落花时节又逢君

刘学义把锦绣的神性华美，尊贵清冷，高洁隐忍克制与温柔深情，演绎的淋漓尽致，谁看了四年前的刘学义不说一声绝，他演出了花神的不染纤尘骨相天成，他演出了锦绣的倾国倾城艳冠群芳，他的每一世每个角色都立体分明，鲜明饱满，各具魅力，无论是威严高贵花神大人，还是风流倜傥的段斐，还是玉树临风仙气飘飘的师尊，还是无章国的英气逼人温文尔雅的锦绣将军，都演的刻骨铭心深入人心，刘学义的演技炉火纯青，看刘学义演技就像看一场视觉听觉盛宴酣畅淋漓，无论是苍梧山一世还是挣脱神识控制，刘学义都凭借细微的表情和层层递进的情绪来呈现了一个个名场面和高光时刻，刘学义的演技谁看了不说一声震撼。

有一场戏让我特别震撼，在演冲破神识控制的时候，刘学义的微表情和肢体语言处理的特别到位，眼眶的血丝，额头暴起的青筋，颤抖挣扎的肌肉，到最后吐血和流泪，把锦绣的茫然无助到觉醒爆发演绎的特别出彩，爆发力和感染力真的狠狠的拿捏住我了，刘学义的演技真的是教科书级别的。

很开心能让我们看到刘学义的盛世美颜，很开心让我们跟着刘学义开启了一场绝美的仙侠之旅，刘学义的剧就是造福观众的眼睛。

落花的服化道妆造都是重工级别，尤其锦绣神尊的衣服真的制作精致华美，每件衣服都用飘逸的绸缎和纱质面料制作而成，有各种牡丹花纹暗纹金银丝线，还有牡丹发冠，真的刘学义穿着这么美的衣服出场真的惊艳到我了。

幸好这部剧播出了才我们看到了这么美的锦绣，这么温柔深情的神尊大人，刘学义就是谪仙本仙，他自带的清冷仙气在位者的气质就是为古装仙侠而生，刘学义就是天选锦绣，唯一的男花神，女娲炫技之作，千万不要错过，我要为刘学义的演技和颜值疯狂打call。

落花时节又逢君，一部披着家庭伦理的反封建仙侠。

39集，当锦绣换上妖王衣服，去找尧天对抗时，尧天用神索捆住锦绣，说那是用你的剃下来的神骨做的，困住你的，向来是你自己。

到这里，落花这部剧终于点透了主题，那就是整部剧其实核心思想，都在讨论一个问题，一个在强势的爹冷漠的妈环境下的孩子，到底怎么样才能逃离这个囚笼。

在外界强大的压力下，怎么样做回原本的自己。

最开始的锦绣，是无法展示自己过多的情绪的，他的喜怒哀乐，都展示在花朝宫的天气里，想要花木成长，他就得按照规矩来。

这时候的锦绣，是披着木偶皮的神。

然而红凝打破了那个规矩。

有意思的是，红凝是他用指骨凝结红茶而成。

于是，一个亚当与夏娃的故事产生了。

只是这个夏娃红凝，她是需要成长的，奈何现在的观众，已经没有心情去看成长型女主了。

但是这个自我抛弃的指骨，是锦绣内心真实的映射，这个映射在自己成长以后，反过来帮助自己去对抗现在的规则束缚。

大结局里，尧天并没有像传统的仙侠剧模式里，各种放大招去打打杀杀。

让观众得到所谓情绪的发泄感。

而是设计了一个苦境，去放大锦绣的内心，这一段是这剧的神来之笔。

实现自己的目标：把锦绣培养成他想象中的不悲不喜不哀不怒的人，去继任天帝，在麒麟血的助力下，他就可以让锦绣化作山川河流化解世间怨气。

然而在这里，锦绣其实已经挣脱了他自己神骨带来的束缚，红凝在质问天帝：你为何不自己去做，而要把自己的想法强加于人？

然后把指骨还给了锦绣。

至此，落花完成了逻辑上完美的闭环。

指骨已归，人格的最后一点被补充完整，神骨(封建条例)已被打破，他终于从大道至上需要无心无情的神，变成了彻彻底底的凡人，是有七情六欲的凡人，这种成人，不是削去仙籍的成人，而是在自我悟道上终于成了凡人。

这一点，刻画的比落花原著好。

大结局利用几段舞台剧的表演，写完了锦绣的一生，人物的内心和外在，达到了高度统一，仙界不再适合他，凡间才是。

锦绣终于逃脱了束缚他的囚笼，去寻找自己的人生，会不记得每一世，但每一世可以依自己心意而活，那也很有趣。

在拍摄手法上，这剧有非常惊艳的巧思。

锦绣红凝在百花图内外交心时，通过花木的开花成长特效，实现了两朵花的内心交流。

苦境的设计简直神来之笔，在众多的仙侠剧中，第一次见到用舞台剧+画外音的形式刻画最后内心世界的战斗。

但这剧也碍于换脸补拍的原因，很多剧情在无法还原的情况下只能剪掉，造成了一些情节上的不连贯，但这已经是剧方做到的最大弥补。

有些可惜了。

总结：落花，是一部编剧想法很好，但是自己的野心没有跟上剧情的剧其实还是值得一看的。

我看剧很少说女主的，可是胡的长相真的不符合女主人设啊，真的气死我了，我期待这么久的落花女主就这？

刘学义敖瑞鹏也救不了落花，剧方为什么不找个漂亮的女主，怎么选的这么辣眼睛女主，真的好难评，脸大好肥的脸，鼻子是硬伤啊，真的是侮辱实在看不下去，剧里男主锦绣这么帅，怎么会换脸找个这么差劲的女主。

剧方用脚选的女主吧，跟清纯可爱一样不沾边，只看到了硬装可爱，很恶心人，前期撩男主没感觉到清纯，只看到一股绿茶味，连女二都比她长得漂亮，还有花朝宫那几位仙子，哪个不比胡好看，一副尖酸刻薄的长相的脸来演可爱，真的出戏，她真的不适合红凝，而且她演的完全不爱男主，能支持我看到结局的只有刘学义敖瑞鹏还有女二，陆玖那几个。

导演咋想的呀？

好好的一个电视剧女演员说换就换直接不看本来想去追就是去看他男主跟女主二打现场看呀，感觉不太想看了就莫名其妙换了一个演员，可惜了，期待了那么久，女主不是袁冰妍导演，你们这时候是绿人好吗？

还是希望看没换演员的那一个？

能不能还是上有袁冰妍的那一个剧啊。

看到女演员换了，我真的是类目了，伤心伤心伤心

制作方本来是想靠着琉璃璇矶和昊辰的热度，搞个换乘恋爱，不管换不换某人，剧情完全靠男女主轻浮无理的吻戏，共浴来推动，刘学义再美，这个剧没有灵魂，更像是把种种常见古早小说剧情堆砌的缝合怪。

编剧和导演都是垃圾。

刘学义真是不容易，给他五星，导演，编剧还有女主做作的演技-3星。

令人失望的制作。

毫无灵魂的堆砌。

我的娘呀，🥭真是歪门邪道，不好好打磨剧本，不好好拍戏，天天拉着刘学义直播，还有每次直播都是为了炒cp，昨天这个小胡，真是胸无点墨的九漏鱼，竟然直播说想做男主的小歪……刘学义真的太惨了，合作对象真的是一个无脑的舔dog。

之后避雷这个女主的一切电视剧，现在看四千年都眉清目秀了呢

小胡可可爱爱，演的不错，刘学义一如既往的稳，关于剧情的一些感想。

最近追了《落花时节又逢君》，这部剧里的爱情故事虽美，却也藏着深刻的人生警示，尤其是关于恋爱脑和乱发愿这两件事。

剧里的红凝，对锦绣神尊一见钟情，一句“我要做你的神后”，开启了她飞蛾扑火般的爱情之路。

为了和锦绣在一起，她不惜褪去妖身，苦修千年。

这份爱，热烈而执着，可在现实生活里，这妥妥就是“恋爱脑”的典型。

红凝的世界，几乎只剩下锦绣。

她满心满眼都是如何能配得上他，如何能和他长相厮守，却忘了自己的初心和价值。

当看到锦绣与他人的婚书时，她的世界瞬间崩塌，那种被爱情狠狠背叛的痛苦，让人揪心。

但这也恰恰是恋爱脑的悲哀，把全部的幸福寄托在一个人身上，一旦对方背离，自己便一无所有。

在生活中，我们身边或许也有这样的例子。

有的人为了恋人，放弃自己的梦想、爱好，甚至疏远了朋友和家人。

可结果呢？

当爱情消逝，才发现自己失去的不仅仅是一段感情，更是曾经那个闪闪发光、有着无限可能的自己。

就像红凝，如果她能多爱自己一点，在追求爱情的同时，也不忘提升自己，经营自己的生活，即便最后没能和锦绣在一起，她也依旧是那个独一无二、活得精彩的茶花小妖。

再说说乱发愿。

红凝一心修仙，只为能和锦绣并肩，这背后其实就是一种发愿。

可她在发愿的时候，并没有充分考虑到修仙路上的艰难险阻，以及自己是否真的能承受这一切。

结果，她在化仙池中九死一生，历经磨难。

发愿，在生活中就像是立下一个宏大的目标。

很多人一时冲动，立下目标，却没有深思自己有没有能力、有没有足够的毅力去实现它。

就像红凝修仙，她只看到了爱情的美好愿景，却忽略了实现过程中的种种挑战。

另外还有怨气凝结成人身发愿要亲手杀人，最后虽然不情愿也实现了恶愿，害人害己。

发愿更多的应该为了众生更欢喜而发愿，一切事物的美好祝福，比如在《念无双》中，神女姬谭音对源仲的赐福充满深情与期许，以下是相关内容：源仲，我以神女之名向你许下最诚挚的赐福。

愿你此后的人生，身体康健，远离病痛与灾祸。

两三百年后，当岁月染白你的发，你将鹤发童颜 ，尽享天伦之乐，在子孙绕膝间感受家的温暖与生活的惬意。

你会拥有一生一世一双人的美满爱情，与心爱之人携手走过每一个日出日落，这份爱纯粹而坚定，不会被世俗的纷扰所动摇，足以羡煞旁人。

（虽然也有点恋爱脑，但更多的是对众生的大爱）在漫长岁月里，无论遭遇何种困境，都能保持内心的安宁与喜乐。

所行皆坦途，万事皆顺遂，得享人间至好极乐 。

我向你保证，我定会成为你生命中的守护，伴你左右，直至你生命的尽头。

《落花时节又逢君》就像是一面镜子，照出了恋爱脑和乱发愿的危害。

我们一定要保持清醒，不要让恋爱脑冲昏了头脑，不要轻易乱发愿。

爱别人之前，先好好爱自己；爱自己也要爱众生 。

看完了。

必须夸一下落花最后几集的叙事节奏和剧情，每个人物都有各自的结局，每条线都交代的清清楚楚，不潦草不仓促，一种有条不紊娓娓道来的流畅稳定，看完原谅全世界。

锦绣这个人设真的很好，不是恋爱脑更不是圣父，他就是天地之间至纯至善、最温柔最无私最有责任感的神明该有的样子。

上善若水，泽被万物，有爱而无恨，不怒亦不争。

天帝问，你恨我吗？

锦绣说“不恨”。

打赢了白茶，锦绣那句“我之所求唯红凝而已”，潜台词即是“我不恨你，也从没想过置你于死地。

”他是真的心有大爱，可以包容和原谅一切，集仙、妖、人三种身份于一身，却不留恋至高无上的权利，能够自我牺牲，也能一往无畏。

锦绣这条线，不管有再多改动或删减，至少到结局是清晰而完整的，可以说刘学义对角色的准确理解和精彩演绎功不可没，不仅弥补了不可抗力的遗憾，也成功将锦绣这个人物立住了，让人看到一个真正“温柔而强大”的角色该是什么样子。

而对于锦绣和茶花的感情，我不是很认同的一类说法就是“配不配得上”“凭什么”“不值得”。

如果要讲求门当户对，那这个故事未免太过世俗化了，不如放到深宅大院去讲。

开篇就借菊仙官旁白之口定了调：“小王子”，那这个故事就注定是一个童话。

小王子不会去掂量玫瑰配不配得上自己，在玫瑰眼里，小王子也只是他本人，无关身份地位的悬殊。

就是因为这种纯粹的喜爱，才让锦绣一直坚定的选择和捍卫这份感情。

亚当用肋骨造了夏娃，锦绣用指骨重塑茶花，那就是他的骨中骨，是他的一部分，是虽千万人吾往矣。

不是高岭之花被拉下神坛，而是神性沾染上人性，从此有了人间烟火气。

就像图里这一幕，锦绣微笑着说，“我找到她了”。

一身洁白，手上却全是泥土，不亦乐乎。

故事最好的结局，就是经历一切苦难以后能够得到自己想要的，而不是别人眼里觉得最好的。

“神都会崩坏，何况契约？

”在《落花时节又逢君》中，神明或许会崩坏，但神性不会。

更何况，锦绣的神性里又多了一份人性，让他在守护众生的责任之余，也能实现许下的契约，得到心之所向。

这大概就是童话最美好的样子了。

难得之前在评论组里说上了些话，看到凑一凑也能成篇，趁着剧完结，来泊个长评。

讨论本剧剧情不在主要，甚或可能会提到很多其他的剧其他的演员。

本人的脑容量也不大，感性大于理性，略刻薄，且还是话痨兼一碗水端平党。

所以若出现爆雷预警请点右上角。

可以说，我是为了胡意旋才看的这个剧，也是为了她才会有一些不吐不快。

这么多年玩豆瓣以来，我的影人关注栏里，内娱首个就是胡意旋，如今草草一看，光阴如白马，小姑娘已成大姑娘。

不知道为什么妹纸一直合我眼缘，尤其看过《九义人》后更加坚定。

《九义人》我打了五星，但其实剧情瑕疵也很多。

多人经年负重而行甚或殒命，到最后的筹谋雪冤，控诉的力量感其实已经削弱了很多。

但这些都不妨碍我每每在回看蔺如兰切片时泪如雨下。

长着一张小甜妹的脸，但其实甜妹只是她的入场券而已。

眼睛会说话，笑起来很拉好感，扮演的角色既可天真可爱，更能倔强坚韧，胡意旋的演技非常有力量。

这次的《落花时节又逢君》，作为从不追星的路人一开始也懵懂，只因为欣赏的演员难得演了女主，就莽撞地点开了剧来看，结果没想到吃到了满嘴的补拍争议瓜，结合豆瓣的剧相册来看，也确是事实。

看来旋妹这次的女主当得甚是腥风血雨。

虽然也不太想比较，但这个剧似乎也绕不开前后两个女主的话题了。

开播最初，袁冰妍的粉丝叫嚣着原女主演技天花板无可取代。

然后我努力回想了一下，那姑娘到底是有多少角色加持，才给了她的粉丝们如此大的底气。

而本人豆瓣标签看剧几千，平时懒得写长评，但短评加起来也该有上百万了吧，传说中的没有质量也有数量了。

而对这姑娘，有印象的角色还真不多。

研究了一下，估计都是当年《琉璃》攒下的兵。

扶额，这剧当时我还真看过所以略有资格评论，印象深刻的是男主像不死小强一样，一路吐血，几番向死而生，在最困顿时依然能坚持本真，恋爱脑得令人动容。

大概是基于我的大姨妈属性，所以会更心疼男主。

而公道地说，女主袁冰妍的演技傻白甜的舒适区里还是可以的，但说天花板就粉丝滤镜太过了。

甚至可惜的是她就算对她自己创造过的这个角色，也既没办法吃透，也没法准确表达出来。

《琉璃》前期女主六识残缺，但意识吃不下全部心识，其实并非是幼儿心态，所以傻白甜人设的塑造其实有所偏差，但至少能无脑撩，偏差归偏差我也不是较真党，所以还是能吃得下的。

但后期战神时期的表现就极为木讷，所能展现的心理层次很单薄。

看得人着实有点懵圈。

糟蹋了一个有成长线的好角色。

所以尤其吹褚璇玑还不如吹莫山山，《将夜》男女主从内而外地拉胯，就衬得红鱼白山这些女配惊鸿一瞥。

原来还能藏拙，却正因为有了褚璇玑，才有机会暴露短板。

成长线粗戏份多，要不怎么说演女主要扛剧很难呢？

光靠吃流量又怎能长久。

遗憾的是，光这份难得的流量在，袁冰妍其实是可以和鞠婧祎一样，可以有多次试错的机会，可能性不大，但活着总归有成长的可能。

但如今触法，上升通道被截断，最多怨命，怨不得别人。

而可以称得上被背叛的粉丝为什么仍旧如此恋恋不舍，我一开始还有点不理解，但想到人天生的自我防御机制也就释怀了。

因为我不追星，所以不太理解什么叫做从偶像身上得到充分的情绪价值。

以至于我写下这篇胡意旋夸夸评时，我也会暗戳戳地去想，我反驳这么多，会不会只不过是出于自己的主观逆反。

而我确实也不希望有可能仗义执言的他人，像我在有些组里的境遇一般，只要是对本命哥哥姐姐略有挑剔，即使是客观的，也会被立马捂嘴，甚至被群起而攻之。

从而使得一个剧的评论组里剩下的都是闭眼夸夸党，而听不见一句反向而真诚的语言。

何其可悲。

易地而处，当别人对我所喜欢的演员言语尖刻时我的反应又是如何？

结论还是帮理不帮亲。

正常的批评没什么不能接受的。

所以有人逆反心理地嘲前女主长相，个人觉得倒也无需如此刻薄，胡旋妹纸同样也不是什么闭月羞花的颜值，只能说在邻家妹妹赛道上，两人各有千秋吧！

只是纯作为演员，前者在演技上不得我心而已。

而且一般人真的是很容易被对某些偶像的主观好感所影响，听风就是雨地去诋毁他人，也搞得人很心烦。

与其说是演员，科班出生的袁也是挺神奇的，和女团偶像鞠婧祎差不多却是一个演法，在镜头前展现更多的是演员本身的样子。

需求略微不同，但大致就是你们来看我，我演得无辜不，灵动不，可爱不，漂亮不？

撩拨的是观众。

同样是刘学义的戏搭子，胡意旋和郑合惠子倒是有点像，是对对手戏演员有输出的那种演法，面对的不是观众，而是致力于故事里的角色本身。

所以大家说起演技，老截些片段啊图片啊什么的，来对比着指指点点谁更有表演张力，一点一点地去抠演技，在我看来根本没什么必要。

演员们客套，彼此喊老师，又不真是传道受业解惑的人，一切盲目发艳压通稿的，无论在哪方面，通常我只会觉得扫兴。

切切是营销炒作的毒瘤。

最重要的永远是由剧情由互动而产生的是角色信服感，也就是通俗所说的贴脸。

只要是贴脸了，即使有的地方演员情绪没有特别到位，你会发现也很容易会去原谅和认可他的表演。

但还是会有很多人会和喜欢唱歌飙高音一样地喜欢一些情绪大开大合的表演。

然而这种表演机会只能说可遇不可求，一昧地追求炸裂时刻，在不贴脸的情况下，在观众眼里同样也会变成表情乱飞，瞎演毁剧。

所以如果不能深入角色，光靠一张图一些视频片段，能看出什么？

拿来二创除外。

演员演爽了和观众看爽了其实很多时候并不是相同范畴。

但角色贴脸时却有可能达到最大共鸣。

在《落花时节又逢君》里，胡意旋的演出也只能算得上本人的正常发挥，偶尔神游，很显疲态。

至于别人说的妆造不适合什么的，想说其实这部的妆造相对还是好的。

胡以前的一些剧，妆造比这虐的多了去的，就古装而言，离人心上初月正常的时候刘海就很封印颜值，更不用说那些杀马特的十二生肖变装，小蝴蝶时期一脸雀斑加上额头那一坨是很看不懂了。

别人的古装剧里不是毁容也不过就是在脸颊纹朵花么？

那到胡旋妹纸这里，不就是毁大容了么？

《九义人》里的蔺如兰相对还好，但这个剧的滤镜用得太厚，白平衡调得脸都糊了。

其他的我只看过片段不方便评论。

可能对一个小糊咖来说，这本来就是没办法的事。

不过光看剧照，最近的阿奴和谢永儿和楼明月都比较好看，姑且也算是资源在慢慢变好吧。

看本剧的途中，也看了胡意旋浮夸情报站的采访，里面提到了拍摄强度。

之前有听到是基本全绿幕拍摄的讨论以此来开启胡旋演技夸夸之路，于是反对者就在下面说绿幕是演员尤其仙侠剧演员的基操呀！

对，所以难度的重点不是绿幕，而是高强度的无实物表演，以及大起大落的情绪转换在短时间内的浓缩。

插班生，和同组演员对手戏少，情感很难共鸣，就这样硬演，一般人可hold不住，一份工作的地狱模式不过如此，所以用“淬炼”两字还真是挺贴切的。

如果是在这种情况下，确实补拍的时间紧压力大，耗费的心神更常倍于他人，更别提要如何快速深入角色内心。

而幕后人员们即使疲态也能隐匿于幕后，但演员也只能在台前接受审判。

当然本来低调的妹纸会把困难宣之于口可能也是想努力给自己挽尊。

但残酷的是普通观众只会去看剧中最后的呈现，而且更可悲的是大概由于这个剧后期的难度太高，大段情节的删除我个人觉得与其说是浓缩，倒不如说是无法自洽，因此造成的转场、节奏、剪辑之乱，更是带不给演员丝毫加成。

这里旋妹提到了这剧是S+制作也让我有点懵。

虽然在如今这么乱的剪辑之下，能管中窥豹地感觉到这个剧在剧情上其实也并非单纯无脑恋爱剧，男女主都有成长线，且有一些批判性的精神内核在的。

但也不能否认有很多瑕疵，拼凑怪嫌疑，服化道比较塑料，神仙干架只靠定身特效施法，就如同我现在看小时候带七彩炸弹的武侠剧一样略尬。

我一个会翻百年前的片子来看的人，难道怕四年而已的积压剧么，主要这不是一开始就不太有诚意么？

别怪我嘴毒挑剔，私以为挑剔才会成长。

即使是黑历史也是来时路，而如果像某些粉丝非得捂嘴路人的话，路人沉默。

此路也就不通了。

现实坎坷，只能如很多人说的，对这个剧来说，能播出即是成功，大家都不容易，作为观众也无法有太多期望。

在这种情况下，还被原主粉丝攀扯上，只能说胡旋妹纸的资源真虐。

我说话比较难听，来擦屁股的，这居然还被屁股嫌弃上了。

不过这一点也是仅限原女主粉，在访谈中小胡特意提到了剧组对其的善待，如果不是被事先支会内容，那也是体面人了。

而救场这件事本身。

稍微有点流量的，都是唯恐避之而无不及的，这种情况大概也就糊咖才愿意来救个场。

可尽管这样，我也很开心能看到妹纸有露脸的机会。

因为机会大多都被流量吃了，看一个好演员演戏多么难得。

之前评论《无限超越班》时，我也和大家一样认为好的演员分两种：一种是方法派，解牛斫轮，唯手熟尔；而另一种是体验派，以身入局，以情入心。

后一种须有一颗敏感的心，是天生的演员，然而却因为这样那样的原因，稀少而难得。

在最初成长时便可能会因为太耗费心神而演艺之路夭折的更在多数，运气好的虽能一时肆意而生，但接触了太多污浊空气和现实压力，也仍旧容易短寿。

而同时具有一颗内核强大而不内耗的心更有多难得。

采访时小姑娘还提到了可爱是自己的舒适区。

如果不是谦虚，那就是演艺经验确实还是太少了。

少到连她自己都还没意识到自己的可能性可以有多大。

所以希望旋妹能多走花路，别总是那么累地把精力消耗在找工作的旅途中，作为演员适当的曝光才能有多一点的机会，性格低调的话，甚至可以勇敢接点综艺。

208们沉浸在综艺中，那是榨干自身价值，换成我们糊咖则是励志。

还有别老演人外了，各色样人的角色都演来试试，也是回馈观众，才赏心悦目。

我是胡意旋路好，以后也会一直是路好。

演员看演技，只有演技能说服我，其他倒也无需真情实感。

所以同时我又矛盾地希望自己欣赏的演员，一直做如今所谓的糊咖其实也挺好的。

作为演员，最好避免站在风口浪尖，比如小落花时的这种压力，虽然也能转化为动力，但真的能谢则谢。

当然最好的是一直有工作，一直能有戏演，随心自在。

——————————————以下是关于演员个人之外的大环境，因为评论组时也看到有人提倒有特色早火了，可惜这句话我很难认同。

最近抖上也常常看到类似言论，比如某某某不火是有原因的，所有混了很多年依然不火，都是有原因的。

娱乐圈打工人千千万，哪能这么以偏概全的，要说言论源头是流量打压，资本垄断我倒是相信的。

利用普罗吃瓜群众孜孜不倦探求八卦的心，抬几个确实品行不行的出来献祭，然后期待更多努力求上进的小糊咖们永远别掀桌，永远安分地给流量当绿草。

自古以来多少怀才不遇的人，有的人天生低调，也有的人时运不济，而我们看到的那些暂且站在流量顶峰的，也不过是背景强大，或有逆天改命的心气，但并不代表人的能力也在顶峰。

而我们普罗吃瓜群众，也只能暂时以名气论人。

所以小落花甫一播出的时候我看到了95花和淮水竹亭85花对打的热搜，给我吓坏了，这反串黑又蠢又高端啊。

无论95花演技如何，但毕竟前辈，85花资历再水也是资历。

这就是大家公认的顺天应命而生的。

但名气是什么？

桃花扇里一句眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。

富贵如浮云，实在转瞬即逝。

而我也同样不太懂为什么流量粉丝们却还是那么愿意为别人的野心充当尸骨呢？

要想共情信徒心理，大概也只能以身入局体验一番了。

只是原谅我做不到。

先说说这个剧值得看的几个点1， 刘学义演技颜值很ok，4世为人演出了不同的人物性格，emm咱们不点名以前各位历劫的帝君天帝有些僵脸的例子了2， 《少年歌行》兄弟二搭，互动非常有趣，涉及这两个人的戏份，最好玩3， 感谢小胡愿意接过来补拍，天天怼脸拍的戏份，演技还是比较灵动的（至于很多人不喜欢女主人设的，这也不能怪到演员头上，大体是编剧和导演甚或是制作方的选择）4， 虽然是4年前的剧，有些内涵放在4年以前应该算出圈的设定了。

女主最开始就是朵普通的花，后来是妖，再后来是人，没有什么厉害的背景，也并没有凭男主就得了升迁，反而她的劫难都是因为男主。

男主虽然生来是天神，但是历劫几世从修仙的到凡人，剧中对于地位的强调很少，更多的是聚焦在男主真正的心智成长。

（恋爱脑片段多，但是没降智，恋爱也没妨碍干正事儿，苍梧的一段，教化一方包括柠檬精共同修仙对抗邪祟；无章的一段，也并没有妨碍铲除献王、救护无辜百姓。

）下面想说说，争议比较大的几个问题1， 女主人设这是4年前筹拍的剧，那个时候正流行三生三世、女主报恩、男主天神的设定。

放到现在来看，确实已经不是很多人的菜了，但是同样的剧情，演员的演技可能就有了对比和高下了。

总之，刘学义的戏，值得看。

现在的槽点主要在女主第一世的“傻白甜”“不上进就想做神后”第三世“莫名其妙就要杀男主”“不想想男主的好”。。。。。。

那下面就来说说我个人对这些剧情的一点理解。

首先，中天代表的是什么？

高高在上的神、森严的等级、规矩。

在神的世界里，你不可以产生私人的感情、断情绝爱有助于绝对公正（这是不可能的，只是在要求锦绣，而天帝自己并不能做到）、神是最高尚的最权威的（小仙算个啥、妖也不是好东西、人那就是更不值得一提的蝼蚁），然后神可以为了成全大义牺牲其他族群。

还记得中天怎么说白周山“万妖汇集、罪恶丛生”，但实际上呢？

红凝视角的白周山，妖怪们依从本性，自在生长，没有那么多规矩，有好吃的有好朋友就够了。

至于修仙，除了个别几个人，大多数妖是觉得这个事情没那么重要的。

（白茶，是因为想要脱离妖的低贱身份要修仙，族群里的人并没有几个跟他一样的，所以看得出来修仙的在白周山算个异类；红凝，此刻只是想上天，看看恩人长啥样子，去谢谢恩人，所以修仙对于她来说也没有那么重要）。

所以，怪女主不上进的、不修仙的，像不像身边说你“不好好读书”你就没前途的那些单一成就论的人？

人有人生、妖有妖生，各得其乐，有何不好？

由此我们看到的就是两种世界观的激烈碰撞与交战。

仙妖为何要有别？

中天的神，你们为什么高高在上，高人一等？

为什么要不顾我们普通人的生死？

而作为最爱的锦绣，你平常说的生生世世，人妖都可以修炼，最后紧要关头却选择站在中天的一边。

这大概才是第二世的红凝，最为愤恨的地方。

（类似于平常一直说爱你的男朋友，在最后他父母亲戚来你家讨伐的时候，不止要分手，还把你爹妈给推倒在地，刚好被你看到。。。。。。

类似的感觉。。。。。。

你恨不恨，就算他再有千般理由，也要成仇了）其次，中天这个地方长出来的正常男主很稀罕这是中天的规矩，锦绣成长于这样的世界，却能保留真正的众生平等的信念。

（大家可以回想一下，他对杏仙、梅仙、和那位红凝的好友什么仙来着，都是差不多的态度，对待白茶和柠檬在最开始的中天时也是一样的，对于三条尾巴的陆玖也没有任何嫌弃、鄙夷）最后，第一世的男主为什么会喜欢红凝？

在中天等级森严的世界里，人人恪守陈规，为什么菊仙官与锦绣的关系最为亲近？

因为菊仙官也是个灵魂有趣的人，毕竟经常和神尊大人没大没小，让神尊有什么心里话都找他来说说。

虽然总是手上会升个灵力威胁一下，但也从来没有真的怎样过。

（对比的话，参考帝君对太一的态度，派太一带兵下届扰乱锦绣婚事的是他，回到中天为了挽尊直接将太一贬为下显得也是他。

君臣之间只有雷霆。

）红凝到中天以后，菊仙官说过，终于来了个有趣的。

（相比于很多人的不敢越雷池一步，相比于梅仙的谨守君臣之礼，相比于杏仙的滥用权利欺压其他仙子）红凝的有趣之处，便在于任性天然，中天很多无趣的规矩被她无意间打破的（这个时候还说不上主动反抗这些规矩，4个主角团们到三世无章国以后，才真正知道各自想要的是什么，才真正有自己的意识去反思天神妖的关系） 不止是红凝，锦绣喜欢弟弟昆仑也是因为喜欢他的不羁、古灵精怪和有趣。

虽然昆仑君从小到大惹下无数麻烦，但是锦绣次次守护弟弟，守护的就是昆仑的那份赤子之心。

每一程爱情路，都是必不可少的历练第一世，是初恋。

白周山的妖怪，就像如今野外的小动物们，喜欢便在一起。

所以，喜欢锦绣，红凝便会说，我想做你的神后。

锦绣是有规矩的中天神尊，脸上有喜欢的笑意，他心中对于实现爱的正途便是，那修仙吧。

而红凝后来也回到白周山，努力练功修行，只为成了仙就可在一起。

锦绣也会下届来看她。

这是彼此为爱共同做出的努力。

（不要用世俗的眼光说，红凝一心只想成神后，但是还不努力修行等等。。。。。。

中天的权势是个啥？

成了神后能有多大的权利。

其实剧里真的讲的不多，从红茶小妖的视角，成了神后能得到什么也并不明确。

此刻，神后本人是热爱这种权利的，杏仙是向往权利并利用权力的，天女也是知道这份权利对北仙界的意义的。

对其他人，成为神后是有天大的好处的。

对红凝来说，成为神后就是跟锦绣在一起而已。

）第1.5世，沉浸式体验了一次爱情的生离死别怨恨嗔痴。

段斐和水仙，人与妖，同样是跨越种族，同样是单纯的喜欢，没有外界的任何干扰，一方小园里，一段你情我愿的两心相许。

最后大婚当夜中天察觉，捉拿二人，水仙认了天罚，剔除仙骨，堕落成妖，以求放过段斐，但是再未重逢。

堕落为妖，再次修炼出人形需要数百年，而段斐回到人间，不过数十年。

水仙期望段斐不要喝下孟婆汤，等她下一世。

（昆仑的选择，是喝下孟婆汤，人世短短几十年，一世便够了；锦绣的选择，是不喝，记得此生痛苦，但最怕忘记对方；而红凝的选择是，请他喝下，一世幸福即可，愿对方来世开开心心生活下去。

）冲破幻境的是锦绣和红凝的不同选择，红凝与水仙不同，水仙希望爱的人生生世世记得自己，红凝希望爱的人忘了自己。

而锦绣，看到了段斐其实是守了水仙一辈子的，也体会了段斐痛失所爱的心情，锦绣最后劝水仙的话“希望水仙放下执念放过自己，说段斐也一定希望水仙过得更自得一些”。

其实可能正是这一段，让锦绣对于爱有了理解，也让红凝“你只记得你为他做的一切，却不知他为你做了什么”这些都是点题啊。

有了1.5世的这一段，才有了红凝为了锦绣，自愿跳化仙池的举动。

（仙妖共处，有违天道，红凝知道要么是她接受天罚，要么是锦绣为她背下天罚。

水仙——其实对应的是锦绣，是仙；段斐——对应的是红凝，是人、妖，是低于仙的存在。

红凝为了不让锦绣承担那份罪责，自愿跳入化仙池。

）第二世（或者叫第三世），是只愿你平安喜乐的付出。

前一世，红凝希望爱人忘了自在逍遥，这一世锦绣下届历劫，做出了同样的选择，只愿爱人平安喜乐，自己在旁守候。

其实苍梧一段，大概是锦绣在自己的天地里，创造了自己最为理想的国度。

斩杀恶妖，保苍梧一带人间太平；人、妖平等，皆可在苍梧学习，向善修仙（弟弟昆仑是冰妖、柠檬妖）；这一世，锦绣是学着如何去谈一场普通的恋爱，尽管他保有记忆，然而仙界的接触不多，红凝过于主动，结束的又太快，所以缺少循序渐进、彼此了解的过程，在这一世慢慢补全。

所以这一段，最有趣也最甜美。

这一世，没有报恩，没有权威，锦绣虽然是师尊，也并没有太超然的地位，红凝虽是师妹，也并没有过于卑微，两个人的阶层最为接近。

两个人都在日常的相处中，日久生情，彼此理念上的共通，让相爱成为可能。

这一世，红凝作为一个完整的人、完全根据自己的秉性，再一次与锦绣相识、爱上锦绣。

而锦绣也从相对对等的位置上，重新认识了红凝，不止是当初因为不同吸引了他的花妖，而是更深入地了解了这个女子，从她和柠檬的情谊、她和师兄弟间的互动、她的责任感、她的勇敢等等的品质上更了解并爱上了这个红凝。

第三世（或者叫第四世），两个对等的人之间的相互扶持与共振。

这一世无章国，锦绣没有记忆，然而端方的人品不变、对家国百姓的责任不变，即使作为人的武力值更低、在妖的面前更低微，但是正是剥离了地位光环以后的锦绣，才更加看到这个人本身的特质。

（不止是我们看到，也是红凝重新认识了锦绣这个人最本质的东西）所以，在这一世，锦绣也更加洒脱，既有神君时的责任、抱负，又有最普通凡人段斐的洒脱直白。

他爱上了更成熟的红凝（慕仙）依然是爱的红凝本身的善良、自我、理性、才智；而红凝也重新认识了锦绣的全部优秀品质。

这一世，双向奔赴、势均力敌、共同杀敌。

也正因为这一世，才有了两人最终的彼此坚定选择。

四世因果，摒却身份、地位、财富，摒却了仙妖人有别，是这个在仙侠里非常难得的世界观。

最终两个人，反复爱上的都是这个人本身。

（其实在这一点上，和《念无双》有着异曲同工的意思，大概这可能也是刘学义说会选好的剧本的意思吧。

）

第一步：理解“本我”、“自我”和“超我”本我（Id）：红凝、昆仑及众妖- 定义：本我是人格中最原始的部分，与生俱来，完全 unconscious（无意识）。

- 功能：遵循“快乐原则”（pleasure principle），追求即时满足和避免痛苦。

- 表现：包括基本的欲望，如饥饿、性欲、攻击性等。

自我（Ego）：锦绣- 定义：自我是从本我中分化出来的，主要在 conscious（意识）层面运作，但也包括 preconscious（前意识）。

- 功能：遵循“现实原则”（reality principle），调解本我的冲动与外部现实的限制。

- 表现：通过理性思考、决策和延迟满足来平衡本我的需求。

超我（Superego）：天帝和神后及众神- 定义：超我是人格中的道德部分，主要由父母和社会规范内化而来。

- 功能：遵循“道德原则”（moral principle），包括良心（惩罚错误行为）和自我理想（奖励道德行为）。

- 表现：通过内疚和自豪感来影响行为。

第二步：从武力值看剧本“三我”的能量前期：超我过于强盛，本我弱小，自我被超我捆绑，但不自觉追寻本我中期：超我和本我针锋相对，自我左右为难后期：在不断碰撞中，自我逐渐强大，追寻自小被压抑的本我，反抗超我，但以自己的方式构建了“自性”超我，摆脱了“他律”超我。

第三步：人物设定父亲：工作狂兼偏执狂法官，信奉“法律即一切，情感是软弱的表现”，忽略妻子和儿子的情感需求。

母亲：常年被丈夫忽略，外表尊贵，内心空虚，自从丈夫在她生娃当天抱回来另一个孩子说要继承家业之后，患上了产后抑郁症，在丈夫的多年冷暴力中病情加重，始终未曾好转。

（为了身份，隐瞒病情，只让众人看到她强势的一面）大儿：无数被父母要求卷、要求上进，但没被好好爱过的孩子的缩影。

自我能量不足，时常被PUA，有时自我PUA（父母多年熏陶下）。

早恋对象：大儿的成长契机，大儿父亲的眼中钉肉中刺，母亲的嫉妒对象。

（以上仅代表个人观点，不喜勿喷）