
黑人和白人的组合,无疑会给观众某种期待:电影中的人物会带着某种对有色人种刻板印象,而大家的恶意会成为恐怖的来源。
在大家的期待中,导演也在加深这种印象——在路上克里斯做警察的黑人朋友开玩笑提醒他:永远不要进一个白人女孩儿的房间。
克里斯和露丝情真义笃的黏在一起,一路上风景如画。
就在我们观众以为这是一部文艺爱情片的时候,他们的第一个波折出现了,一只鹿飞快掠过,被车撞飞了。
从这里开始,大家逐渐感受到了导演层层铺设的压力。
来询问的警察执意要看克里斯的证件,露丝据理力争坚决反对,一段争吵之后两个人重新上路。
到了露丝的家,露丝的父母非常热情,他们努力的不去介意克里斯的身份,但是热情中又透着些许古怪。
除了露丝的父母和哥哥,家里居然还有两个黑人佣人。
他们举止机械,表情古怪,欲言又止。
晚上,克里斯出去透气,正遇到男佣人迎面跑来,感受一下这种恐惧。
在克里斯想回房间的时候,露丝的妈妈叫他来客厅沙发上小坐。
她有意无意地提到克里斯自杀的母亲,让克里斯回忆当时的情景,她手里端着咖啡杯,汤匙有节奏地敲打着杯子。
克里斯慢慢发现他不能动了,像跌进了一个黑洞,离出口越来越远。
第二天,克里斯从床上醒来,他已分不清昨天是梦境还是现实。
露丝家举行了家庭聚会,让克里斯倍感压力的是——来的全部是白人,除了一个日裔;他们对克里斯很友好,但是友好的同时,却又让人产生窒息的压力。
此时我们已经感受到了,导演给我们的压力并不是恶意,而是疏离的陌生。
克里斯终于在聚会上发现了一个黑人,他兴冲冲的跑上去打招呼,但他的举止和那些白人一模一样。
克里斯发现的古怪的事情越多,他就越想逃离。
于是他和露丝说要连夜回去,但他下楼后,露丝的父母、哥哥都等在楼下。
他发现,可能他再也出不去了……在整个片子里,导演一直在使用反套路的方式。
导演十分熟练地使用恐怖片的各种套路,就在你以为会被套路时,他会冷不丁地带你跳出来。
导演不厌其烦地玩各种种族梗,但电影里制造的恐惧并非单由种族引起。
每个个体都渴望融入群体,都很恐惧被疏离和孤立。
这些人们恐惧的东西可能是种族,可能是社会差异,也可能是各种标签。
在心理层面上这种恐惧是藏在每个人的心里的,是我们走在人群里都能感受到的一股寒冷。
导演:乔丹·皮尔这部影片的导演是乔丹·皮尔,就是那个“黑人兄弟”里的皮尔。
《基和皮尔》的皮尔。
说脱口秀,演情景喜剧,模仿奥巴马的“段子手”乔丹·皮尔之前在情景剧里都是编、导、演三位一体,这次算第一次拍电影,剧本是自己撰写的。
皮尔在这部影片里发挥了自己的特长,把喜剧和惊悚结合了起来。
最出彩的就是黑人式的搞笑方式,从语言到肢体表达,观众都很买账。
有些部分的惊悚,也带着很戏谑的方式,观众一边大叫“Fuck”,一边哈哈大笑。
皮尔还在电影里找到了很微妙的平衡点,影片里的阴谋家都是白人,但白人观众并不反感。
黑人主角有头脑、果敢,赢得满堂彩。
制片公司:Blumhouse production这部影片制片公司有Blumhouse production,它以小成本恐怖片制作闻名。
2014年,Blumhouse production推出过一部获得奥斯卡提名的影片——《爆裂鼓手》,达米恩.查泽雷凭借这部影片得到了最佳改编剧本和最佳影片提名,那是他的第二部作品。
如今,《La La Land》和达米恩.查泽雷已经家喻户晓。
最近Blumhouse production的最卖座影片刚刚易主,一美贡献了惊天演技的《分裂》(《split》)以2.2亿美元的成绩高居榜首,成本900万美金。
《分裂》也是2017年2月刚刚上映的影片。
恐怖片始终有受众,就像乔丹·皮尔说的,“人都会有恐惧,而我们需要去面对自己的恐惧。
”这次,乔丹·皮尔为我们开创了一种新的观影体验,观众也兴高采烈地用电影票为他买单。
美国《get out》目前的放映情况是场场爆满,连续加场,相信它也能突破2亿大关。
午夜的第二场加场在小成本里练了手,不知道乔丹·皮尔之后还有什么野心。
从喜剧到恐怖片,下一部片子要拍什么主题,挺难猜测。
作为观众,我们一定会保持好奇心。
我们会一直盯着你的,乔丹·皮尔!
一部电影,如果从不同角色视角,例如从男主,从反派,甚至从编剧的视角去看整个故事,依旧能达到合理,这个故事就成功一半,如果无法自圆其说,再精妙的设定,都毁于一旦。
这个故事设定的败笔,在于黑人女仆和黑人男工。
看完电影我们知道,黑人男工女仆分别是女主的爷爷和奶奶。
他们换脑是为了获取更强壮的身体,延续自己的寿命。
可白人换完之后,难道就是去为了黑人男工,黑人女仆,黑人性奴???
看完电影,你肯定知道他们是为了演戏给男主看,可爷爷奶奶你们二老真的诱骗了男主了吗?
本来男主并未起疑,直到黑人女仆和男工的出现,他们是黑人,黑人也就算了,还从事地位低下的劳动力,地位低下也就算了,还个个精神不正常。
直接让男主起疑,并告知了朋友,获得了强大的场外援助。
仔细设想,如果没有这两个黑人,男主顺理成章去女主家,没有任何异常,就是正常家庭,然后男主不会联系朋友,没有警觉就被顺利换脑了。
这样成功率不是很高吗?
但这样剧情很乏味,所以塞了两个神色诡异两人,让观众好奇是怎么回事,同时暴露了反派的意图。
所以,黑人爷爷奶奶的戏份,在这个故事里,对自己儿女以及孙女,不仅没有帮助,反而成了搅屎棍!!
但对编剧是非常有用的,除了帮助编剧故布疑阵,大大迷惑观众,增加悬念,还有一个任务就是帮助男主及其朋友,提供可疑线索和情报。
说真的,爷爷奶奶,你们这时候还不如去旅游渡假呢,非要参一脚做什么?
有技术缺陷的换脑手术让你们演技天生拙劣,而且时不时跳戏,就不要给自己加戏好吗?
或者女主直接说爷爷奶奶过世或者住在其他州,爷爷奶奶住到其他人家嘛。
可真是这样,编剧可不干,这电影要是没有黑人符号了,还怎么拍?
自己选的设定,哭着也要瞎编下去!
所以,强塞了这两个角色进去,但编剧,如果你一定要强塞,至少把他们写得更合理。
绑架,失踪,俘虏,玩偶,仪式,当白人聚会场面出现,围着猎物评头论足,影射了去年的稀拉李邮件门“comet ping pong”,就不多介绍了。
聚会,仪式,《大开眼戒》也有提到现实的真相,也许来的更惊悚虽然影片后半段把构架科幻成换脑,但是隐秘俱乐部也有体现,而且得到他们控制的体制的维护,影片里警察根本没有听信或者故意漠视黑人朋友的描述报案,而他的朋友口中的话,才是真相
推荐电影微米是认真的小成本电影《逃出绝命镇》堪称 2017 年目前为止最让人惊艳的作品,全美破亿票房。
看完后网上的吵闹从没停过、种族歧视、催眠、隐藏结局....各种讨论。
本片从头到尾都弥漫着一股恐怖惊悚的意味,惊悚的眼神、有预谋的出行、不明觉厉的聊天等等……心脏不好的不要看哟,很压抑!
最让人感兴趣的还是片中那些细碎藏在片段里的秘密,今天我们不聊剧情,我们就八一八影片里12个看不见的隐藏含意!
建议先看一遍,再看微米的这篇文章哦!
《细节一》男主角克里斯和女友罗丝在路上撞到一头鹿不是巧合,导演有意用鹿的英文“Buck”与黑人的贬抑词“Black Buck”连结,延伸到后来女友爸爸在聊天时说要杀光所有的鹿,表现出对鹿的厌恶,隐喻对黑人的讨厌。
《细节二》男主角和女友开车撞到鹿,警察到现场要求查看男主角的证件却被女友阻挡,表明他不是肇事者,不能要求男主+出示证件。
一开始看来是女友保护黑⼈男友(男主角),在歧视的眼光下,黑人常常被认为是闹事者,不过之后才明白,女友是害怕男主角出示证件会记录他的行踪,若之后有人找来的话很不妙。
《细节三》男主角到女友家,跟着女友爸爸参观家里,看到家中有两位黑仆,一男一女,园丁与女佣,相比之下自己能好好吃饭、喝茶、跟着男主角(女友爸爸)到处走走看看,觉得自己有点突兀也觉得这个家很奇怪。
白人家庭+黑仆,电影的安排让人联想刻板印象:黑人在社会地位低下,只能做付出苦力的工作。
《细节四》女友爸爸带著男主角随处看看、介绍屋内空间,两人走到后院时,爸爸说:“自从爸妈生病就请他们(男女黑仆)来照顾,爸妈过世后,不忍心让他们走。
”原本解读为因为不人心让两位黑仆离开,所以让他们继续留在家里帮忙,但看到结局会明白,女友爸爸指的“他们”不是黑仆,是自己女友的……(卖个关子)
《细节五》女友妈妈的汤匙有很多意思,一方面是催眠用,敲杯缘代表进入催眠,因此女黑仆在倒水时进入短暂催眠才会恍神;另一方面代表“权势”、“有钱人家”。
以前有句话叫做“含着金钥匙出生”,在英文里这句话则是:“born with a silverspoon(银汤匙)”。
《细节六》男主角有烟瘾,烟瘾犯的手发抖,女友爸爸建议透过催眠治疗,其实最终目的是要男主角有健康的身体,竞标时身价才会高。
《细节七》男主角半夜睡不着,出去走走,碰到男黑仆(园丁)在练习跑步,不是男黑仆想要逃出这个家,把时间轴倒转,男主角跟着女友爸爸参观家里时,女友爸爸介绍墙上照片说爷爷以前是奥运选手,输给一位非裔选手。
有点智慧的应该在这时候就会猜出来,男黑仆的身体其实是爷爷,爷爷无法忘记奥运梦,仍然在半夜练习跑步。
加上当时的场景音乐,我擦!!
要吓死我吗!!!
《细节八》笑的人心里发寒的女黑仆被男主角发现在窗边整理头发,是为了不让头上的手术痕迹露出来,男仆总戴着帽子也是同样的道理。
《细节九》聚会上,男主角好不容易看到⼀个熟悉的背影-洛根,觉得似曾相似却发现对方似乎完全变个人,男主角偷偷拿起手机拍照,闪光灯吓得洛根抓住男主角狂喊:“Get Out!!”就是在暗示男主角快点离开这里,不然会被抓起来。
洛根就是电影开头被掳走的黑人,流鼻血则据称深度催眠苏醒时,身体会产生巨大负担的反应。
《细节十》男主角在聚会中受到大多数人的赞赏、注意,夸赞他体格好、身体好,有人说他眼睛漂亮,女友爸爸与一群人同时望向他,有人跟他说:“Black is infashion”,听在男主角耳中特别不舒服,以为大家都还是用有色眼光看他。
事实上,这是⼀场竞标大会,男主角就像猎物,被观赏、竞价、出价,然耳他却浑然不知。
《细节十一》男主角一紧张就会狂抠椅子扶手的动作是非常特别的安排,在他被丢进地下室绑在椅子上,设法逃出去时,这个看起来诡异的习惯发挥作用,男主角没有被催眠是因为他在耳朵里塞棉花,棉花是来自椅子的扶手,同时棉花也代表以前黑奴被压榨,抓去做黑奴采棉花,放在这片段有反讽的意味,与之后男主角用鹿头戳死女友爸爸相互映衬。
《细节十二》当女友坐在床上搜寻下次的"猎物",旁边摆的是一杯牛奶、黑色吸管以及各种颜色的麦片,这个隐喻,牛奶代表白色⼈种、彩色麦片代表有色人种,女友先吃了麦片、再深深喝了好几口牛奶,刻意将两个原本可以放在⼀起食用的食物分开,明显传达白人与有色人种不可共存,白色用的黑色吸管,象征黑人,当牛奶流过吸管,好似比喻利用黑人的外表(黑色吸管)行使白人(牛奶)的内在心灵、想法、行为。
看《逃出绝命镇》会想到到《 毒钥 》,前者用有色人种遭受的歧视包装,讲述换脑故事;后者用有色人种与宗教做为开端,讨论灵魂交换。
几乎相对应的元素:有色人种、身体(心灵)交换,两部片带来的毛骨悚然有着不同层次。
我喜欢本片各种针对性强烈、需要细腻观看才能品出的歧视观念,若有似无,能解释出来的就是个意思,不能用言语解释的也心领神会。
最后放一张图,不看到结局你们能猜出这2个黑人的真正身份?
有兴趣的人不妨在上网查看《逃出绝命镇》的另一种暗黑结局,虽不致增加恐惧,但让人再次感叹。
这部电影网络的评分不算虚高,精彩之处在于独特的手法和丝丝入扣的细节。
更重要的是,即使它是一部有种族歧视的影片,但完全不用担心导演会加入故弄玄虚的情节和画面,只要不玩手机都能知道故事所讲的东西,而且全片紧张刺激、匪夷所思。
通俗点,就是这部电影“不装逼”。
看过种族歧视的电影,比如《为奴十二年》、《辛德勒的名单》、《撞车》等,都是通过熏染黑人被歧视和凌辱,或者黑人经受苦难的直面拍摄。
《逃出绝命镇》最独特的是用惊悚片的形式呈现种族问题,非常值得一看。
在网上收集了一些电影里的细节和疑问,同时包括自己看的过程中注意到的。
看完电影后再看看这些细节,会顿时恍然大悟、豁然开朗。
1、女主长的像谁?
非常像凯拉·奈特莉,原名其实叫艾莉森·威廉姆斯,演过美剧《都市女孩》。
2、黑人园丁为什么夜里跑步?
黑人园丁的脑子其实是女主爷爷,他以前参加过希特勒那届奥运会的短跑项目,结果输给黑人了。
现在有了黑人的身体,所以很嗨森,跑起来带风!
3、电影里为什么一直出现鹿?
一来为了营造悬疑气氛,二来鹿象征着黑人。
电影里的白人有提到讨厌鹿,包括男主爸后来死于鹿角之下,前后呼应、讽刺。
看到一个网友的猜测:男主在女主房间的暗格里看到女主与众多“猎物”的合照,然而实际上“转换”成功的并没有那么多,所以有种推测是男主爹做实验是把黑人的意志转移到鹿身上,即开始被撞的那头鹿是一个正在get out的黑人。
4、男主在聚会上遇到似曾相识的朋友握手的方式为什么不一样?
黑人经常会用碰拳来打招呼,但是对方用握手来还礼,暗示这人脑子里不是黑人。
5、片头被打晕的黑人是谁?
是那个失踪了60天的黑哥,也就是男主聚会时遇到的那个黑人。
开头行凶的应该就是男主女朋友露西的哥哥Jeremy,理由:勒脖子的手法和结尾勒男主的方式相同;男主逃跑开的跑车与开头凶手开的跑车一致;炮车里副驾驶位置上放着行凶时的头罩。
6、为什么他们要把意识移植到黑人身上,而不是白人?
电影里聚会时有白人提到:黑皮肤的人是现在的潮流。
另外,黑人身体素质好,黑人失踪好处理。
7、为什么最后那个黑人,也就是女主的爷爷要自杀?
因为黑人的意识回来只是暂时的状态,黑人灵魂还会回到黑暗的角落。
开枪自杀也是他受够了这种侵犯,维护自己自尊的方式。
为什么闪光灯会对他们有影响?
男主在和失明老人视频通话的时候有交代:白人老人的大脑只有一部分做了brain translantation,在某种刺激下会让黑人仅存的‘自己’ 出来。
之前Georgina 会哭也是因为男主说 he feel uncomfortable around all white people here 让她有同感。
更滑稽的解释:上帝说要有光……8、克里斯有什么童年阴影?
他母亲怎么了?
男主克里斯童年丧母,目睹着母亲死去,所以留下了心理阴影,没办法留下受伤的人离开。
所以开始撞到鹿他要去看看,最后撞了奶奶,也必须下车把她带上。
9、聚会的时候,女主家的黑人仆人为什么和客人能那么亲热地打招呼握手?
因为他们脑子里都是白人的意识,其实他们就是主人。
10、为什么黑人都戴着帽子?
因为他们都做过开颅手术,额头有伤疤。
顺便说一句,影片最后那段医生真的把半个脑袋给用电钻锯开了。
脑壳直接扔到垃圾桶里……11、女主诱拐了那么多黑人,为什么电影里只出现了三个?
应该是医生把黑人和鹿用来做脑移植的试验品,所以有些出逃的鹿里有黑人的意识,而有些黑人可能就牺牲了。
12棉花为什么能阻止被催眠?
男主克里斯把棉花塞耳朵里了,这样听不到杯子和勺子发出的声音,就不被催眠了。
(看电影的时候不要玩手机。
)不过,棉花的抗噪能力这么强,那买几千块钱的降噪耳机有何用!?
有何用!!?
13为什么影片里一直提到奥巴马?
有一个神回复让我笑了好久,神一样的臆想:你猜奥巴马为什么会上台的?
恐怖段落不落俗套这点完成得不错,都是日常生活中提炼出的惊吓点,诡异感无处不在又说不清道不明。就是剧情扯淡到心疼演员。
BlackSlavery与WhiteWashing被填充进相当标准的邪教题材,两项白人罪行被以夸张且具有谨慎想象力的方式展现出来,叙事工整简洁,对主角过去进行了有机地挖掘与使用,既有对中产伪善白人入骨三分的刻画,也有具象化的种族主义,在以种族为核心的美国社会中,这个故事不论在任何时期都会十分具有带入感
Blumhouse近几年确实让人眼前一亮,人们在谈论这部黑人版《万能钥匙》时总会提到后种族主义的事情。生逢其时——是我对影片在面对政治正确质疑时最大的辩护了,在一个喜爱讨论“太白”或“太黑”的时代,有些电影即便是命题作文,在类型挖掘和叙事策略也下了功夫。但西方世界里的黄色面孔却总是日本人
Black life matters,black brain matters either.
四星全给女主角——bing一个目标,五个月后就能领回家,有这本事开班授课好不好?
智商在线多重要…
⒈如果一部恐怖片没把我吓到,而是把我笑到,那是不是可以称之为喜剧片?罗德小哥真是承包了我看全片的所有笑点,克里斯有这么个假不正经又够义气哥们也是赚到了;⒉思想在不同身体转移这样的设定还是觉得在魔幻片或机器人科幻片里比较让我置信;⒊前面是《拜见岳父大人》,没想到结尾却是《大逃杀》。
1个思索:女主把女性黑人拐进来是因为搞姬吗?最满意的是,以为结尾要反转成种族歧视梗,结果是TS fu*king A小哥的炫酷登场。锣鼓喧天掌声齐鸣,似乎充分反映了大家对白人群体的不满hhhh
什么鬼,这片子居然也能拿奥斯卡原创剧本?类似《万能钥匙》的剧情,还没有万能十分之一的爽。催眠、闪光灯、换脑的设定完全不能让人信服,就像为了剧情强加似的。必须是黑人也完全说不过去,只是为了靠个政治正确的边儿?请以你的名字呼唤我虽然也挺正确的,但是起码好看呐……
最惊艳是利用当下普遍的思维定势做了许多出人意料的反转,把种族主义讽到飞起,但作为核心大梗的换体术简直扯到没谱,跟影片风格完全不搭,把大脑拿出来塞到另一个脑壳里算怎样...拜托,要科幻可以像《幻体》搞意识转移,要奇幻也可以学《万能钥匙》灵魂转移啊...还有,你这“逃出”也太水了吧
看預告時以爲是恐怖片,看之後查了下導演編劇,難怪。男主的朋友太贊,"I am TS motherf*cking A"哈哈哈哈哈哈哈哈。作爲一個亞洲人在費城的電影院里看這片,真是天時地利人和,不用站隊,還能跟著起鬨。
有点神棍,一股说不出的怪味,前半段好评,被悬疑吊诡的氛围吊足了胃口,细节加分,后半段有点跨,让人泄气,从棉花开始不难猜到杀…一路杀出条血路,高潮太随便了。出门在外,记得随身备个充电宝。核心还是种族问题,外包装上花的心思还算有新意,不差但也没那么好,看之前将期待值降到最低更明智。
美国的种族问题是有多严重,种族梗都拍成恐怖片了
只有我最喜欢安全局那小哥嘛,看看有个靠谱的好友多重要
确实不错的设定,直击美国社会尴尬点,模仿奴隶市场交易那段牛逼极了。好多小细节都对应上了,前后串联很好,可以作为剧本写作的典范。惊悚倒不惊悚,换脑续命这个点真是讽刺,很有力量。
用硬梆梆的喜剧桥段反复把观众从传统恐怖片或政治隐喻的预设心理中拉出来,玩性大发,声东击西。你觉得吓人吗,其实挺喜剧的;你觉得是喜剧,那这很吓人了。
T.S.motherfucking.A.,we handle shit. Run rabbit run rabbit run run run. 被洗白的黑哥们,所以奥巴马也是其中一员么? : ) 惊悚部分还好,看开头就猜到尾少了很多乐趣,但TSA老友耍嘴皮和怪屋反杀都挺痛快~
第三次投票还是要投给奥巴马,说不定奥巴马也在他们家做过手术。
这年头没人敢拍黑人佣人的
突然开挂啥意思嘛,无趣死了