功夫熊猫3

《功夫熊猫》已经完成了3部，越来越多的中国元素展现在人们面前，大家在欣赏的同时有没有考虑到我们中国人的责任？

3部电影，我们看到了中国特色的建筑、音乐、美食、服饰等等，越来越多的中国元素出现在电影中。

可是这不是中国人推出的电影，反而是他人借助这些元素来吸引人的电影，我们是不是责任重大、任重道远！

2008年奥运会，中国的文字、昆曲、丝绸之路等让众人惊叹，或许我们积弱太久，或许我们太过深沉，总之，我们没有很好地向世界显示我们。

我们有灿烂的文化，我们有深厚的历史，种种迹象表明，我们不仅要有经济发展的硬实力，也要有输出文化的软实力，我们责任重大。

功夫用你的熊猫用你的请你乖乖的掏钱买单功夫熊猫1、2的出现让我感觉老美臊人的能力真是登峰造极反衬我们的脑洞多么渺小2在1的基础上是有升华有惊喜的我没有指望过还有3+或者刻意关注上映时间只要上映我就一定会去看就行嘛我其实很喜欢老美镜头下纯粹的天朝因为视角和层次的不同有一种另类的美感可以得到多种价值观和审美观的融合或者碰撞3的中国血统恰恰是我最不care的他虽然更中国范儿、台词更亲民、中国元素更庞大但那感觉就像必胜客出了款带老干妈馅的披萨吃起来根本不对味儿也像逢年过节亲友们对你情感世界的嘘寒问暖很想说：不用替我操心如果这是中国土产电影可能我要赞美他惊为天人了可是作为老美一部续到3的剧 只能说中规中矩、没有明显落差、更也没什么惊喜故事老梗到绝对没有激发我刮目相看的神经如果下次还是在合拍上大做文章我可能不会因为“习惯”去看是因为闲的慌

因为非常喜欢《功夫熊猫》这个系列的电影，所以真心希望有个完美结尾。

可惜了，相比而言，第三部是最糟糕的那部，恩....但视觉效果真的很棒。

先说一个最突兀的地方，“虎妞是怎么找到熊猫村的”，如果电影中能增加一点虎妞辨识痕迹，嗅味的镜头，也能说得过去。

其次，熊猫村学功夫太快了，因为天煞来得很快。

如果电影这么稍作修改：比如虎妞在寻找熊猫村过程中还刻意抹去了自己的痕迹或者制作了迷惑天煞的痕迹，那么留给熊猫村的时间会多很多，他们学会功夫的过程也更加合理。

增加一点天煞每次吸收气后，变得更强大（哪怕把他形体变大化）的镜头，可以更好呼应后方承受不了整个熊猫村的气而过载的情况；改剧本其实非常耗费精力，所以其他点我都没有太多时间一一修改，只是觉得这一部相比前两部明显的低龄化，如果有可能的话，大举上映前真心希望导演再增加一些细节处理。

PS：这种充满了各种各样动物的电影，你会发现荤食很难表现也很不合理，比如我不禁会想，包子里面，会是什么肉馅吗？

看来是素的了。

三集功夫熊猫都看过了，最大的感触还是，他的中式哲学理念，真的很好奇，为什么外国人拍的片子，中式理念会如此的毫无突兀，融会贯通。

从一开始，阿宝接到要接手师傅训练神奇武侠的任务，到他找到爸爸，知道自己是谁，知道如何做一只熊猫，到最后他悟到自己是谁都充满着引人入胜的中式哲学。

我从哪里来。

要到哪里去。

师父在问阿宝时，他说，我是神龙大侠，目的是打拳，装酷，惩恶扬善。

之后师父进一步问他，难道乌龟大师选择你就是做这些事？

阿宝问，那我该做什么。

师父说，做你自己。

此时阿宝满脸疑惑，师父没再说什么，走开了。

这是一段近乎悟的对话，也可以说是思考。

师父在教阿宝的过程中，不像中国式父母教孩子，告诉他应该怎样怎样，也不是去跟谁比较。

而是告诉他，你自己的路，应该先从内心找到答案，有疑惑，不明白，去思考，到最后总会明白。

他跟着亲生爸爸寻找熊猫村，跟他们学习，生活，努力变成一只真正的熊猫。

熊猫应该是怎样，熊猫村的村民告诉他，熊猫不用脚走路，靠滚。

吃东西不用筷子，用手抓。

睡觉要睡到中午才醒。

懒洋洋，无所事事，与世无争便是真正的熊猫。

这是“做自己”的第一层境界！

对阿宝来说，从他学武，被称为神龙大侠那一刻，已不可能成为一只闲散的懒熊猫。

他身上有责任和使命，面对天煞来临，需要教会每个人战斗，师父告诉他，做自己。

他通过悟，发现真正的做自己，是在学武的过程中，发挥自己的长处。

面对天煞来袭时，保护村子的每个人，并拯救被天煞陷害的人，这才是真正的阿宝。

而这个“真正的阿宝”的含义绝不是所谓的“满地打滚，睡觉到中午”，此时，阿宝已经进入到“做自己”的第二层境界了！

阿宝在剧中不止一次提到“觉得自己在吃包子上还有潜能没被发现”。

每一个人，作为一个独立的个体在世界上存在，或多或少都总会有一些属于自己的特点，通过观察这些可能被自己一直忽视的特点，可以找到自己更多的潜在可能性。

正如《秘密副作用》中提到的：“现在的你”早已藏有“未来的你”所需要的一切，你现在一定已经具足独立圆梦的条件，不需外求。

就像影片中的熊猫抱抱，它原本只是一只在熊猫村里喜欢拥抱的熊猫，经过阿宝一段时间的训练，拥抱这个技能成为它打败翡翠怪的绝招！

这时的熊猫团队虽然今非昔比，但究其本源，其打怪的绝招仍然是源自熊猫本身的天性和习惯，此时是“做自己”的第三层面境界了！

它分别对应人生三境界：第一层境界是“看山是山，看水是水”第二层境界是“看山不是山，看水不是水”第三层境界是“看山还是山，看水还是水”，从最低级的天性，到“因为责任与天性脱离”再到“回归天性，从天性中认识自己”，这才是这个影片传达的真谛!下面说说对一些经典台词的理解。

经典台词：1、如果你只做自己能力范围的事情，你永远没法进步。

评：令我想起了读书时候得教科书：朝抵抗力最大的路径走。

2、我只要你做你们自己，做你最擅长的事情。

评：讲述了中国一种各展所长，因材施教，认识自我，取长补短的理念。

而我们做人，何尝不是在不断地认识自我，尽全力的发挥自我的过程中呢？

很多人都试图去学习别人，模仿别人，希望自己能变得像“别人家的孩子”一样优秀，却在模仿和学习的过程中，东施效颦，迷失了自己，放弃了自己所擅长的东西。

而相反，我们所需要做的，是了解自己，发挥所长，去做最擅长，最自信，最优秀的自己。

3、在交战之前，意念已经开战，因此，出场要有阵势。

评：讲述了一种哲学上的信念影响行动的理念。

思想，信念是一样很神奇的东西，虽然我国推行唯物主义，但在如今普遍敬畏低下，拜金盛行，官僚普遍的今天。

信仰更值得我们关注和保护。

人与动物区别在于人类会思考，在行动开始之前，就已经意念先行了，当一个人充满信心地迎接交战，已经赢了一半。

让我们想起了激战里面说了，“怯，你就输成世！

”输人不能输阵，要赢人，先要赢自己。

4、时间是一种虚无的存在，我们只拥有现在。

评：讲述了时间是一个概念，眼前的行动才是我们所能掌握，能拥有的东西。

讲述了中国人实事求是，格物致知的理念。

的确，时间是一种虚无的东西，金钱也只是一串数字，我们现在能掌控的，是我们的内心。

就像恶棍天使里面邓超说的:“记住，这个世界上最宝贵的，是你能完全支配的大脑，没有任何东西，能阻碍你的灵魂，自由飞翔。

”的确，时间，数字，都是虚无的，重要的是我们此刻心灵的快乐和自由！

老的人，可以拥有快乐；穷的人，可以拥有快乐；不幸的人，同样可以有快乐。

大家都是一样的，公平的，无区别的。

部分影评摘自如下链接：http://www.wtoutiao.com/p/113pwMR.html

本文已发表于《上海电视》2月某期，如有转载，请一定注明并联系本人。

--你若真心喜欢前两部《功夫熊猫》，那么最新的第三部可能会让你的观影乐趣打折，全程笑呵呵却生不出感动，因为差的那一点点，全是重点。

诚然，剧情最饱满丰富的第二部，在imdb和“烂番茄”这些西方电影网的评分，目前在整个系列里略低，但在大陆的情况却不同，这大概是文化差异。

它比第一部还要符合我们从小都看的周星驰电影模式，身世凄苦的熊猫阿宝像周星驰的落魄小人物那样被羊仙姑搭救，将太极耍得让我们想起《少林足球》，还有娇虎这样的“星女郎”不离不弃，为他挡炮火，这一切着实触动了我们的心灵。

第三部里，阿宝已不是第一部最终实现梦想的懵懂少年，也没有第二部濒临死亡又重生的大落大起，却第三次被不可违的天命赋予拯救世界的任务，他的身世之谜也终被远道而来的生父完全解开。

在熊猫谷有了归宿感也继续追问“我是谁”的阿宝，更像和平时代的大侠，观众无法随他堕入灰暗心痛，也就没有随他飞入仙境降魔时的感动，连阿宝舍己救世的牺牲，也达不到震撼人心的效果。

基本没有第一部里师傅诱使阿宝争夺食物以习得武功招式的精彩段落——抢包子之斗及互相逗趣甚至有邵氏武侠之韵。

师傅和狂暴五侠的存在感很低，令剧情信息量锐减，全体动物最后一起发气功的神逆转也缺乏说服力。

此次阿宝的中二病症状更甚，看到他爹穿上前辈盔甲时那夸张的表情，宛如一只发情的大熊。

与人物命运需要起落一样，没有个性突出的反派，英雄片会阴阳失调。

第一部的豹子太郎武艺高强而且渴望被养父师傅承认，你都不忍心看他灭亡。

第二部孔雀沈王爷在加里·奥德曼一流演技加持的配音下，简直扭曲变态到一种美的高度。

但此番大牛天煞，气功再强，你死不死，我们都无所谓。

这部东方梦工厂与梦工厂合拍的、首部有中国团队参与的美国动画大片，本该有更扎实的中国精髓，却更美式乐观主义，甚至进一步混淆中日文化。

倒是汉斯·季默的配乐继续保持着中国韵味，全球主题曲“Try”由周杰伦和派伟俊演唱，台湾独立乐团io的吉他手Hans Chen加盟制作和编曲，为此歌增添功夫片应有的摇滚味道。

东方梦工厂是一个很有意思的项目，我突击查了一下，工商只能查到一个境外全资公司，可能是VIE架构，懒得查了，从网上查到的消息是美方梦工厂动画只是占45.45%，中方占54.55%，不过鉴于中方股东有三个，按照我的猜测，梦工厂仍然应该是第一大股东。

从公布的董事名称来看，似乎也是外籍人士占多数。

所以，虽然这是一个中国股份较多的公司，但是企业的核心仍然是梦工厂。

从片尾的Staff名单也比较清楚的看清楚了这一点，比较核心的创意管理性岗位基本上由外籍人士来担任。

但是看完《功夫熊猫3》，真的是有种强烈的感动在心中浮现出来。

这片子真是太中国了，比中国人自己还要中国！

这是我（今年）看过的最中国的动画了！

海外做中国题材的东西，在过去是常常被吐槽的。

在我还小的时候，迪斯尼出过一个叫做花木兰的2D动画，全片都很棒，但是媒婆这个岗位却被错误的误解了。

在那个梗之后，我们对于海外的中国题材基本上是这么看的：有一部分表面上的中国文化，但是内核很难做到。

后来有了《功夫熊猫》，让人眼前一亮，但还是缺了那种骨子里的中国味。

加上《功夫熊猫2》表现不佳，所以这系列到了3，面临一个关键性的转折点。

是啊，《功夫熊猫3》来了。

如果你是大人，能看懂字幕，我会怎么建议你？

去看英文配音中文字幕？

当然要看国语配音啦！

这可是全程中文口型配上中文语音，加上对剧本中国味十足的翻译，绝对是要看的啊。

看到全程中文口型的时候，我是真的极其感动。

后来想到商业性，原来如此，中国票房是这片子的半边天，如果是隔靴搔痒的中国味，如何打动中国观众？

当然就是要像这样全面本土化啦。

我这里所说的全面本土化，不只是说中间的过场国画风，不只是舒畅有力的毛笔字，不只是场设和人物的中国风，不只是太极和桃花，就连故事最最核心的主题，都是顺其自然这种中国主题。

两种语言同时在我的心中纠结。

唉，有时候我从感性上感叹，满满的中国风，这真是良心作品。

有时候又从理性上分析，人家原来不做地道中国风，是因为中国市场在收入占比很小，如果观众大部分是中国人，当然要迎合市场来做啊。

让我极其佩服美国人和美国公司的一点，是他们只要从商业上觉得这件事情可行，他们总能百变自己，放下自己多年动画人的身段，谦虚的学习中国人如何看待中国文化，然后融入到自己的故事中。

这其实是一种真正的文化自信。

从staff表里面，可以看到中方其实基本上比较少参与真正的创意环节。

吕寅荣可不是中国人哦，她是韩裔美国人。

编剧都是白人。

但是他们白种人就依靠自己的白人创作班底，做出这么纯的中国故事，难道不值得我们敬佩么？

还有别把这件事情扯到什么民族情感上，人家有商业经验，有技术经验，中国人先来打工，先了解下和他们的差距，跟他们学习，然后最后再来做真正的创意环节，这是一个正常的流程。

听说东方梦工厂同时也在做原创动画，我真的是感到高兴。

我和你们说一个我自己看到的例子。

来说一下，我们在愤青之前，要先了解差距有多大。

我记得之前我有跟一个项目，基本上和国外的另一个大型项目一样，里面需要做一个操作系统。

当时我需要和其他人商定版本号，后来一看，我们的版本号比别人少一段。

那一位是两位数。

这意味着，我们平均Release一个版本，别人Release出99个版本，这就是差距。

回到电影上，电影主题后面有一点儿勉强，最大的勉强之处，是气功到底是如何学会的。

有些疑惑的是，前面乍一看，气功的学会应该是领悟顺其自然的道理。

但后面却发现气功却是由爱而引起的。

其实剧本原本是想要说，因为众人顺其自然找到了自己，所以才会了气功。

但关键是众人并不是在学会气功那刻才找到自己，而是之前就找到了。

反而是在众人流露出爱的时候，就突然会了气功。

所以故事没有把这个逻辑给连起来，有点可惜。

我们看的时候就会觉得突兀是应当的。

整体来说，这绝对是这段时间最有诚意的动画电影了。

满满的中国风，极高的完成度，强大的动画技术蕴含于故事讲述中以致于无形。

除了一个瑕疵之外几乎没有缺点的片子。

<图片1>

　　继《大圣归来》之后又一次进了电影院。

　　动机主要来自第一部建立的好感。

　　第一部的时候，跟媳妇儿在电影院里，听着老乌龟说了“Yesterday is a history, tomorrow is a mystery, but today is a gift, that is why it is called Present.” 当时我就震惊了，能把英语讲得这么押韵，这么有西式禅意，厉害啊！

　　之后，又看了第二部，又看了那两季接近五十集的剧集，到最后也没看完。

　　套路重复化太严重了：一个巨牛逼的坏人打上门来，寻求突破的Dragon warrior果然取得了突破，打得坏人满地找牙，皆大欢喜，无疾而终。

　　这让我想起了小学时候特别爱看的《六神合体》，一波波地无力感让我把剧集全删了，当泡面番都太长了。

　　寻思着，过了这么久，那些无力感应该退得差不多了，于是再次进了电影院，说不定又听到什么牛逼的台词呢。

　　画面确实不错，各种视角纷飞，各种颜色鲜嫩，各种3D立体。

　　然后我估计这次准备牛逼的台词大概那句当师父的心得：“我不希望把你教成我的样子，我只想把你教成你自己的样子。

”以及一番相应的思考，比如“我是谁？

”之类的。

　　但是我看着艳丽的画面、更高更快更强的打斗、看着他们一边寻求着答案一边与黑恶势力斗争，却出戏了，心里想着：“这种片子带小朋友来看挺不错的。

”　　然后又问自己：“我为什么失去了兴趣？

难道他们在寻找的答案对我来说已经是小儿科了吗？

”　　并不是，我认为自己并没有想清楚他们追求的答案，但是我已经懒得再想了。

　　“生命的真谛、自我的目标、我究竟是谁？

”　　想清楚这些鸡汤问题对年终奖有什么帮助吗？

　　当这里出现了“年终奖”三个字的时候，我感觉自己开始老了……　　已经不再是那个思考终极问题的乡愿型中二少年了。

　　然而，还有另一个中二少年在不断地出戏：　　妈妈与幼年阿Po的照片旁边，放上了阿Po和两位爸爸的合影。

两位爸爸，基！

　　阿Po领悟了气的真谛，阿Po终于放出了龟派气功！

　　阿Po刚领悟龟派气功就打出了龙拳，那是超赛三的招式诶！！！

　　Boss的下场就跟魔人布欧那个巴比迪那个手下一个套路，龙套中的龙套诶……　　【完】

按语：作为接近于中国特供的商业大片，其背后的供需逻辑应该更有趣一些。

在经济新常态的形势下，已经有人清楚分析了我国人的各种受，然后凭借发达的技术面和制造面，实现了供给侧一攻就是G点，而需求侧一受就是高潮。

这种理解也许对我国人现在推行的万众创新提供有益的方向。

1、《功夫熊猫》阿宝在现在应该是一个商业上已经成熟的摇钱树，看来要且摇一阵儿了。

但是，对于非Harry Potter的那种7部成型作品而言，Panda系列最多应该也只能做到Shrek系列那样了，因为续编即便偶有峥嵘，也因为狗尾续貂的极大可能性而比不上成套系作品一气呵成地奔向高潮。

这个第三部续作依然比不上第一部的惊艳，定位上也就是中规中矩的商业动画续篇而已。

但是，能够因“东方梦工厂”这个名字看出出品方的投入，Mtime的首页文章和配音的Cast列表已经说明这成为了一个文化现象，业界大佬们的大量投入必然让成品能找到一些亮点。

亮点基本在海报上了（虽然部分措辞有自鸣得意、自我感觉良好之嫌）。

个人觉得其亮点一是语言，二是语言，三还是语言。

其他的亮点，譬如画风、技术、剧本、投入程度、喜剧品味，基本都只能打在75分以下，单项上比它强的动画片可以一抓一大把。

以下说明不足的部分。

2、这个片子最大的亮点也是最大的软肋是故事本身。

对于非我族类的外国人来说，阿宝最后的悟道透着神秘东方文化的那种“道可道，非常道”。

对于算是还有五千年中华文化遗韵的中国人来说，最后那段穿行于天地人三境界的桥段实在令人哭笑不得。

本来，“亲情”这样的普世情怀就足以消除万难、去争取胜利了，偏偏外国人弩着劲儿要讨好中国的传统文化，结果却因为隔文化如隔山，生挠得实在不是痒点。

水墨山水讲究的是留白，too simple sometimes naive的歪果仁如此科学地努力给出一个确凿的定论，这只能说中西方文化杂交而成的怪物。

归根揭底，熊猫是商业化的产物，尽管大家都很努力，但现阶段的文化融合还不足以调和出来一个根正苗红的普世作品。

3、故事上的软肋已经决定了熊3不可能成为中等偏上的作品了。

回归到儿童这个层面，熊3由于商业驱动而消解了落在人文关怀上的努力，因此并没有太多精力放在给儿童传递积极价值观上，甚至其传递的价值观是粗暴和错误的，因此并不建议儿童观看（对于儿童受众而言，《头脑特工队》可以全方位地甩🐼好几条街）。

虽然片子里似乎明确告诉了孩子们，保持自我、认识到内心的自己，就可以战胜一切，这个结论应该不算错。

只是，全片都没有突出矛盾的紧迫性，因为搞笑场景的密集也没有塑造出阿宝伟光正的必然性。

虽然吃货坚持本色是没有错误的，但用一个放大的“吃货‘属性就能战胜万难、去争取胜利，这也对孩子太有误导作用了。

还是回到上一点上，“亲情”这个西方广泛认可的必杀技居然没有升华，而将解决问题的钥匙讨好地放在了我们玄之又玄的悟道上，这极大地削弱了故事的说服逻辑。

虽然阿宝在画面上是被众人隔空支援的，但那种“气功”在前文上完全是没有根据的臆想之物。

反正我是看不出来孩子从中能得到什么成长正能量的。

4、但是，《功夫熊猫3》系列的火（应该能算是火吧？

反正相对于里程碑级神片《头脑特工队》是超🔥的）说明了很多其它有趣的事情。

第一，我们确实是个大市场，前几年的“人傻钱多速来”可能是过去时了，但这么大的人口基数->及票房大盘，已经吸引了那些供给侧的大鳄来此按照商业规则来挣钱了。

第二，“东方梦工厂”的操作手法值得我们的从业者好好学习，这方面的成功者应该是《大圣归来》，失败者则是《小门神》，市场分析应该会得出目前我国观影群众的主要属性是段子和情怀，发行炒作的方面也开始有了渠道的专业性，《大圣归来》的成功抓住了情怀和渠道，而《小门神》的失败则因为学院派的象牙塔气息而被市场圈子排除在外。

第三，段子的堆积终究只是一时的商业狂欢，反正我觉得这集的🐼在技术进步和角色塑造上都乏善可陈。

一个能流传下去的作品应该能打造出一个自己的世界，譬如《小门神》中尝试塑造的神界；另外，应该有一个基本能普适的价值观，譬如《大圣归来》敏锐抓住的英雄不死。

5、关于供给侧和需求侧的胡说八道。

牛人乔布斯大概说过这样的话：用户其实不知道自己需要什么，而我们要做的就是，让用户觉得自己需要的就是这个！

也就是说，那些科技巨头真正牛的地方应该是，你看不到人类的前方需要什么，而他们会掌握超前的技术做出产品让你觉得你非常需要。

你功能机用得挺好，但后来出了智能机，你就只能非换不可。

作为需求侧的消费者表面上看来是上帝、是攻，但实际上如果上帝只是困在墙内满足官方的统一布道，那么就是很想姓赵的阿Q，精神上是攻、肉体上却一直是受。

供给侧是做服务的、是受，只不过能供给的基本不是内容提供者，就是技术提供商，他虽然是等着你来看内容、买技术，但没有那些内容和技术的时候，这个世界实际上什么都没有了，只剩下一些嗷嗷待段子的孩子。

从这个层面来说：《功夫熊猫3》不是什么好东西，它一心用段子培养只知道需求无度的吃货；不过，《功夫熊猫3》也是个好东西，它给了一个很有参考价值的供给侧改革案例。

是消费段子、微信点赞的受？

还是生产内容、发展专业的攻？

个人更倾向于后者。

the end...

东方梦工厂推出了新一部功夫熊猫，众所周知大熊猫是中国的国宝，世界濒危野生动物，学名：Ailuropoda melanoleuca，英文名称：Giant panda，是世界上最可爱的动物之一。

已在地球上生存了至少800万年，被誉为“活化石”和“中国国宝”，世界自然基金会的形象大使，是世界生物多样性保护的旗舰物种。

也是国家一级保护动物。

作为一个滚滚迷熊猫迷从几年前iPanda上线就是每天必看的频道之一，对这部电影也一直很关注，不论是美方导演还是中方的配音演员都是不一样的感情。

人与自然和谐相处一直是永恒的话题，热爱熊猫也是热爱我们人类自己。

人类的活动已经破坏了大熊猫的生存环境，希望大家看完电影能够更加热爱我们的熊猫和地球。

剧情就是奥特曼打小怪兽，正义战胜邪恶，典型的美国式英雄主义没什么好说的，看后满满的感动，阿宝和鹅爸爸的养育之情，和李山的血脉亲情都很感染人类，这部影片就是阿宝的成熟和成长，从开始的傻大个空有一身蛮力到经历熊猫村种种后自觉担负起神龙大侠的责任，阿宝成熟了就像一个小孩子成长工作步入社会，当父母已经老去，我们应该担负起自身的责任，阿宝不再是鹅爸爸的小宝宝，他可以拯救世界了，这个世界需要阿宝这样的英雄也需要熊猫村那群普通人，神龙大侠的闪光点也是所有村民的闪光点，每一个孩子都有一个大侠的梦想，踢毽子可以，玩飘带可以，会吃也可以，电影看的很欢乐，合家欢的电影也适合小孩子看。

最后特效没的说，电影工厂很牛逼，国产还有差距，期待国产动画的逆转，当我们兔国的电影市场超越北美的时候，我们的电影人能否拿的出媲美北美市场质量的电影呢，我很看好啦，期待！

觉得没有1，2好，但还是很不错的，这里出现了很多很新颖的构想，很多新的人物，一部好的电影我们会从中学到很多道理，这个就是，很感人，亲情，友情等等，另外听到熊猫爸爸的配音像成龙的，成龙演戏挺好，配音不知是不是口音的问题总另人出戏，但不影响整体水平，这部电影比同期上映的几部好看多了，而且还适合孩子看，有好多电影看完你会觉得浪费钱，这部钱花的还是值得的！